“古身今影”下的中國傳統紋樣設計再思考

（山東科技大學藝術與設計學院 266590）

一、中國傳統紋樣的“古身”

中國傳統紋樣大多是呈現在物體或者建筑上有裝飾意味的圖形或花紋，具有較高的直觀可視性。更為可貴是它從人們情感愿望中而生，在文化美學中而成，終因情感表達而發揚光大。其一曲一彎是古代匠人對美學的追求，一橫一豎更是人們對美好生活的向往。新嫁婦人床被上的鴛鴦交頸說的是“白頭到老”，門簾上的蝙蝠繞桃訴的是“多福多壽”，夫君官袍上的海水江涯表的是“江山永固”——這些獨特“神秘”的符號經過幾千年歷史文化大河的不斷淘洗積累，形成了豐富多樣的文化寶庫，是中國人獨有的情感符號和表達，是民族文化的重要分支，其中所蘊含的美好象征和意義也成為我們民族情感中重要的組成部分。

二、中國傳統紋樣的“今影”

如今，中國傳統紋樣在逐漸走向現代設計，其所具有的豐富的民族情感和文化內涵為中國現代設計提供了思路。中國聯通公司的“八吉祥”標志、中國郵政的“回紋”標志都是取自傳統紋樣圖案，具有很高的辨識度。然而，像中這樣這樣的成功案例卻是少數，傳統紋樣走向現代設計的道路并不順暢，擁有龐大素材庫的傳統紋樣面對眾多國際設計語言時，沒有更好的找到與現代設計的結合點。數目龐大，題材古舊成為中國傳統紋樣的弊端。其作為現代設計語言所出現的身影也并不十分普及，所發展領域也十分有限。在我們日常設計中更是難尋其身影。中國傳統文化博大精深，幾千年來的沉淀更是燦若星河，中國傳統紋樣作為重要的一個分支，其所能迸發的能量遠遠不止于此，更多的部分沒有被我們去很好的珍惜和傳承，而沉默于新時代里。中國傳統紋樣從幾千年前發展到現在，其代表的不僅僅是我們民族的審美意趣，更是動態的民族的意識。可是，傳統紋樣被運用在現代設計中的確實少之又少，我們的青少年對傳統紋樣的認知更是偏頗，認為是古老的、落伍的。曾經能夠“雕梁畫棟”的中國傳統紋樣就要這樣萎縮在現代設計中嗎？

三、中國傳統紋樣的重要意義

中國傳統紋樣從起源到如今，已經歷經了千余年的歷史，如何人類歷史文化中的一顆耀眼明珠閃爍著傳統民族文化和民族情感的光芒，對于現代設計具有重要的意義。

（一）基于點線面的美學意義

古代智慧的勞動人民獨具匠心，通過不斷變換點、線、面這些基本元素，將復雜的景物呈現出富有韻味的圖案與圖形，不僅具有美感，且風格多變。這些基于基本元素所形成的紋樣圖案，具有極高的美學價值，更是歷經了歷史的檢驗。

用點線面表達出人們心中想要的裝飾感覺，簡潔又高明。（1）對稱之美，紋樣圍繞一個中心相輔而成互相照應，呈現出莊嚴整齊之感；（2）對比之美，一幅紋樣通過線條的長短、曲直、大小等元素進行比較，產生形象生動、突出醒目的效果；（3）韻律之美，將靜態的圖案表現出動態的效果，是傳統紋樣中不足以驚奇的手法。由一組或一個圖案，用重復、連續等排列手法，營造出一種漸長漸短、錯落有致的感覺，如奔走的群獸、動感的水紋；（4）重復之美，圖案利用重復的手法，表現出一種規律縝密、渾厚壯闊的效果。

在古代科技水平還不發達的情況下，人們利用最簡單的點線面元素，通過別具匠心的排列組合，來表現不同的畫面效果，直接有力，簡潔高效。相比擁有諸多科技手段的現代社會，常常因為元素堆砌而搞得眼花繚亂。況且，這不正是另一種意義上的極簡裝飾嗎？

