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短視頻是時代催生的一個貼近現實生活、老百姓喜聞樂見的藝術新事物,它的傳播內容、方式和價值引起越來越多的業內外專家的關注,與之緊密關聯的一些極富世界性、前瞻性的藝術話題,值得短視頻的實踐者和理論家進行深入溝通和研討。
去年十月啟動的上海視協首屆短視頻大賽,旨在進一步吸引集聚短視頻創作人才,充分發揮短視頻傳播正能量、弘揚現實感召力的積極作用,同時鼓勵更多的影像制作愛好者更好地展示當下充滿活力的新時代。
上海電視藝術家協會秘書長劉娜介紹,這次大賽大眾參與熱情高漲,社會各界踴躍報名,既有專業媒體人,也有普通市民;作品題材十分廣泛,制作水準和理念也達到一定高度。隨著首屆短視頻大賽落下帷幕,第二屆短視頻大賽也即將于今年10月15日一個特殊有意義的日子重新開啟按鈕。
7月14日下午,上海電視藝術家協會和上海市文藝評論家協會在上海文聯文藝會堂舉行“短視頻的長趨勢——短視頻內容傳播價值及啟示研討會”。與會專家學者、首屆上海視協短視頻大賽的獲獎代表等各抒己見,以下是部分發言內容——
滕俊杰(上海市文聯副主席、上海電視藝術家協會主席、國家一級導演):
當代有傳播力又有價值的短視頻有它的“通關密碼”,這個“通關密碼”很多創作人員、專家學者可能都總結過,我的表述是三點:一正能量,二有趣,三傳播一點點知識。夠了!三五分鐘不用很宏大,但正能量是前提。所謂有趣,是雙向的,不僅自己感覺有趣,而且如果傳給朋友,他也會感覺有趣,這個很重要。關于知識性,當然未必每個短視頻都具備知識性,但是如果有,可能會使其更具傳播潛質。這三點要做到挺難的,具體如何做?我有一些體會跟大家分享:一要打動自己,二要打開腦洞,三要開門見山。這次大賽審片時,評委們有個共同感覺,就是那些直奔主題的短視頻讓人非常解渴。我很不贊成在已播出的電視節目里剪幾分鐘拿來參賽,這既不是短視頻,也是對原視頻的“褻瀆”。最后就是主題靶心的呈現要有力,或懸念,或哲思,或生活美感。要知道短視頻是在互聯網、朋友圈里傳播的,不必穿衣戴帽、開頭結尾,高潮即結尾。拳頭雖小,專打穴道。
汪涌豪(上海市文聯副主席、上海市文藝評論家協會主席、復旦大學中文系教授):
網絡文學現在很流行,包括影視、動漫全行業發展,以前我們所熟悉的所謂二次元是一個虛擬世界,現在發展到三次元,就是當下的現實世界。短視頻就指向現實,這點我覺得是一種提升、回歸,同時是一種回歸當中的提升,這個很好。不過,這個社會變化實在太快了,以前我總覺得思維跟得上年輕人,現在我發現和年輕人隔山隔海,所以短視頻能紅多久我不知道,但是我感覺自己不像大家這么樂觀。我覺得短視頻大概要處理好幾個關系,比如情緒和情懷的關系,人都有情緒,不要把短視頻搞成意見自由市場的一種交換,把價值嵌入到五分鐘的短視頻里面,提升精神,置入情懷,這是很重要的工作。所以一方面我們允許短視頻和高大上的電影不一樣,可以發泄、牢騷,有所抨擊,但是最主要的是克服、戰勝。再者是迎合和引領的關系,所謂的迎合因為社交平臺的社交性很充分,但是人文性呢?似乎少了一點。最后是技術層面的制作和創作不可忽視,短視頻要獲得更悠長的使命、走得更遠,藝術上的精致是要講究的。
