貝多芬第六鋼琴奏鳴曲第二樂章的 音樂風格及其把握

陳冉

【摘 要】貝多芬第六鋼琴奏鳴曲第二樂章是具有動感的小快板樂章，與其他奏鳴曲的第二樂章的展開部不同，文章主要分析的是本章的音樂風格和整體把握。

【關鍵詞】音樂風格;節(jié)奏;旋律

中圖分類號：J624 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0092-01

一、音樂風格

貝多芬第六鋼琴奏鳴曲第二樂章是具有動感的小快板樂章，整首曲子貫穿輕松愉悅的氛圍，帶有小步舞曲風格，相對其他的章節(jié)來說，曲式結構較為短小，是一篇主體歌謠曲式作品，其中大部分重復主題樂句。起頭雙手弱起，由低音區(qū)域逐步向上爬升再下降，之后加以反復，速度如小步舞曲一般給人愉悅。貝多芬通過富有動感的小快板形式對以往慢緩的樂章作了改變。樂章中部主題是很明顯的詼諧曲式，此作品風格極為獨特。

樂章速度較慢，和聲穩(wěn)定，主題柔緩，展現(xiàn)出深沉的情感以及溫和的氛圍，作曲者思想豐富且大膽，樂句中弱拍的表現(xiàn)形式上附上強音的使用手法使音樂的緊張感倍增，整個樂章的中高音聲部在進行模仿，形成了一種輝映式的音樂模式，各個聲部也使用了五度關系的音程模進手法，給了演奏者更為廣泛的發(fā)揮空間。

樂章最后，作曲者使主題進行歌謠式再現(xiàn)，其手法為大量的切分音的呈現(xiàn)，左右手緊密順接，這樣交代了結尾，使旋律顯得明亮緊湊，讓人感覺到一汪湖水下暗潮涌動，強調了詼諧曲風。緊接著曲風主體再現(xiàn)，而后伴隨著強烈的和弦，宣告此篇章結束。

二、演奏技巧

（一）連貫的旋律音

旋律是音樂的靈魂，是最能表達情感的，開頭要想彈奏好旋律，不僅在手指觸鍵方面有所思考，內心也要有對這一篇章情緒的理解和主旋律的默唱。鋼琴演奏需要一定的歌唱性，連貫的旋律音演奏是鋼琴演奏最常用的技巧之一。

（二）旋律轉移

旋律是整首曲子的重要組成部分，本曲旋律的起伏有其方向性，呈現(xiàn)了不同的表現(xiàn)效果，插入型的先連后跳式左手旋律構成了作品調皮可愛的靈動美。不同風格的鋼琴作品，其旋律的表現(xiàn)形式不同，不同的旋律進行方式，可讓本章節(jié)情緒更為俏皮。

（三）規(guī)整節(jié)奏

隨著音樂發(fā)展，開始出現(xiàn)沒有太多變化音的和弦和旋律，此時就要更加注意節(jié)奏規(guī)范性，在進行節(jié)奏的專業(yè)技巧練習中，可以先以跟隨節(jié)拍器的方式讓自己耳朵形成固定記憶，在出現(xiàn)空拍節(jié)點時默唱，將此樂段的節(jié)奏特征牢牢記在心中并不斷練習。

（四）切分節(jié)奏

切分音是奏鳴曲常用的一種節(jié)奏類型。此章節(jié)作曲者把時值較短的音符放在強拍上，把時值較長的音放在弱拍上，讓音樂呈現(xiàn)一種本末倒置的感覺，從而改變固有的強弱關系，給人一種強烈推動感。貝多芬在該首作品的尾部大量使用了該音樂元素，保持了原有的創(chuàng)作共性，但是在具體運用過程中不會直觀地對切分節(jié)奏給予描寫，而是運用連線去委婉達到切分效果。這種寫法的妙處在于譜面看似由一些常規(guī)節(jié)奏音型構成，但是實際上在演奏中會聽到另外一種不同的音響效果。看似兩聲部，實則還有一切分節(jié)奏聲部在涌動，此時切分音需要埋在高聲部的下方，音量似有似無從而使切分的節(jié)奏一帶而過給人一種朦朧感。

三、風格把握

（一）節(jié)奏張尺度

在穩(wěn)定的節(jié)奏進行中慢慢追求快速演奏是貝多芬鋼琴奏鳴曲藝術風格方面重要特色之一。為了找準其奏鳴曲情感走向和節(jié)奏特征，演奏者需在演奏過程中正確把握其演奏速度。因此本章奏鳴曲對演奏者的演奏要求相對較高，根據本章不同樂段，對其鋼琴奏鳴曲的實際演奏內容靈活調整好演奏速度，使演奏者在演奏本章奏鳴曲時，思想意識流能夠與其藝術風格完美融合。

（二）樂句劃分

合理的樂句劃分在此曲中至關重要。因為音樂的流動，類似于人之間的交流語言或書寫文字，同樣都有互通思想、表達感情的作用。書寫文字需要逐句寫，每一段都有標點符號，這樣才能使別人看懂所寫內容;與人溝通需要逐句說，每一句中間都有停頓與休息，這樣才可以使自己的意識表達得更清晰;而樂譜中的樂句，需要逐句劃分，每一句都有自己的表現(xiàn)手法與原則，但不同于語言和文字的是，音樂是縹緲而抓不住的，是反映特定情景下作曲家情感狀態(tài)和內心感受的特殊表現(xiàn)手段。貝多芬是西方音樂史上一位杰出的音樂家，本章節(jié)的作品風格就像他人生經歷一樣跌宕起伏，憂郁而不失流動的俏皮感，作曲者將個人情感與音樂創(chuàng)作緊密聯(lián)系，使奏鳴曲音樂與個人情感合二為一，合理的樂句劃分能使音樂更具預期效果。

（三）音樂形象

此奏鳴曲音樂形象非常鮮明，全曲憂郁卻不失活潑靈動之美，旋律引人入勝，音響效果及外在表現(xiàn)極具感染力。可能因為副聲部以及切分節(jié)奏技巧方面的緣故，作曲者將其放在第二篇章的位置，起到承上啟下的作用。

奏鳴曲的開頭就代表了作者心聲，曲子開頭以Allegretto標示，說明其整體速度是一個相對平緩的小快板，較平常快板的速度稍慢一些。起初部分，作者的情感平和而有序，清晰地寫出貫穿整首曲子的旋律節(jié)奏，所以這一時段的音樂表達清晰有序，明確地演奏出旋律的不斷進行;音樂到了中間部，音符不僅多了起來，節(jié)奏也更為復雜，這時的音樂表達就要隨著音符的增多而演奏得更為激動，曲子因為接連而起的高潮而不斷向前推進;結尾部分仿佛沒有交代未來，作曲家已在前兩部分交代清楚了情感，作品在一個強烈而不失莊重的和弦中得以激情地收尾。