劉媛
重慶三峽學院美術學院
黑澤明,日本大師級導演,一生一共創作了三十多部電影。初中畢業的他,一直癡迷美術,夢想做一個畫家,然而那個年代畫家都囊中羞澀,難以維持生計。又因兄弟自殺,黑澤明擔起了養家糊口的承重擔子。后來,黑澤明進入PCL,1943 年,黑澤明拍攝的《姿三四郎》,該片一經上映即刻創下票房紀錄,黑澤明因此蜚聲世界影壇,從此開始了輝煌的電影之路。
本文對黑澤明電影的天氣美學、色彩運用、特殊構圖等方面進行簡要論述,這對探析黑澤明電影的藝術風格和美學思想具有一定的啟發作用。
黑澤明的電影里,天氣有著舉足輕重的作用。天氣既渲染襯托了整個電影的氛圍,又表現了角色的內心。黑澤明電影中的天氣,或驕陽似火,或狂風暴雨,鮮有天清日白。黑澤明利用暴風、雷電、濃霧、焦陽等天氣的意象,映襯整部電影基調的同時,更是影視劇中角色人生境況的象征。
《羅生門》中,電影開端的鏡頭就是傾盆大雨的天氣,默示了昏暗無望的情景,也象征雨水蕩滌這座城市,最終都會回歸善良本真。面對絕望的境遇,劇中的行腳僧和雜役各持己見,然則最終都會有人選擇善良與美好。樵夫領養被拋棄的嬰兒,折射出人性的光輝。雨過終將天晴,電影結束艷陽高照,昭示著希望的曙光即將到來。
在《姿三四郎》中,姿三四郎接到自己對手的搦戰,屹立在荒野上高歌吶喊。草原上狂風怒吼,大片的云朵極其不正常地快速挪動著,暗示了當時社會的云譎波詭,瞬息萬變。毅然挺立在狂風里三四郎,儼然已經融入到環境中。黑澤明導演利用異常的天氣烘托氣氛,表現步步緊逼氣勢。
而影片《蜘蛛巢城》中,戰爭開始前,大將鷲津武時進去到蜘蛛森林找尋預言者,該影片中,蜘蛛森林氣象設定的是,濃霧籠罩、電閃雷鳴,凄涼尖銳。天氣襯托了電影的基調,亦是電影主人公的內心的反映。
色彩,能給人們帶來美的感受。同時,色彩也是電影視聽語言的表現手段,不同的顏色被寄托了各自的寓意,每一種顏色的視聽語言在寄托人物情感以及渲染主題方面,都有著彼此獨特的用意。黑澤明在其影片里利用不同的顏色來呈現不同角色的命運,在顏色的渲染下,讓觀影者們覺察命運的遭厄,引起人們諦視自身。
電影《亂》中,黑澤明勇敢的利用紅、黃、藍三種基色帶來的視覺碰撞,拍攝出顏色濃厚、風格明亮的影視畫面。黑澤明對色彩的運用并非淺嘗輒止,停于面上,亦非單純的表達色彩的符號語言,而是利用色彩的對比和沖擊,烘托氣氛、營造意境,和對電影人物內心世界的間接刻畫,以及寄托創作者內心的象征意蘊。黑澤明大膽在電影中使用很多非常鮮艷的顏色,他將各個飽和度較高的顏色仔細搭配,適當“留白”,以此激發觀眾無盡的想象。
《影武者》中,黑澤明對顏色的使用達到了登峰造極的境界,大批厚重色彩互相碰撞,風格明亮,又飽含美感,足以突顯他高超的色彩駕馭水平。在軍隊逃離野田城的片段中,落日黃昏,歪斜的行軍隊伍、搖搖欲墜的軍旗、喃喃低語的士兵,無不渲染著戰敗落魄的氣氛,落日昏暗的色彩也暗示武田家族由此家道中落。在對風林火山軍隊的顏色構建方面,黑澤明沒有選擇用四種不同顏色來代表不同的軍隊,因為這樣,會讓畫面顏色沖突顯得呆板無趣。他把特別顯眼的亮色搭配在軍隊的旗幟上,其他的,比如天空、地面、鎧甲等等的顏色純度較低偏灰白,亦或直接以黑色補充。這樣的搭配技巧,讓畫面中既包含了色彩對比,又展現出和諧一致,毫無違和的視覺效果。
電影《夢》中,黑澤明導演試圖打開色彩潘多拉。《夢》的顏色艷麗得絢麗多彩,陰沉得使人膽寒發豎,濃重得猶如一幅油畫。
黑澤明的電影中,大多數角色之間都有尖銳對立的強烈沖突。對于這些對峙沖突的場景,黑澤明利用自己對鏡頭構圖,以及場景造型方面飽含美學思想的導演技法,將對峙沖突的畫面,做出張力十足的完美呈現。
《七武士》中,不同階層武士與農民之間,同一階層農民與農民之間,山賊、武士和村民三者之間的沖突始終貫穿全劇,扣人心弦。幾個農民煞費苦心找到七個武士返回村莊,然而村民都很畏懼,全都閃避不敢露面。還有將家中女眷的頭發剪掉然后裝扮成男子模樣的劇情,以此防止志乃遭到武士的滋擾。黑澤明用極其尖銳的矛盾沖突突顯了往昔的兩個對峙階級,地位較高的武士同卑微的村民之間的矛盾沖突。他們為了自己的生存,不得不彼此合作,聯合抵御山賊。村中事情有條不紊的進行著,表面的寧靜被勘兵衛的一個決議劃破。為了全村的防御,他要放棄外村三家農民房子,這引起了這三家村民的不滿。此時農民與農民的沖突一觸即發,因自己的利益遭到損害,開始聚集打斗。勘兵衛霸道震懾,方才平息一場爭斗。最后是山賊攻進村莊,展開三足鼎立的對峙沖突。山賊個個勢如破竹,武士從容應對,最終山賊落敗撤退,無知村民見到山賊撤退竟然覺得,山賊也不過爾爾,靠自身也可擊退。
在電影《夢》中,也少不了角色激烈對峙的畫面。第三個夢里,冷冽的暴風雪中,四人在風雪中舉步維艱,力倦神疲與風雪女神頑強抵抗。
《羅生門》中,人物爭斗的畫面很多,人們記憶猶新,時刻不忘。為了表現鏖戰兩人的奮不顧身,以及當時的樹影雜亂的光影交錯。黑澤明用長鏡頭俯拍的方式,突顯其自成一家的藝術風格和特點。一部分對峙沖突中,黑澤明把兩個角色放在畫面的左右兩邊,以此構圖來表現出雙方針尖對麥芒的態勢,仿佛對抗的力量將兩個人物壓迫至極限。
早年做過畫家的經歷對黑澤明電影影響頗深,他的影片幾乎都采用對稱的形式,色彩濃重清亮,構圖飽含繪畫神韻。他的電影大多通過揭露人性與靈魂的矛盾碰撞,探求遠古文明以來不可逃避的本質話題:良心、動蕩、偽善、貪婪等等。黑澤明電影的藝術風格與美學思想影響了一代又一代的電影人。