淺談演唱中的的情感處理

尹麗惠

摘要：通過對歌曲的背景和創作過程的描述與分析，使演唱者能夠更加清晰的了解作品的創作背景;通過對曲式的分析，使演唱者能夠更好的把握作品的風格;通過對作品情感的處理，使演唱者能夠從聲、情的方面細致的把握作品。所有這些對于我們學習作品的演唱技巧是很有幫助的。為了讓今后學習這部作品的聲樂學生在學唱這首歌曲時明白情感處理的重要性，從而對歌曲的情感有更進一步的認識。文章欲通過此曲的演唱藝術分析，為以后的聲樂演唱提供有效的借鑒與參考。

關鍵詞：背景;段落分析;演唱藝術;情感處理;心得體會

一、情感處理對于聲樂作品演唱的價值與意義

聲樂作品的“美”是通過演唱者準確地把歌曲旋律、歌詞內涵等表現給觀眾而實現的。作品是詞、曲作者運用藝術語言和藝術手段創作出來的只以“樂譜”的形式而存在，聽眾很難直接從樂譜上感受和欣賞它。因此，只有演唱者以“一度創作”為基礎，根據一定的規律對歌曲進行演唱的藝術處理，才能讓聽眾直觀的欣賞它。在音樂語言的演唱藝術方面，《看天下勞苦人民苦人民都解放》的音樂采用了具有濃郁的湖北的民歌具有南方和北方的特點，既舒情，又比較高亢，歡快而熱烈，對于情感表現很強烈，所以在這個歌劇作品中，歌唱者用自己高超的演唱技能表現出了濃郁的湖北民歌特點，可以讓觀眾明顯感受到整個作品中的各種情感變化，讓觀眾融入了作品情景中。

二、《看天下勞苦人民都解放》的基本構架分析

（一）作品創作背景的介紹

《看天下勞苦人民都解放》此選段選自歌劇《洪湖赤衛隊》，描述了第二次國內革命戰爭時期，洪湖赤衛隊在保衛湘鄂西革命根據地紅色政權的戰斗中屢建功勛。該劇描寫紅軍時期洪湖地區農民赤衛隊，在鄉黨支部書記韓英及赤衛隊隊長劉闖帶領下，與以白極會頭子彭霸天為首的反動勢力展開殊死斗爭中直至取得勝利的故事。可以說是中國歌劇時代的一份珍貴歷史紀念，該歌劇的唱腔采用類似戲曲音樂中的板腔手法。整個歌劇攝入了舞臺表演，歌曲表演，歌曲的曲式結構。歌劇藝術的全方面知識。《看天下勞苦人民都解放》即是韓英唱出的心聲。全曲氣憤昂揚，充滿斗志與激情，聽來感人肺腑，同時也讓人充滿斗志。

（二）《看天下勞苦人民都解放》的唱段簡介

這是歌劇《洪湖赤衛隊》第四場中，韓英母女在牢房相會時的大段唱腔，是韓英的獨唱部分，也可稱之為這部歌劇的詠嘆調。它是整個歌劇中最能深刻揭示韓英內心世界的主要唱段，具有強烈的戲劇性，充分表現了韓英被捕后堅貞不屈、臨危不懼的革命樂觀主義精神和崇高的革命情操。唱段采用類似戲曲音樂中的板腔手法，將其分為五個段落。根據歌詞的內容，運用慢板、快板、散板等不同的板式變化，在曲調上則借鑒西洋歌劇中的詠嘆調、宣敘調等手法，使音樂有起有伏、戲劇性地加以展開。

第一段：自“娘的眼淚似水淌”至“含著眼淚叫親娘，娘啊！”。這是一段抒情的慢板，4/4拍子，音調深沉婉轉，表達了韓英對母親的深厚感情。當韓英看到自己親生母親的熱淚時，心潮起伏、難以平靜，但她竭力地控制自己的感情，冷靜而又真摯地表達了自己對母親的愛，所以，這一段，是帶著對母親深深的愛和對命運坎坷的無奈悲情的演唱的。

第二段：從“娘說過那二十六年前”到“日夜把兒貼在胸口上”。這是一段敘述性的慢板，改用2/4拍子。回憶和敘述的音調如泣如訴，特別是尾腔的運用，催人淚下，唱出了韓英對苦難身世的回憶。

第三段：自“從此后，一條破船一張網”始，至“我娘帶兒去逃荒”止。這段音樂為2/4、1/4拍子，曲調緊湊，感情激越，速度突然增快一倍。采用快板手法，并運用切分節奏和敘述性的音調，強烈地控訴了彭霸天對韓英父母的迫害，唱腔中強烈的悲憤之情一涌而出，也述說了母女二人相依為命、被迫逃荒的悲慘遭遇。這一切，都激起韓英對反動勢力的無比仇恨。最后一句旋律中的裝飾音更增強了音樂中的凄婉效果。

