淺析如何做到歌唱藝術(shù)中的“聲情并茂”

胡琳琳

【摘 要】在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，“聲音”和“情感”是密不可分的兩部分，能否將聲音和情感做到恰當(dāng)處理，是評判聲樂演唱者技術(shù)高低的標(biāo)桿，也是聲樂演唱者的必要修養(yǎng)。只有將聲音和情感有機(jī)地結(jié)合在一起，做到“聲情并茂”，才能精彩演繹作品。本文就自身學(xué)習(xí)聲樂的經(jīng)歷，從“聲音技巧訓(xùn)練”“情感融入”和“舞臺上呈現(xiàn)”這三方面入手，著力探究在日常聲樂學(xué)習(xí)中如何做到聲音與情感統(tǒng)一。

【關(guān)鍵詞】聲音;情感;演唱

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0097-01

“聲情并茂”是一個漢語成語，引申為美好，指演唱、朗誦等的音色、唱腔和表達(dá)的感情都很動人。歌唱作為一種表達(dá)方式有著極為感人的魅力，因?yàn)楦杪曋兴那楦惺侨祟愓Z言和感情糅合在一起的產(chǎn)物，歌唱者通過熟練的歌唱技巧將歌曲情感加以修飾，用情感帶動聲音，使情感通過歌聲得以表達(dá)。

一、聲音技巧訓(xùn)練

聲樂，顧名思義有聲才有樂，沒有良好的嗓音條件和系統(tǒng)的聲音技巧訓(xùn)練就沒有辦法精彩完整地演繹一首作品。

（一）學(xué)習(xí)聲樂要有持久性、持續(xù)性

聲樂是相對無形的東西，我們在學(xué)習(xí)的過程中往往通過意識的指引去鉆研，老師的表述對我們意識的形成起到了至關(guān)重要的作用，因此跟隨一名優(yōu)秀的聲樂教師可以起到事半功倍的效果。聲樂的學(xué)習(xí)需要持久性，所以要選擇一名良師，固定每周的課程，確保學(xué)習(xí)的持續(xù)性和正確性。

（二）選擇合適的作品

發(fā)聲器官的多樣性決定了每個人擁有不同的聲部和音色，同時決定了每個人所走的道路是不一樣的。在初學(xué)時，首先要確定自己的聲部并且了解自身聲音的色彩，選擇適合自己聲部和音色的作品進(jìn)行訓(xùn)練，由簡到繁，從而建立一個良好的歌唱狀態(tài)。待到歌唱技術(shù)成熟些時，可以嘗試體驗(yàn)各種不同風(fēng)格的作品，也可以學(xué)習(xí)與自身聲音色彩不同的有特點(diǎn)的作品，但是切記不能超出自身的能力范圍，循序漸進(jìn)是最好的學(xué)習(xí)方法。

（三）保持不斷地練習(xí)

針對不足之處選用合適的練聲曲多加練習(xí)，但不可貪多，聲帶是相對脆弱的人體器官，有時候會因?yàn)殄e誤的發(fā)聲方法形成磨損。即使練習(xí)方法正確，也不能一次性練太久，少量多次的練習(xí)會有相對較好的效果。

二、情感融入

（一）對作品進(jìn)行詳細(xì)研讀和分析

1.仔細(xì)研讀樂譜

在初學(xué)階段，歌詞、節(jié)奏、音準(zhǔn)是最基本的，譜面上的基本符號要非常注意，嚴(yán)格按照譜面要求完成作品，比如強(qiáng)弱、節(jié)奏、速度等等。等到歌唱技術(shù)和音樂修養(yǎng)提高以后，可以把自己對歌曲情感的理解融入其中，發(fā)揮也可以相對自由些。

