關于少數民族服飾設計中印花的運用分析

王星

周口師范學院設計學院

古典主義是少數民族服飾的流行趨勢，現代服裝主要強調復古風格和個性元素，特別是少數民族服飾設計。現代感與民族傳統元素的結合，形成獨特的飄逸服飾，完美詮釋少數民族服飾的新潮流。少數民族服裝設計運用傳統手工印花，復古元素與服裝設計巧妙融合，使服裝設計更具魅力，更容易吸引人。

一、常用服裝印花品種

（一）拔染印花

印膏中含有一種破壞基色的化學物質，這種物質叫做溶劑。如果條件合適，基色就會被破壞，并且白色的話可以通過清洗獲得，這就是所謂的脫模劑。若印花漿中加入抗拔染染料，會破壞印花底色，同時又涂上另一種顏色，脫色的基本原理是將織物染成其他淺色，這與洗滌效果相似。脫色法的基本原理是去除織物上的顏色，使之變為其它淺色，一般情況下適用于男裝[1]。

（二）縮減印花

該印花工藝假設織物中不同纖維具有不同的耐化學腐蝕性能，并采用印花法加油去除織物中的纖維，使其它纖維保持不變，形成半透明圖案。這一印花工藝也可稱為縮減印花。

（三）涂料印花

涂料印花也叫涂料印花，因為涂料是水溶性染料，對纖維沒有親和力。其著色必須基于聚合物復合涂層，能夠形成薄膜。無論何種纖維織物加工，均可采用涂布印花。該技術用于混合組織加壓，工藝不復雜，色譜范圍廣，但手感一般。

二、民族服裝設計中印花效果的體現

（一）模仿視覺效果

仿生思維方式在民族服裝設計中的應用，是指運用仿生手段對自然生態進行創造性模仿。服飾造型仿生設計中，色彩往往包含著一定的思想與趣味。用自然來啟發自己，讓復雜幾何和非復雜幾何在自然中尋找意義，讓設計者對自然有更深的理解，這種仿生思維與印花創意相結合，能達到視覺效果，常常是色彩與自然的統一，又是主題的和諧，這是環境營造的最重要方面。就像生物學家 Heidel說的那樣：“大自然的美麗和偉大是無窮的寶藏，對于每一個擁有眼睛和審美價值的人來說，都是一份無限美好的禮物。”眾所周知，色彩繽紛的做法是建立在自然的基礎上，紅花綠葉，色彩斑斕。如今我們可以把造型藝術與仿生設計結合起來，目的是還原和深化我們原來的感覺和體驗[2]。

（二）視錯藝術效果

韻律和節奏在視覺藝術中是一種心理經驗，是潛伏在作品中的潛伏動作。埃利奧特說過：一個中國花瓶，盡管它看起來還在不斷移動。對“見錯”美學效應的解釋，史學界已有許多記載，其中，古希臘著名哲學家柏拉圖在他的藝術思想和評論中，曾說：“意象是由見錯創造的。”當引入水時，同樣看起來彎曲，好像是拉出水的孔凸有時會凹陷。對于設計者來說，是用視覺語言清晰而準確地傳達主客觀信息，創造合理的視覺藝術形象的重要能力。從對稱、連續、統一出發，抽象圖案首先具有和諧美的美學意義。相當一部分設計師，在服裝設計的創作過程中，利用抽象的圖案和視覺錯覺美學，將服裝制作從二維的層次感到三維的空間，呈現出千姿百態的視覺盛宴。比如，設計師可以結合人體結構，采用拼色的方式，讓不知名的普通組織立即存活，產生令人驚嘆的視覺效果。若從整塊拼色織物中選擇適當的拼色，并通過不改變原色的方式，將風格壓力與其相結合，創造出大塊大塊的布料，體現印花藝術的細節，在服裝的創作中產生錯覺效果。

（三）聽節奏效應

許多設計作品將節奏美和韻律美相結合，表達了印花藝術的不適感，同時又給人以更深刻的聆聽體驗。在表達和統一節奏方面，音樂是最常見的方式，音樂家豐富的感情經常在變化的節奏中得到生動的強調。設計者在視覺上表現出節奏與韻律，韻律主要體現在點，線，面，體形上。比如：皺紋的反復出現，裝飾的關聯，色彩、光影的相應重復，層次感，這些元素的合理運用，使服裝產生一定的韻律感，增強了服裝的美學效果，給人帶來的是一種更加奇特的體驗，一種心理體驗。人類的感官互動，是通過無意識的意識轉化而來，自然地將視覺享受和感覺享受融為一體。節奏感和節奏感在民族服裝設計作品中隨處可見，動靜的意蘊運用，以及人體動作與服飾的對比，都體現出女性的動感與優雅[3]。

