試論血脈相連的音樂與文學

□滕文海

試論血脈相連的音樂與文學

□滕文海

作為音樂編輯，幾乎每次工作都涉及到音樂與文學的千絲萬縷的聯(lián)系。為了理清這些思路，對音樂與文學的血脈關系，進行一些歷史的思考是大有益處的。

打開中國歷史史冊，便會見到，在中國的傳統(tǒng)音樂中，除了舞蹈，文學也許是和音樂關系最為密切的一種藝術形式。古人在很早的時候就曾說過：“詩言志，歌詠言。”可見兩者在萌芽期都是一體的。曾經(jīng)有人主張中國文學的正宗是音樂文學，這話雖然有些偏頗，但至少在以詩為正宗的古代，音樂文學占有絕對的統(tǒng)治地位。

遠古時期的那些歌謠，既是文學的萌芽，也是音樂的萌芽。中國最早的一部詩歌總集《詩經(jīng)》，最初也都是樂歌，可惜后來古樂失傳，我們只能從文字上體會詩歌的音樂特征。《詩經(jīng)》的第一篇作品是《關雎》：“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。參差荇菜，左右流之，窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服，悠哉悠哉，輾轉反側。參差荇菜，左右采之，窈窕淑女，琴瑟友之。參差荇菜，左右芼之，窈窕淑女，鐘鼓樂之。”全為四字句，多有雙聲疊韻詞，讀來有一唱三嘆之感。

先秦時代，中國出現(xiàn)的另一個與音樂關系密切的文學樣式是楚辭。這是一種“書楚語，作楚聲，紀楚地，名楚物”的詩歌體裁，和《詩經(jīng)》并稱“風騷”，共同構成中國詩歌的源頭。楚辭的直接淵源是以《九歌》為代表的楚地民歌，具有濃烈的巫術色彩。屈原是最著名的楚辭家，其代表作品《離騷》是楚辭的千年絕調。

樂府是秦漢時期的音樂機構。它的一大職責是大量采集民間歌謠，然后再進行改編。后來這些歌謠也被稱為樂府。從文學的角度來說，樂府是一種入樂的詩歌，在漢朝和魏晉南北朝頗為流行。宋人郭茂倩編著的《樂府詩集》，曾把漢至唐的樂府詩分為12類：郊廟歌辭、燕射歌辭、鼓吹曲辭、橫吹曲辭、相和歌辭、清商曲辭、舞曲歌辭、琴曲歌辭、雜曲歌辭、近代曲辭、雜歌謠辭、新樂府辭。其中兩漢樂府主要保存在郊廟歌辭、鼓吹曲辭、相和歌辭和雜歌謠辭中，而以相和歌辭數(shù)量最多。南朝樂府多以清商曲辭為主，北朝樂府則多保留在橫吹曲辭中。

相和歌原是“徒歌”的形式，后來加上幫腔，變?yōu)椤暗琛保⒅饾u采用管弦樂器進行伴奏，著名的相和歌有《陌上桑》。鼓吹樂是以打擊樂器鼓和吹奏樂器排簫、橫笛、笳、角等合奏的一種音樂，著名的鼓吹曲辭有《上邪》、《有所思》。清商樂是一種娛樂性的民間音樂，曲風清麗纏綿，代表作品有《子夜歌》。橫吹樂有時也稱為鼓吹，用于軍樂，風格剛健粗獷，代表作品為《敕勒歌》。

唐代是詩歌的鼎盛時代。詩歌的文學意味增強，但并不代表詩歌就與音樂沒有關系了。古人云：“唐之絕句，唐之曲也。”“今之詩歌，古之樂也。四言如琴，五言如笙簫。”可見唐詩是可以入樂的，而且在當時以著名詩人的詩句入樂為一時之風氣。唐代傳奇小說集《集異記》記載的旗亭賭唱，就很能說明這種情況：

