得“心”應手

【摘? 要】從“春柳社”創始人李叔同等人，1907在中國演出的《茶花女》開始，話劇在我國正式著陸已有100多年。隨著時代的發展，話劇逐漸走近了人們的生活，話劇的表演形式、風格愈加多元化。作為一名話劇演員，在出演了諸多不同劇目，不同導演，不同團隊的話劇后，關于表演，我總結了一些心得和領悟，其中我認為很重要的一個關鍵詞就是：演員要善于體驗。

【關鍵詞】話劇演員;體驗;感受力

引言

在我中戲的畢業大戲《名揚四海》里，有一句集體說唱的臺詞，“演員，是世界上最困難的職業……”。應該有很多人會質疑，尤其是對于話劇、影視劇演員來說。不就是，背背詞兒，動動嘴皮子，走走導演規定的調度嘛。或在某個角度來說，演員的門檻確實不高。只要四肢健全，口齒清晰，可正常交流，你就能成為一名演員。但想要成為一名優秀的話劇演員，能塑造一個成功的舞臺形象，就不是那么簡單的事情了。

其實，想要塑造一個相對成功的角色，需要的不僅僅是背詞那么簡單。人物的舞臺語言、形體特點，以及角色在規定情境下內心視象、想象力、感知力、爆發力等等都是需要下功夫的。少了任何一個環節，所塑造的角色，就會減少一些可信的沖擊力。從而不能很好的與觀眾產生共鳴。

從在校時期到步入社會的工作當中。我很幸運的在多位著名導演的指導下，飾演了很多不同時代、不同人生、不同性格的角色。在宮曉東導演的《雄關漫道》飾演男主角毛澤東，李伯男導演的《天真之筆——郁達夫》飾演男主角郁達夫，查明哲導演的《徽商傳奇》飾演男主角程夢溪。在這些劇目中，我獲得了作為一個演員彌足珍貴的舞臺經驗、演技提升等等。那么，就以我本人為例來聊聊，演員在話劇創作中的一些體會吧。

1.何為演員的“體驗”

斯坦尼斯拉夫斯基說：“我們處在舞臺的每一個瞬間，都應該充滿著一種信念，即相信自己所體驗的情感的真實。這就是一個演員在舞臺上所必須具有的內心的真實，以及對這種真實的純真的信念。”

最近看了配音類節目《聲臨其境》，大多都是一線的實力演員，主持人在與聲音大咖們交流時，總會問到一個問題，談談對于表演的心得。王勁松說：用心，寧靜說：沒有表演，有的說：真誠。其實，說的都是同一個意思：體驗。也就是大家說的：“走心”！是的，演員塑造人物時的情感體驗，是演員塑造人物形象的重要手段。

托爾斯泰說：“藝術是用藝術家所體驗的感情感染人。”那么到底什么是體驗呢？

在我們的生活中，我們聽到、看到，感知到的事物或情景，都會產生一定的心理過程，我們經歷的這些心理就是體驗過程。而塑造一個角色就要去，體驗角色的內心情感。只要經過對角色的思想情感的深入細致的體驗，再加上演員的必備的舞臺技巧。就可以創造出鮮活可信的人物形象。

2.如何讓“體驗”來的更準更真

表演時，演員在創造人物形象時很重要的是：創造出人物的情感體驗。那么，讓體驗更真實準確就需要一些必要的準備。

首先，要從劇本出發，了解全劇的時代背景和角色的故事背景（性格、年齡、地域語言特點）。不同的時代和社會背景造就了那個時期人們特有的思想活動和行為。比如，話劇《李叔同》中我飾演的陳榮燊，表面不學無術，放蕩不羈的他，雖然是被母親逼迫去日本留學，但在當時，甲午海戰之后的民國時代，學以長技以制夷的大歷史背景下，他接觸了許多先進思想和結識了很多進步青年，從而加入了在日同盟會。最終，他忍痛放下心怡的日本女孩雪子，拋下母親，為國家獻出了寶貴的年輕生命。陳榮燊的愛國情懷、他表面是放浪不羈、內心的狂熱柔情、前后劇情的反轉、國家大義之下的抉擇，在我通讀劇本之后，看到了角色的質感、豐富的人物性格，可愛的人物設定，都是合理可信的。我也因此，被角色吸引感動。這就體現出通讀劇本的重要性，它是演員準確正確“體驗”角色的基礎。

