傳統文化的傳承和發展

陳惠敏

摘要：2016年，中央教育部從戰略的高度出發，提出了“將大力推進高雅藝術、傳統戲曲進校園”的倡導。在“戲曲進校園”這一活動如火如荼地開展過程中，常德市漢劇高腔保護中心創新工作思路，在弘揚中華民族優秀的傳統文化的工作中做出了一定的成效。

關鍵詞：戲曲進校園;傳承：發展

中圖分類號：TU986. 2

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 15-0135-01

一、前言

2018年，中共常德市委宣傳部會同市教育局、市財政局、市文化體育廣電新聞出版局，聯合下發常宣字[2018]6號紅頭文件，正式部署了“常德市戲曲進校園實施方案”。常德市漢劇高腔保護中心承擔起了這一光榮的任務。在近一年的時間里，常德市漢劇高腔保護中心走進常德市各區縣大中小學，演出近百場，每周固定在武陵區衛門口小學、育英小學、育才小學進行戲曲廣播體操、戲曲基礎（手眼身法步等）、戲曲組合等教課，并結合學習內容融入“六一”文藝匯演，學以致用進行展演。本人作為工作人員，不僅參加了展演，還擔任了主持人。通過長時間地參與“戲曲進校園”活動，從中產生了些許感慨和思索。

二、“戲曲進校園”的社會背景

中央教育部提出的“將大力推進高雅藝術、傳統戲曲進校園”倡導，無論是從時間節點上還是從深遠的意義上來說，都是十分精準和及時的。

毋容置疑，隨著社會的發展和科技的進步，電影、電視乃至手機的沖擊，除了國粹京劇之外，各地的地方劇種基本上都處于停擺的狀態，以前上演一出新戲一票難求的情況，已經是一去不復返了。

以我市京劇團為例，改革之初，上演新劇《小刀會》，那可真是萬人空巷，“票難求”。后來，劇團撤銷了，劇場被人租借過去放錄像，新事物惹得人們趨之若鶩，場場爆滿。此后，不知其數的錄像放映廳如雨后春筍。隨著有線電視、數碼電影的出現，錄像廳也悄然地退出歷史舞臺。

這是歷史的變更，也是社會發展的必然趨勢。在這種形勢下提出讓“戲劇進校園”，的的確確是一種高瞻遠矚的劃時代舉措。

三、“戲曲進校園”的歷史背景

作為伴隨人類社會共同前行的各種戲劇類型不能消亡！我國早在先秦就有了巫舞，到漢代出現了“角抵戲”。及至宋代，出現了很多市民娛樂場所“瓦舍”和“勾欄”。戲曲的繁盛時代，出現在元朝，《西廂記》、《竇娥冤》、《長生殿>、《牡丹亭》就是這個時代的代表。而被譽為“百戲之祖”的則是昆曲。據不完全統計，全國有各種地方戲曲達300余種。嚴格地說，原來的戲劇表演，就是戴著面具的“儺戲”，后來發展到唐代，演員開始了直接在臉上進行彩妝。

基于以上戲曲發展史，當“戲曲進校園”讓戲劇的傳承工作并舉，便能幫助一輩又一輩的后來人大致了解中華民族的優秀文化歷史。

四、戲曲的功能之與“戲曲進校園”

在“戲曲進校園”的活動中，要強化戲曲的功能。

1.戲曲有審美功能。戲曲的美，不僅僅在于那一身靚麗的戲服，也不僅僅在于角色那精彩的臉譜，更在于它的“虛擬性”，給人以想象的空間。三四個舉著回字旗的人就代表著千軍萬馬;一個圓場表示十萬八千里;手拿馬鞭，一個翻身，表示上了馬;一個搶背，表示被對方挑下馬來……

這種表演程式上的“虛擬性”，和中國畫的技法如出一轍！中國畫講究“遠山無腳，遠水無波”，有多個突視點。這些，都是我們中華民族不同于西方文化所特有的，是一種大智若愚的特質！

西方畫講究一個突視點，表演講究演員在上場之前，先要在一旁“培養感情”，他人不得干擾，中國戲曲則轉身即可“變臉”，開口就是戲曲的人物形象。這樣一種浪漫的精神，中華民族早已有之。

2.戲曲有教化功能。中華民族傳統文化的核心，就是孝悌忠信禮義廉恥“八德”。“貧賤之交不相忘，糟糠之妻不下堂。”這是深深植根在中華民眾心中的一種理想的道德觀念，悖逆了這種觀念，就會遭到報應和懲罰。從某種程度上來說，《秦香蓮》應該就是這種理想道德觀念的代表者。包括一大批清官戲，都是在告誡人們“天網恢恢，疏而不漏”這個道理，懲惡揚善給觀眾的心理找到一種平衡。而追求美好的愛情和美滿的婚姻，也是包括戲曲在內的各種文學載體的永恒主題。

3.戲曲有傳承功能。它具有口頭傳承、行為傳承、口耳傳承和視覺傳承。而這些功能，不是靠一兩次演出就能起作用的。

因此，我們在推行“戲曲進校園”的時候，一是傳承演出，讓學生們在觀看中實實在在地感受戲曲的魅力;二是走進課堂，一個動作一個步伐地指導，真真領略戲曲手眼身法步;三是講授有關戲曲歷史淵源傳記等各類知識，達到“戲曲進校園”的真正目的——弘揚中華民族優秀的傳統文化。使之源源不斷，地久天長。