新時代背景下傳統戲曲文化與現代流行元素多元結合的研究及傳承

程琴琴 胡浩然 石建華 閆晨曉

【摘要】黃梅戲獨特的唱腔、通俗易懂的戲詞、豐富的表現力使其廣為流傳，向世界展現了我國傳統文化的魅力。但現如今黃梅戲的情況卻不容樂觀，一方面戲曲自身學習難度大，另一方面新興的影視藝術形式對黃梅戲不斷發起沖擊，其影響力為主要流傳于安慶地區的中國五大戲曲劇種之一，極具地方特色，其影響力不斷減弱，已漸漸淡出大眾的視野。因此，我們必須對如何發展黃梅戲做出思考。本文將嘗試分析黃梅戲的文化本質及發展形勢，探索戲曲創新發展的新方向，試圖將戲曲文化與現代流行元素結合起來，旨在讓黃梅戲打破原有桎梏，在保留自身特色的前提條件下，重新出現在大眾眼前，進而催生出黃梅戲表演藝術新的發展階段。

【關鍵詞】黃梅戲;現代流行元素;多元結合

【中圖分類號】J505? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）42-0058-02

基金項目：本文屬安徽財經大學國家級大學生創新創業訓練項目《新時代背景下，對于傳統戲曲文化與現代元素多元方式結合的研究及傳承——以黃梅戲為例》（編號：201910378063）研究成果。

一、黃梅戲現狀分析

黃梅戲作為安徽主要的地方戲曲劇種和全國知名的大劇種，最近幾年取得了長足的發展，但隨著社會浪潮的革新，在表面欣欣向榮的盛況之下，黃梅戲的發展同時面臨著重重困境。首當其沖的就是人才的青黃不接，現代社會越來越大的就業壓力倒逼年輕人更青睞于直接經濟效益高的工作，有意愿把孩子送進劇組的家長，擔憂孩子未來的生活能否得到保障，仍在外圍觀望;而參加劇團的年輕演員，出于對職業發展前景的憂慮，是否能夠刻苦訓練，習得黃梅戲精髓也存在問題。文化的傳承，不能只靠著老一輩的優秀黃梅戲演員，否則在不久的將來，黃梅戲便會陷入后繼無人的窘境。其次，黃梅戲經過電影藝術和廣播藝術的表現傳播后進入到蓬勃發展和迅速推進的黃金時期，而隨著電視的普及，讓黃梅戲以一種更優惠的傳播方式獲得更大范圍的推廣，但隨著社會的不斷發展，電視和傳統的廣播領域正不斷遭受著來自互聯網和新媒體的沖擊，廣播和電視作為傳統的黃梅戲傳播方式，已經無法滿足黃梅戲更廣泛更深層次的傳播需要。更令人擔憂的是，與時代浪潮滾滾向前而相對的是黃梅戲一成不變的以簡單、樸素為特點的舞臺表演效果。無論是在直接的視覺呈現效果還是劇情所推動的情緒渲染上，都很難討好到年輕人的口味，長此以往無法下沉到基層群體的黃梅戲將逐漸與時代脫鉤，脫離大眾審美，成為歷史的輝煌。

傳統的文化，表演形式較為單一，主要以臺上表演臺下觀看的表演方式，已無法滿足觀眾不斷變化的觀賞需求，可見在新媒體時代下黃梅戲作為經典的傳統文化缺乏創新力，對廣大國民的吸引力不足，創新能力不足的問題在很大程度上導致了黃梅戲的發展陷入了困境。

二、黃梅戲與現代流行元素的多元結合

（一）戲曲文化與流行音樂相結合

由歌手慕容曉曉創作的歌曲《黃梅戲》在發布之初，便獲得了一致好評，甚至在后期可以成為人們隨口即來的單曲。不得不承認，這首歌曲以歌唱的形式很好地將現代音樂流行因素融入了黃梅戲，使黃梅戲不在處以一種非專業不可唱的狀態，而是成為非常“接地氣”的音樂文化之一。這種新鮮的嘗試，既讓黃梅戲重回人們視野，又沒有讓黃梅戲丟掉本色。除此之外，各種形式音樂都會在可掌控范圍內將黃梅戲的唱法融入歌曲當中去，以唱腔的形式來突出歌曲的另一種表達方式，而戲曲的融入也中和了流行音樂的剛硬，使其具有剛柔并濟的特殊感覺。近年來，越來越多音樂人都大膽地在詞曲創作以及歌唱細節上進行了創新，將黃梅戲的韻味與現代音樂的新鮮相結合，使現代音樂的表達更具獨特。

黃梅戲與現代音樂文化的融合不僅僅在于在現代文化中尋找傳統文化氣息，更在于如何將傳統文化以現代流行因素展現出來，按照其自身形式的靈活，實現與現代音樂之間的自由變換，適應新的生活內容，創造新的劇目。這樣的融合，并不是對于傳統黃梅戲內涵的拋棄，反而是對其更好地傳播與發展。

（二）黃梅戲走出舞臺、走上熒屏

早在上個世紀50年代，一些經典的黃梅戲曲目就已經開始進行拍攝，以影片的形式呈現給大眾，但是由于年代的落后性所反映出的一些問題，如：電視機的普及度低、播放效果差等，使黃梅戲沒能緊抓轉折點，還是陷入“改革危機”。但是近年來，國家對于傳統戲曲文化的關注度更高，大眾對于傳統文化的需求越高，很多影片制片人開始嘗試與戲曲保護協會及戲曲專家溝通，希望能將戲曲搬上大熒屏，讓更多人看到黃梅戲，看到黃梅戲的創新，看到黃梅戲的發展。由嚴鳳英和王少舫兩位戲曲藝術家聯合演繹的傳統黃梅戲曲目《天仙配》就使一個經典案例，它曾二度被改編拍攝成電影，上映期間獲得一致好評，轟動國內外，不僅僅是給當代電影行業的改編提供的可鑒之舉，更是對于以后黃梅戲的發展提供了創新方式。

