淺談靳埭強的海報設計
——中國元素及美學思想的應用

曹春艷 (寧夏大學 美術學院，寧夏 銀川 750021)

一、中國元素概述

1.中國元素的定義及構成

中國元素已成為一個“熱詞”流行于設計界。究竟什么是中國元素？學術界對此還沒有一個公認的定義。郭有獻、郝棟恒在《中國元素與廣告創意》一書中對“中國元素”的解釋為：中國元素是廣告創意的源泉。是指在中華民族融合、演變與發展過程中逐漸形成的，由中國人創造、傳承、反映中國人文精神和民俗心理，具有中國特質的文化成果，包括有形的物質實體和無形的精神內容，即物質文化元素和精神文化元素。在上述觀點的基礎上看，“中國元素”兼具兩面性，它涵蓋了物質和精神兩個層面，是中華民族傳統文化的精髓，彰顯著中華民族獨有的精神特質，既有形而下的具體物質，也有形而上的意識形態，起到傳承民族文化的作用。

2.中國元素的精神內涵

“中國元素”所蘊含和傳遞的精神內涵豐富、形式多樣，是一種具有傳承性的傳統文化的象征。“中國元素”涵蓋的精神內容主要分為三個部分。

第一部分是以“天人合一”為中心的自然精神。早在道家經典《老子》中提出的“道法自然”，即人應客觀的認識、改造世界，在此過程中不附加個人的主觀想象，人依從于自然獲得生活物資而生活時，人們從自然世界中獲取美感，升華為具有審美性的藝術。第二部分是以人為主體地位的人文精神。在荀子《中庸》等經典論述中也有所涵蓋，即在天地人三者當中，人始終是處于一種能動的主體地位，傳統的人文精神把道德情操始終放在首位，正是由于對人在天地萬物中這種能動、主體的核心地位的確認而形成和發展起來的。第三部分是人應理性獨立思考的會通精神。西漢時期著名的史學家司馬遷認為，“天下同歸而殊途，一致而百慮”，表達的意思就是指天下各種思想雖然大不相同，但彼此之間也都有相通的地方。和而不同的會通精神貫穿了中華文化發展進步的始終，它是中華文化的生命力所在。

二、中國元素及美學精神在靳埭強作品中的體現

靳埭強受其求學經歷的影響，傳統中國文化的哲學理念和美學思想對靳埭強影響是巨大的，中國傳統美學思想的“大象無形”、“天人合一”、“空則有，有則空”等哲學理念和美學思想在他的許多設計作品中都有體現。

1.“大象無形”與靳氏設計的樸素無華

《易·系辭上》里說：“形而上著謂之道，形而下著謂之器”。古代東方哲學中的“大象無形”是設計的一種最高境界，設計形態不過分注重器物細部的雕琢，體現一種不加任何雕飾的自然美，藝術創作也應該按照事物發展的自然規律，不應施加外力而使原本就美好的事物發生變化，失去其本原的自然之美。“大象無形”這一東方哲學對于探索當代設計的樸素、自然之道具有重要的指導意義。

靳埭強先生在論著當中多次談到設計的靈感源于生活。正是因為靳埭強先生熱愛生活，他的設計也回歸自然，并且注重物本身的自然意味，靳埭強先生的設計作品中的素材就來自于他的生活積累。他熱愛收集小物品，而以這些“蘊含中國傳統文化元素的小物品”為設計素材的作品很多。例如在《樂山、樂水》（圖1-2）主題海報中，設計素材是以中國傳統文化元素中的筆架、硯臺為主，筆架的造型形似于山，通過有韻律的排列組合，筆架大小體積的變化形成了重山萬里的景象，作品中并沒有加過多的其他的雕飾之物，展現的是筆架這個“物”自身的本質帶給人的自然之美的視覺體驗，緊扣“樂山”的主題。硯臺是用以盛水研墨的器具，在海報中的硯臺中盛有水，似是湖泊邊緣水面的自然景象，巧妙的體現了“樂水”的主題，海報中的設計元素是人們在自然與生活中常見的物與景，給人以自然的審美享受與獨特的情趣回味。作品中不加過多裝飾的自然之美體現了“大象無形”這一東方特有的哲學理念。

