淺析民歌演唱中的語言技巧

【摘要】本文根據對中國歷代民族聲樂理論家精辟論述的領悟，結合自己多年來的聲樂學習和演唱實踐，分析和探討中國民歌演唱中的語言技巧。以“聲、韻、調”為特點的漢語發音所遵循的“咬緊字頭，延長字腹，收準字尾”的語言技巧與發聲的關系；以字頭、字腹、字尾的咬字吐字方面的語言技巧與情感表達的關系；以陜北民歌沉濁、直硬，咬字夸張，江南民歌婉轉輕盈、含蓄柔和及山東民歌舌根子有勁、干脆利索為特點的語言技巧與民族風格的關系。

【關鍵詞】民歌；語言技巧；發聲；情感；民族風格

【中圖分類號】J616.2 【文獻標識碼】A

音樂與語言相結合是聲樂藝術所具有的藝術形式，語言是歌唱藝術包括民歌不可或缺的因素。中華民族在漫漫歷史長河中歷來就是一個藝術之花爭相開放的民族，組成中華民族大家庭的五十六個民族分布在大江南北，由于各地、各民族風土人情、生活習俗、方言特色等諸多不同，所以又分別形成了各具特色的地方民歌。

在中華民族傳統的聲樂理論中，語言技巧一直被視為民歌演唱藝術的重要靈魂支柱。自古以來，中國聲樂家們在聲樂訓練與演唱中都十分重視歌唱中的語言技巧。李漁《閑情偶寄》中闡述：“學唱之人，勿論巧拙，只看有口無口。聽曲之人，慢講精粗，先問有字無字。字從口出，有字即有口，如出口不分明，有字若無字，是說話有口，唱曲無口，與啞人何異哉！……常有唱完一曲，聽者止聞其聲，辨不出一字者，令人悶殺。”明代魏良輔在《曲律》中也提出：“曲有三絕，字清為一絕，腔純為二絕，板正為三絕。”這些都充分地論述了語言在歌唱中占有重要地位。在具有悠久歷史的華夏民族歌唱藝術傳統中，“重字”是其重要的組成部分。“依字行腔，字領腔行，字正腔圓”是其訓練規則，也是其美學原則和主要的審美特征之一。

民歌演唱中各種不同的演唱技巧需要學者去進一步研究和探索。本文僅就民歌演唱中的正確發聲、把握情感及尊重民族風格等方面如何運用好語言技巧進行粗淺的分析。

一、民歌演唱中語言技巧與發聲的關系

歌唱語言是在生活語言的基礎上提煉、加工、發展而來的。明代沈寵綏的《度曲須知》曰：“凡敷演一字，各有字頭、字腹、字尾。”將咬字吐字的過程科學地歸納為出聲、引長、歸韻，用頭、腹、尾等客觀形象作為生動比喻，深入淺出地表達了出聲時要咬清字頭、吐正字腹、收準字尾，從而使歌唱的吐字達到咬字清、吐字正、歸韻準的目的的觀點。確實，正確發聲能激發人們的語言表達靈感，獲得字正腔圓的藝術效果。學會和掌握以“聲、韻、調”為特點的漢語發音規則（即現代漢語拼音體系）是學習歌唱中咬字吐字語言技巧的重要基礎。

（一）聲與發聲

聲是指漢語拼音中的聲母，根據漢語音韻學傳統的分析，一個漢字音節開頭部分的音，用來表示聲的字母叫聲母。《樂府傳聲》中認為：“喉、舌、齒、牙、唇，謂之審字之法也。”“最深為喉，再出為舌，再出在兩旁齒間為齒音，再出在前齒間為牙音，再出在唇上為唇音。雖分五層，其實萬殊，喉音之淺深不一，舌音之淺深亦不一，余三音皆然，故五音之正聲皆易辨，而交界之間甚難辨。”

受各地方言影響，有些人經常會“n、l”不分，則會出現“南、蘭”不分的情況，“南方”就變成“蘭芳”了。如四川民歌《康定情歌》（江定仙編曲），表現了青年男女的美好愛情，其中有一句男女青年互相夸對方的歌詞，“世間溜溜的男子”變成“世間溜溜的籃子”，“世間溜溜的女子”變成“世間溜溜的驢子”，這樣就鬧出大笑話了。有些人平翹舌音分不清，如歌曲《大紅棗兒甜又香》（楊永直、孟波詞，嚴金萱曲）描述解放區人民將又甜又香的大紅棗送給子弟兵的情景，表達軍民團結一條心的革命精神。若把歌詞“大紅棗兒甜又香”唱成了“大紅沼兒甜又香”，就會使美好的情景和崇高的精神大打折扣。因此，在民歌演唱中，在對歌詞內容充分理解的基礎上，還需要準確掌握發聲技巧；平時多練習普通話朗讀，對此也有很大的幫助。

