李丹
摘 要:隨著時代的發展與進步,人們在滿足物質需要的同時,對精神文明需要越來越高,小朋友及動畫愛好者更需具有優質的動畫作品陶冶情操。針對傳統的動畫設計模式不能夠滿足人們對動畫的需要問題,數字媒體藝術為動畫設計注入新的動力,實現動畫作品呈現繽紛視覺效度,滿足人們對動畫作品精神需要。對此,本文分析數字媒體藝術概述,論述數字媒體藝術對動畫設計影響,提出數字媒體藝術的動畫設計發展方向。
關鍵詞:數字媒體藝術;影響;動畫設計;發展方向
一、引言
網絡信息的發展,催生了數字媒體藝術。數字媒體藝術是技術與藝術的結合體,以這種新的技術藝術形式,為動畫設計作品形成一定的沖擊,并助力于提升動畫設計技術水平。將數字媒體藝術融入到動畫設計中,對動畫設計具有深遠的影響價值,改變了傳統動畫制作慢和畫面不清晰的動畫作品表現形式,彰顯了現代化技術運用后的細節處理,增強動畫作品畫面的清晰度,為人們呈現視覺完美享受,獲得人們對動畫作品的認可。新時代背景下,在動畫設計中,重視數字媒體藝術融入,彰顯動畫設計綜合性、假定性、幽默性,進而推進動畫產業的進一步發展。
二、數字媒體藝術概述
動畫設計離不開數字媒體藝術的支持,其能夠在數字媒體藝術設計基礎上將動畫作品完美的呈現。以數字媒體藝術為導向的動畫作品呈現主要表現,包含動畫、攝影、電影、攝像、書籍、電視、報刊、新媒體等。數字媒體藝術所涉及的產業、運用到的產業范圍廣闊,數字媒體藝術與動畫設計相融合,能夠生產出新的文化產業形勢,這對動畫產業發展影響力度較大,實現動畫設計的感覺表現、聽覺表現、視覺表現、語言表現等,從多方面帶動人們感官,給予人們不一樣的動畫享受,以此使人們在動畫中獲取自身需要的精神文明。數字媒體藝術核心為技術、藝術,將動畫作品中美進行呈現,從而獲取人們對動畫作品的認同感,實現動畫產業經濟效益的回收價值[1]。
三、數字媒體藝術對動畫設計的影響
(一)簡化動畫設計及制作難度
有別于傳統動畫設計模式,以數字媒體藝術為導向的動畫設計模式,能夠在數字媒體藝術作用下將動畫制作過程、制作形式、設計方法更為簡化,提升動畫設計成效。以動畫設計圖為例,在以往動畫設計中,運用筆、畫本、墨、畫架等輔助性的工具進行繪制圖,這個設計過程長期、復雜,并且要求動畫設計者具有良好的繪畫功底,進而才能夠進行動畫制圖。同時,在這種動畫制圖下,設計作品的保存難度較大,甚至也可以出現保存不當、作品丟失的情況。而在數字媒體藝術作用下,動畫設計能夠降低難度。數字媒體藝術依托于計算機設備,以網絡平臺作為信息傳遞收集媒介,實現動畫設計模式在技術的支撐下完成[2]。通過網絡平臺獲取相關的信息素養,以復制、剪切等技術代替手工繪畫形式,并且量繪制好的作品通過保存、分享等形式進行傳遞,節省動畫設計時間。
(二)動畫設計呈現多元化
數字媒體藝術作用下動畫設計及作品呈現形式多樣,這是對傳統動畫設計作品的一種突破,根據受眾面的需要,給予人們多種感官的享受,提升動畫作品設計價值。在動畫設計中,以數字媒體藝術為導向,融入多種流行元素,豐富設計思想理念,實現作品呈現的多元化,給予人們視覺的沖擊,帶領人們進入新的動畫視覺、感覺體驗。與此同時,將數字媒體藝術運用到動畫設計中,開放性的設計、創造模式,能夠促進設計者與受眾之間的交流,受眾可以提出設計見解及反饋意見等,啟發設計者靈感,以此創造別具一格的動畫作品。例如,《巧虎大飛船歷險記》作品就開展了國內互動型動漫設計的先例,在人們觀影過程中,小朋友進行互動觀影,提升小朋友觀影樂趣,使小朋友不僅樂在其中,更能夠從中獲取一定的知識信息,進而提升動畫作品設計效度。而該動畫作品設計模式,是在數字媒體藝術支撐下完成的,實現動畫作品多元化設計趨勢,以此滿足人們對動畫作品的觀賞需要[3]。
四、數字媒體藝術的動畫設計發展策略
針對數字媒體藝術對動畫設計的積極影響作用,將數字媒體藝術運用到其中,推進動畫作品設計價值。因此,在動畫設計未來發展趨勢,應重視數字媒體藝術運用,彰顯數字媒體藝術運用的動畫設計價值。將數字媒體藝術運用到動畫設計中,需要向以下幾個層面發展,以此打造我國獨具一格的動畫產業作品設計模式。
