龍泉青瓷首飾的創新探索

周 莉

（麗水學院中國青瓷學院，浙江麗水323000）

龍泉青瓷首飾在青瓷行業中是屬于新生力量，雖不占據主導地位，卻憑借自己的獨特魅力獨樹一幟。它是微小的飾品，卻是佩戴者的親密伙伴；它是獨立的個體，又是整體搭配的關鍵。小物大美，微而不卑。在提倡弘揚中華優秀傳統文化的背景下，如何讓龍泉青瓷首飾實現創新性發展，是業內及學術界需要共同思考的問題。在科學技術快速發展的現代生活情境中，極具傳統手工性的青瓷首飾散發出無窮魅力和神秘之美[1]，倍顯審美價值。在此背景下，涌現出了一大批優秀的青瓷首飾藝術家，他們依托于傳統的青瓷文化，引入新的設計思想和理念，不斷挖掘新工藝、新材料和新的技藝，致力于探索青瓷首飾的個性化和創新性發展。

一、龍泉青瓷首飾的特征

縱觀人類佩戴首飾的歷史，無論是其材料還是制作的工藝，都隨著時代的發展產生過巨大變化。原始人將自然界的石頭和貝殼、動物的牙齒和骨頭，打磨光滑，穿孔佩戴，或者充當防身武器。在新石器時期的文化遺址中，出土了帶孔圓珠等器物，它們多呈環狀或其他幾何形狀，除了可以用于旋轉把玩之外，還可穿繩佩戴，當作飾品。隨著歷史的發展，陶瓷也成為了人類制作首飾的重要材料。比如在宋代，龍泉青瓷的發展達到巔峰，出現了如玉般的青瓷首飾。這些首飾在設計時，除了注重造型上的易于把握外，還關注釉色、裝飾及樣式等。到明清時期，陶瓷首飾增加了古彩裝飾。這些都為龍泉青瓷首飾的發展奠定了良好的基礎。

與其他材質的首飾相比，龍泉青瓷首飾具有一種獨特的魅力，它在形、色、質、技等的綜合處理上和諧統一，創造出了青瓷首飾的新“飾界”。一是工藝技術方面，立足于青瓷制作工藝的長久積累，在泥釉品種、成型方法、裝飾技法、燒成技術等方面都提供了多樣的可能性。二是青瓷首飾材料的性價比高，和貴金屬、鉆石類的首飾材料相比，青瓷材料廉價、易得，具備普遍使用的基礎。三是個性化強，青瓷材料可以隨心所欲地捏塑造型、裝飾花紋、設計釉色，使首飾的獨特性得到最大程度的發揮，能充分滿足現代人對自然化、個性化的追求。此外，因青瓷獨特的釉色，使青瓷首飾既呈現出如玉般溫文爾雅的藝術氣質，又具有如君子般超凡脫俗的內在品質。

二、龍泉青瓷首飾的創新之路

得天獨厚的先天條件和青瓷首飾設計者匠心獨運的后天努力，使龍泉青瓷首飾如雨后春筍般破土而出，成為首飾市場潛力巨大的新生力量。

1.尋古瓷 新時尚

將有一定歷史的青瓷片通過再次加工，制作成的符合現代審美的首飾即為古瓷首飾。其制作方法通常是將古瓷片中印花的魚紋、刻劃的紋飾、飽滿的釉片等進行邊緣切割處理，再用金屬進行包邊裝飾，讓沉睡的古瓷片煥發新的價值[2]。

目前市面上的一些青瓷古瓷片首飾，也是通過對古瓷片進行一定程度的加工而成，從形式上看，也屬于古瓷首飾，但卻缺乏整體的、系統的設計思想，基本是進行簡單的包邊處理。如果能夠突破市面上普通的瓷片包邊，更好地對古瓷片進行再創造，就可以使青瓷首飾更具時尚感和設計感，人們也可以得以重新見證古瓷片的故事。首飾藝術家黃一川即是其中的佼佼者，她利用古瓷片首飾講出新故事，賦予了古瓷片新的生命。在進行具體設計時，她利用金銀彌補瓷片的殘缺，使設計延伸出無限的可能性。在進行創作時，她不浮于古瓷片的表面，而是挖掘每一塊瓷片背后的動人故事；不是照搬舊物，而是量身定制與瓷片相適合的配件，讓瓷片在不失古樸韻味的同時又極具現代審美情趣。如黃一川所設計的文字系列陶瓷首飾（圖1），將古瓷片運用到中國漢字中，通過方圓造型的穿插、虛實空間的對比、新舊時空的重疊，來表達中國漢字的具體形態。她的另一件作品陶瓷眼鏡飾品（圖2），把古瓷片打磨成古代的銅錢形狀，制作成鏡片，表示“錢眼”。 這是一副時尚又好玩的復古裝飾眼鏡，看似帶著一些戲劇性的荒誕，又有一點玩世不恭，卻能引發觀賞者對金錢、物質、文化、藝術的思考。

圖1 漢字系列（黃一川作品）

圖2 陶瓷眼鏡（黃一川作品）

2.嵌釉滴 新品質

青瓷的釉堪與碧玉斗妍，釉滴可以完美地脫離坯體而單獨存在，純釉型的青瓷首飾即是利用釉的這一特點，直接采用青釉這一單獨的材料燒制而成。成品造型多樣，如水滴形、球形、橢球形等，再穿孔掛繩或是鑲嵌包金銀。成型的首飾釉面晶瑩、溫潤如玉、品質高雅、價格親民。