（二）韻與發聲

韻母在口腔中受開合的節制，每個韻母發音時口腔中的唇和舌都有規定的部位和方法。清代的徐大椿在《樂府傳聲》中說：“開、合、齊、撮謂之四呼。此讀字之口法也。開口謂之開，其用力在喉，齊齒謂之齊，其用力在齒，撮口謂之撮，齊用力在唇，合口謂之合，齊用力在滿口。”根據我國傳統的音韻學對韻母的發音的著力部位和口形的變化分成四類，稱為“四呼”。

民歌發展到現代，無論在體裁還是音域的寬廣度、聲音的位置方面都有了很大發展，要求我們的聲音不能只停留在中聲區部分，而是要有很好的高音。例如電影《海外赤子》插曲《我愛你，中國》（瞿琮詞，鄭秋楓曲），引子部分“百靈鳥從藍天飛過，我愛你中國”，“百（bai）”中的“a”要帶“o”來唱，“靈（ling）”中的“i”要帶“ü”來唱，讓口咽腔豎起來，使聲音通暢圓潤，豐滿而富有色彩。結束句中的“我的母親”的“親”字，音高在小字二組的g上，“親”的字腹是閉口音“i”，如果以日常說話的狀態去唱這個音高顯然是不可能的。高聲區閉口元音的演唱，除要加大呼吸量、增加氣息支持的力度外，還要將元音稍加變形來演唱。即使在一些地方色彩比較濃的民歌演唱中，到高音的時候，也應該適當地借鑒西洋的唱法，打開咽腔，做好民美的適當結合。上海崇明民歌《晴采桑雨采桑》中的結束句“就請大家啊吃喜糖”，這個“啊”字唱到小字二組的a，演唱開口音的高音時，要避免喊叫式的歌唱，也應向元音“o”靠攏，需要氣息的有力支持及咽腔的適當調節。因此，深呼吸的掌握、共鳴腔體的協調運作等技能技巧，常常是在延長字腹中獲得優美圓潤、宏亮而富有穿透力的聲音的有力保證，聽起來才不至于讓人感覺干癟、刺耳。

歌曲中有一些音要在一個音符上持續若干拍，這就要求字腹在每個音符上都出現，即把元音最大限度地延長，做到字出一音、聲出一線。當字頭被清晰、準確地咬住以后，字頭所用的力量和狀態立即消失，歌唱便立即進入字腹的伸延和擴展。在延長字腹的過程中，就要保持韻母的發聲狀態，口型不變，氣息支持，字、聲統一，咽共鳴腔起著非常重要的作用。如《趕圩歸來啊哩哩》（古笛詞，黃有異曲）的引子“啊哩哩，啊哩哩”這些字都將持續若干拍。所以，穩定字腹也是唱好一個字音的關鍵。

（三）調與發聲

漢語是有聲調的語言。聲調是指一個字的字調，每個音節除聲母、韻母以外，一定有一個聲調貫穿始終。在語言中要有利用音高變化來區別字的意識。清代王驥德在《方諸館曲律》中說：“四聲者，平、上、去、入也。平之謂平，上去入謂之仄。曲有宜于平者，而平有陰陽。有宜于仄者，而仄有上去入”。

聲調在漢語中的關系至為重要，離開了聲調，語言的意義往往難以區別，語音的作用也就失去了。如yī（衣）、yí（姨）、yǐ（椅）、yì（億）四個聲調就有四種不同的意義。掌握好四聲是獲得漢語普通話正確發音的關鍵所在。只有四聲正確了，才能把歌曲每個字的字意清楚準確地傳達給聽眾。如《五哥放羊》中“紅燈那個掛在大來門外”的“大”字根據譜子演唱就會唱成第三聲，用裝飾音修正就變成第四聲，轉正了字音；又如《我愛你，中國》中的“百、鳥、我”這三個字都是上聲調，加上快速的裝飾音，把原譜的“一平”改成“三曲”，于是這三個字就有了準確的聲調關系，使聽眾更明了字音的含義。

