孫智勇
陜西師范大學音樂學院
安徽的特色地方戲曲廬劇是從安徽省西部地區大別山流傳開來的,也就是起源于大別山地區,廬劇在當地又被稱為“小倒戲”或是“倒七戲”。其所用語言基本以安徽省江淮地區的當地方言為主,其中還加入了一些其他的藝術形式,比如一些具有當地特色的民間歌舞、秧歌以及山歌等等。在豐富多樣的藝術形式的影響下,廬劇漸漸的衍變成了一種具有自己風格特色的地方戲曲,廬劇也因此成為了當地人民普遍喜歡的一種藝術形式。后來,廬劇這一全新的具有特色的地方戲曲慢慢的流傳到了安徽省中部地區以及長江中下游,并在這些地區迅速的發展起來。其實早在清朝時期關于廬劇就有相關的記載,只不過在那個時期廬劇的叫法為倒七戲,在1985 年安徽巢縣炯煬河鎮挖出的清朝石碑就是當時巢縣知縣陳炳頒布的關于禁演倒七戲的相關碑文。碑文內容大概是說因為當時倒七戲的內容臺詞有淫詞丑態的嫌疑,鑒于其對社會的影響,此后一律禁演,如果再有出現演出倒七戲的人,不管是地主還是達官顯貴,其有關人士一律授予刑罰。從這個碑文所寫的內容我們可以得知,廬劇起源的時間應該是在1868 年之前,距今至少也有將近200 年的歷史沉淀。作為安徽人的李鴻章,對廬劇也欣賞有加,甚至在出訪法國時,把他當做清朝的“國歌”唱了出來。因為當時這個曲子是由李鴻章創作,因此后人又把它稱作為“李中堂樂”。初期的廬劇主要的表演形式為唱小戲,演出形式也很簡單,戲班的人數較少,經常一人飾演多角。傳統的倒七戲伴奏形式也很簡單,大多以打擊樂為主,后來不斷與京劇,徽劇合作演出,伴奏樂器也從最初簡單的鑼鼓伴奏轉變為后來相對復雜的弦樂伴奏,最后終于形成了這一獨具特色的地方劇種——廬劇。
廬劇的發展是艱辛的,在廬劇還沒有被大眾所接受的那段時期,也就是新中國成立之前,廬劇表演藝術家的地位是很低的,他們經常會受到一些不公平的對待,因為受到社會大眾的排擠和不公的對待,導致廬劇在那段時期的發展相當緩慢。那個時候的廬劇藝人在進行表演時,還沒有像現在這樣如此精致的舞臺及道具,他們只能是在露天的臺子或者是臨時搭建的破陋的舞臺上進行演出,不但如此,他們演出的地方并不能固定在一處,而是分散在各地。這些藝人除了在安徽中西部地區活動以外,也經常去到離安徽較近的一些地區,比如江蘇上海等地。
在新中國成立以后,廬劇一改以往的狀態,進行演出的各個班社和劇組紛紛進駐城里,我國政府也采取了一系列的舉措將一些較有名氣的私人班社收納進來改編為國營劇團。在20 世紀50 年代,是廬劇發展最快的時期,這個時候廬劇開始吸收經典劇目并結合現代戲的特點推出了大量具有前沿性的優秀劇目,如《休丁香》、《梁祝》、《白蛇傳》以及《江姐》,這都是一些經典永流傳的優秀作品。在這個時期,廬劇本身的價值被大眾所發現,也被國家所重視,一些著名的廬劇藝術家還被國家領導人親自接見慰問。在文化大革命剛開始時,之前的廬劇團漸漸都被解散,十年后,文化大革命結束,因為要演出“樣板戲”,所以一些原來的劇團慢慢的恢復起來,這個時候的廬劇一般以“樣板戲”為主,比如《智取威虎山》等等。在改革開放以后,廬劇的發展迎來了第二春,曾經獲得七項大獎的廬劇《好人王科長》就是出于這個時期。同一時期的廬劇還有《秦香蓮》、《秦雪梅》、《奇債情緣》等等。這些優秀劇目的演出次數屢創新高,再一次證明了廬劇獨特的藝術價值。從20 世紀80 年代至今,各種各樣的的世界多元文化日新月異。人們評判優秀文化的標準也有了新的定義,在現代社會,人們可以隨著自己的喜好選擇各種各樣的消遣娛樂的方式,這無疑會對具有悠久歷史文化沉淀的廬劇產生不可小視的影響,也對廬劇這一優秀的地方戲曲在未來的前行帶來了挑戰。