俞亮鑫(中國文藝評論家協會會員、上海視覺藝術學院客座教授):
短視頻充分發揮了短平快的藝術特長,正因為短所以才能夠快,才能夠迅速地反映社會生活,這是它非常突出的特點。它的快顯示了一種真實的力量,它把現實生活中剛發生的一些事情馬上呈現出來,所以幾十部獲獎作品中,非虛構的作品占了相當比重。其次,因為短,方向可以多變,不像一部電影投資幾個億,失敗代價太大。短視頻相對成本低,門檻也較低,這樣就可以做更多藝術嘗試,這是打開藝術空間的一種可能性。這次短視頻大賽是藝術大賽,評選的是藝術作品,所以還是要考驗短視頻的故事怎么去說,比如說它鏡頭怎么呈現,人物怎么去表達描寫,然后主題怎么去深化等等,這樣的東西都是影視作品的一些基本規律。所以我們接下來可能比較多的要去研究短視頻本身的藝術規律,怎樣讓更多的人去轉發,這方面是我們今后要更多考慮的,它的藝術規律性、特殊性和公眾性在哪里,這是需要我們更多研究的。
馮喬(上海廣播電視臺高級編輯、紀錄片編導):
關于短視頻我總結了三個關鍵詞:選題、創意、視角。現在我看到很多的短視頻還是中規中矩,一個人坐著講話,再拍空鏡頭,這樣的做法到了21世紀20年代的今天已經落后了,我們要學習很多新型的拍攝方法。我看到了很多精彩的選題,但是我覺得創意和視角方面還需要努力,好的選題、好的創意和好的視角,缺一不可。一部優秀短視頻一定要有好的表現力,要別出心裁,要出奇制勝,還要留有回味。
朱光(《新民晚報》文體中心主編):
技術歷來顛覆的是形式,而不是內容。例如,5G時代來臨,短視頻就可能成為長視頻。技術不會顛覆核心內容,正如三等獎獲獎作品的名稱“愛,是一切的源頭”,值得探討的都是母題。所以,只要大家各司其職,把自己崗位上的事情做到極致就很好。這就好比“素人素材,專人專職”。意思是,素人能提供最廣闊的素材庫,成為好選題的提供者,而受過專業訓練的編導演就做藝術程度更高的視頻。為什么大家會發現短視頻選題里,大都來自現實生活?正如作家處女作往往是源自自身的生活體驗、本色演員狀態最佳。我們積極鼓勵各行各業的非影視專業人士都投身到用鏡頭發掘身邊真善美的大賽之中。但是,與此同時,真正需要提煉、升華到藝術高度的選題和技法,還是需要專業人士來執行。拍攝8K,肯定是專業人士更到位。而視協、評協就是搭建平臺,發掘素人、素材,形成與專人、專職的嫁接,甚而混搭。把“個體創造力”凝聚成“集體驅動力”,我覺得這個才是更完善的一個機制。
薛曉雁(《上海藝術評論》編輯部主任):
這次我看到的有些短視頻,幾乎和公益廣告有相同視角。例如《高貴的騎手》,我看到這個短視頻的時候,感觸點是生活當中真實的反映,又因為主角是快遞姐姐,還有她說上海話,作為一個上海人,感覺就很親切。被拍攝對象一定不希望我們的拍攝視角是俯視的,或許我們至少應該做到平視,可能更易于被觀眾接受。我看到很多短視頻比較宏偉、高大,可能這也是需要的,就像是我們的一些融媒體。但是從我個人來說,我更希望看到接地氣反映普通老百姓生活的一些短視頻,這樣的話它的傳播鏈、傳播力可能會更強一點,這是普通的傳播,不是電視上面的傳播。
柳遐(上海廣播電視臺紀錄片中心項目管理總監):