總之，在民族傳統聲樂理論中，漢語要遵循的咬字吐字要領是咬緊字頭、延長字腹、收準字尾，只有這樣能達到“字正腔圓”的效果；在唱詞中，尤其如此！

二、民歌演唱中的語言技巧與情感的關系

語言是人類思想感情的信號，語言本身在歌唱中就是傳情達意的，因此必須做到“字里傳情”。僅此還不夠，必須通過吐字表現一定的音樂形象和風格，才能“字里含形”。重音和具有感情含義的歌詞，都應加以強調和運用特殊的唱法給予潤色，這樣才能一字成趣、韻味濃郁。同時，要在音樂旋律和藝術表現的過程中，處理好歌唱語言的節奏、韻味、輕重、快慢、抑揚、頓挫即斷鏈等語調、語氣的表現，達到“詞盡意不盡”的藝術效果。

（一）字頭與情感

字頭主要是由輔音聲母組成的。準確、清晰的字頭是字正的開端。字頭發音的快慢將直接影響到字腹的延長和擴展，字頭發音的不暢將會造成元音送出的困難，從而影響整個歌唱環節，阻礙情感的充分表達。

在咬字吐字中，清晰的字頭很能表現情緒。關鍵的是要增強相關部位的控制力和著力感，使咬字的各個部位靈巧、有力，在歌唱咬字過程中建立一種敏捷、富有彈性的習慣，增強歌唱語言的表現力，有助于歌曲情感的表達。演唱悲憤的曲目時，字頭的迸發力要求更強烈，即夸大字頭在口腔內的著力程度。如《海風陣陣愁煞人》，第一句“海風陣陣愁煞人哪”中的“愁煞”的聲母ch、sh用力部位在齒，演唱者運用“噴口”的技法強調字頭，利用字頭的輔音強有力的爆破力來體現歌曲所要表達的情感。所謂“噴口”，便是指字頭發音的敏捷度、力度和彈性，是從我國傳統戲劇、說唱曲藝和民歌演唱中流傳下來的，其特點是短而快、靈敏、干凈、有力。咬字吐字中，掌握噴口的技法對情感的傳遞有很大幫助。因此，字頭的清晰準確將使歌唱中元音得以延長和擴展，也是音樂節奏準確、情感詞意完整的重要基礎和保證。

（二）字腹與情感

韻母是語言中的有聲部分。表現歌聲、語言與情感的藝術魅力最重要的因素就是韻母發音準確。一個字韻母中最主要的元音就是字腹。字腹是歌唱中聲音響亮和最長的一部分。唱好元音是歌唱的實質性內容。音色的美化、共鳴的運用、力度的變化和音量的增減都在字腹中進行。對歌唱者來說，元音掌握的好壞是顯示其歌唱水平的核心問題，更是歌唱語言表達成敗的關鍵。

不同的韻母表達不同的情感，也有積極和消極之分。如歌曲《在中國大地上》（曉光詞，士心曲），表達了喜悅、愉快的心情。歌詞為：“五谷的芳香飄蕩在中國大地上，肥壯的那個牛羊奔跑在中國大地上，中國大地上。一聲聲的嗩吶唱出古老的向往，一陣陣的鑼鼓道出嶄新的酣暢。你看那小麥、大豆、棉花、高粱，裝滿了谷囤裝滿了谷囤糧倉；你看那田埂、魚塘、果園、牧場，到處是豐收豐收景象。”其中的“上、往、暢、倉、場、象”都是以“ang”為韻母，傳達了興奮、歡樂、激情澎湃的感情；又如歌曲《滿江紅》（岳飛詞，古曲），表達了悲壯、凄烈的場景。歌詞為：“怒發沖冠憑欄處，瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑白了少年頭，空悲切。靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅？駕長車踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血，待從頭收拾舊山河，朝天闕。”其中的“歇、劣、月、切、雪、滅、缺、血、闕”，這些字的韻母都是“ie或ue”，傳達了悲涼的感情。有時不同的韻母在一首歌曲中也能傳達出不同的情來；陜北民歌《藍花花》（王志清編曲）中，“青線線那個藍線線，藍個英英的彩，生下一個藍花花，實實的愛死個人。”前兩句是贊美藍花花的，所以用的韻母是“ian、ai、ua”。“正月里那個說媒，二月里訂，三月里交大錢，四月里迎”用了“ei、ing”韻母，表達了悲痛的感情。

