湯倩鎧
摘要:非物質文化遺產是我國寶貴的精神財富,傳統舞蹈有著獨特的藝術美和表演美,各地區不同民族有著各自特色,每一種民族舞蹈都代表了該民族的特色文化。近年,各地文化教育部門都在大力推進非物質文化遺產進校園的活動,其中民族舞蹈是校園傳承非遺的重要內容之一。但是在學校傳承過程當中應注意不斷創新,讓廣大學生群體積極參與到民族舞蹈的傳承活動當中,不僅能夠提高學生的藝術素質,也能實現民族舞蹈的薪火傳承。
關鍵詞:非物質文化遺產;民族舞蹈;校園傳承;創新
中圖分類號:J70-4
文獻標識碼:A
文章編號:1005-5312 (2020) 09-0101-01
一、引言
勤勞智慧的民族兒女創造了豐富的文化,瑤族的長鼓舞,壯族的銅鼓舞等等都選入了國家非物質文化遺產,他們見證了民族的歷史,也結合了人民的智慧,并且在發展過程當中對各個地區都有著非凡的意義。民族舞蹈在我國民族文化當中的重要內容之一,也使文化多樣性的重要體現。民族舞蹈的校園傳承,是保護傳統文化的有效措施,已經成為了保護非物質文化遺產資源的一種新潮流。
二、深挖民族舞蹈的人文內涵
學校在傳承民族舞蹈時應分析不同民族舞蹈的各自特點。這些舞蹈融合了民族群體的生活習慣,記錄了民族演變歷程,推動了民族的發展,同時也表現了人們對于美好生活的愿景。例如,壯族的師公舞,通常是在祭祀活動當中所跳,反映了壯族人民對美好生活的祈愿。苗族的長鼓舞是在舉行葬禮時所跳的舞蹈,體現了苗族人民對親人的懷念。還有一些舞蹈會在新人婚禮上來展現。這些舞蹈都有著豐厚的歷史,扎根在人民群眾的生活當中。在學校當中傳承民族舞蹈,應該挖掘民族舞蹈的本真性內涵,從學生的角度分析其藝術特色和文化價值,引導學生領略民族舞蹈的獨特韻味。例如,在教學壯族舞蹈時,先向學生介紹壯族人民生活特性和壯族山歌相關知識,從而引導學生去了解這支舞蹈的人文背景,去體會壯族人民的樸實氣息。
三、民族舞蹈的創新傳承
民族舞蹈己屬“非物質文化遺產”概念中的一個類別,是民族文化的瑰寶。學校以及學校老師,作為民族舞蹈校園傳承的組織者,在開展傳承活動時應明確傳承意義,讓學生了解到自己是文化的守護者,提升學生的使命感,并在傳承過程當中不斷創新。民族舞蹈校園傳承之所以要創新,是為了適應現代社會生活需求,并且要符合學生群體的視覺審美,實現在校園中的傳承。
創新民族舞蹈應全面從民族的文化觀念和價值觀念入手去挖掘其內涵。各個民族舞蹈都體現了不同民族獨特的特征,在傳承時應保留文化糖髓,開拓更多的舞蹈形式來豐富其文化內容。
(一)創新審美藝術思維
在校園中傳承民族舞蹈,應該與時俱進,在社會主義核心價值觀的引領下,立足青少年的教育和發展,從學生們的生活情趣出發,用學生們能夠理解的動作語言,從青少年的視角去挖掘、認識民族舞蹈的精魄,將原汁原味的原生態民族舞蹈去蕪存菁,推陳出新,開發和提升民族舞蹈的趣味性,以創新的立意使民族舞蹈在學生群體中得到廣泛的關注和喜愛,從而帶動學生的傳承積極性。
(二)創新音樂編排
民族舞蹈的美感往往需要音樂的配合,當舞者在表演舞蹈時可以跟著音樂的旋律盡情發揮,與音樂融為一體,展現其民族特有的藝術韻味。各族人民在漫長的歷史流變過程中,創造了豐富多彩的傳統音樂,有著濃郁的民族特色。學校開展民族舞蹈傳承、創編原創舞蹈時,應注重音樂編排,突出民族特色的同時,也要與青少年的年齡特質相符,讓學生在學習舞蹈時首先產生情感上的共鳴,從而更好地演繹該舞蹈作品。
(三)創新舞蹈服飾
服飾也是民族舞蹈當中的重要元素,在傳承民族舞蹈時選擇合適的服裝,這樣才能讓舞者與舞蹈融為一體表現出舞蹈的意境。藝術來源于生活,又高于生活。校園在傳承不同民族舞蹈時也應該選擇其民族相對應的服飾,并且加以改良創新,以適應學生們的身體特性和年齡特質,使得舞蹈作品呈現出民族文化內涵的同時,又能烘托出孩子們的天真單純,增強民族舞蹈的渲染力。
(四)創新舞蹈表演道具
在表演民族舞蹈時往往會借助道具來呈現,為舞蹈作品錦上添花。這些道具通常是與該民族人民生產生活息息相關的工具或用具。學校在開展民族舞蹈傳承和編創民族舞蹈作品時,應該選擇與其民族文化背景相符又切合作品主題的道具,針對學生的身體特性和舞蹈能力,對表演道具進行適當的創新改良。在民族舞蹈的傳承教學中,先讓學生了解道具的發源和民族屬性,切身體驗民族文化,才能有效提高學生詮釋民族舞蹈時的表現力和感染力。
四、結語
民族舞蹈具有無限的魅力,每一個作品都有著獨特的韻味,散發著閃耀的民族智慧光芒。在學校開展民族舞蹈傳承,讓學生沐浴在文化當中,從耳濡目染的被動學習,轉變為身體力行的主動參與,實現民族舞蹈的薪火相傳。
參考文獻:
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