詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》的音樂特點與 演唱分析

夏露露

【摘 要】意大利傳統的喜歌劇《女人心》是莫扎特的代表作之一，至今仍在世界舞臺上廣泛上演。筆者根據自己的聲部類型，選擇適合自己聲部的詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》進行學習，它有很強的抒情性和戲劇性，占據了歌劇《女人心》一個非常重要的位置，展現出女性追求民主、自由、平等的時代精神。

【關鍵詞】莫扎特;《年輕姑娘應該懂得》;音樂特點;演唱分析

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0098-01

一、詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》的音樂特點

莫扎特在這部戲劇中創造了六個角色：兩個女孩、一個女仆、兩個軍官和一個單身老人，他主要講述了18世紀意大利那不勒斯發生的事情。在房間里，兩個年輕的軍官，在老單身漢阿方索的笑話和鼓勵下，決定測試他們的愛情，看看他們是否像想象中的一樣忠誠。在20世紀，人們試圖改變故事中的一部分，之后這部作品開始頻繁排在了各大歌劇院的演出計劃中。莫扎特能夠運用歌劇的表現形式，把人們現實生活中的故事表現出來，使得歌劇中的每一個角色都具有了各自鮮活的藝術形象，各自具有特點又不失完整性，幽默詼諧地表現在舞臺上，使莫扎特在歌劇創作上的獨到之處得以顯現。

《年輕姑娘應該懂得》共有99個小節，采用了ABA的音樂結構，而莫扎特的調子主要采用了古典主義的音樂色彩方式。作品從G大調到D大調屬于重點，再回到主體結構形式。

A 段部分是1-21小節，調性是G大調，該樂段分為5個樂句，在速度上采用的是行板，從D音上弱起的開始，作品表現的是關于年輕女孩應該懂得的社會上的道理。第二部分改變速度，莫扎特用了小快板（Allegretto）的速度，更進一步表現黛絲碧娜此時的用意。B段，22-52小節，這一段一共有5個樂句，音樂在第24小節的旋律中出現升C，作品有一個從G大調到D大調的自然延續。

53-58小節第一句，這是第二段第一句的復制，作品從D調移到G調，在G調上結束時。76-79小節的和聲進行不斷向上的旋律線條，這表明黛絲碧娜總是說教兩個女孩，因此音樂的第三句話逐漸達到了頂峰。和聲進行從I-V7到I-V-I的進行，在連續8個相同的音符后達到樂句的高潮。從80小節開始，和聲在V-I-IV-V-I中發展，伴奏結構由柱式和弦排列連接。

95-99 小節的結束句“viva despina，chesaservir，chesaservir”，選用作品前面所出現的“主-屬-主”的和聲進行方式，反復運用的八分音充分顯示出了旋律的流動感。短語“viva despina， chesaservir， chesaservir”的重復使用在很大程度上展示了旋律。

二、《年輕姑娘應該懂得》的演唱技巧分析

（一）演唱中的氣息控制

詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》整體風格歡快活潑，速度較快，如果你想要唱好這首詠嘆調，必須用正確的呼吸方式。在這首作品中，一個要展示歌手的寬廣音域，另一個要控制呼吸的使用。在作品的A段中，必須表現出流動的抒情特征，要求歌手在呼吸中以行進的速度演唱一種平穩的聲音狀態，以表現出女性作為服從男性的主觀感知。

這首歌從B段開始，速度明顯加快了，對呼吸的要求也提高了，通過節奏的加快，她表現出急切地想要說服她兩個姐妹的愿望。這一部分的演唱要求是，在保持旋律完整的同時，不能失去情緒上的喜悅，以快板的速度，A段再現了A段，從而將情緒推向了一個高潮。

演唱時要求歌手們能夠在高音準的條件下保持呼吸順暢，以便更好地表現出黛絲碧娜成功說服別人后的快樂。因此，對于演唱者來說，在音樂作品中學會正確使用呼吸技巧是非常重要的，也是音樂表演的基礎。滴水穿石非一日之功，想要去完美詮釋作品，必須在日常學習中加強呼吸練習和發聲練習，以便更好地在演唱中發揮作用。

（二）音樂人物分析

莫扎特的歌劇帶有獨特的藝術風格，包括歌劇的戲劇性、民族性和人文性，極大地表現出莫扎特作品的特殊之處。在莫扎特的歌劇中，女性角色可以分為兩大類：一類是那些扮演高貴和擁有權力角色的人;另一種是平民的角色，代表著人民樂觀向上、積極向前的勇氣。在歌劇《女人心》中，詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》呈現出了豐富的戲劇性，黛絲碧娜在作品中扮演了一個在社會上地位相對較低的平民女性角色。

這部作品的A段在演唱時非常甜美，充分體現了黛絲碧娜的成熟老練，向兩個女孩灌輸不要相信男人謊言的思想。B段顯示了黛絲碧娜在傳授愛情經驗時所表現出的老道，也顯示了她在測試兩個姐妹的心理反應時所表現出的信任和快樂。在作品中描繪出了一個深諳愛情伎倆的女性形象。A段不斷地將該樂句往高處推進，體現出了黛絲碧娜想要實現自己女王地位的信心，將作品推入最高潮。

三、結論

歌劇《女人心》中的人物非常獨特，黛絲碧娜是劇中重要的演員，她能夠觀察主人的心理并說服他人。《年輕姑娘應該懂得》很好地說明了莫扎特的創作和藝術風格，以及這部作品的戲劇性和人性化。在學習和演唱這首詠嘆調的過程中，筆者的呼吸控制能力和語言發音技巧都取得了進步，受益匪淺。在學習實踐的過程中，歌唱者還存在著不足，希望通過不斷地學習，來提高自己的歌唱水平和理解歌曲的能力。

參考文獻：

[1]大衛凱恩斯（英）.莫扎特和他的歌劇[M].上海：上海三聯出版社 ，2012：36-50.

[2]鄒本初.歌唱學：沈湘歌唱學體系研究（增訂版）[M].北京：人民音樂出版社，2015：53.