(一)在二維動畫設計中運用
在動畫設計中,數字媒體藝術誕生為其注入新動力,并且在二維、三維動漫設計中得到廣泛的運用,提升動畫特技效果和畫面呈現度。將數字媒體藝術運用到二維動畫中,通過技術中的自動處理技術,將圖形、畫面進行科學的處理,能夠借助技術作用效度自動生成理想的畫面,減少中間較為煩瑣的動畫制圖、合圖工作模式,并且能夠自動進行上色,提升動畫設計的簡便性。因此,將數字媒體藝術運用到動畫設計中,重視在二維動畫設計中的運用,提升二維動畫設計效率,并且在藝術及技術融合作用下,提升動畫作品設計藝術感,以此為人們提供動畫作品視覺效度。
(二)影視動畫設計中運用
將數字媒體藝術運用到影視動畫中,增強影視動畫設計的新穎性、動態性、便捷性,推進影視動畫的進一步傳遞,以此增強影視動畫觀感成效。以數字媒體藝術為導向的影視動畫設計模式,主要體現在動畫制作環境、動畫上映環境、動畫發行環節等方面運用。并且借助現代化技術,在網絡平臺中收集一下真實景象,融入到動畫設計中,使動畫作品呈現效果逼真,并且能夠降低攝影等前期動畫設計成本,以此增強動畫作品設計藝術性。與此同時,將數字媒體藝術運用到影視動畫設計中,在技術的作用下,能夠保證影視動畫作品畫面的完整性,實現動畫作品的長久保存。例如,在數字媒體藝術作用下,實現動畫設計元素的整合,以自動化處理技術,將所要合成的動畫設計元素進行融合,能夠自動生成理想的動畫作品表現形式,增強畫面的清晰化,并且能夠實現人們與影視動畫之間的互動,從而為人們提供觀影多方面體驗感[4]。
(三)重視本土元素的運用
將數字媒體藝術運用到動畫設計中,應重視本土元素的運用,打造具有本土特色的動畫作品形式,并且借助動畫呈現效度,將本土文化進行傳播,增強人們對本土文化傳承的重視度。基于動畫作品受眾面為小朋友,需要借助動畫呈現形式,將本土信息內容通過小朋友喜歡的形式進行傳播,增強小朋友對本土信息的認知,并且自覺成為本土文化弘揚者、傳承者。同時,在數字媒體藝術作用下動畫作品的設計,運用本土文化,能夠改變以往動畫制作、設計同質化現象,受到國人乃至世界人們的認可。例如,《功夫熊貓》作品的制作,就選取了中國文化元素的——功夫,通過熊貓的中國功夫的展示,讓小朋友以及所有受眾面感受到中國功夫、文化的精妙之處。同時,《哪吒之魔童降世》作品中,運用了大量的中國文化元素,賦予動畫設計者創造靈感,豐富創造內容,通過該作品的展示,深受人們的喜愛,符合中華文化的價值取向。總之,我國文化源遠流長,能夠為動畫設計創造提供源源不斷的素材,并且在數字媒體藝術作用下,使文化信息內容更為豐富、靈動,以此推進我國動畫產業發展。
(四)數字媒體藝術及技術運用
將數字媒體藝術運用到動畫設計中,身為動畫設計者應重視數字媒體藝術及技術的運用,以數字媒體技術及藝術,增強自身動畫設計作品創作的有效性。首先,動畫設計者以數字媒體藝術為設計導向,獲取多元化的設計作品及素材。網絡時代下的大數據為動畫設計者提供源源不斷的動畫設計作品及設計素材,動畫設計者可以在作品設計之前,鑒賞其他優秀作品,獲取靈感,實現自身作品的設計。其次,動畫設計者借助數字媒體藝術,依托于網絡技術,將設計好的作品傳遞到網絡平臺中,供受眾觀看、鑒賞,并且提出寶貴意見,通過二次創作,能夠實現作品的升華,滿足受眾觀影需要,以此彰顯動畫作品設計價值。
五、結語
研究數字媒體藝術動畫設計影響及應對策略十分必要,不僅是動畫作品滿足人們精神層面的需要,也是我國動畫產業全面性發展的需要。因此,在動畫設計中,重視數字媒體藝術運用,從在二維動畫設計中運用、影視動畫設計中運用、重視本土元素的運用、數字媒體藝術及技術運用的四個維度,推動我國動畫產業發展創新,進而彰顯我國動畫作品藝術性設計價值。
參考文獻:
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[3]許落汀,張洪博.數字媒體技術與數字媒體藝術專業的動畫設計教學分析[J].藝術教育,2018(13):106-107.
[4]陳茹.淺論數字媒體藝術設計對國產動畫設計的影響[J].工業設計,2017(3):105-106.