郭巍

摘? 要? 新媒體格局下,紀錄片的生產受到了前所未有的壓力,并且在壓力下或主動或被動地產生了相應的變化,體現在生產方式上則是進行了一系列的路徑探索。
關鍵詞? 新媒體格局;紀錄片生產;探索
中圖分類號? G2? ? ? 文獻標識碼? A? ? ? 文章編號? 2096-0360(2020)10-0113-02
1? 新媒體格局下紀錄片的技術革新與理念轉變
1.1? 紀錄片的技術革新之路
長期以來,國內紀錄片一直屬于小眾傳播,創作者少、觀眾也少,節目拍攝手法較為傳統,新技術應用相對有限。進入21世紀以后,技術革新成為紀錄片探索之路的起點。
1)技術規格走向高清。國內紀錄片真正意義上的技術革新肇始于高清規格的引入,代表作品是2005年出品的《故宮》。高清規格、延時攝影、三維動畫等技術的應用,讓紀錄片在影像上打破常規,給觀眾帶來前所未有的視覺沖擊。從此,高清成為紀錄片標準規格,并且進一步向4K演進。
2)技術門檻不斷降低。2006年,大疆公司創立,無人機技術快速發展,紀錄片使用無人機航拍漸漸普及。隨著上游技術廠商競爭加劇,紀錄片前后期采制設備的門檻也在降低。以攝像機為例,2005年前后的索尼高清磁帶攝像機HD750市場價在百萬元級別,僅僅數年之后,業界開始廣泛使用佳能5D2相機進行拍攝,機器售價才幾萬元。技術門檻的不斷降低,讓更多創作者投身于紀錄片的生產。
3)生產方式向電影化靠攏。隨著新媒體的蓬勃發展,紀錄片在爭奪觀眾方面壓力倍增,受眾的欣賞口味卻在不斷提高。受此影響,紀錄片的生產方式開始向專業化、電影化演進,攝制組規模不斷擴大,服化道、情景再現、后期調色等電影生產方式頻頻出現。
1.2? 紀錄片的制作理念轉變
國內紀錄片創作理念的改變,主要源于市場化的需要。
1)顛覆傳統敘事。2012年,《舌尖上的中國》顛覆了紀錄片的敘事理念,從居高臨下的傳統說教,轉變為平易近人的故事講述。從此以后,紀錄片在敘事上開始摒棄高端冷峻,轉向平實鮮活。
2)話題聚焦微觀。《舌尖》之后,紀錄片的題材開始豐富起來,話題更多地聚焦微觀,視角更加獨特,比如《本草中國》把鏡頭對準中藥,《稻米之路》專注于講述稻米的傳播,《我在故宮修文物》展示傳統工匠與國寶的聯系,等等。多元化的微觀選題,在關注度、趣味性上都贏得了受眾的認可。
3)品牌化與平臺化。熱門紀錄片可以打造續集,品牌效應逐步增強。如《航拍中國》《本草中國》《希望的田野》《人間世》等優質作品,其第二季、第三季品質依舊,創造了較大的商業開發空間。同時,各平臺的跨界和融合也在拓寬題材的邊界。央視紀錄頻道采用項目監理制度,向全社會進行標準化訂制,打造了國內較早的紀錄片供應鏈。優愛騰、B站等新媒體平臺成為紀錄片的流量平臺,優秀紀錄片呈現出跨平臺的特質。
4)搶占網絡陣地。新媒體時代,大屏遭遇寒冬,網絡和手機端成為紀錄片爭奪的主戰場。《風味人間》致力于為網絡用戶進行精準畫像,根據大數據分析結果制定節目生產規范。其成果是節目網絡發布一年,視頻點擊量10.9億次,微博話題閱讀量突破4.1億次,微信文章閱讀量7 322萬次,“10萬+”以上文章132篇①。央視推出的《瞬間中國》《手創中國》另辟蹊徑,單集片長平均僅為90秒,節目自帶網絡氣質,在央視網、騰訊網、快手等平臺發布后,短時間內就突破千萬觀看量。紀錄片的網絡化、碎片化制作理念,成為今后發展的一大趨勢。
2? 新媒體格局下紀錄片的嘗試與探索
2.1? 紀錄片的電影化嘗試
如前文所述,當今紀錄片的生產已經走向電影化。然而,電影化的嘗試并非一帆風順。表1是2018年國內上映的院線紀錄片數據。
可以看到,除了《厲害了,我的國》因其特殊性取得高票房以外,其他影片票房都很慘淡。這里面還包括了口碑極好的進口片《帝企鵝日記2》、商業大片花絮紀錄片《張藝謀和他的“影”》。