在一個飄著小雪的日子，唐代著名詩人王昌齡、高適、王之渙齊聚在旗亭喝酒，正趕上宮中梨園十數(shù)人也來這里聚會。于是詩人退席回避。過了片刻，他們看到有4位美貌的歌女走了出來，隨即歌唱奏樂。于是三人商議說：“我們詩名在外不分高下。不如通過她們唱的歌以誰的詩為最多來定優(yōu)劣。”過了一會，他們聽見有人唱道：“寒雨連江夜入?yún)牵矫魉涂统焦隆Ｂ尻栍H友如相問，一片冰心在玉壺。”王昌齡見唱自己的詩，就在壁上畫道：“一絕句。”一會兒，他們聽見有人唱高適的詩：“開篋淚沾臆，見君前日書。夜臺何寂寞，猶是子云居。”于是高適也在壁上畫道：“一絕句。”接著，又有一人唱道：“奉帚平明金殿開，強將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。”王昌齡見又唱自己的詩，就又在壁上畫了一筆：“二絕句。”這時王之渙見還沒自己的詩，不禁有些著急了。但他自恃得名已久，于是胸有成竹地對他倆說：“這些都是潦倒樂官，只能唱下里巴人之類的俗曲，怎么能算是陽春白雪呢？如果待會兒那位最漂亮的歌妓唱的還不是我的詩，那我就甘拜下風，終生不再與你們爭衡。如果唱的是我的詩，那你們就得拜在我的腳下認我為師。”不一會，那歌女果真唱道：“黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”王之渙得意極了，揶揄二人道：“看我說的沒錯吧？”于是三人開懷大笑，眾歌伶不知其意，便問他們?yōu)楹螝g笑。王昌齡就把緣由告訴了她們，結果眾歌伶全都起身拜道：“我們俗眼不識神仙，若不嫌棄，請各位共坐一席。”于是三人過去，痛飲了一日。

此外還有很多說明唐詩入樂的例子，如白居易的詩：“童子解吟《長恨曲》，胡兒能唱《琵琶篇》。”李益的詩則每寫一篇，就被樂工們爭相賂求；還有王維的《送元二使安西》被人譜成樂曲，成為了送別的千古絕唱等。

宋代的音樂文學代表是詞。詞又稱為“曲子”或“曲子詞”，是一種配合音樂歌唱的文學體裁。詞與詩的不同之處在于詞有詞調，每種詞調有固定的格式，詞一般分為兩片，有時更多，句式基本上為長短不齊的雜言。這些異于詩歌的特點，是由詞與音樂的關系決定的。在詞以前，一般是先有詩，后配曲，以詩入樂；可是詞卻一般是先有樂，后有詞，因此歷來有倚聲填詞的說法。古人說：“自五言變?yōu)榻w，樂府之學幾絕，唐人所歌，多用五七言絕句，必雜以散聲，然后可以被之管弦，如《陽關》必至三疊而后成音，此自然之理，后來遂譜其散聲，以字實之，而長短句興焉。”（方成培《香研居詞麝》）這種與音樂更為緊密的關系使得很多詞人同時也兼有音樂家的身份，如柳永、姜夔、周邦彥等。

柳永是宋詞的前期代表，據(jù)說教坊樂工每次有了新曲，必定會讓柳永作詞，后來竟到了“凡有井水處，即能歌柳詞”的地步。秦觀的詞也很有名，尤其是那首《滿庭芳·山抹微云》。據(jù)說有一天他的女婿范仲溫在人家作客，自我介紹時說：“我就是‘山抹微云’的女婿。”眾人聽了不禁嘖嘖贊嘆。

元代最為興盛的文學樣式是曲。音樂和文學在這個時候結合得更緊密了。曲分為雜劇和散曲，兩者均以當時流行的北曲配樂。其中散曲是在北方金代的俗謠俚曲的基礎上發(fā)展起來的，多用于宴會歌伎唱詞。著名散曲作家有關漢卿和馬致遠等。而雜劇是一種綜合性的藝術，多用于舞臺表演。代表作家有關漢卿、馬致遠、鄭光祖和白樸，這四人并稱元曲四大家。

明清雜劇衰微，傳奇流行。代表作有湯顯祖的《牡丹亭》和孔尚任的《桃花扇》。它們語言華美，既是戲曲音樂的精品，又是戲曲文學的名作。

由此可見，理清了歷史上音樂與文學的血脈關系，對于編輯音樂節(jié)目會起到觀照古今、暢想未來的巨大作用。

責任編輯 李紅梅