韻母的轉換表現了歌曲情感的轉換。因此，在演唱民歌時，演員應細心體驗韻母所傳達的情感意蘊，并進行準確的理解與處理。

（三）字尾與情感

所謂字尾就是指歸韻，當我們咬住了字頭、吐清了字腹之后，字尾也是極為重要的，它關系到字音以及情感表達的連貫性和完整性。

歌曲《父老鄉親》（石順義詞，王錫仁曲）是一首頗具北方民歌特點的回憶敘述性的歌曲。歌曲中“一聲聲喊我乳名，一聲聲喊我乳名”的“聲（sheng）”字要唱到情真意切，不僅要咬準字頭，字腹要銜接連貫，更重要的是要把字準確無誤地、短而輕地歸在后鼻音上，唱得順暢、完整才能真誠地表述主人公對父老鄉親的感恩之情。

歌唱的準確完美很大程度上取決于字尾收聲是否恰如其分，不收尾或是收錯尾都會帶來字音不準或是完全走形。明代沈寵綏在《度曲須知》中把歸韻作為“下半字”或“收音”來講，強調歌唱要“音音歸正，字字了結”，如果“音路稍偽，便成別字”，必然會影響歌唱中字意的準確和情感的表達。語言技巧的合理運用能夠有力地推動情感的表達。完整的歌唱藝術不僅要求清楚的讀音，更重要的是生動地表現歌詞語言的情緒，因此，就必須要求我們懂得歌詞語言的意義和它的精神內涵。

總之，注意準確發聲和把握感情，是每一個民歌演唱者必須關注的問題之一。郭蘭英老師將戲曲（山西梆子）的咬字吐字技巧運用于中國民歌及民族歌劇的演唱當中，從而創造出白毛女、小芹、竇娥等栩栩如生、光彩照人的藝術形象，她成功的歌唱秘訣就是帶著情感和美感，運用各種咬字吐字的技巧和手段，達到字、聲、韻、調、腔、情等的自然流露。吳雁澤老師在洋為中用、土洋結合的長期探索和實踐中總結出一套藝術原則：“抓住歌唱是音樂情感與語言的緊密結合這一特點，把訓練的基點落在中國傳統民歌歌唱的依字行腔，以字帶聲，以情傳聲，融字、聲、情為一體”。這兩位歌唱家的藝術創造反映出這樣一個帶有共同和普遍意義的特點，這就是在具有深厚扎實底蘊的咬字吐字基礎上對語言的深刻理解、豐富的藝術修養和卓越的表現才能。

三、民歌中的語言技巧與民族風格的關系

語言和音樂并非孤立的文化元素，它們往往是某個民族或民系的地理的、歷史的、心理的等自然的、文化的產物，有其自成一格的特殊框架。

（一）陜北民歌

陜北方言較南方諸方言音質要沉濁而直硬，有其明顯的特點。在演唱時，用一些方言點綴則更能顯出地方特色。就以一首《藍花花》為例：“生下（ha）一個藍花花，實實的愛（an）死個人”，“撇下（ha）我（e）的情哥哥”。在演唱這首歌時，把注了音的字用方言演唱，再注意每個字的音調走向中所帶的陜北味就更具親切感；又如歌劇《小二黑結婚》中的歌曲《清粼粼的水來藍個瑩瑩的天》，歌詞“清粼粼的水來藍個瑩瑩的天”，“二黑哥，縣里去開英雄會”中的“瑩瑩”“英”無法用拼音來注釋，但要能惟妙惟肖地把握好這個味，在演繹時就會感到親切、真摯、樸實而動人。陜北民歌的語言中還多用重字疊句，如“青線線、九里里、羊羔羔、毛驢驢”等，這些生動形象的方言在歌曲中的運用增強了歌曲的趣味性和生活氣息。

陜北民歌的咬字吐字比較南方的民歌，則更要求準確、有力，特別是字頭，一定要咬緊，如《九里里山疙瘩十里里溝》（徐敏政詞，呂遠曲）首句中的“九（jiǔ）”字是牙音字，“里（lǐ）”是舌音字，“山（shān）”是齒音字，必須咬緊字頭，通過阻氣將其有力地噴口而出。其實，在日常生活時也有阻氣、噴口等現象，但在演唱歌曲特別是北方民歌時更要夸張、用力，只有字頭有棱有角、有力清晰，才能勾勒出山鄉秀麗、土地廣闊的一派壯景。此歌結尾的一句歌詞“幸福的生活就在這溝里頭”的“頭”字要有控制的收住，演唱出來的字頭效果就能突出北方農民自力更生、勤勞富庶、幸福美滿的生活場景。