以目前國內紀錄片的制作成本,院線上映后票房過千萬才談得上盈利。出現這種結果,與紀錄片自身的小眾屬性以及新媒體帶來的沖擊都有關系。
2.2? 紀錄片的新媒體探索之路
紀錄片的另一條發展道路,是順應新媒體趨勢進行商業探索。愛奇藝在國內第一個試水付費紀錄片。2012年,愛奇藝推出“分甘同味”計劃,使上線的紀錄片能夠通過點擊和廣告收入進行分成。B站的《人生一串》《尋找手藝》《我在故宮修文物》等先后成為爆款網紅紀錄片然后獲利。國內紀錄片在新媒體沖擊下,自身發展呈現出一些鮮明特點。
1)方向大眾化。新媒體的特點之一是追求關注度和點擊量。紀錄片融入新媒體,必然會經歷一個從小眾化到大眾化的過程。在這一過程中,紀錄片的內容更加垂直細分。美食類、文物類、工匠類、醫療類、科技類等,每一個細分領域都存在若干頭部作品,并在各自領域形成品牌效應。
2)選材模式化。自《舌尖上的中國》以來,不少紀錄片為追求網絡關注度,紛紛進行全地域、廣范圍地選材。如《創新中國》《航拍中國》《早餐中國》《瞬間中國》《手創中國》《極致中國》《做客中國》等以“中國”命名的紀錄片越來越多,以“匠人”“手藝”等命名的紀錄片也很常見。這種選材模式的流行,正是受到了新媒體的用戶思維影響。
3)表達草根化。傳統紀錄片那種教科書式的表達方式難以吸引網民的關注,網絡受眾更接受平民化的表達。當下的紀錄片已經為此大大改變,語言“接地氣”成為共同的選擇。《尋找手藝》在這方面發揮到了極致——節目中摻雜了很多相對于傳統標準而言非常不專業的元素,畫面粗糙、旁白不標準、攝影穿幫入畫等,但是令人意外的,網友竟然接受了這種表達方式,稱之為“正片和花絮相結合”。這種徹底草根化的表達風格,在新媒體之外的環境是難以被認可的。
4)內容互動化。在新媒體環境下,創作者與觀看者的互動,也成為節目的一部分,這是過去所沒有的。一部紀錄片,在網上點贊多少、評論多少、彈幕多少,在很大程度上決定了節目的影響力。這是由新媒體時代用戶的交互體驗決定的,傳播方與接受方之間的即時交流與反饋,增加了用戶黏性,給予用戶尊重與成就感。
5)風格娛樂化。新媒體格局下,對用戶的爭奪成為第一生存法則。紀錄片生產向娛樂化妥協,體現人文關懷和反映社會現實的嚴肅選題在減少,娛樂化的傾向越來越嚴重。《了不起的匠人》請林志玲做解說,無疑打上了強烈的娛樂印記。B站的自制紀錄片《歷史那些事》,關于蘇東坡的惡搞式表達甚至引起了廣泛的爭議。紀錄片在堅持自身底色和獲取網絡用戶之間,似乎還沒有豎起一道明顯的界限。
3? 新媒體格局下紀錄片未來的發展趨勢
1)直播式發展。以5G技術的普及為基礎,未來將有可能融合不同的傳播途徑,讓紀錄片的生產方式再次變革,甚至達到“直播+紀錄片”的實時效果。
2)交互式發展。以互聯網頁面技術為依托,未來觀眾可以直接參與到紀錄片的生產當中,形成從觀看到錄制視頻參與創作的全交互過程。
3)沉浸式發展。以VR、AR技術為依托,未來觀眾可以在360度全景視角下體驗紀錄片中的場景,從而帶來沉浸其中、前所未有的現場感。
總之,在當今的新媒體格局下,紀錄片主動或被動地進行應對,在生產方式上不斷進行探索,在發展中迎接全新的未來。
注釋
①數據來源:美蘭德視頻網絡傳播監測與研究數據庫,數據時間2018年1月1日—2019年1月20日。
參考文獻
[1]張慕軒.新媒體技術背景下的紀錄片發展性特征探析[J].傳媒論壇,2020(4):29-30.
[2]趙鑫,陳旗.新媒體紀錄片敘事策略的嬗變研究[J].現代視聽,2019(12):56-62.
[3]張楚,宋君儀.新媒體環境下紀錄片的生產路徑轉型[J].當代電視,2020(1):76-79.