讓城中村學校的學生擁有一雙“音樂的耳朵”

摘 要：音樂教育歷史悠久，取得了豐碩的成果。在城中村學校，音樂教育也受到高度重視，音樂教師十分注重培養學生的音樂素養，但在課堂教學中存在學生“不帶耳朵”上課的情況，導致其接受多年音樂教育后，仍有許多學生難以識譜、分辨樂器的音色。因此，本文基于當前音樂教學現狀，從多個維度提出解決問題的方案和策略，以期讓城中村學校學生擁有一雙“音樂的耳朵”。

關鍵詞：城中村學校;音樂教學;“音樂的耳朵”

中圖分類號：G40-014 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：2095-624X（2020）26-0091-02

引 言

音樂教育在培養學生感知力、審美能力及想象力等方面具有不可忽視的作用，同時音樂教學還能夠陶冶學生的情操，有利于學生人格健全發展。在培養學生音樂感知力的過程中，6～15歲是黃金階段，也就是中小學教育階段。因此，城中村學校在音樂教育過程中，應立足于素質教育的大背景，大力推動音樂課程教學改革，讓城中村學校的學生真正擁有一雙“音樂的耳朵”。從城中村學校音樂教學現狀來看，素質教育落實舉步維艱，體現出明顯的“后勁不足”。音樂作為美育的重要內容，在陶冶情操、人格培育以及智力開發等方面的作用不容忽視，所以，音樂教師必須不斷深入探索，真正發揮音樂教育的作用，讓更多城中村學校的學生能“帶著耳朵”上音樂課，從而不斷培養學生的音樂素養和成績。

一、傳授聆聽方法，培養學生聆聽習慣

聆聽與理解音樂自始至終是音樂教育的核心問題，同時也是學生獲得音樂體驗的重要環節。培養學生聽音樂的能力，進而使學生具備更豐富的情感，提升學生的創造能力及洞察能力，讓學生獲得精神上的愉悅和滿足，這是音樂教育的核心目標[1]。所以在音樂教育中，教師應注重培養學生“音樂的耳朵”，使學生能夠認真感受和聆聽音樂。對學生音樂感悟和理解能力的培養需要經歷一個循序漸進的過程，更需要教師及家長從學生的幼兒時期開始培養這種習慣，使學生能夠保持安靜的狀態聆聽音樂。這也是音樂教師每堂音樂課均要告知學生的事情，這樣就可逐漸培養學生的音樂欣賞習慣與能力。在此基礎上，音樂教師應采取新奇有趣的課堂教學手段，使大部分學生能夠在教師的引導下安靜地聆聽音樂。但由于學生天性好動，在課堂中開展聽力訓練時，教師可以采取開放的教學方式，為學生創設良好的故事情境，讓小學生真正融入音樂課堂。教師不僅要培養學生聆聽音樂的習慣，而且要使其感受音樂的節奏和旋律，不斷提高學生的音準和節奏把控能力，讓每個學生都能“帶著耳朵”來上音樂課。除此之外，城中村學校音樂教師還應引導學生有目的、有方向地進行聆聽。任何一首樂曲的欣賞均涉及許多方面，需要學生認真感受。學生很難從一開始就面面俱到，這時，音樂教師可以通過簡單的問題進行引導，幫助學生找到正確的方向[2]。教師應明確，問題的設計必須契合學生的年齡特點及樂曲規律，使問題緊密結合音樂要素。

例如，在欣賞樂曲《大象》的過程中，首次聆聽時教師可以引導學生思考問題：你認為這首樂曲讓你想到了什么動物？教師應著重引導學生關注音樂的節奏、形象和音區。在第二次的聆聽過程中，教師可以提問：你認為這首曲子是用什么樂器演奏的？學生開始時認為是大提琴。這一環節中教師應引導學生關注音樂的音色。第三次聆聽過程中，教師可以帶領學生共同哼唱主題音樂，使每個學生均對樂曲的旋律有所把握。這樣循序漸進地提出問題，不僅能使學生始終把握正確的賞析方向，而且能使學生掌握一定的聆聽方法，使其具備良好的音樂捕捉能力、鑒賞能力，進而讓學生逐漸在聆聽的過程中感受音樂傳遞的美。

二、開展多元聆聽，豐富聽覺體驗感

1.表演中聆聽

音樂表演指結合動作來表達對音樂的感受。在此過程中，教師必須充分融入音樂意境，并選擇符合音樂形象，通過表演來呈現音樂特點[3]。在表演過程中，學生可以選取自己喜歡的方式參與音樂活動，如站立、坐下及離開座位。學生在教室中自由表演，在整個過程中必須做出快速的動作反應，且注意不要發生碰撞。在此過程中，學生如果出現碰撞，則需要回到原來位置重新開始。教師要告訴學生在表演時不能說笑打鬧，必須保持安靜，聆聽音樂并快速做出回應。教師可以根據不同年級學生的特點選取對應的游戲方式，使學生在表演過程中仔細聆聽。

以樂曲《大海》為例，教師要引導學生分別聆聽樂曲的主旋律，并將學生分為不同的課堂學習小組。在聽到大海的歌聲時，兩組學生哼唱大海的旋律并跟隨音樂的變化表演波浪的律動，直至旋律消失停止。在聽到海鷗的叫聲時，另外兩組學生進行動作模仿，小組之間相互協同配合。在整個表演過程中，教師必須引導學生在聽音樂時把握節拍和情緒，注重對音樂的聆聽，從而真正凸顯表演的意義和價值。

