漆藝手作活化是最好的傳承

余一

自古至今，根植于生活日常的漆藝術不僅展現了東方人的生活情趣和文化品尚，同時也象征著擁有者的財富與身份。中國漆藝術以獨有的東方元素和符號特征，當之無愧地成為中國傳統藝術的明珠而深受世人追捧。

從古代漆彩繪到現代漆畫藝術，從傳統的夾苧漆器到當代的漆藝裝置，至今，眾多漆藝家都致力于使古老技藝呈現無限創新的可能性。在什間·上七漆器美學空間，就有這樣一群熱愛漆藝的人，隱匿在這繁雜塵世，默默地傳承著大漆這一獨特的傳統工藝 活美學。他們順應多元化需求，結合現代設計理念，將現代的時尚元素、色彩、造型與傳統漆藝技法相“混搭”，實用與審美并重，使漆藝真正走出博物館，走入大眾生活。在他們看來，“順應時代潮流發展，或許是對傳統技藝最好的保護”。

漆器美學空間大隱于市

古語云：“小隱于林，大隱于市。”大隱于市，觀心見性。為大眾生活引進藝術一直是上七品牌主理人寧騰飛的動力源泉。對“上七”漆器美學空間來說，隱身于南海里水“什間”，一個興趣社交平臺生活館，搭建起這個20多平方米的小小空間，是希望以這些漆畫、漆雕、漆器等為載體，讓8000年歷史的傳統漆器工藝重新進入大眾視野。里面藏著不少精致無比的漆藝作品，它們均是“上七”代理的漆藝家的作品。自今年4月正式入駐以來，已經有多場體驗式漆藝活動在什間落地，如制作磨漆珠、制作蛋殼漆畫、珍珠蒔繪等。

“我對大漆藝術如此著迷，是因為漆藝有著8000年歷史，源遠流長，而且還有著無盡變換的可能性，可以古為今用，中西合璧。”“上七”品牌的主理人寧騰飛，身上有藝術經紀人、美術館和畫廊經營者、漆藝推廣者等多種標簽，而在加入立盈文化與喬十光美術館之前，寧騰飛對漆藝只是略懂一二。“越是深入了解，越覺得漆太值得推廣了，覺得這是自己的使命。”于是他帶領著立盈團隊扎根廣州，通過一場又一場的喬十光作品全國巡展，一次又一次地組織沙龍活動分享，培養出了一批對漆畫有獨特興趣的收藏者，也逐漸把漆藝的影響力從廣東輻射到全國。

如今的“上七”漆器美學空間已成為一個漆藝文化基地，為大眾提供零距離親近傳統、親近文化的機會。空間里的精美漆器，是與古人的邂逅，與大漆的對話，是匠人沉醉其中的創作。在這里，漆器與我們生活越來越近，點心水果置于漆盤之上，一席晚宴有了漆器點綴更顯活色生香。夏日午后，竹簾掩映的窗前，望向窗外靜靜發呆，或飲一杯茶;聽一曲琴，終有一隅靜謐之地，讓忙碌的心靈慢下來得以放空。

現代設計與傳統漆藝“混搭”

回想幾千年的歷史，漆在人們的生活中扮演的角色，多以實用器為主。從餐具、酒具、家具、文具、交通工具到樂器、祭器、兵器、建筑等，漆器和中國人的生活息息相關。上至九五至尊的皇家，下至滄海一粟的平民，幾乎都在生活中使用漆器。而今，卻較少人能認得漆器為何物，更不知道大漆是什么。漆藝在今天儼然是一個極其邊緣的藝術門類。

大漆茶具作品讓古老漆藝再次回到大眾生潔

是什么原因造成國人對漆器和漆文化如此陌生？最根本的原因是漆器遠離了現代中國人的生活。漆器由開始的實用器，到后來用于玩賞，甚至是貴族的奢侈品，再到后來的工藝品、繪畫。大漆制品逐漸從生活用品變為用于觀賞的陳設品、藝術品。“上七”自創立起的那天起，就致力于傳統工藝的傳承與創新，思考如何讓傳統漆藝再走入現代生活。

在“上七”品牌主理人寧騰飛看來，“要順應多元化需求，結合現代設計理念，將現代的時尚元素、色彩、造型與傳統漆藝技法相‘混搭，實用與審美并重，才能使漆藝真正走出博物館，走入大眾生活”。以大漆為媒介，“上七”聯合眾多漆藝家研發設計出了系列貼合人們日常使用又兼具時代審美的大漆產品，如大漆茶具、大漆花器、大漆首飾、大漆香器等百余種手工藝產品。

