論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

艾尼瓦爾?艾亥提

摘? 要：舞蹈是一種簡化舞蹈演員身體動作向觀眾展示美的方式，舞蹈演員利用各種精美的動作演繹出精美的故事，而想要提升舞蹈演員的表演能力，首先就要重視在表演中的形象塑造，要注意表演者的形體動作以及臉部特征，最后構建出一個完成的人物性格以及優美故事。在某種程度上說，舞蹈演員想要把自身的表演技巧更好的展現在觀眾眼前，必須要富有一定的開拓意識，運用自身的表演技能演示舞蹈內涵，給觀眾更好的享受體驗。

關鍵詞：舞蹈表演;舞蹈演員;形象塑造

觀眾在欣賞舞蹈演員的表演時，最先映入眼簾的就是舞蹈演員的形象和動作，假如舞蹈演員不能有效的展示出人物形象，對于舞蹈演員來說，這就是一場失敗的表演。所以，在舞蹈演員在進行表演時，要用肢體等形象特征給群眾更好的展示出人物形象，讓人物塑造變得更加完善、大眾化、具體，讓觀眾能夠理解舞蹈演員的表演。與此同時，舞蹈演員在表演的過程中，還要把編者的思想表演出來，讓群眾理解。

一、舞蹈演員需要具備的而基本要素

（一）身體需要具備一定的表演力

舞蹈演員需要具有一定的身體表演力，就是要求舞蹈演員需要具備一定的舞蹈技能，用來完成各種舞蹈動作，簡單來說就是，需要演員身體需要具有靈活、柔軟、韌性、力量、跳躍、旋轉、翻滾等能力，然后在借用這些動作和特性組合在一起完成舞蹈表演。與此同時，還要讓舞蹈演員有頑強的精神品質能夠通過不斷訓練完成對自身身體的控制，進而提升自身的協調性，讓身體能夠滿足各種舞蹈演出的要求。而在日常訓練中，舞蹈演員首先就需要不斷鞏固自身的基本功，只有舞蹈的基本功訓練扎實，才能夠開始后續的舞蹈訓練，在基本功的訓練中，并不是簡單的訓練基本功，而是要反復訓練，讓舞蹈演員的基本功能夠具有較高的技術支持，這樣一來，才能夠讓舞蹈演員在形象塑造的時候具有改變形體的基本支持。然后需要舞蹈人員能夠在訓練期間完成對生活的體驗，體驗生活是舞蹈家的重要突然，只有舞蹈人員能夠咋在現實生活吸取養分，才能夠更好的展示形體，同時也是有利于舞蹈演員能更好的了解不同時期下的不同人員形象，最終形成生動形象的舞蹈表演。

（二）需要舞蹈演員具有一定的文化素養

舞蹈演員還需要具有極高的職業素養和舞蹈文化基礎，在舞蹈中要了解舞蹈文化基礎知識。因為舞蹈藝術本身就是一種文化的傳承和發揚，它不僅僅是簡單的身體活動，只有更加深刻的理解舞蹈文化才能夠讓舞蹈附有靈魂。

（三）提升舞蹈演員的文化修養和藝術修養

舞蹈是一種能夠利用動作，身體等方式展現藝術的綜合手段，舞蹈和音樂、詩歌、美術等都有十分緊密的聯系。各個種類的藝術都有一定的共性也有一定的差異性，為此，舞蹈演員也是需要具有很強的文學和其他藝術表達方式，這樣能夠幫助舞蹈演員更好的進行舞蹈表演。

（四）要具有一定的創新能力

在舞蹈表演中，還需要具有一定的創新能力，傳統的舞蹈表演活動中，舞蹈演員還需要具備一定的創新能力，創新是需要聯系群眾的喜好和當代社會的時尚話題，然后再結合當前的現代化設備，完成場景的創新以及形體的創新，比如場景燈光，在舞臺劇上，燈光的地位是極高的，在開始舞臺劇演出之前，需要調試好各種燈光，做好準備，根據演出劇本和導演意圖以及表演形式，確定燈光的設計方向。由于舞臺劇中的燈光已經脫離的傳統的照明設置，所以需要注意在人物的描繪，主題的形成等內容。并且燈光的設計也需要符合舞臺的內容，讓布景、演員位置等能夠互相照應形成良好的視覺沖擊。在舞臺劇的表演中，燈光還需要重視演員之間的服裝，不同的服裝還需要有不同的燈光配合演員演出，利用燈光形成視覺的造型手段，利用不同的顏色、量度，讓人物形象更加充實、豐滿。

二、論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造方式

（一）轉換傳統思想，制作人民群眾喜好的

在舞蹈演員的能力提升中，舞蹈演員還要不斷創新學習自身的舞蹈技能，以便更好的適應當今藝術的發展。舞蹈演員要不斷改善自身的舞蹈展現方式，不斷增加自身舞蹈的創新力度，讓舞蹈演員能夠更有，滿足群眾對舞蹈形體的要求，然后在應用更加靈活的方式展現出舞者思想，讓舞蹈形體具有特色，展現出的價值。舞蹈的文化價值在于能被觀眾所接受并產生積極意義，為此，舞蹈表演人員要考慮人民群眾的需要，在舞蹈中要把握好當今社會中的熱門話題和群眾喜好方向，并且要不斷的深入到人民群眾之中，進而增加舞蹈質量，對觀眾也會有一種情緒的傳染。要想了解清楚舞蹈演員舞蹈核心和未來舞蹈形體的發展方向，重點就是舞蹈演員的舞蹈一定要引起觀眾的內心情感共鳴，與觀眾產生強烈的思維統一。此外舞蹈演員還要增加自身的情感融合程度，確保能夠改善表演質量，讓舞蹈更具有意義。

（二）要增加舞蹈演員的學習和交流，豐富舞蹈演員的基礎理論

要不斷增添舞蹈的交流環境，強化舞蹈演員的理論知識，進而讓舞蹈演員舞蹈能夠符合群眾的喜好。當今行業的舞蹈演員重要性十分明顯，所以需要不斷強化舞蹈演員的基礎文化，幫助其樹立正確的人生觀價值觀。在提供學習機會的同時舞蹈演員也要不斷轉變自身思想，正確的學習文化知識，豐富知識儲備，不斷擴展自身知識面和文化基礎。進而保障自身在各個方面都有一定涉及，順應人民群眾需求。

（三）利用節奏豐富舞蹈內容

在舞蹈表演中，舞蹈的節奏是極為重要的，節奏是活動的規律，節奏也是舞蹈的組織形式。那么動作的組織形式和動作規律就是節奏，人體舞蹈動作的形式，就是對動態的指示性，就可以依賴節奏豐富舞蹈形體表演質量。

結束語：

在舞蹈表演中，舞蹈形體能夠直接賦予一場舞臺劇靈魂，讓舞臺劇能夠符合觀眾的審美和視覺要求。在舞蹈表演中中需要強化動作形體的表現力和渲染，無限放大演出效果，進一步詮釋舞蹈的變化和多樣性。

參考文獻

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