（二）訴于生活的情感意義

傳統紋樣來源于人們的生產生活中，智慧勤勞的人們為了表達美好的生活愿望，從最簡單的幾根線條開始，慢慢發展成一個龐大的紋樣數據庫。一根根線條一幅幅圖案，都是人們對于生活的祈禱和向往。取材自自然景觀，訴愿于方寸宅院。人們通常用自然景象來表達情感。如用牡丹象征富貴，石榴象征多子，松鶴象征高壽，鴛鴦象征夫妻恩愛，或用蝙蝠喻“福”，魚同“余”。

這些帶有美好祝愿的紋樣流傳千年，由一代人的生活理想傳向下一代人的生活理想，他們凝結著民族人民中的深厚情感，也代表著每一代人們對生活積極向上的美好向往，具有強烈的民族認同感。

（三）融于歷史的文化意義

中國傳統文化無論各個藝術形式方面方面，展現的都是和諧融合、含蓄內斂的特點，傳統紋樣也遵循此道，甚少有夸張的表現方式，符合了中國文化中的中庸之道。因此中國傳統圖案都展現出完整、圓滿、豐富的感覺，并將當時社會意識蘊藏其中。

中國傳統紋樣是中國傳統民族文化的重要載體，走過歷經千年歷史，凝聚著深厚的民族情感，是民族人民心中的情感表達符號，并且帶有強烈的歷史性和民族性。它的源遠流長以及所涉及的范圍之廣是任何其他藝術形式都不能相媲美的。中國傳統紋樣能夠歷經千年而依然充滿魅力，不僅在于它深深植根于人民的生產生活當中，更在于它是動態的藝術，變化的藝術，行走的藝術。

四、對中國傳統紋樣的現代設計之路的思考

（一）對其發展緩慢的反思

中國傳統紋樣歷經千年發展，母題豐富，樣式多變，這對于傳統紋樣的再設計之路卻是雙刃劍。在信息爆炸的當今社會中，最少的載體傳達最多的信息成為主流方式，這也是現代極簡主義受人們喜愛的原因。傳統紋樣的樣式、色彩都已經在傳統封建社會中發展千年，其所蘊含的一些社會意識和表現手法已經有些不適應于這個快速發展的現代社會；其所運用的一些題材也已經略顯古舊之意。我們不能照抄這個歷經千年的設計元素，而是需要對它進行再設計來適用于這個社會。

中國傳統紋樣本身作為一種古代設計紋飾，具有強大的生命力。這體現在其在不同的歷史時期呈現出不同的不同的魅力，不斷在繼承中發展，或古樸簡約，或清秀飄逸。這足以證明，傳統紋樣在現代設計中的沒落并不是其本身出現了問題，而是我們失去了對其傳承的熱情。中國傳統文化燦若星河，有無數的珍奇文化供我們選擇；現代國際化設計語言卷席而來，更是如舶來之物繚亂了我們的審美。相比之下，中國傳統文化的再設計之路卻顯的要費些力氣。設計師不再關注中國傳統紋樣，其便難以重新煥發光彩，被普羅大眾所喜愛，進而被年輕人們重新認識它。

（二）對其創新發展的展望

中國傳統紋樣歷經歷史的淘洗，動態的反映我們的傳統美學變化，在發展和演變的過程中，既有一脈相承，又多姿多彩，以其多樣而又統一的格調展現出獨特而富有魅力的民族文化和民族精神。我們不能一昧的照搬，而是要去深入的了解中國傳統紋樣，將其融入到現代設計的審美環境中，不能為了創新去創新。

國際化與本土化設計相結合將成為未來視覺設計的主要發展方向，越是民族的才越是世界的。設計師要具有民族責任感，擔負起傳統文化復興的重任。在學習世界世界設計語言的同時，也要時刻把傳承民族文化記在心間。設計師要不斷為傳統文化的再設計之路而努力，不僅要使傳統文化真正成為現代設計，也要成為中國設計，屹立世界文化之林。

傳統紋樣作為信息的載體，如何更好的溝通傳統與現代之間的情感，成為當代設計師不容忽視的課題。當今的傳統紋樣再設計再創新，要求的是信息的簡潔易懂，情感的準確表達，正視千百年來的不斷發展和情感的轉變，重塑象征意義，為現代設計提供寶貴的價值源泉，使中國傳統紋樣重載時代意義進入現代生活生產之中。