三、服裝印花的特點與印花技術的發展

（一）印花技術的發展及其在服裝設計中的應用

印花術有很長的歷史，它在中國是一門古老的藝術。隨著中國四大發明之一的移動印刷技術的發展，印花技藝也得到了發展。在很早的時候，它只是手工印畫，在紙上印畫。此外，服裝的印花技術具有很強的技術性，如面粉、染料、化學藥品、印花工藝、民族服裝等，為確保印花的可行性，對選擇印花工藝的條件進行了嚴格規定。紡織印花不僅要按照特殊的工藝規程進行，而且對服裝專用印花設備的使用要求也很高。不熟練的印花技術很難把衣服印好。盡管服裝印花有其自身的價值和內容，但面料的選擇、著裝對象、服裝風格、壓力點等都會影響壓力感的發展。由于受到地理環境、文化環境、民族生活習慣等因素的影響，不同民族、不同地區的服飾裝飾性和審美價值各不相同。就像西南少數民族一樣，服裝作為裝飾性的裝飾品，其壓力也受到地域和民族因素的影響，近幾年來，服裝印花的區域性和民族性逐漸減弱[4]。

（二）服裝印花的特點和影響服裝印花的主要因素

服飾的印刷不僅受到地理環境、文化環境、民族習慣等因素的影響，而且也受到性別差異、社會環境等因素的影響。服飾圖案具有明顯的性別特征；在服飾美學方面，女性服飾傾向于注重服飾的印刷。對女性服裝而言，裝飾性、美容性效果極佳的服裝使用頻率較高，而男性服裝遙不可及。女士服裝印刷方案線條柔和，一般由花朵、曲線和圓形構成。透過服飾設計，女性柔美細膩得以體現。盡管男版的使用頻率不如女版，但也有許多版畫強調男性的陽剛之美。人類具有社會性，所以在服裝設計中也要考慮社會因素(如政治、經濟、宗教、道德、時尚等)。那對舊社會的服飾設計更有意義。宋朝時，民間服飾不能印夾子和圖案。并且，在不同時期，對服裝印花的范圍和時機要求是一致的。在喜慶、歡樂、輕松的場合，如表演服、童裝、休閑服、民族服裝等。當今社會趨向于復古，對服飾美學提出了新的要求。在服裝設計中運用傳統印花技術，促進服裝復古時尚風格的提升，吸引時尚人才的目光。

四、少數民族服飾設計中印花手法的運用

（一）圖案主題帶吉祥寓意，能有效提升少數民族服飾整體美

中國民間服飾印花圖案多姿多彩，凝聚著各民族藝術的精華。近幾年來，服裝印花圖案越來越流行，影響了人們的生活。在風格上，少數民族服飾的設計，主要是以色彩突出的印花圖案為主，即以小碎花和幾何形狀為主。主題花朵充滿希望，尤其是人們喜歡的。如蘇州水女服飾極具江南水族民間服飾文化特色，別具一格，具有鮮明的地域特色。尤其對于絲織印花，絲織面料更為典雅美觀，而特殊材料和紋理的美感增強了印花圖案的裝飾性，民族服裝印花的主題也較多。服飾印花既能體現自然之美，又能體現抽象的創造性。舉例來說，花卉，山川，魚蟲，人物，卡通形象等等都形式多樣。動感的，熱情的，浪漫的風格，古風的，典雅的，這些都體現了勞動人民的智慧。對服飾圖案進行美化，能有效地表達人們的情感，總之，在少數民族服飾設計中運用壓力，能有效地提升服飾的整體美感，給人以美的藝術享受。

（二）發揮印花工藝技術，提升少數民族服飾設計的審美品位

隨著潮流的發展，民族元素被廣泛地應用于服裝設計中。不過，有些設計僅僅加入了一些中國品牌，并沒有真正融入中國的元素。很多服裝設計融合了壓力，特別是民族服裝設計，在當前的時尚潮流中，這種趨勢在一定程度上得以延續。伴隨著時代的發展，壓力被應用到少數民族商品的設計中，豐富了工藝的種類。現在的傳統服裝有了很大的進步和變化。按照現代手印的種類，根據消費者的不同，可以選擇合適的手印，如凸版、絲網、滾筒等，在設計民族服裝時，要學會繼承與整合傳統印花圖案元素，既有利于非物質文化遺產的保護與傳承，提高服裝設計的審美意識，又能滿足人們對時尚與流行的迫害心理，是實現服裝設計發展的有效途徑。

五、結語

印花技術在民族服裝設計中的應用非常實用，中國少數民族服飾在市場全球化背景下，設計、開發民族文化產品，提高產品附加值和競爭力，已成為行業共識，應予以繼承和創新。民間服飾文化賦予了人們一個全新的審美理念，民族服裝設計風格的準確定位是現代服裝設計的重要內容。