再此基礎上，就要開始從角色本身去體驗內心活動了，讓內心充實、具體、真切就需要用敏感的觸角去捕捉每一個細節。那么就需要演員的感受力使體驗更真切，豐富的“內心獨白”讓體驗更具體。

我在郝戎導演的《趙氏孤兒》里飾演趙盾（三朝重臣，孤兒的祖父）。

例：第四幕最后一場：

屠案賈：這是你的兒子？

程? 嬰：是，這是我的兒子！

屠案賈：如果你想讓我相信你，你就親手殺了他

趙盾家族被仇人屠案賈滅門，唯獨其孫逃脫城內。卒下令封城，誅殺所有剛出生的嬰兒以絕后患。除非有人主動交出孩子。在公孫杵臼的配合下我的管家程嬰假裝賣主求榮主動交出了這兩個孩子，將其并排放于屠案家中，屠疑有調換之嫌，綁來趙盾當面對質。在屠親手了斷這孩子之前，他在這兩個嬰兒中間走來走去，猶豫不絕。

這一場趙盾雖然不是舞臺焦點，臺詞不多。但我的“體驗”是最豐富而復雜的。當聽說是程嬰把我的孩子帶到了屠府時，我腦海里先是一片空白。后來就開始不斷的猜疑：怎么會是他呢，他跟了我這么多年，他的命的都是我給的，他怎么能背信棄義背叛我！不對，他不是這樣的人。可是，他說是為救他自己的孩子。這個畜生為了自己的孩子就……惘我對他多年來的信任。可依我看來，他不是如此小人。先看看再說。 那如果他是在騙屠案賈，那為什么他不給我一點暗示呢？啊，程嬰你竟然鞭打老丞相。是不是苦肉計呢？怎么，你還要親手殺了公孫丞相！好你個程嬰，這么些年老夫可真是看錯你啦！以上這些判斷的過程，就是我設想的趙盾的“內心獨白”，體驗到他們就會有猜疑、生氣、痛苦、憤怒等情感，而這些豐富的“內心獨白”就使體驗更加具體、真實。

3.好的體驗促成好的的交流

表演都是通過相互刺激、影響及相互適應的舞臺交流過程中產生出來。演員個人有了對角色豐富具體的情感體驗后，就為真實有機的表演交流打下了好的基礎，比如，對手突然大聲哭起來，我會觀察對手的行動，一個移步、抬手、臉上的表情等等去觀察對方，通過這些去體驗對方，并產生相應的變化。在生活中，哪怕是蚊子的聲音，人都會立即做出相應的反應。更別說源于生活，高于生活的話劇舞臺了。大學時老師們總會說：“你演的不是人，你這不是人的行為！”大多是因為沒有體驗和疏于交流。演員對變化和刺激，沒有真實的接受和反應，違反了生活最基本的規律，才使得表演不夠真實，不夠有機。

4.結語

個人形象、舞臺經驗、人格魅力、生活閱歷、文學修養等等，都是成為一名優秀演員的主客觀因素。人生百態，一人一世界。演員會不斷的接觸到不同的角色，飾演不同的人生。15年在“金獅獎”的領獎臺上，身邊包括我們熟悉的郭達老師，都是比我年長很多的老師專家，跟這些德高望重的演員們比我就是個學生。我希望自己永遠是個新人。永遠是張白紙，只有把那些未知有趣又新奇的事物一件件的記在紙上，刻在心里。演員才會擁有更強大的生命力。話歸主題。有句話說：在真誠面前，任何的技巧都是蒼白無力地。我贊同這個觀點。“走心”的表演，細膩的詮釋你所飾演的每一個角色都會有血有肉，直戳人心。我愿成為一個“走心”并“戳心”，得“心”應手的好演員。

作者簡介：劉建福，中央戲劇學院07級表本，國家二級演員。

個人獎項：2014年獲第九屆中國話劇金獅獎;金獅表演獎;2015年獲第二十五屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎;新人主角獎佳主角獎;2016年獲第六屆國際戲劇“學院獎”（表演獎）;最佳主角獎;019年獲“新松計劃”浙江省話劇演員大賽A組 銀獎。