淺談玉雕藝術的過去、現在和未來

趙林德

摘要：中華傳統文化內涵豐富，源遠流長，玉雕藝術在其中占據了重要的部分。作為傳統文化的一部分，玉雕藝術傳承千年，在中國歷史上長時間地占據著重要的地位，較為形象直觀地演繹中華民族的歷史進程。玉雕藝術之所以能夠傳承至今，不僅因為在歷史長河中被賦予了文化內涵，更為重要的是在傳承的過程中注入了創作者自身的新理念和不同的情感。要讓玉雕藝術更好地傳承下去，需要的是探索創新，與時俱進。

關鍵詞：玉雕;過去;現在;未來

玉”這一名詞，無論是在古人還是現代人的心目中，都對其充滿了無比的崇敬與好奇。中國人愛玉賞玉的習慣由來已久，許多古書與文獻都做了記載與詳細的描述，以玉作六瑞，以等邦國，王執鎮圭，公執桓圭，侯執信圭，伯執躬圭，子執谷圭，男執薄壁”。以上為各等級所執之信物，謂“六瑞”，見玉如見人。又有“壁、琮、圭、璋、琥、璜”為六器，其用途為禮器，即蒼壁禮天，黃琮禮地，青圭禮東方，赤壁禮南方，白琥禮西方，玄方。皆有牲幣，各放其色，又專設部門“天府”來專門管理這些玉器。由此可見當時之重視程度。

一.過去，玉雕藝術的歷史溯源

中國制造玉器、使用玉器起源于8000年前的石器時期。人類審美意識開始萌生，將一些美麗的石頭制成了裝飾品佩于身體，美石即為玉也。如玉環、玉璜、玉玦、玉珠等。

新石器時代是中國上古玉器發展時期，玉制品以璜、璧、環、琮以及龍和多種原始宗教玉圖騰禮器為主。玉件粗獷、洗練，造型生動，琢玉技術以圓雕、浮雕、透雕、線雕為主。

夏商周三代進入禮制時代。“禮制玉”成為社會等級的標志。用于統治階層大額財產往來支付，裝飾品、擺飾品日益豐富發達。

春秋戰國時期，裝飾用佩玉成為主導，夔龍、夔鳳、勾連云紋等裝飾紋樣形成風格，雕工也更加工整。

漢代是中國古代玉器發展又一個高峰。崇尚生前佩飾玉石，隨葬也不離玉器。造型渾樸，琢工厚重。出土的玉器作品“九竅玉”、“金縷玉衣”、“玉枕”等。為后人瞻仰。

唐代玉器佩飾的紋樣以佛、飛天、仙女為主。出土量少但琢工精致，形象飽滿、靈動。

宋代興起的藏玉雅風，使玉器不再為統治階層壟斷，制作數量增多，品式豐富，作為宮廷手工藝術在北京得到了新的發展。

元代也是北京玉器的興起時代，祖始人為元道人邱處機（道號長春），北京“白云觀”立有“玉行長春會館碑記”碑。描述了北京元朝玉器制作行業已頗具規模。中國現存最早、最大的玉器制品“瀆山大玉海”就創制于元，現于北京團城中。

明代除民間作坊，宮廷中還有御作。良師云集薈萃。其中陸子岡以工巧藝精聞名京城。工藝日益精湛，薄胎技藝和掏練子技藝問世。

清代由于皇宮和民間尚玉、藏玉風氣濃郁，琢玉工藝達到歷史最高峰。器皿多仿青銅器，擺件題材形式多樣，人物、吉祥圖案、花鳥、走獸等極為豐富。現留存有逾千公斤重的大型玉山子，如：“大禹治水圖”、“秋山行旅圖”、“會昌九老圖”等。

