沉浸式音樂表演類綜藝節目的傳播策略

摘要：《幻樂之城》是我國首檔以沉浸式為類型的音樂表演綜藝節目，以其獨特的唱演結合的制作模式，使導演與節目嘉賓組成拍檔，向觀眾呈現出對音樂進行創意設計具有獨特性和創新性，讓觀眾得到全新的視聽體驗的同時也取得了較好的傳播效果。

關鍵詞：沉浸式;音樂表演類節目;傳播策略

《幻樂之城》拋棄了傳統的音樂節目的制作模式，選擇新型模式，把音樂、表演藝術和故事文本相結合，使每一期的四個“幻樂團隊”制作出各自的八分鐘音樂短片故事，使觀眾朋友感受全新的視覺與聽覺的沖擊。并隨著當代全息投影技術、多媒體技術等多種新型技術的發展，這種音樂類的綜藝節目在傳播模式、內容、空間等方面獲得了巨大的進步。

一、顛覆傳統的音樂創作模式，提供沉浸式的體驗

1.創建全新的觀影舞臺，提高劇場是觀影體驗

《幻樂之城》打造出一個3000平方米的舞臺，規定有限的排練和表演時間，要求唱演人在其規定內創作出自己的音樂故事短片。對任何一個團隊來說，這都是一個考驗團隊精神，考驗技術和精力的磨礪。首先，各個團隊要進行總體計劃，要對音效、機位、嘉賓的站位以及機位的切換進行細致規劃。其次，節目組規定的時間周期短，嘉賓必須要以完美的姿態去完成這故事短片。這種類似于直播的制作手法，為的就是給觀眾帶來劇場式的觀賞體驗。

節目在其他的方面與別的音樂節目也有所不同，唱演環節、情節鋪設等。在節目中，音樂故事短片不僅考驗的是機位設計和鏡頭的切換，還要考慮觀眾的心理活動，這就對制作團隊提出了更要標準的要求。音樂短片《對不起》中，嘉賓在臥室、天臺、奶奶的房間等各個不同場景的交互，易烊千璽與導演彭宥綸等人就在這個不足100平方米的面積里打造出“造夢工程”。

2.增加節目難度，呈現出實時的表演畫面

在每一期節目中短片的創作都具有一定的難度。在錄制短片前，每個導演通過抽簽的方式隨機抽取等級不同的拍攝資源。在限制經費的條件下，團隊需要制作出電影級別的畫面。

因此《幻樂之城》具有極強的挑戰性，在幾乎現場直播的條件下，導演要表現出近乎完美的現場調度水平，注重音樂的制作以及新技術的應用;唱演人要嚴格把控情節節奏。在各方努力配合下團隊需要對融合音樂、節奏、現場氣氛等進行DIY，讓觀眾可以更好的觀賞演出，獲得沉浸式體驗。再因為現場便要有著很多不確定的因素，節目呈現出的實時畫面類似于onetake的節目類型，全程真實表演。隨著劇情的發展，嘉賓在“幻樂空間”中快速專場，利用電影、音樂和現場互相結合的方式，展現表演過程。

二、使觀眾進入故事情境，提煉出故事的主線情感

1.非競技化，利用微電影的方式調動觀影興趣

《幻樂之城》的最大創新在去競技化的表演模式上。和其他音樂節目不同，該節目以音樂微電影為主題，放棄競技性等因素，以創作表演為基礎，進行更深層次的情感探索。作品以一個簡短的故事為起點，慢慢升華情感，使觀眾可以隨著情節的發展沉浸入作品想要表現出的情緒當中，這使節目更加吸引人心引發更多思考，激發觀眾興趣。

《幻樂之城》由專業音樂人及導演創作，以音樂表演藝術為基本載體，由嘉賓提出創意，完成有故事情節的電影級別音樂短片。對唱演人的佩戴設備進行隱藏，不許佩戴耳返等設備，使唱演人帶動觀眾進入此情緒，享受音樂劇帶的聽覺與視覺沖擊。《時光機》音樂短片中，故事內容由任素汐的親身經歷進行改編，講述了幼時與父親的時光。在短片里，以親身經歷去進行藝術層級的表演，情緒感染力。在表演過程中，任素汐用自己的親身體會唱《兒時》，謹記與父親度過的童年時光，也體現出對父親逝世的痛惜。

2.注重對觀眾價值觀的導向，提高音樂的共鳴感受

綜藝節目是傳遞社會正能量方式重要的一環，規定的形式是節目的噱頭，核心是傳遞當事人的情感和故事的內容。使音樂和故事情節融為一體，提高節目的吸引力。音樂不僅是一種聲音，更承載著一種能量，對世界愛與美好的展現平臺。該節目組把價值觀和正能量引導放在首位。雷佳在特殊教育中心的經歷，充分展現出她的情感體驗，并將特殊教育中心的兒童請到現場，充分傳遞了愛與希望。

三、創造全新的觀演模式，創造沉浸式觀影體驗

1.設計全新環節，去除單一性

若總是做故事劇情，節目到后期會缺乏新意，無法吸引觀眾，使觀眾審美疲勞，很難維持很高的關注。通過給觀眾佩戴心跳手環，監控記錄觀眾的心跳示數，并將示數反饋給觀眾。在音樂短劇表演之后，節目會邀請唱演人及導演等上臺對其作品進行深度解讀，幫助觀察員深度理解作品情感。

2、創建新型表演形式

制作組要在唱演和無任何剪切的攝影基礎上，利用音樂、電影、機位、燈光等多種方式完成作品，綜合性強，難度大。在節目開始之前，導演和唱演人、樂隊之間分別位于不同的現場。在表演過程中，導演和唱演人與樂隊之間零溝通，主要是依靠音樂交流，攝影機的機位來判斷。這種模式下，每個部門都要像節拍器準確無誤，要保證在音樂上的精準，避免不和諧的表演現象出現。該節目為嘉賓創建了全新的音樂故事表演藝術模式，將各種藝術進行完美的融合，并以直播的方式呈現。

四、總結

《幻樂之城》是國內首檔沉浸式音樂表演類綜藝節目，其獨創唱演結合的方式，讓節目嘉賓與幻樂導演組成拍檔，對音樂進行創意設計和劇情式呈現，具有新穎性和獨特性，讓受眾獲得全新的視聽體驗，取得了較好的傳播效果。

參考文獻：

[1]彭月明.國內電視音樂綜藝節目的創新趨勢[J].新媒體研究，2017.

[2]張樂.從《跨界歌王》看歌唱類綜藝節目的突破與創新[J].出版廣角，2016.

作者簡介：郭春曉，女，遼寧大連，大連藝術學院2017級藝術設計學專業學生。

指導教師：章萌。