作為專業電視人,我們在短視頻創作上占有優勢嗎?如果說我們擁有專業優勢,那么它又體現在何處?我想首先是我們都有巨大的專業熱情,這是第一位的,因而會在一個領域一拍即合;其次我們專業在哪里?我們不是像“抖音”那樣看到什么就采集什么錄什么,我們可以把不同的現象、主題匯聚成一個更宏大、更有力量、更具感染力的主題,這是一種專業能力。再者,我們中的大多數人內心蘊藏著厚重的使命感,很多人因為疫情尚未正式復工的時候,紀錄片人或者從事影像工作的同仁們,就會因為某種使命感而站出來,成為一個記錄者和傳播者。對于短視頻這個領域,雖然紀錄片人可以說既熟悉又陌生,但是面對時代、社會的重大選題,我們必須有我們的姿態和作為,有我們的表達力和價值觀。
奚陽(《遇見上海的美》剪輯師、副導演):
《遇見上海的美》的創作初衷是為了讓人民群眾了解我們上海在疫情期間做出的諸多成績,各行各業都有人堅守在自己的崗位上,無私勞作,默默奉獻。像這種“城市宣傳片”的項目我們團隊之前做過不少,這次和以往比起來,又有其特殊性。一是處于特殊時期,影像采集對我們來說是一個很大的挑戰,我們團隊一直秉持這樣一種拍攝態度——視頻一定得接地氣,真實就一定會打動觀眾。這個視頻大多以第三視角抓拍,我們寧愿抓拍很多素材再從里面篩選,而拒絕擺拍,這也是想把最真實的一面帶給觀眾。我們在視頻里看到網課、隨申碼、安檢、口罩下的人群,這些都是每天發生在我們身邊的真實畫面。在后期制作過程中,我們選用很多同期聲,也是為了更真實地還原現場。
吳康(《遇見上海的美》策劃):
我們發現隨著自媒體的興起,我們的受眾接受訊息的種類其實是越來越多的,形式也是越來越豐富的,他們比以前更強了。因而我們要學會契合平臺的屬性,比如投放抖音平臺的視頻,我們制作的時候會加入一些抖音特有的梗,用抖音的音樂,甚至用抖音自帶的剪輯軟件進行制作,這是為了更加符合特定受眾的需求。另外,我覺得比較重要的是我們要學會合理蹭熱度,巧用KOL,當一些流行的詞匯或者話題出現的時候,適度地使用其實會帶來事半功倍的效果。
范偉成(上海東方宣傳教育服務中心副主任):
無論是藝術片的宣傳,還是微電影、短視頻的傳播,最重要的生命力是互動性,之前強調傳播率和覆蓋率,現在更加專注于使命感。短視頻可以在核心價值觀的框架下更好地闡釋真善美慧,有去浮躁心態的功能,短視頻需要這樣的內容設定和價值觀引導。在今天這樣的時代,短視頻、新媒體的土壤實際上和視頻平臺密不可分,首先要契合視頻平臺和短視頻的傳播規律,其次我們能不能把短視頻的秀場變成線下的實際行動,就是把虛擬空間和線下需求結合起來。另外短視頻的爆點應該有觀點,話題的熱點應該有自己的價值思考,粉絲流量可以轉化為正能量,在這樣的大環境之下尤其疫情防控常態化和經濟社會發展雙目標實現雙勝利,實際上短視頻可以發揮非常重要的作用,是個抓手。
徐曉(上海廣播電視臺融媒體中心《攝界》欄目獨立制作人):
在抗疫前線我們看到很多醫生、警察的故事,我想能不能轉換思路,鏡頭對準生活中小人物,于是我想到了外賣騎手,而且是女騎手!然后我選擇一種純紀實跟拍她一整天工作、再隨機做一些采訪的呈現方式。短視頻很短,如何在幾分鐘之內就讓觀眾留下深刻的印象?讓觀者既熟悉又陌生!陌生就是平時不常見的場景,熟悉就是能夠看到自己的影子,從而產生共鳴。我們的視頻在看看新聞轉發量是3萬,騰訊閱讀量7萬左右,另外小姑娘事后上了一檔抗疫特別節目《課外有課》的嘉賓,她作為嘉賓接受采訪,我覺得這也是一種社會效益,事后欄目組反饋收到很多觀眾的留言,都為這樣一個自食其力為自己和社會作貢獻的小姑娘點贊。
