《彭薇：女性空間》 新展開幕從內到外徹底蛻變

王雅靜

1.《閨范》，數碼打印，書裝置，2019

2.《故事新編》展出于彭薇個展，當代唐人藝術中心，北京，2019。

3.《窺-7》，絹本水墨，120×100cm，2019。

彭薇著名中國當代水墨藝術家。生于成都，現居北京，南開大學哲學碩士。2000年，彭薇以“ 遺石”系列為開端，先后創作了“ 繡履”“ 彩墨錦繡”“ 脫殼繪畫裝置”“ 好事成雙”“ 遙遠的信件”“ 七個夜晚”等眾多系列，涉及平面繪畫、三維裝置、錄像、照片等多種形式，成為中國當代藝術中以水墨為材質進行創作的代表。彭薇憑借扎實的傳統功底、中國水墨的表現手段和獨特的私人目光，將古代藝術資源與現在連接，并與西方資源對話，尋求過去與當下的平衡。

過去與現在的對話，一直貫穿著彭薇創作的主線。藝術家由旁觀者變為講述者，從不介入變為介入，從過去時變為現在時，承擔起某種義務，提出問題。但彭薇的敘述，并不是簡單追逐“女性身份”這一時髦詞匯，而是通過外在空間和內在空間的書寫再造，敘述自己對女性共同命運的體會和認知，表達復雜而難以言說的感受。

正如藝術家彭薇所說：“我想利用當下和歷史的經驗，夢境和現實，把它們壓縮為共通的記憶，讓不那么美好的真相至少有一部分被看見，被理解。就像我曾看到法國女作家尤瑟納爾說過的那樣：遠觀自己的過往，看到一團混沌，看到無序和偶然如何牽引人的一生，就像牽引時局和世事。深入這具軀殼，可以體會到亙古不變的尋常事件中包含的隱喻和奇跡，糧食和清水如何變成血肉之軀，肌膚之親如何奏出痛苦和歡樂，人又怎樣每日從睡夢中驚醒，像從死亡里重生?！?/p>

策展人巫鴻說：“彭薇的作品隱含著多種空間，它們與觀眾的互動常比承載的圖像更為迅速和直接。每個系列被獨立欣賞，自發掌控著觀看的空間和時間，在適當的地方開始，適當的時刻結束。彭薇追求的并不是某個具體的女性類型，而是她對這些類型的回應和再造?！?/p>