好手秦天

劉新

有些人就是為了想畫畫、想寫作、想拍照片，下鄉跑調查，便辭了工作，一頭扎進自己的事業里；也有的人不用辭工作，不用為沒時間干自家事業發愁，他的工作就是干自己喜歡的自家活兒。這樣的工作方式，讓人特別羨慕。我那些在畫院里工作的朋友應該是這一類職業的專業人。我認識秦天的時候，他自由自在地畫畫已有好多年了。他自謙地講，靠賣畫生活，實際上就是在市場里摸爬滾打瀟灑地走過，后來重回校園讀研再造，再后來就是出校門，供職于桂林畫院，又過回了職業畫畫的生活。這是讓人羨慕的職業經歷。

這些經歷造就了秦天過人的筆頭技巧和手上功夫，也造就了他周身沒有那一副架著外衣的學院氣、體制腔。跟他一塊戶外寫生，他那副凝神靜氣的專注、激情，一手的好功夫，面對山水，其掌控畫面的能力以及筆下的速度，讓人佩服，那也是一道風景，看得出他是摸爬滾打過來的人，但這一切，都很平實低調。

近些年我們對中國畫有一種誤解，認為中國畫不需要太好的造型能力，尤其是文人畫再盛行以后，這種誤解更是加深。古時候，從張彥遠的“以氣韻求其畫，則形似在其間矣”，到東坡先生的“論畫以形似，見與兒童鄰”，再到缶老的“畫氣不畫形”，一路下來，都在正面或負面地傳遞這種貶損形似的見解。不消說，“氣”確實是中國畫的命根子，其實推開來看，哪樣繪畫不講“氣”？只不過中國畫沒受過科學主義的洗禮，很早就直究精神，貼近審美。但在這種崇尚氣韻的美學里是有“形似”因素的，而且占不小比例。只是說“形”及“形似”在中國畫里不尚科學，不重物理，下筆寫形講究的是一種審美旨趣和能力。

然而，形似與能力兩者存在一定的關聯性，盡管兩者深究下去可能不是一回事，但彼此的依存不容忽視。大師無一不是不知道這兩者關系及分寸的高手，所以他們筆下之物就是指哪打哪，畫什么像什么。秦天還年輕，還有一個漫長的退火、包漿時間，也可以理解為演進、轉化的過程。以他現在這種造型能力和筆墨表現力，只要不斷開闊眼界和增強意識，他未來的發展是可預見的。

在廣西山水畫界里，秦天是以能力強、出手快、高產見長的，他對傳統的造型和筆墨下過功夫，而且不是淺嘗的那一類。這些功課都在其長期的寫生過程中消化并溶解，漸次形成了他那種下筆即見章法、見筆見墨、擅于造境的特點。過去是能力強的人多，好手一抓一大把，缺陷是審美環節掉鏈子。現在人大抵是能力弱，動手差，品質格調自然也無法得到提高。秦天不在這個大環境里，他跳出來了，走出了一條路子正的山水寫意之路。

秦天

廣西桂林人。畢業于廣西藝術學院，獲碩士學位，導師黃格勝教授。2008年入中國國家畫院山水畫高研班進修；2017年在中國國家畫院參加文化部全國畫院創作人才培訓班學習；2018年參加中國美術家協會主辦的第七屆西部少數民族青年美術家高研班學習。中國美術家協會會員、桂林畫院專職畫家。多幅作品入選全國性美術展覽并獲獎。