現今故宮博物院藏有古代和上古玉器三萬多件，這些玉器既是珍貴的文物，同時也是中國特種藝術形式的藝術品。這些傳世的玉器反映了歷史不同時期藝術形式、工藝技藝以及玉質形態上的不同手法和風格，具有很高的欣賞價值和收藏價值，是人類文明的典藏與驕傲。

二.現在，玉雕藝術的當代發展

傳統玉雕藝術的偉大成就不等于中國玉雕藝術的全部，傳統玉雕藝術的高峰也不等于中國玉雕藝術的終結。傳統玉雕藝術要傳承，還要發展，這是規律。傳承，就是要好好學習傳統玉雕技藝，保持傳統玉雕的藝術格調和不斷豐富其內容。發展，就是要創新玉雕，使玉雕從傳統藝術經典中走出來，逾越古人，實現玉雕藝術實質上的進步和真正意義上的發展。

玉雕藝術在當下，不論是作品造型，還是雕刻技術、文化內涵等都已經趨于完善，形成了一個完整成熟的體系。但是，玉雕藝術既隨傳統文化發展而來，自然也會隨著文化的改變和創新而有所創新。因此，在當代新的社會環境和文化背景下，玉雕藝術自然也應該在傳承中華傳統文化的基礎上，結合時代的發展特色進行創新，讓玉雕藝術能夠緊跟時代潮流，不斷發展和繁盛。

當代的中國玉雕藝術，是在摹仿傳統玉雕的道路上延續著玉雕。玉雕學習沿襲一法，就是臨摹，臨摹古人之作品，終其一生。結果是千人一面，墨守成規，毫無突破。欲入古而不得其古，欲創新而愧不如古。現今玉器行業的空前繁榮，更促使我們這些從事玉雕制作的藝人們要更加的努力。

在當代社會中，玉雕藝術的發展創新除了體現在玉雕作品的造型上，還體現在玉雕作品的內蘊文化方面。創新，實際上并不是對于傳統的全盤否定，而是對傳統內容的新解讀、新發展。尤其是在玉雕藝術的文化內涵方面，創新更是不能脫離傳統文化的內容。因為傳統文化是我國玉雕藝術的發展根基，同時也是我國玉雕藝術特色形成的主要根源。失去了傳統文化的支撐，我國的玉雕藝術也就失去了獨特的標簽。

三.未來，玉雕藝術的未來展望

玉雕藝術的保護與傳承有其自身的特殊性，需要在技術、藝術、科學、民俗等多方面進行深入調研與實踐，這要求創作人員具有較高的理論水平、文化藝術修養和較強的技術能力。在“文化強國”“文化強省”戰略背景下，各地方都在積極挖掘本地方的特色文化，玉雕藝術迎來了重煥生機的歷史契機。

隨著許多高職藝術院校將傳統手工藝的傳承納入現代職業教育體系，有的藝術院校還專門開展了玉雕專業，通過集中化、規模化、科學化的傳承模式，突破傳統玉雕行業師徒相授力單勢薄、玉雕行業人才青黃不接以及玉雕工作坊的急功近利等缺陷，讓人們重新看到了玉雕藝術傳承的希望，年輕的玉雕從業者就是未來中國玉雕行業發展新力量。作為玉雕行業的新一代，高職藝術院校的學生們，既有較深厚的文化藝術功底，又懂現代藝術設計理念，且動手能力較強，是玉雕藝術保護與傳承工作的合適人選。

在當下的全球視域中，不同文化的激蕩推動著藝術觀念更新迭代加速，為玉雕藝術的呈現提供更激烈的場域。如何以問題為導向，去思考和構建中國玉雕藝術的未來發展，成為玉雕藝術發展的核心。伴隨著科技進步、時代主流意識，人們審美取向的變化，玉雕藝術形態、風格都會隨之改變，這是大勢所趨，而唯有潛心研究，思考學習，懂得融會貫通的玉雕創作者才能真正有所建樹。

參考文獻：

[1]中國玉器通史[M].海天出版社，陸建芳，2014