沈婉婉
摘 要:創意寫作是以文字創作為形式、以作品為載體的創造性活動,它是文化創意產業鏈中最重要最基礎的工作環節,與傳統的文學創作有很大的差別。在創意寫作中,“作家”職業發生轉型:“作家”被大大解放,由“專職作家”拓展到一切有創意的寫作者;創意寫作面向市場,作家功能成“趨利”化;文學媒體參與進來,作家作為文本中的作者在整個文學活動中的地位下降。但作家不是迎合市場與讀者,而是在維護消費利益的同時不斷地追求“創意”,創造出優秀的有生命力的作品。
關鍵詞:作家功能;“趨利”化;“創意”
新媒體、娛樂資訊的發展壯大,文化產業日益發達,作為人類精神文化生產的文學也與時俱進走向產業化自我發展道路,文學不再是文藝消費的主要形式,而越來越成為整個文藝產業鏈條的初步環節。以“文學文本”為原點,進行延伸寫作、開發、升級,覆蓋各大文化、科技領域并生成價值轉化成其他一系列文化產品,已成為許多文化產業的成功路徑。文學的產業化亟需文學創作改革,創意寫作學科應運而生,創意寫作作為創意活動與傳統寫作有很大的不同,它是以文字創作為形式、以作品為載體的創造性活動,是文化創意產業鏈中最重要最基礎的工作環節,創意寫作中的主體——作家也轉換著自己的角色,與傳統作家有著質的變化。本文通過對傳統“作家”與創意寫作中的“作家”比較,對創意寫作中“作家”進行分析。
1 作家性質的改變
傳統作家是專職作家,他們致力于純文學,是在文學創作上取得成就的一批文學“精英”,人們往往對作家可望不可即,只有少數成名作家為大家所知。創意寫作中的“作家”則包含多個角色,不僅是從事文學創作的“專職作家”,還包括一切有創造能力的人。“作家”定義為“創意”的寫作者。創意寫作為各大文化領域提供市場所需的優秀的有創意的文學作品,寫作遍布各個區域,創作題材也不限,以“創意”為核心的各種文體寫作者都可稱為作家,只要有創意,只要在寫,人人都是作家。蘿西婭布蘭德在《成為作家》中首先指出作家天才論的誤區,認為作家是可以培養的,寫作并不神秘。[1]這為創意寫作的發生發展奠定了基礎。在創意寫作中,文學與文章的界限在打破,作家群體下移,“作家”被徹底解放。
2 作家的功能的“趨利”化
傳統作家致力于純文學,他們被人們尊崇膜拜。傳統作家慣常“表現論”,繼承古代“詩言志”或“詩緣情”傳統,寫作表達自己的感情與意愿,“通過文學創作來表達他的感受與感情,并試圖以此喚起讀者相應的感受和感情”。[2]作家創作的作品讓人們在文化和精神上獲得享受,作家以不斷滿足和提高大眾的審美趣味為宗旨,這都體現了創作的“無功利性”,作家進行創作并不尋求直接的實際利益,他們的作品也不能給讀者帶去任何直接的經濟收入,作家們受祿于作協,在清凈的書齋創作,不為外界打擾。而在創意寫作中,寫作是為各大文化領域提供市場所需的優秀的有創意的文學作品,消費利益橫在中間,作家為了生存發展無法逃脫對利益的追逐。創意寫作作家不再僅僅是“我手寫我心”,他們需要投合市場,獲得很大的消費利益是他們創作的潛目標。但市場化是文學的必然趨勢,作家如何在維護自身利益的同時堅守自身精神與立場,創作出優秀的文學作品,滿足讀者的審美、精神需求,這是創意寫作學科的目標,也是創意寫作作家面臨的艱巨任務。
3 重心由作家向讀者轉移
過去傳統文學創作活動是作家的表現活動,不管是“詩言志”、“詩緣情”還是文學反映社會現實,作者都是文學創造的主體,劉勰曰:“不有屈原,豈見《離騷》?”作家是整個文學活動中最為關鍵的因素。但隨著出版印刷業的發展,越來越多的人參與到文學活動中來,這一格局也在逐漸發生改變,20世紀60年代,接受美學和讀者反應批評興起,文學的接受活動成為他們的研究焦點,文學研究由先前的重視作者和作品向重視讀者的范式轉型。而在今天的創意寫作中,這一范式轉型表現得更為突出,創意寫作的寫作環境發生了改變,伴隨文化產業的蓬勃發展,文學媒體參與到文學活動中來,占據著主要領地,雖然作者仍然是自由的創作主體,但同時他還是對外在處境作出種種反應的受體,作者面向的是市場與大眾,需要對讀者群準確定位,了解不同層次讀者的審美情趣和接受心理以及文學媒體操作機制,讀者的地位逐漸上升,潛移默化中讀者或者說文學媒體在整個文學活動中起著決定作用。這也就導致傳統的作者只是專業的寫作者,而創意寫作中則需要是一個面向現代創意文化產業鏈條的綜合性人才,他得走出書齋,面向大眾,洞察社會市場所需,了解文學產業化的流程,并隨時做出調整。