2.歌唱中聆聽

在歌唱中培養城中村學校學生的聽覺習慣，能有效提高其聆聽能力。在歌曲教學過程中，音樂教師應引導學生用耳朵專注聆聽歌曲的旋律、音高變化及單音。教師還可以根據歌曲本身展開聽辨旋律、單音模唱等，引導學生在歌唱時關注重點音。例如，在一年級教學音樂《小雨沙沙》的過程中，因為該歌曲的旋律主要以1、3、5三個音為主，所以教師在教學中應突出這一重點，不斷加強對這幾個音的練習。在練習之初，教師應注重引導學生輕聲演唱，觀察自身的音準與其他學生是否一樣。在演唱過程中，音樂教師還可以采取律動及線條等可視手段，加深學生對音高概念的理解，使其在聆聽過程中關注音高，進而在歌唱時保持準確的音高并富有情感。音樂教師不僅要培養學生專注聆聽的習慣，還要教會其進行分辨和比較，這樣才能不斷提高學生的學習能力與聆聽能力。

3.演奏中傾聽

在城中村學校低學段音樂教學中，小打擊樂器多為歌曲或表演伴奏，不僅能夠激發小學生的興趣，而且能有效培養學生的聆聽能力。在單聲部的演奏過程中，教師應激活學生的“耳朵”，使其用耳朵關注演奏的速度、音色和情緒，并真正配合樂曲。在合作訓練的過程中，學生不僅要關注教師的指揮，還要注意自己的演奏，關注對方聲部演奏，從而在合作過程中合理控制自己的聲部。學生的耳朵要始終與整個演奏配合，這對于低學段學生而言并不容易，所以教師應在演奏教學中有意識地引導學生，避免學生顧此失彼，使其有意識地聆聽，并進行有針對性的強化訓練，從而不斷在演奏中提高學生的聆聽能力。

三、拓寬傾聽途徑，提升學生的聽覺能力

1.解析音樂作品，把握音樂織體

在音樂教學過程中，教師要不斷拓寬學生的傾聽途徑，使其在音樂欣賞的過程中能夠關注主旋律，同時能夠聆聽其他伴奏旋律。音樂教師應對教材進行系統化分析，并對音樂作品的內涵有透徹理解，真正把握不同音樂的織體。基于此，教師應結合學生不同年齡階段的特點來設計音樂活動，引導學生用耳朵感受音樂作品的內涵。

2.通過指揮訓練，訓練捕捉能力

這里所提到的指揮指音樂教師將音樂作品中蘊含的不易發覺的織體，通過表情、動作、手勢、眼神等方式給予學生提示，使其能夠更好地感悟織體。實質上，這種感悟和體會就是學生對音樂的捕捉能力。教師運用指揮的方法能將音樂中蘊含的諸多細致、深入、多元的內容呈現給學生，將其轉化為可視的動作，真正把學生的“耳朵”引領到學生平時不易察覺的地方。經過長時間的指揮訓練，學生的耳朵將更加靈敏，對音樂的感悟和體會也更加深刻。

3.融入經典作品，將音樂帶回家

許多經典的音樂作品對于學生音樂學習來說具有重要價值，要想對優秀的音樂作品產生深刻的印象，學生需要進行反復多次的聆聽。城中村學校對音樂教育雖然引起了一定的重視，但每周兩學時的課程教學很難讓學生接觸豐富的音樂作品。所以，城中村學校音樂教師應不斷豐富學生的聆聽途徑，如每周可以設置固定的音樂欣賞時間，精心選取經典音樂作品呈現給學生。音樂教師還可以通過班級群發送下載鏈接，讓學生和家長在課后一起聆聽和歌唱。同樣地，學生可以自主通過網絡途徑獲取音樂作品，并將其帶入音樂課堂，與同學和教師一起聆聽。通過課內外教學相結合，學生有更多的機會聆聽音樂，且在不斷積累經典作品的過程中，使“音樂的耳朵”更加靈敏。

結 語

綜上所述，隨著新課程改革的貫徹實施，各學科開始著力推動教學改革工作，并取得了十分顯著的成效。然而，在關注這些學科教學的過程中，教育工作者應思考自己是否關注了學生對學科教育的訴求。音樂教育作為素質教育的重要構成部分，對于學生藝術修養及人格培育的重要價值不言而喻，在不斷完善城市學校音樂教育體系的同時，相關工作者應對城中村學校的教育引起重視，不斷推動音樂教育事業的發展，真正讓城中村學校的學生擁有一雙“音樂的耳朵”。

[參考文獻]

劉潔，周玉霞，朱培達，等.農村音樂平板電腦教學資源設計與應用研究——以云南省文山州某農村小學音樂課程為例[J].中國遠程教育，2015（07）：65-71.

馮偉.基于核心素養背景下農村學校初中音樂教學策略探析[J].求知導刊，2019（30）：57-58.

黃銀湖.基于核心素養背景下農村學校初中音樂教學策略探析[J].北方音樂，2018，38（15）：195.

作者簡介：翟佾園（1977.9—），女，安徽鳳陽人，本科學歷，中級職稱，曾榮獲深圳市“器樂進課堂”征文論文比賽二等獎，課例三等獎。