圖1

圖2

2.“天人合一”與靳氏設計的自然和諧

“天人合一”最早由莊子闡述，莊子《齊物論》有云：“天地與我并生，萬物與我為一”之句，強調個人內心與天地和諧，以期達到一種高度的和諧之美，即“天人合一”的藝術境界。其中包含了人與自然、人與人、人與環境之間的和諧相處關系。

靳埭強先生1989年為國際舞蹈節設計的海報就充分的體現出了人與自然的和諧之美。海報作品如（圖3）中將美好的莊周夢蝶的畫境融入這幅作品，將中國傳統文化中的元素應用在了海報中。舞者跳舞的姿態與蝴蝶的自然形態巧妙的融合，彩色的水墨好似舞者多彩的舞衣，線條筆觸勾勒出的概括抽象的蝴蝶形態，又好似舞者優美的舞動著并留給人以想象的空間以無限的補充，作者用細膩的情感傳達出“天人合一”的藝術境界，彰顯了中國傳統自然美和寧靜的東方禪味。

在海報作品《水墨的年代》（圖4）里以從中體會到天、地、人三者共存和諧相處的意味。畫面中圓形的硯臺為自然界的地，硯臺中的墨汁寓意蓮花池中的淤泥，硯臺上方為浮于空中且用紅色墨點染的蓮花，展現了中國傳統文化中的出淤泥而不染的深刻寓意。

圖3

圖4

3.“空則有，有則空”與靳氏設計的虛實相生

“空則有，有則空”傳統美學觀念與我們當代視覺傳達設計中“虛實相生”的設計理念如出一撤，都是一種以少勝多、去繁化簡的美學理念，也是藝術表現中“有與無、虛與實”的辯證關系，體現了“空與有”本身就是對立統一的關系，應用在設計中，使得作品更具韻味，經得起細致的推敲。

中國古代文化中“空與有”與“虛與實”的美學理念在繪畫、書法、園林建筑中被廣泛運用。傳承至今，對中國設計師的影響頗深。靳埭強先生也不例外，其設計作品中就以水墨的藝術形式，并運用了“留白”表現了“空則有，有則空”的傳統美學理念。例如作品《十三人展》，海報作品整體分為上中下三個部分，上方是由硯臺和毛筆畫的墨線組合構成了漢字“中”，硯臺為橫筆畫，墨線為豎筆畫。海報中間的部分為一紅點代表日本，下部分為中國特有的文化元素，文房四寶中的“毛筆”，整體以墨線、紅點、毛筆為中軸線，給人以視覺上的平衡舒適感，物的周圍有大面積的留白，留白又能使人進入聯想的自由想象狀態，也形成了強烈的對比關系，體現了“空則有，有則空”傳統美學觀念。整個畫面看似簡單，卻寓意深刻，表現了中國傳統文化的水墨畫主題，有寓意著中日交流的意念。

三、靳埭強的設計思想與風格對當代設計的啟示

現當代，我們處在一個開放、交融并不斷創新發展的大環境下，設計工作者在與國外設計者之間的交流過程中，相互碰撞、相互融合，將會產生新的設計理念，從而使雙方的文化得到傳承與創新。與此同時，通過我們設計創作的作品，可以“折射”不同國家、不同民族的文化傳統。在新的發展趨勢下，中國現代設計不但需要回歸傳統，要走出具有自己特色的道路，就一定要立足本土，將中華民族傳統文化與藝術設計有機的結合起來，不斷發展有中國特色的現代設計藝術，實現本土化、民族化、中國化，還應主動跟上時代發展步伐，與國際設計行業接軌，將中國傳統文化不斷創新融合并發揚光大，設計出真正具有民族氣息，彰顯民族精神的高水平作品，這是我們當代設計師義不容辭的責任和擔當。