分析戲曲花旦的表演特色研究

戚園園

摘要：戲曲是中國的古典文化，需要人們去傳承和發揚，旦角又是其中的一個重要行當，在表演的過程中有著重要的作用。花旦是旦角的一種，在妝容、服裝、唱腔以及表演動作等方面都是獨具特色的，在表演的過程中要認真地進行把握，分析花旦的表演特色，配合整場戲曲的演出。是其本身是比較具有特色的一種表演形式，對于烘托舞臺表演和氛圍來說是非常重要的，戲曲中花旦的角色是不可替代的。對戲曲花旦的表演特色進行了分析，從妝容服飾、動作技巧以及唱腔等方面進行了分析，全面展現了花旦的特點。

關鍵詞：戲曲；花旦；表演；特色

一、基本功和分寸感的把握

花旦的藝術的表現是需要基本功的表現。花旦的藝術功底的積累的值得一提的一方面是蹺功。蹺功的積累對于花旦在舞臺上的臺步的漂亮十分重要。雖然在新中國成立后我國一度認為蹺功是一種文化落后的象征而廢紙了。但是，蹺功缺失是一種非常有用的功夫。技術對于花旦的舞臺表現力非常重要，但是基本功不能代表一切。基本功的鍛煉最終還是為了讓觀眾感受到藝術的魅力而不是僅僅是一種雜技或者是身段的展現。為了達到這種效果，就要科學的掌握好分寸感在舞臺中的表現。分寸感的建立是基于演員對所要表現的角色的理解。這種理解僅僅靠老師的教導和花大量的死功夫是不夠的。更多的是演員的自我修養和情感的投入。有了對劇本角色的充分理解和感情投入，表演也就能更加出彩。分寸感的另一個把握的要素是要做到不媚俗，不去為了迎合某些觀眾的喜歡而可以的追求噱頭。現在我們的而一些青年演員的浮躁心，往往為了追求角色在劇中的噱頭而忘記花旦表演藝術的真正魅力所在，失去了分寸感而喪失了美感。

二、戲曲花旦表演特色

1.花旦唱腔特色。與其他角色不同，花旦注重念白，不能夠直接將文字念出來，在此過程中要滲透情感和神采，表現出秀麗、靈巧。在表演中，聲音要洪亮，注意發聲部位。花旦多用假嗓演唱，以此來提高音調，能夠更加準確地傳遞出文字，且觀眾聽上去更加清脆。聲音的高低、圓潤度都需要演員予以把握。

2.花旦角色把握。在戲曲表演中，花旦常常扮演的角色有丫鬟、村姑等，簡單來說，是整個戲曲表演中的配角，但是配角形象在提高舞臺表演效果等方面發揮著積極作用。配角對于自身的把握非常關鍵，既不能夠搶戲，還要確定好自身定位，配合整場戲的演出。因此花旦在表演時，要把握好自己的位置，結合整個戲曲故事情節的發展，思考自己對于劇情發展的作用，將自己充分融入其中，以此來獲得真實的情感體驗和感受。

3.花旦的表演技巧簡述

臺步。花旦與其他戲曲行當表演藝術形式相一致， 同樣有著基本功的要求，其中臺步的要求是體現花旦表演工作人員表演技巧的重要內容。因此， 花旦表演工作人員要重視臺步的訓練， 真正做到“臺上一分鐘， 臺下十年功”。花旦表演的角色通常為年輕的女性，因此表演工作人員深入分析女性角色的性格特征，采用輕快的臺步來表現出所扮演角色活潑、天真的性格特點。花旦表演工作人員首先要做到“輕”，也就是說，在臺上表演的時候腳步不能夠出現聲音，要輕走輕放；其次要做到“巧”，要腳步干凈利落，不拖泥帶水，表現出靈巧的臺步；接著要做到“快”，要走碎步，要將雙腳的交換頻率加快；最后是“飄”， 花旦表演工作人員的腳下不能夠出現明顯的起伏狀態

三、節奏鮮明，身段靈活

1.花旦角色的表演一般為了展現女性角色的輕巧魅力和活潑動人，一般在節奏上的都有鮮明的體現。雖然要動作鮮明，但是花旦絕不可以在舞臺上手忙腳亂。花旦的一舉一動，都是為了傳達一定的目的。花旦的一顰一笑一夜為了增強整個舞臺表演藝術的舞蹈性和觀賞性在舞臺上帶給觀眾更加完美、優質的表演。扎實的基本功是舞臺表演的基礎。花旦演員想要做到完美的舞臺表演，讓觀眾感受到其表演藝術，首先要具備扎實的基本功，這是花旦藝術表現的基礎。花旦的基本功包括唱、念、做、打四個方面的藝術手段以及手、眼、身、法、步五種基本技法，所謂臺上一分鐘，臺下十年功，說的就是對基本功的練習，只有掌握了戲曲表演中所需要的全部表演能力和表現技巧，才能夠讓演員在塑造舞臺形象的時候更加得心應手，使得花旦演員更加充分表現。同時，扎實的基本功還能夠提升演員的形體素質，讓演員更加有氣質。花旦演員要不斷學習老一輩藝術家的表演手法，腳踏實地學習傳統的技藝，鉆研老藝術家的藝術成就，總結經驗，充實自己，使自身的藝術素養得到提高，

2.要研究人物性格，把握表演分寸。花旦演員在學習某個劇目的時候，不僅僅要學習所要扮演的人物的動作、扮相和唱詞，還應該對劇目進行深入的研究[5]。了解劇目的創作背景，以及當時的時代背景，對京劇中所表現年代的社會風氣以及地方的民俗特點進行剖析，還要了解所要扮演人物的性格特點等方面的內容，只有充分掌握了劇目的基本情況，才能夠在表現人物形象的時候更加符合創作者想要描繪的人物形象，同時，對劇目的了解還能夠讓演員更加深刻掌握人物的情感走向，使其在表現人物的時候能夠更好把握住表演的分寸，把握好情感的投入，使其表演不媚俗，保證花旦表演藝術的魅力和美感。

3.通過肢體和神態表現出人物的情感。花旦角色要在表演中展現出女性的輕巧和活潑，在節奏上比較輕快，同時 ，演員的動作也要非常鮮明，在京劇表演中，花旦的一顰一笑、一舉一動都有一定的目的，演員在舞臺上甩辮子、走碎步等都是為了表現出當時情景下人物角色的心情。這些動作不僅僅是為了增強表演藝術的觀賞性，還要能夠通過演員的肢體動作和神情來表現出人物的感情。

結束語：

總之，一個以花旦為主要行當的旦角演員，對自己所扮演的角色，不僅要對類型（行當）的特點有所認識，還應該對各類人物的具體特點進行準確把握，即在不同的戲里要對人物地位及其典型性格有所認識，把握了她們的不同特點和細微區別，才有可能把“這一個”角色人物演得到位，演得栩栩如生演員為了在表演的時候塑造出生動且具有靈氣的人物形象，就必須具備熟練精湛的基本功，還要不斷學習老一輩的表演經驗，觀察生活中各種人物的特點，讓觀眾能夠從演員的肢體動作，神態變化以及臺詞表達中體會到花旦的表演藝術特點。

參考文獻：

[1]易琳.如何欣賞京劇系列講座之十活潑天真與滑稽幽默京劇中的"花旦"與"彩旦".2015

[2]錢敏.論京劇花旦表演藝術.2015

[3]王霞.淺析京劇旦角之花旦.2015