（二）江南民歌

江南民歌婉轉輕盈、含蓄柔和的風格和北方的豪爽粗獷形成了鮮明對比。江南民歌常使用吳語方言，主要特征是嫵媚細膩、委婉抒情，榮稱“吳儂軟語”，別具江南風韻與特色，大致分布在江蘇、上海、浙江等地區。吳語中，聲調要分七、八個，大致根據陰、陽、上、去的系統以聲母的清濁等條件，四聲各分陰陽。比如“黃、南、年”在普通話中都是“陽平”，但在吳語中，這三個字的音調卻各有各的。吳語發音一般容易w、h不分，a、ya不分，j、g不分，前后鼻不分，沒有卷舌音，全是平舌音，比如“湖”念成“wu”等。

用浙江方言演唱的歌曲有好多，就以紹興民歌《采茶舞曲》（周大風詞曲）為例，這首歌是以越劇的曲調為素材寫作而成的，全曲分四段，旋律清新柔美，節奏活潑歡快，深刻地描繪出江南茶鄉的美景及姐妹們忙采茶的生氣勃勃的勞動景象。歌曲體現了紹興方言的特點，咬字較為柔和，但也有尖音、團音之分。如歌詞中“溪水、清、長、春、山、茶、盡、姐、采、爭、摘、收、只、上”等字均為尖音字。用方言演唱淳樸親切，充滿鄉土氣息，具有浙江民歌的濃郁韻味。歌曲的第四段“兩個茶簍兩邊掛，兩手采茶要分家，摘了一會兒停一下，頭不暈來眼不花”表現的是龍井名茶裝滿簍的豐收景象。這兩句的速度明顯放慢，一定要把握好聲調的處理，才能淋漓盡致地將其韻味展現出來，富有越劇的曲調色彩。此外，普通話的尾音還有前后鼻音的收音之分，如親（qin）、清（qing），等。而浙江及其他的吳語中這些字常常是前后鼻不分的，都是前鼻音。

（三）山東民歌

山東民歌旋律豪放明快，格調詼諧活躍，聲音嘹亮高亢。其方言特點是舌頭跟子有勁、干脆、利索。在歌曲中常采用一些襯詞，非常有地方的色彩。如《包楞調》（魏傳經改詞，孫嘯天記錄）表達了山東人民對黨的熱愛和在糧棉豐收的幸福年景中的喜悅心情。歌曲中采用了大量的襯詞“白楞楞楞和包楞楞楞”與演唱時持花鼓或鏇子伴奏的聲音效果相呼應，具有質樸、淳厚、風趣的風格特征。山東淄博民歌《趕牛山》表現的是姐妹倆樸實、勤勞、憨厚的性情，也是一首和舌頭較勁的歌曲，整個曲風非常爽利，也很有趣。襯詞“流流流流流流”和《包楞調》的襯詞都要注意字頭的靈活、清晰。但是要做到這一點，就必須要有嫻熟的技術，口齒發音也要迅速，不經過訓練一般是做不好的。

又如《沂蒙山小調》的旋律悠揚動聽，贊美了沂蒙山風光秀麗﹐歌唱新生活﹑歌頌領袖的內容，歌詞親切感人。這類歌曲的風格與江南的民歌很接近，要求語言細膩柔和，婉轉清新，因此在咬字吐字時不要過分用力，要連貫委婉。

四、結語

由于各地區、各民族語言的不同，形成了各種不同的風格特色。歌者若能把握好民歌的語言、語調、語勢、語氣及其咬字吐字的特點，不但便于表達各種民歌的思想感情，而且能完美地表現出它的地方色彩和獨特的風格來，淋漓盡致地展現出民歌的藝術韻味。

參考文獻：

[1]徐小懿.聲樂演唱與教學[M].上海：上海音樂出版社，1998.

[2]張斌.新編現代漢語[M].上海：復旦大學出版社，2002.

[3]雷禮.歌唱語言的訓練與表達[M].上海：上海音樂出版社，2004.

作者簡介：單陸咪（1983-），女，漢族，浙江寧波人，2006年上海師范大學音樂學院音樂學本科畢業，現就職于浙江省寧波市奉化區文化館，館員，研究方向：群文音樂。