基于間離與敘事下的《安娜·卡列尼娜》導演手法的 創新

趙倩 陳雯夢 倪哲偉 丁穎

【摘 要】由著名導演喬·懷特執導的《安娜·卡列尼娜》，是一部具有劃時代意義的影片。本文以電影改編為研究對象，首先簡要分析了“文學性”再現問題，并重點剖析了“間離效果”在原著時代背景再現中所起到的作用，基于戲劇舞臺，在能夠對文本“文學性”進行改編的前提下，指出此部影片導演手法的創新。

【關鍵詞】《安娜·卡列尼娜》;間離;敘事;導演手法

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0133-01

2012年，由英國著名劇作家湯姆·斯托帕德改編，英國著名導演喬·懷特執導的影片《安娜·卡列尼娜》（以下簡稱《安娜》），在世界多個國家上映。通過對各個時期所拍攝的這部電影進行比較，從中可以發現，無論是在剪裁故事情節上，還是在把握與掌控敘事結構方面，都基本相近。本文結合當前實況，基于間離與敘事視角，就該電影的導演手法創新進行探討。

一、情景分離

從畫面表現上來分析，在姐姐舉行的舞會上，弗龍斯基突然出現，門一瞬間被打開，歡樂、和諧的舞會被弗龍斯基的進入而打破，整個舞會氛圍瞬時寧靜。隨著時間的推移，弗龍斯基從一個陌生人，轉變為其中的一部分，而且還與其姐姐跳起了舞。在跳舞的過程中，明亮的燈光照射在二人身上，其他部分都黯淡下來，且處于靜止狀態。另外，兩個人以一種歌劇唱腔的表達方式，將自己內心想法及真實感受呈現出來。導演在拍攝此部分時，所采用的是比較新穎的戲劇舞臺手法，以此來烘托當時的氛圍，并且將弗龍斯基此時所受到的流言紛擾真切呈現出來。在整個畫面中，弗龍斯基的情緒比較凝重且緊張，而且還帶有一定的復雜性。此種烘托方法能夠把小說文本當中難以表達的心情、思想與情緒，用電影語言表達出來，尤其是人物內心的獨白，以一種比較藝術的方式呈現在觀眾眼前[1]。

二、轉場的間離

而在具體的轉場技巧方面，影片《安娜》的制作者以一種十分巧妙的方式，將轉場進行戲劇化處理，比如切換道具、拉幕等，并且還根據現實需要，借助蒙太奇烘托或者制造更具時代特色的“空間畸變”場景，以此來獲得更加形象、生動且活潑的間離效果。如在安娜與卡列尼之間發生爭吵時，由于卡列尼十分氣憤，帶著埋怨出門。此時，畫面呈現的是家仆在“拉幕”。在與之配套的背景音樂當中，卡列尼以一種比較匆忙的方式走入畫面，場景發生了改變，變成了辦公室，卡列尼也從之前憤怒的丈夫形象轉變為比較刻板的政府官員形象。通過此種對比與分析，使文本自身所隱藏的一些時代含義，借助“空間畸變”當中人物的身份轉變，以一種比較鮮明、形象的方式，呈現給觀眾。此種比較戲劇性的轉場方式，留給觀眾許多深思與揣摩。

再如影片當中列文拜訪基蒂，由于求婚失敗，他十分氣憤而且無奈地轉身上樓，鏡頭所展現的樓梯無限延伸，列文加快腳步徑直走到其哥哥家中。而在此長鏡頭當中，導演借助各種相貼合且充滿戲劇化的表現手法，將時空進行重組，以此給觀眾帶來一種比較強烈、深入的情感。與此同時，觀眾融入到此影片當中，內心深處會對比各個場景[2]。此種與線性敘事方式不同的話語組合，無論是在人物塑造上，還是在情節敘事中，通過對傳者與受者雙方原有接收模式的改變與調整，來打破空間，并以一種“畸變”方式重置觀眾對現實的遐想。

還需說明的是，借助各種戲劇手段進行轉場，使長鏡頭當中的蒙太奇在整個影片當中得到巧妙運用，而且整個時間段被合理地重構與切斷，整個空間變得更為多元。這些均為電影語言當中不可或缺的“文學元素”。

三、結語

綜上，在影片《安娜·卡列尼娜》當中，通過應用大量的舞臺戲劇元素，使此片在具體的傳者與受者的關系上，形成一種比較特殊的“間離效果”。雖然整部電影帶給人一種戲劇化之感，但較好地把小說本身所描繪的時代背景體現出來。導演能夠在間離與敘事相融的前提下，大膽創新表演形式，戲劇性布置場景，此乃其創新之處。借助此種創新，整部影片更具時代感、戲劇性，給人一種別樣的感覺。

參考文獻：

[1]張雅莉.淺析19世紀俄羅斯文學作品中人物的反抗心理——以《罪與罰》和《安娜·卡列尼娜》為例[J].校園英語，2018，（10）：88.

[2]周娜.走進列夫·托爾斯泰構建的文化圣殿——淺析《安娜·卡列尼娜》中的繪畫藝術[J].時代文學（下半月），2018，（8）：132-133.