第四段：從“自從來了共產黨”到“灑盡鮮血心歡暢”，由一個較為昂揚的間奏開始，出現了明亮、頌揚的音調和鏗鏘有力的節奏，速度也轉為快板，表現了土地革命時期，共產黨來到洪湖地區，解放了人民，也解放了韓英母女對陽光的日子出現新的希望。接著，音樂轉為散板，旋律變為高亢挺拔、堅定有力的朗誦式音調。它表達了韓英對黨的無限熱愛與忠誠，也表達了韓英對革命的堅強信心和視死如歸的革命樂觀主義精神。

第五段：從“娘啊！兒死后”始，至整個唱段結束。這是整個唱段中最激動人心的部分。它采用了奔放的音調、較快的速度和民歌的風格，充分表現了韓英雖與母親生離死別，卻沒有絲毫的恐懼、悲哀，反而充滿了堅定樂觀、視死如歸的革命情緒。這一小段也采用了分節歌的形式，一再重復，加以強化，將韓英這位革命者的大無畏精神及其崇高的內心世界表現得入木三分。

歌中三次出現“娘啊！兒死后……”的唱腔。歌唱家在演唱中做了層層深入的處理。第一段著重于表現母女間的親情，表達的是女兒對母親的希望;第二段著重于表現韓英對革命成功的強烈信心;第三次則著重于表現韓英對革命理想的無比執著。

歌曲的最后兩句，又采用了朗誦式的散板，壯麗輝煌;加上伴奏音樂烘托的氣氛，將音樂推向高潮，一個高大的英雄形象矗立在聽眾面前。

三、演唱與情感處理的互存關系

（一）聲樂歌曲作品中的聲與情

聲樂歌曲的演唱是聲樂技巧和情感表現相結合的統一體，而歌曲演唱的情感是歌曲作品的基本情緒和精神特征。因此，在聲樂歌曲演唱中單憑聲音技巧這方面來達到音樂審美愉悅的境界是達不到舞臺藝術要求的，同時，我們要做的是要對作品進行“二度創作”，做情感滲透和情感處理，讓音樂達到一種“以聲傳情，聲情并茂”的藝術效果，讓觀眾為此嘆服，進入到藝術作品情境中。

（二）聲與情交融在《看天下勞苦人民都解放》中的部分體現

在《看天下勞動人民都解放》里，有很多情感起伏大的地方，當演唱到自“從此后，一條破船一張網”始，至“我娘帶兒去逃荒”止，這里的情感情緒的強烈的悲痛，我們可以用較少的氣息，較強的迸發力，加強聲音的力度而不讓聲音全部出來，用這樣的氣息技巧可以產生一種壓抑的強忍的聽覺效果，另外一種氣息方式，是用較大的音量加上大量的氣息，洶涌而出，聲音可以有漏氣的感覺，聲音聽上去會有相對粗糙而強硬的聽覺效果，這樣的聲音更具有爆發性，更能表現一種難以控制的悲痛，憤怒和仇恨的強烈情緒。當從“自從來了共產黨”到“灑盡鮮血心歡暢”，由一個較為昂揚的間奏開始，歌曲作品出現了高興歡快的情緒，這時候，就需要聲音顯得有生氣有生命力，音調就要比較高些，氣息要少量，這樣才能出現歡快輕松地聲音，如果氣息過大就會影響聲音色彩，音量也不能過強，這樣聲音就會具有圓潤性，氣息會偏于穩定流暢，這樣控制氣息。再復雜的情感表現，也能通過聲與情的融合來體現。當演唱表現愛情的歌曲時，聲音要柔和、抒情，動感強，氣息量大，這樣才可以表現出激動的心情的熱情，同時，還有另外一種表現方式，就是用輕柔的發聲可以更好地表現吃纏綿的情感，對于情感的各種感受。

結論：總之，情感對于聲樂表演藝術是一個重要的不可替代的重要部分，如果聲樂要發展，還需要對情感處理進行更深的研究，才能更好地促進聲樂舞臺藝術的發展，聲樂與情感處理是相互依存，互相促進，相輔相成的，每個領域都要跟上其他學科領域研究的步伐，正確把握情感的處理的同時，再將聲樂的技巧轉化為感情載體展現給觀眾，這是聲樂研究領域必須解決的也是必須重視的一個問題。這就需要我們更多地聲樂學者和研究者不斷地將理論與實踐聯系在一起，對聲樂進行更深層次的研究，這樣才能將聲樂這一學科領域在音樂領域發展的更遠，同時，也能夠將我國的民族音樂向世界發展。

參考文獻：

[1]論《看天下勞苦人民都解放》的演唱藝術作者：向玉圭學術期刊大眾文藝ART AND LITERATURE FOR THE MASSES 2011年第3期