因為安徽不同地區的語言風格不一樣,廬劇與之結合產生的形式也不太一樣,再加上廬劇在不同地區吸收的不同音樂和民歌的基礎上,廬劇逐漸產生了東、中、西路這三個不同的流派。相較于東路廬劇和西路廬劇,中路廬劇的唱腔顯得樸實舒緩,主要流傳于合肥,巢湖地區,從歷史時間來看,中路廬劇產生的時間其實要晚于東西兩路廬劇,但是距今也有近200 年的歷史沉淀。而且根據中路廬劇的老藝術家回憶,中路廬劇早在清朝時期就有了專業化的戲班子。
早在1949 年,合肥作為中路廬劇流傳最為廣泛的地區之一,在當時有許多的廬劇班社合并組成了“平民劇社”。在當時,政府大力支持各個地方戲劇的發展,“在1951年5月,中央人民政府政務院下發了《關于戲曲改革工作的指示》,要求貫徹“三改”方針,即“改戲”(戲曲的改革)、“改人”(戲曲藝人的改造)、“改制”(戲曲團體的所有制改革)”。在上述三改的條件的要求下,一些平民劇社開始編寫一些符合當時社會環境的現代戲:《天翻地覆》、《官逼民反》、《劉巧團圓》等等,在社會上都獲得了非常好的反響。后來的文革,中路廬劇發展遭受重大打擊,停滯不前了十年的時間,直到文革結束,粉碎了四人幫,中路廬劇才有慢慢的發展起來,后來改革開放時期,平民劇社發展的非常順利,那個時期的廬劇有《雙鎖柜》、《半把剪刀》等等。此后,中路廬劇進入一個嶄新的階段。
主要是最初在民間以自發的形式形成的,是農民閑暇時自娛自樂的產物,在農民豐收時,為了表達豐收的喜悅,鄉民們就演廬劇以表達喜悅之情,這是自娛的功能。后來漸漸發展成為了祈求豐收而祭祀神靈,以求得農事豐收,逐漸轉化為娛神的功能。隨著社會的不斷向前發展,廬劇發展成謀生的手段,四處演出,最初由一兩個人演出,多則兩三人,后來發展成組成班社進行演出,這體現了娛人的功能?,F如今廬劇自娛、娛神的功能已經非常少了,主要是娛人的功能。
廬劇從200 多年前形成的地方小戲到如今已成為安徽省主要的地方戲曲之一且流行區域最廣的地方劇種,2006 年被國務院列入首批國家級非物質文化遺產保護名錄。從廬劇的流變過程,我們能看出廬劇存在的文化根基。
廬別由原來的鄉村小戲一步出發展到安徽主要地方戲曲之一,發生了很大的改變。期間經歷了它的繁榮發展期和衰落期,但廬劇依然存在于安徽的大部分地區,說明廬劇有繼續發展的土壤空間,它與人們的生活和民俗文化緊密聯系,符合當地群眾的審美需求。
通過對上述廬劇的起源與發展的大致敘述,我們也可以看出廬劇這一安徽地方戲曲歷史是非常悠久的,也是具有非常高的藝術價值的。后面緊跟著對中路廬劇的介紹,也是主要對廬劇的三個流派中的中路進行了一個較為詳細的介紹,那么上篇中的內容主要就是涉及起源與發展問題,在下篇中,筆者會進一步的對中路流派的語言,唱腔,演唱特色和伴奏的特點以及方式進行介紹。