淺談應用型本科院校音樂鑒賞教學的有效性

王志春

【摘 要】新時代的大學生是社會主義事業的建設者和接班人，培養德智體美勞全面發展的大學生是高校義不容辭的職責。本人從應用型本科院校音樂鑒賞教學的現狀以及如何提高應用型本科院校音樂鑒賞教學的有效性兩方面進行論述。

【關鍵詞】應用型本科;音樂鑒賞;有效性

中圖分類號：G64文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）18-0053-02

應用型本科院校開設音樂鑒賞課有助于培養德智體美勞全面發展的大學生。優秀的音樂作品能讓學生產生濃厚的音樂興趣，從而了解音樂，懂得鑒賞音樂，讓學生體會到音樂的美。

教育部2014年頒發的《關于加快推進學校藝術教育發展的若干意見》（教體藝〔2014〕1號）指出：普通高校按照《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》要求，面向全體學生開設公共藝術課程，并納入學分管理。可見，國家對藝術教育的重視。很多應用型本科院校對音樂鑒賞課程的開設也做出了很大的努力，學生也學到了音樂方面的相關知識，提升了音樂欣賞水平和鑒賞能力。但是，目前應用型本科院校音樂鑒賞教學效果還是不夠理想。

一、應用型本科院校音樂鑒賞教學的現狀

（一）音樂鑒賞課程的重視度不夠

應用型本科院校以培養適應社會需求的應用型、技能型人才為目標。音樂鑒賞教育從表象看只能讓學生在音樂素養方面有所提高，跟學生技能提升、學生就業聯系不大，因而時常被學校所忽視，甚至有些應用型本科院校覺得這門課程可有可無，課程設置可多可少，考核目標可高可低。這導致優秀的作品很難讓學生獲取生活感受和審美體驗，學生很難提高個人修養，學生的音樂文化素質水平也就很難提高。

（二）應用型本科院校學生的音樂鑒賞水平有待提高

筆者通過問卷調查發現，應用型本科院校學生的音樂鑒賞能力還處于比較低的水平。筆者曾開展了關于“非音樂專業大學生音樂素養的調查”問卷，共發放問卷220份，收回有效問卷220份。其中關于《義勇軍進行曲》的詞曲作者，選擇光未然、冼星海的為36人，占16.37%;選擇劉半農、趙元任的為3人，占1.36%;選擇田漢、聶耳的為181人，占82.3%。作為新時代的大學生，恐怕不僅要學好專業知識和專業技能，文化素養的提升也迫在眉睫。信息時代，學生可以通過互聯網等媒介欣賞不同風格、不同題材、不同體裁的優秀音樂作品，但絕大部分學生也只能停留在欣賞上，鑒賞水平仍然不足，不能獲得音樂的美。

二、如何提高應用型本科院校音樂鑒賞教學的有效性

有效性教學簡言之就是教師在遵循教學活動的客觀規律下，以盡可能少的時間取得盡可能大的教學效果。華東師范大學余文森博士曾指出，音樂教學有效性雖然是以不同層次為依托來得以體現的，但是在對其予以衡量時，學生是否獲得明顯的進步與發展則成為其有效性的唯一衡量因素。由此可見，教學的有效性主要關注的是學生自身的發展。學生發展可以分為短期發展和終身發展兩種，在有效教學的作用下，必然會對學生短期發展產生一定的促進作用，同時對學生終身發展的意義也會逐漸顯露出來。

如何提高應用型本科院校音樂鑒賞教學的有效性？主要從以下幾方面入手。

（一）科學選擇教學內容，激發學生學習興趣

音樂鑒賞通俗地講就是對音樂進行鑒別和欣賞。應用型本科院校大學生如何有效欣賞和鑒別音樂與自身所具備的音樂素養有密切的關系。如學生是否了解作曲家的生平以及創作的背景，是否了解音樂作品的調式、調性、曲式、和聲、配器等內容。筆者根據調查問卷發現，大約有80%的應用型本科院校大學生不認識樂譜，音樂基礎知識薄弱，更別談了解作品的調式、調性、曲式、和聲、配器。基于以上情況，筆者認為科學選擇教學內容十分關鍵。欣賞內容要科學合理，要根據學生的實際情況來選擇，切勿過于專業化，而讓學生望而生畏，失去對學習的興趣。可以從感受音樂的情感內涵出發，采用音樂審美教育的形式，培養學生對音樂的興趣，循序漸進地引導學生喜歡上音樂。