過去傳統文學一統天下,各類文學期刊、書籍都由作協、文聯舉辦出版,那里是文學作者進行創作研究和發表成果的基本陣地,是精神產品的唯一出產地。現在,出版業林立,日益走向市場化,在大眾出版中,要根據大眾閱讀的需求,有針對性的策劃和運作相應的圖書,文學出版開始由過去的以職業作家尤其是少數名家為重心轉向以一般讀者甚至是大眾讀者為重心的新的定勢。創意寫作學研究同樣把對讀者、市場接受的研究擺在突出的位置,建立“文化創意產業”發展意識,在與讀者有效的交流、溝通與互動的基礎之上進行創意寫作,強烈的讀者意識和市場接受觀以及相應的溝通互動能力,是創意寫作取得成功的生命力來源。[3]傳統文學作品理論研究往往聚焦于作者的時代一去不復返,讀者才是整個產業鏈的真正價值源泉。
4“創意”先行
前面說到創意寫作中作家具有“功利性”,那么如何在獲得自身利益的同時不受市場中迷惑,創作出優秀的文學作品,避免作品趨于商業性、娛樂性甚至淪于低俗,關鍵也在于“創意”,這也是創意寫作的特性。隨著廣大消費者自身文學修養的不斷提高,意味著他們對文學文化的創新性追求越來越高,文學創作不斷提高創意性也是文學的必然選擇,歷代優秀的經典作品無一不具有原創性,莫言的長篇小說《蛙》憑借獨特的題材與風格獲得12年諾貝爾獎。葛紅兵先生提出“無創意,不寫作”,創意位于寫作之上,這是創意寫作與傳統寫作的一個本質的區別,也是傳統作家與創意寫作中的作家的本質差別。傳統寫作學重點研究的是寫作,研究寫作主體與對象、寫作的規律與方法等,把重點放在謀篇布局、遣詞造句上。而創意寫作學將寫作活動的本質定義為創意活動,研究的是“創意”,研究創意心理及其創意寫作規律,它不是單純訓練寫作能手,而是重在培養有創意的文化創意產業核心從業人員,為文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等所有文化產業提供具有原創力的創造性寫作人才。針對市場的流弊,創意寫作作家要在繼承傳統寫作、在運用創意規律基礎上讓漢語這種魅力語言重新獲得生命力。一方面作家要保持個性,善于發掘自我,有個性的才有魅力。雖然人與人差別比較大,但是在思維方式、價值取向等大的方向上卻大同小異,深度地挖掘自我,也就等于深度了解一部分讀者,能做到投其所好;一方面要理解寫作成規,文類成規并不是沒有創意地墨守成規,每一類型成規里都隱藏著人類或者特定民族的人生價值取向、思維方式、心理機制等,人類的一切文化都是基于成規之上,創意寫作就是要在深刻了解這些既有規律的基礎上挖掘出更多表現出人類生命存在的有價值的資源,并且通過語言藝術形成作品審美地表現出來。
創意寫作的“作家”是一個個普通的“創意”寫作者,他們拋掉了“作家”高帽,卻無疑也掙脫了體制的束縛,憑借“創意”,在市場和大眾這片廣大天空中自由馳騁。在某種程度上他們會受文學媒體的支配,但他們的使命并沒有改變,那就是對于人類生存的關注,對靈魂維度、人性深度的探索,展示出人類感情世界的豐富性和獨特性。作家群體不斷擴大,“創意”將綿延不絕,也只有“創意”寫作,文化產業才能不斷發展升級,才能在市場這個怪獸面前依然保持正確的價值觀和國家意志的敏感度、清晰度,幫助國家形象自我確認和向外伸張,在國際產業競爭格局中立于上位。
參考文獻
[1][美]多蘿西婭·布蘭德( Dorothea Brand).成為作家[M].刁克利,譯注.北京:中國人民大學出版社,2011.
[2]童慶炳.文學理論教程[M].北京:高等教育出版社.2008(11):31.
[3]葛紅兵,許道軍.創意寫作:基礎理論與訓練[M].廣西:廣西師范大學出版社,2012(04).