大眾配音啟蒙節目《聲臨其境》淺析

王鼎添 羅小金

我們都聽說過一個詞，叫做“聲優”，這是一門職業，但是在這門職業背后所隱藏的專業叫做“配音”。配音是一門語言藝術，是配音演員們用自己的聲音和語言在銀幕后、話筒前進行塑造和完善各種活生生的、性格色彩鮮明的人物形象的一項創造性工作。近年來，一檔聲音魅力原創競演秀將這一門神秘的配音工作由幕后轉至了臺前，受到了大家的廣泛關注，這檔節目就是《聲臨其境》。

一.《聲臨其境》的節目設置

《聲臨其境》是湖南衛視在2017年開播的一檔原創節目，到目前已經開辦到第三季，節目在主題設置上是開創性的，因為在此之前國內從來沒有一檔節目是圍繞“配音”這門專業設置的，節目組將重點放在“關心大家沒有看過什么、可能會想看什么”這一個問題之上。我們很明顯的發現近些年來社會影響力大的節目有一個共同特點：以前大家沒看過，是新門類、新領域、新模式。就《聲臨其境》來講，它的成功基于兩點：一是立意高，屏讀經典，抓住了文化熱點;二是帶有揭秘性，把后期配音這個環節搬上舞臺并進行加工和放大。因此在一開播就受到了觀眾們的廣泛關注，究其原因是因為“好奇”、“新鮮”，因為配音這門藝術在大眾面前是蒙上了一層神秘的面紗的，而《聲臨其境》這檔節目的任務就是帶領我們撥開面紗，使得觀眾在一定的綜藝節目效果下能夠輕松的了解到配音的一些基本知識、基本流程。《聲臨其境》的節目模式并不復雜，第一節是“經典之聲”，讓嘉賓們為經典影視、動畫片段配音;第二節是“魔力之聲”，嘉賓現場挑戰拗口臺詞或者配音;最后一輪“聲音大秀”，四位嘉賓走到前臺，上演共同籌備的大戲。節目組把足夠的信任給了聲音藝術本身的魅力，更把信任給了觀眾的鑒賞能力。

二.《聲臨其境》節目成功原因分析

1.《聲臨其境》節目創意亮點

節目的創意亮點最突出的就是在這檔節目當中的嘉賓們，他們在節目中的比拼，以及帶給觀眾們的聽覺和視覺上的享受，當之無愧這檔節目的亮點。《聲臨其境》沒有刻意去營造人設，如果說有，那就是實力型人設。或許大家可能說現在的節目都是為了去追求流量、去追求關注度而去邀請一些關注度高、粉絲群體龐大卻可能不太受到大眾認可的“快餐式”明星，不可否認的是，《聲臨其境》這檔節目確實也會在關注流量、收視率等信息，但是這檔節目依托的關注點就是每期節目中的“實力派”們，也會更多的把節目的核心關注焦點放在“配音”這一個領域上。列舉《聲臨其境》的諸位參演嘉賓，不乏拿過金鷹獎、華鼎獎、飛天獎、白玉蘭獎以及國際上表演行業獎項的最佳男女主角獎。并且在節目形式流程上還安排了許多輔助類角色，也是在各自領域最專業的一群人，譬如說主持人、點評專家、新聲班聲音大秀導演等等，在專業上的要求甚至可以用苛刻來形容。表演嘉賓們對每一場對白、每一句臺詞、每一聲嘆息、每一次呼吸都用心創作，而不是單純地模仿和對口型，給觀眾以深深的震撼。無論是表演嘉賓還是節目組，都表現出了對于藝術的尊重，尤其是對于“配音”這門藝術的淋漓盡致地展現，都能使得電視機前的觀眾感受到滿滿的誠意，沉浸到“配音”這一門藝術的魅力之中。

2.《聲臨其境》節目的運行中的動態靈活創新

由于最近新冠肺炎疫情肆虐，節目錄制也處于停擺狀態，但是《聲臨其境》節目組卻反而趁此時機，用行動的方式加入到了聲音戰“疫”中，也恰恰符合了節目的創作形態和主題。在目前的特殊情況下，嘉賓和主持人足不出戶，觀眾更是無法在演播室聚集。所以，這期《聲臨其境》以“聲臨千萬家”為主題，采用了“云錄制+云配音”的特殊方式進行錄制。我們都知道互聯網的優點就是及時高效，而節目組也注意到了這一點，利用這一優勢，提高節目的全民度，在線上邀請了各路配音大神參與節目的錄制。《聲臨其境》云復工固然新鮮感十足，但本質還是聲音。與以往錄制邀請神秘聲咖不同，“聲臨千萬家”主題自然要對得起這個“千萬家”。過去觀眾只能“看”，而這期“云錄制”素人也能參與配音。通過網絡，無論你是不是明星，都有可能被嘉賓推薦，出現在《聲臨其境》的舞臺上。這期節目不僅形式新穎，也通過這種方式“消除差異”，真正做到了“以聲會友”。雖然都是“素人”，但是卻絲毫沒有降低要求，仍然是十分強勁的實力派，使得節目的參與度更高，讓電視機前的觀眾更能有一種參與感，這何嘗不是一種電視節目“接地氣”的試水呢，順勢也將“配音”這門藝術的全民關注度提的更高。打破傳統錄制框架后，反而拉近了他們與觀眾之間的距離。最真實自然的狀態，也是觀眾最喜歡的。

三.《聲臨其境》節目產生的社會效應

或許在之前大眾的認知中，配音都是可有可無的存在，對于在拍戲過程中念著“1234”的數字的演員，無論這整個行業還是觀眾都是“睜一只眼閉一只眼”。大眾在潛意識中就淡化了對于“配音”的認知和印象。殊不知，臺詞、配音在一部戲中不是可有可無的存在，人物的情感、故事、沖突絕大部分都是要靠語言表達出來，雖然常常被觀眾忽略，但就如同空氣之于人一樣，必不可少。當一個演員再片場聲嘶力竭的念著“1234”時，你相信他的情感是飽滿的嗎？可能他自己都不相信自己的情感是真實的。所以《聲臨其境》將目光聚焦在配音上，這在一定程度上能夠促進演員更加重視臺詞的打磨，也促進大眾對于配音的認知，弘揚了正能量的價值觀和審美態度，這個節目在一定程度上傳遞了這樣一種信息：靠本事吃飯的人才能在這里傲得理直氣壯，也就是真正有實力的人。

在很多綜藝或者其他電視節目號稱“接地氣”，卻沒有在實際意義上與觀眾拉近距離，反而產生了一種尷尬的距離感。而《聲臨其境》這檔節目卻把握住了分寸感，真正的做到了“接地氣”，將配音這門藝術能夠簡單明了的向大眾傳達和展示。

第一季和第二季《聲臨其境》主持人凱叔曾經在節目中說過：“對于電視觀眾而言，《聲臨其境》是一次耳朵的大餐，可是對于專業人士如演員、主持人這些年輕人來說，現在將進行的都是一場頂級的臺詞課。”

這檔全民的聲音類科普節目或許能夠逐步地使得大眾明白：配音不是簡單地“看片說話”，聲音、情緒、節奏與表演的無縫結合才能讓片中角色有血有肉地呈現在我們眼前。或許更能使得配音這樣的一門幕后藝術從而逐漸浮現到大眾的視野中，慢慢地發現、接受、了解甚至是熱愛，或許這就是這檔節目的魅力所在吧！