例如，一開始可以選擇同學們耳熟能詳的聲樂作品來欣賞，如《我和我的祖國》、《在希望的田野上》等，讓學生在聽覺感官上感受到音樂的美，產生愉悅感。可以選擇結構簡單、旋律優美、有鮮明音樂形象的器樂作品來欣賞，如二胡曲《二泉映月》、嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、打擊樂合奏曲《鴨子拌嘴》、管弦樂曲《藍色多瑙河圓舞曲》等，帶領學生們走進音樂殿堂。

（二）滲透情感教育，陶冶學生情操

音樂是情感的表達，是從人類靈魂中迸發的火花。當人們對音樂產生強烈的共鳴時，就可以潛移默化地提高他們的道德情操和思想境界，心靈深處就可以得到美的啟迪。當雄壯嘹亮的《中華人民共和國國歌》奏響時，每一位中國人會為之振奮，這是戰斗的號角，是代表中華民族精神的樂曲，表達著海內外中華兒女的心聲。因此，我們在教授歌曲時要滲透情感教育，要引導學生感知音樂的真諦，讓音符真正滲透到學生的心靈深處，使其更加豐富多彩，以此提高教學效率。例如，在教授《黃河大合唱》時，我們一定要了解作者的創作背景，甚至可以結合歷史來講授這首作品，充分利用多媒體等媒介，展示作品的視覺和聽覺效果，讓作品得以升華。

（三）運用恰當的教學方法，創設靈活的教學模式

教學模式是在一定的教學思想指導下，圍繞教學活動中的某一主題，根據學科的特點和學生的實際情況而形成的相對穩定的、系統化和理論化的、有特點的教學范式。創設應用型本科院校全新的《音樂鑒賞》課教學模式，將有助于提高課堂效率，提升學生的學習興趣。

《音樂鑒賞》教學主要以音樂作品為媒介。教師要通過豐富多彩的教學方法將音樂作品所具有的感染力和藝術魅力生動、形象地展現給學生，使課堂教學形成情感和藝術融為一體的和諧氛圍，達到最佳的教學效果。

1.采用討論式教學模式。

教師在音樂課程前可提前給學生布置任務，讓學生通過圖書館、網絡等媒介先對教學內容進行預習、思考。課堂上，教師可以將學生分成幾個小組，對課堂教學內容進行分組討論。適合表演的音樂作品可以采用分組表演的形式對音樂作品進行演繹，使枯燥的音樂知識充滿豐富的感情色彩，構成平等的、相互交流的師生關系。教師可以提出具有一定高度的或者學生難以理解的關鍵性問題，引導學生拓寬思路，對音樂作品各抒己見。

2.強化情境式教學模式。

音樂鑒賞的主要目的是培養學生的音樂感受力、審美力，因此音樂鑒賞教學應注重情境化教學模式。利用專業化的音樂鑒賞教室、專業化的音響，以及在教學中充分運用多媒體等教學輔助工具，以視聽為主，以鑒賞為本，創設生動的教學情境，如現場演奏（演唱）情境、影像再現情境、實物演示情境、音樂渲染情境、語言描繪情境、扮演體會情境等等。將情、言、行融為一體，引導學生積極參與音樂體驗，引發想象和聯想，激發學生欣賞音樂的興趣，逐步養成聆聽音樂、感受音樂的良好習慣，從而積累鑒賞音樂的經驗。

3.實行開放式教學模式。

教師應充分利用好課堂45分鐘，提高音樂鑒賞教學的有效性。但隨著大學生音樂知識的不斷豐富和音樂鑒賞水平的不斷提高，音樂鑒賞教學還可以向課堂外延伸，比如向學生推薦優秀的音樂書籍、經典的音像制品、高大上的音樂會等，動員學生多參加音樂類的活動或組織，比如合唱比賽、文體社團等。每個城市每年都會舉辦新年音樂會，可以組織學生去現場觀看，讓學生身臨其境地感受音樂，以此營造良好的音樂氛圍。現在電視臺音樂會的節目也比較多，比如中國好歌曲、金鐘獎聲樂大賽等，可以組織學生進行觀看，讓學生暢談觀看感受。這種課堂教學的延伸，有利于學生收獲更多知識。

2019年是建國70周年，全國各地都成功舉辦了慶祝中華人民共和國成立70周年專場音樂會，一首首振奮人心的旋律，一句句感人肺腑的歌聲，無不讓學生感到震撼。

三、結語

卡巴列夫斯基認為：“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”。應用型本科院校需要注重學生專業技能和專業知識的培養，更應注重學生綜合素質的提高，從而培養新時代社會主義事業的建設者和接班人。

參考文獻：

[1]李雁.對普通高校非音樂專業<音樂鑒賞>課教學的思考[J].玉林師范學院學報（哲學社會科學），2008：110-112.

[2]丁嫚莉.卡巴列夫斯基音樂教育思想研究[J].東北師范大學博士學位論文，2014：5.