在2018 年的“青青飾界”龍泉青瓷首飾大賽中，眾多運用釉滴制成的飾品脫穎而出，這些飾品樣式新穎，設計精美，巧奪天工。如圖3 所示的《月下梅影》，這一作品將飽滿的釉滴當成圓月，再用銀敲打出梅瓶、梅枝……在銀與瓷的銜接中，光與影交織，虛與實相間，使作品別有一番韻味。又如圖4 所示的《回眸之美》，該作品為孔雀造型，造型新奇美麗，羽毛嵌滿晶瑩剔透的釉滴，釉色耀眼奪目，不禁讓人聯想到詩句“孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起”中極富情趣的畫面。

圖3 月下梅影（江黎麗作品）

圖4 回眸之美（林麗紅作品）

3.繪圖案 新色彩

龍泉青瓷因釉聞名，較少采用其它顏色繪制圖案，但在有的情況下，如果能將青瓷的釉色與別的顏色巧妙搭配，設計出的作品也可給人帶來愉悅的審美體驗。

傳統上，在青瓷的釉色之上施以其他顏色時采用最多的工藝為點彩工藝，即在施好的青釉層上，點上褐色小點，燒制后在碧水般的青色中又泛出深色的小點，清新悅目，別有一番“萬綠叢中一點紅”的意境[3]。到了現代，青瓷首飾制作者大膽創新、巧妙設計，將豐富的釉色繪制在飾品上，將素雅的青釉帶入五彩繽紛的色彩世界，帶來更加多元的肌理表現，表達出更豐富的主題。如圖5、圖6所示，孫谷藏設計制作的《夢蝶》，作品把貓的神秘優雅和蝶的絢爛繽紛融為一體，并施青釉燒制，再運用釉上彩技法繪制貓的五官和蝶的翅膀，起到畫龍點睛之效。貓與蝶的結合仿若渾然天成，作品栩栩如生，帶給觀者極為獨特的審美體驗。

圖5 夢蝶系列（孫谷藏作品）

圖6 夢蝶系列（孫谷藏作品）

4.探組合 新造型

傳統的龍泉青瓷首飾一般由一根繩加一個青瓷吊墜構成。但是隨著時代的發展，人們審美觀念的轉變，個性化的飾品更受年輕一代的追捧。對相同的青瓷元素進行不同方式的組合，將會創造出多種可能的新樣式，使作品以全新的面貌呈現，給人以強烈的視覺審美享受。

在2019 年全國青瓷飾品創新大賽中，鄭研設計的青瓷首飾脫穎而出，獲得一等獎。她對材料、配件、加工工藝等創作語言進行綜合考慮，運用別出心裁的組合方式使作品呈現出與眾不同的美感。如圖7、圖8 所示的青瓷首飾作品《攏蓉》，就是將一片片獨立的瓷片進行細密組合，使其攏為一體，讓單薄的片狀轉為飽滿的立體形態。同時采用銀片、珠子進行點綴，塑造出點、線、面組合的獨特之美。

圖7 攏蓉系列一（鄭研作品）

圖8 攏蓉系列二（鄭研作品）

5.整材料 新視覺

在青瓷首飾中最為常見的是胎釉青瓷首飾，其制作過程是先用泥料制作出首飾的造型，再施青釉燒制。長期以來，人們習慣將胎釉青瓷首飾的成型材料局限在泥和釉上，導致青瓷首飾樣式單一。這就要求新一代的首飾制作者對專業外的領域要有所關注，需要拓寬視野、博觀約取。就青瓷首飾而言，在制作材料的選取上不應僅僅限于泥土、青釉，而應該大膽嘗試將不同材料進行有機整合。但同時也要注意，這種“跨界”本身也是一把雙刃劍，不是簡單的材料或是技藝的嫁接，而是在本源的基礎上，進行路徑的探索、方法的打磨、思維的實驗和系統的建構。

圖9 娥寒（寧曉莉作品）

圖10 吟（寧曉莉作品）

首飾藝術家寧曉莉，采用銀瓷結合，跨界融合，打造銀藝瓷韻新風韻。如圖9 所示的胸針作品《娥寒》和圖10 所示的作品《吟》，這兩個作品通過用白銀薄片襯托青瓷花瓣，營造出枝葉蔓延、瓷花綻放的效果。兩種材料緊密纏繞，水乳交融，有別于市面上多數的瓷銀結合，少了些許呆板，多了一絲輕盈，一花一葉中盡顯中國韻味，又流露出時尚美感。很多現代首飾為了追求藝術的美感，往往會忽略其實用功能，造成喧賓奪主，而寧曉莉的瓷銀跨界結合，完美地將實用和美觀相統一。

三、結語

龍泉青瓷首飾既有深厚的青瓷文化基礎，又有與眾不同的現代氣息，在藝術創作者新的設計理念的引領下在新時代大放光彩，獨樹一幟。藝術家們對青瓷首飾新材料和新工藝的探索過程，既是材料建構思想的實驗與經驗表達過程，又是充分挖掘材料屬性由物化向意象表達的變量過程。在不斷推陳出新、與時俱進的實踐過程中，藝術家們發揮因地制宜、因材施藝的智慧和才能，使得青瓷首飾淋漓盡致地展現出與眾不同的 “清水出芙蓉，天然去雕飾”、“絢爛之極，歸于平淡”的藝術美感[4]，這種藝術美感也是天時、地氣、材美和工巧的完美結合[5]。

在大力弘揚中華優秀傳統文化的時代背景下，龍泉青瓷首飾的發展有著難得的機遇，同樣也面臨艱巨的挑戰，這需要有更多的人關注青瓷文化，研究青瓷文化，并積極參與青瓷創新實踐，以此來推動青瓷藝術品不斷的推陳出新。因為對于藝術品來說，在傳統基礎上的創新才是取得可持續發展的長久之道[6]。