2.分析作品背景

演唱一首作品之前，要對作品的背景進(jìn)行充分分析，音樂往往反映時代，凸顯人民心聲，不同時代的人民生活狀態(tài)不同，比如巴洛克、古典和浪漫時期的社會狀態(tài)不同，歌曲的形式和情感也不一樣。了解音樂創(chuàng)作背景，提高對于作品的理解程度，為能更好地完成情感表達(dá)打下基礎(chǔ)。在實(shí)際學(xué)習(xí)中，我們還要對作品的創(chuàng)作背景、風(fēng)格特點(diǎn)、曲式和聲、作者生平背景等方面都有所了解，全面分析聲樂作品有助于提高我們的音樂鑒賞能力和情感理解。

（二）提高欣賞水平

多聽多看，懂得欣賞。在經(jīng)濟(jì)條件允許的情況下，可以出國感受不同的文化氛圍，多去音樂廳看現(xiàn)場演出，這對于提高個人審美有著促進(jìn)作用。即使經(jīng)濟(jì)條件略微欠缺，在網(wǎng)絡(luò)大時代的潮流中我們?nèi)钥梢酝ㄟ^網(wǎng)絡(luò)去欣賞各國各民族不同風(fēng)格的音樂，觀看名家表演風(fēng)格和情感表現(xiàn)，要有正確的音樂審美，對于不同音樂文化要有自己的辯解和感悟，從而提高個人審美追求。

（三）夯實(shí)歌唱基本功

在實(shí)際學(xué)習(xí)和表演的過程中，很多演唱者會受限于自己的藝術(shù)造詣，出現(xiàn)對聲樂作品情感理解不到位的情況，這就直接導(dǎo)致了在演唱時無法準(zhǔn)確地把握聲樂作品情感表達(dá)的特點(diǎn)，進(jìn)而出現(xiàn)情感表達(dá)存在不足和缺陷等一系列問題。歌者必須要反復(fù)多次練習(xí)其要表演的聲樂作品，通過不斷地唱、學(xué)去提升對作品的理解能力和情感表現(xiàn)力。

三、舞臺上呈現(xiàn)

首先，歌者在舞臺上呈現(xiàn)自己的成果往往會因緊張而打折扣，情感要素在歌唱者的心理素質(zhì)中尤為重要，我們要想使表演感動聽眾，表現(xiàn)出作品的情感內(nèi)涵，就必須將自己的情感調(diào)動起來，并且這種情感的投入是我們有意識能夠自我控制的表現(xiàn)，單單通過臺下冷靜的安排與設(shè)計(jì)，來實(shí)施表演活動是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

其次，歌唱技術(shù)仍然是最關(guān)鍵的一部分，俗話說藝高人膽大，嫻熟的歌唱技巧必須建立在雄厚的基本功之上。但在初學(xué)歌唱技術(shù)還不夠完備時，我們不能把自己圈到一根只鉆研歌唱技術(shù)的怪圈中，能夠在已有的歌唱基礎(chǔ)上加入感情，并且完整演繹作品才是最重要的。

最后，舞臺表現(xiàn)力大多都是臺下做足充分準(zhǔn)備的成果，哪怕就是伸一下手、扭一下頭也盡量提前設(shè)計(jì)好，而不是到舞臺上自由發(fā)揮，只有在臺下做好充分準(zhǔn)備，才能相對無畏地站在舞臺上呈現(xiàn)。多參加演出實(shí)踐，充分準(zhǔn)備，反復(fù)練習(xí)，熟練地掌握所要演唱的作品，才會更加自信有把握。

四、總結(jié)

歌唱者的聲音技巧對于演唱一首作品起著支撐作用，在學(xué)習(xí)聲樂的道路中，要始終堅(jiān)持練習(xí)和實(shí)踐相結(jié)合，保持聲音的光澤與質(zhì)感。雖然高超的聲音技巧至關(guān)重要，但光憑聲音技巧并不能打動人心，還需要理解歌詞、感受情緒、尋找歌曲主要表達(dá)的情感，將情感融入歌聲中，以情帶聲，只有將聲音和感情完美結(jié)合，方能產(chǎn)生出最為感人的力量。