“大漆這門藝術是靠漆樹上割下來的液體完成，大漆是有生命的，即使把它修在一個器物上，它還是活的。我們有我們這個時代對漆的理解，從其他的姐妹藝術里面去吸收一些營養，這樣更好地去詮釋大漆這個材料。”寧騰飛說。

古老漆藝在當代社會實現歷久彌新的可能性，不僅在于媒介材料和技術特性上所具有的豐富可能性，還在于其與我們時代精神和時代美學的深度融入。新時代里人們的消費已從功能性消費逐漸提升為審美性消費，傳統手工藝與文化產業必須與當代生活衣食住行用相互融合，這意味著要鼓勵建立傳統漆藝與文化創意設計對接合作、相互融入的平臺和機制，促進文化創意、時尚元素融入傳統漆藝，讓傳統漆藝走回我們的當代生活。

寧騰飛以前是藝術家，是創作者;現在的他則是一個藝術經營者，也是傳播者。這種身份的轉換，讓他很了解雙方的需求。藝術家的作品得到認可，能夠產生銷售，這是“豐盈”了藝術家的生活，才能讓更多有天賦、有想法的藝術家能夠持續創作;而家里添置一件藝術品，無論價格幾何，也是“豐盈”了每個家居的藝術氛圍，這是雙贏。“立盈文化，取其立足藝術，豐盈生活之意。我希望通過我們團隊的推廣，能夠讓每個人家里都能有件漆藝藝術品。”一句平實的話語隱含著巨大的夢想，同時也是一個偉大的目標。

零距離體驗漆藝手作樂趣

傳統工藝如何進入大眾的生活？除了展覽和出售，或許越來越多不同工藝的手作課程雨后春筍般出現也解答了這個問題，“素人”群體的壯大，不僅預示著認識和喜愛傳統工藝的人群正在扁平化擴散，也大大增加了工藝中各種審美傳承的可能。

目前，上七漆器美學空間內除了展陳漆藝品，還定期推出一系列基礎漆藝體驗課（如磨漆葫蘆、珍珠蒔繪等）。寧騰飛說：“我們想通過建立一個放松、有趣的漆藝課堂，讓來到什間游玩、休憩的游客們在休閑娛樂之余還能了解到大漆的博大精深，讓更多人認識漆、喜歡漆、傳承漆。”

接觸 類文化，親自動手或許是最好的老師。天然漆加入銀朱、酞菁藍等顏料可調成各種可以涂刷的色漆，在器具上披麻掛灰、髹漆、打磨、推光;再通過刻填、鑲嵌、彩繪、脫胎、堆塑等技法，耗費大量的時間和人力才能成就一件作品。“上七”把艱澀難懂的古老工藝以通俗化的方式進行傳播，從零基礎起步，到親自完成一件漆器、漆首飾等，整個課程均由專業的漆藝老師全程指導，手把手教學，短短幾小時就能快速完成一件自制漆藝品。自制的漆藝作品，還將被制作者賦予一定的特殊意義，記錄著當時的心境。

工業化時代，流水線的同質化大量生產，使生活中本該有溫度和故事的物件們逐漸黯淡無光。漆藝這門在人們心目中陌生艱澀的傳統工藝，在如今工業、環境下以一種新的體驗方式對社會群體敞開了大門，亦顯現了大眾對傳統手作工藝熱忱回歸的潮流。現代人趨于尋覓各種各樣的方式釋放壓力，而投入新鮮、獨特學習領域，暫時拋下工作身份、社會身份，變成一個精神上毫無負擔的人——專注于手作，確是一個很好的解壓方式。

“在親身體驗過后，才更懂得漆藝作品的價值，那些可都是心血的結晶。”做漆，是一遍遍的上漆、打磨，體會著中國數千年的古韻。在緩慢節奏中精雕細磨，耐心等待、反復尋味，似乎沒有任何紛擾，靠自己雙手打造的獨特作品更是帶來了“買買買”所無法代替的成就感和滿足感，這不僅給自己的審美世界開拓了條新的道路，親手一筆一刀、一鏨一刻下的手作漆藝作品，也見證著許多快節奏城市人尋覓自己寧靜一隅的軌跡。

愛上漆藝的理由有很多種，或許是因為它自古的典雅高貴，或許是因為它的悠久文明、歷久彌新，也或許是想借由大漆的“慢”，去治愈生活的“快”。

（編輯/李木子）