（三）經典黃梅戲出圈，國風漫畫上線

《女駙馬》是黃梅戲傳統經典曲目，講述的是湖北襄陽民女馮素珍冒死救父，不惜女扮男裝、冒名趕考，歷經偶中狀元、誤招東床駙馬、洞房獻智最終化險為夷等一系列離奇故事。這一經典劇目，在2020年七夕節正式上線與各大漫畫平臺，打破了黃梅戲原有的對于時間、地點和人物的限制，巧妙地利用了互聯網地傳播途徑，抓住現代文化的趨勢和大眾對于現代文化的需求，讓黃梅戲在真正意義上做到出圈。這一國風漫畫以黃梅戲劇目的人物和故事為原型，添加了動漫在風格創造上夸張和奇幻的特點，同時國風動漫在人物創造和畫面設計上更具唯美特點，使整個黃梅戲融合在各方面都顯得非常融合而不突兀。

此外，在QQ、微信等各大平臺都相應的開發了黃梅戲人物表情包等衍生產品，同時在各大商鋪還生產了國風動漫產品。用黃梅戲戲曲大師韓再芬的話來說就是“黃梅戲其實很容易和現代文化生活結合”。

三、黃梅戲的“新發展”策略

近年來，黃梅戲呈現多元發展，與現代流行音樂相結合的方式取得了極大進展，對促進黃梅戲未來發展道路的拓展有著顯著作用。但是，黃梅戲的發展不能僅靠融合，還需要從本質上探尋發展之道，即從黃梅戲內部出發，對黃梅戲的內容、形式及未來人才培養方案進行調整和創新，只有這樣，戲曲文化才能內外兼修，不落后于現代文化。

（一）革故鼎新，創新發展

黃梅戲與其他戲曲不同，受其發源區域的整體人文環境和社會環境的影響，多用來突出普通勞動人民的生活狀態，主要通過舞曲的形式來展示人物的心理和人身狀態，從而達到以形寫神的效果。黃梅戲舞臺形式一般為一桌兩椅、背景幕布或者道具裝扮，戲曲演員配合樂器進行表演，很少具有燈光或者其他音響的配合。戲曲演員多為男女搭配，以此來突出不同性別唱腔上的不同。但這樣的單一形式在面對如今影視和表演舞臺的多樣化效果時，黃梅戲開始出現了明顯的時代脫節。為盡量能夠使黃梅戲不至于被社會遺忘，黃梅戲應該從自身尋找原因，從根源上實現革故鼎新、推陳出新，在表現形式、唱腔、舞臺、裝扮上可以嘗試不同的風格，迎合當代社會的大眾審美做出適當的改變，使黃梅戲脫離古板、乏味，擁有一定的“煙火氣息”。創新的本質在于創造新的符合大眾需求的東西，如果黃梅戲能夠把握好這一發展契機，把握當前的社會發展規律和時代主題，對內容和形式做出大膽創新，必將會迎來發展的全新轉折點。

（二）注重人才培養

文化的傳播靈魂在于其自身的魅力，但也少不了人為的宣傳和演繹，好的文化需要好的戲曲家去展現。受目前社會環境與文化環境的影響，更多的青年人群側重于對中國流行音樂或西方嘻哈音樂的喜愛，較少的年輕群體會選擇去學習傳統戲曲文化。為此，黃梅戲戲曲應當加快對當前黃梅戲人才培養方案的轉變，集中精力在人才挖掘和人才養成上，為黃梅戲的傳承選擇優質的繼承人選。人才的培養并不僅強調的是在黃梅戲學習上具有天賦的人才，還在于當代對于傳統音樂有熱情有激情的一類青年人，如何轉興趣為熱愛是培養人才的重中之重，讓黃梅戲成為長久的熱衷而不是一時的喜愛。這一方案的實施除了需要黃梅戲戲曲行業把握好時機和擴大宣傳，更需要政府和傳統文化保護部門做好各方支持和必要的幫助。

四、結語

中國上下五千年的文化底蘊才創造出這些讓我們為之驕傲的戲曲藝術形式，戲曲文化具有極為典型的傳統性。在文化百花齊放的背景下，黃梅戲已不得不做出創新，但是黃梅戲的精髓不能有任何的改變，否則必然會面臨被充斥于社會上的文化浪潮同化的問題而失去魅力。筆者認為，傳統戲曲文化與現代流行元素結合的方式是現如今讓戲曲重現活力的最好的方式，既能產生深厚的吸引力，又不至于讓其精髓之處受到影響。相信傳統戲曲文化在與新元素結合之后必定能夠打通不同年齡段之間的隔閡，拓寬受眾群，讓戲曲迸發出強勁的生命力，為展現中國文化實力做出貢獻。

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作者簡介：

程琴琴，女，漢族，安徽黃山人，安徽財經大學經濟學院經濟學專業，研究方向：經濟學。

胡浩然，男，漢族，安徽合肥人，安徽財經大學金融學院金融工程專業，研究方向：金融工程。

石建華，男，漢族，安徽合肥人，安徽財經大學金融學院金融工程專業，研究方向：金融工程。

閆晨曉，女，漢族，安徽淮南人，安徽財經大學經濟學院經濟學專業，研究方向：經濟學。