李學軍(上海市寶山區融媒體中心總編室主任):
研討會的主題是“短視頻的長趨勢”,所謂“長趨勢”,我的理解:一是短視頻可能會有一段長時間的發展,二是短視頻最終還是要往長視頻發展,現在已經有很多商業視頻平臺都在布局長視頻。目前看來視頻是最好的傳播形態,有人說“無視頻不傳播”。我感覺電視是會復興或者說反彈的,今天電視只是遇到寒冬。短視頻也是視頻,電視只是傳播形態,視頻在當下互聯網時代有生命力而且還有長趨勢,往長里發展,長視頻會活起來。根本還是“內容為王”,“移動優先”只是策略。傳統電視人的優勢是能夠系統化、組織化,短視頻也要系統地策劃和生產,碎片化還是一個策略方法,不可能成為永恒的東西。
齊璐璐(中山醫院宣傳處處長):
其實在我們醫院這些單位有很多非常好的拍攝短視頻的選題和素材,尤其在疫情期間,但是我們缺乏視頻特別是短視頻創作的專業人才。其實像前線的故事有很多,都很感人,如果都能夠用視頻的方式加以記錄和呈現,相信可以比文字和照片更能夠打動人心。所以我們醫療行業希望電視藝術家們要多為年輕的短視頻制作者提供專業的指導與培訓,能夠讓他們做出更好的作品。
趙露倩(上海瑪旎朵文化傳媒有限公司導演):
以前因為設備等各方面原因,不是所有人都能夠操作短視頻,可能傳統做電視的有一套自己的做法和認為的一套標準,但是現在每個人手機舉起來就能拍短視頻,我們是不是應該換一個思路。短視頻其實已經全民化了,為什么要給它這么多的框架呢?它到底要體現什么?每個人眼中有自己認為好的內容。說到短視頻的長趨勢,我不認為是掌握在我們各位在座少數人的手里,而是更多的受眾。我的作品制作時間非常短,只有一兩個小時。我的初衷很簡單,沒有高大上和偉大的目標,我只想知道這樣一群老年人他們的娛樂在哪里,生活現狀是怎樣的……
瞿峰(上海市浦東新區融媒體中心專題部編導):
現在每個人拿起手機都可以進行創作、拍攝,其實門檻已經大大降低了,同時我覺得對于短視頻的要求、對于品質的要求是越來越高了。今天這個時代我們可能每天都在刷短視頻或者看短視頻,我認為短視頻可以很好地記錄我們生存的時代,而這個時代最生動的永遠是人。短視頻見證了一些歷史時刻和一些人物的高光時刻。我在拍攝人的過程中,更多的是記錄普通人在這座城市中的所思所想。我覺得每個人都會有一份愛的事業,他追尋的一種價值觀,不管是什么樣的職業,只要你內心有一份渴望,愛的一切終將永恒。
韓陳青(上海市文聯黨組成員、專職副主席):
這次短視頻的研討會很有意義,大家在發言中為短視頻的未來發展研究尋求新思路,拓展新途徑,為上海的媒體融合發展貢獻智慧和力量。通過首屆上海視協短視頻大賽的成功舉辦,可以感受到短視頻目前呈現出百花齊放,雅俗共賞的局面。可以預期到若干年后的未來,人們將會驚嘆于無數短視頻作品匯聚成大海的壯觀,包羅萬象的作品不僅創造了價值,同時從更長遠的維度來看,這些作品將作為歷史的一個底本反映這個時代的變遷,記錄了社會進步的多個點滴,也將成為人類文明的“視頻版百科全書”。