小學語文詩歌的教學策略

吳明東

詩歌承載了中華文化的博大精深，沉淀了中華文化的靈動飄逸。因而，在小學階段，重視詩歌教育成為了不可忽視的教育內容。對于小學語文的詩歌教學，我們大部分教師卻沒有引起高度的重視，只是機械地強調知識記憶（背誦）詩歌，忽略了學生對作品的感受理解，欣賞和品味，失去了它應有的魅力。這顯然是有悖學生發展和語文新課標的理念。因此，我在詩歌教學中進行了一些探索和實驗，使學生領略中華文化瑰寶的精華，提高他們的文學素養，培養良好的品質。

一、用“美”的語言，激發學生的興趣

一是范讀詩歌，用優美的語音感染學生。我用優美的語音把詩意表達出來，盡量在語言上給學生以美感。例如，柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”把詩中“孤”“獨”二字讀的深遠幽邃，既給人一種清冷的感覺，又跟“絕”“滅”的情景形成強烈對比，把學生帶入了雪野空曠、寒冷和凄清的環境中，使他們能更好地理解詩歌內容。

二是創設情景，感受詩美。欣賞是詩歌理解的進一步深化。在這個環節中，讓學生通過多種形式的讀，我們教師要精心指導學生注意節奏、聲調、停頓、強弱、長短的錯綜變化與節拍音樂的美感;要讀出字詞句與詩人的情懷。例如，朗讀《初春》，要滿懷喜悅，讀出詩人對萬物復蘇，生機盎然的春天的熱愛之情。這首詩通過植物生長、動物活動、人的活動來展現春天的美麗，讀時要把握這些情景變化和欣喜情懷的不變。朗讀要形式多樣，如范讀、齊讀、分角色讀、開火車讀等;要靈活運用錄音、幻燈片等多媒體教學手段加深學生印象，讓學生樂于讀，善于讀。讀，不應該是簡單的重復，每一次讀都應該有不同的目的和要求，要通過教師的點撥、啟發達到由讀通順到讀懂、讀出感情的目的。

三是古詩很講究語言文字的推敲。在教學中引導學生加強對詩的語言文字的探討，例如王安石的“春風又綠江南岸”啟發學生對“綠”字進行探討。因為探討的過程，本身也是一個尋求最佳最美境界的過程，即用最美的語言文字表達最美好的思想感情。讓學生在品析字詞中，潛移默化地感知語言美，這樣在教學中，不僅幫助學生發掘了詩句中的語言美，引起他們學習古詩的興趣;還能培養學生在寫作時遣詞造句的能力，在語言表達上仔細推敲，選用最恰當的字來表達自己的情感，發展了他們的語言能力。

二、用“美”的畫面，拓展學生的想象

教學古詩，還應該圖文結合，馳騁想象，加深對詩意的理解。“詩中有畫，畫中有詩。”古詩本身就是書畫結合的藝術品。例如，杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。”短短兩句詩中，“黃”“翠”“白”“青”四種鮮明的色彩，織成了一幅瑰麗的圖景。教學時，我經常運用畫簡筆畫的方法，幫助學生理解詩意，體會詩中有畫的形象美，想象詩的畫面。小學生是憑借形象而引發想象的，讓學生通過視覺去感受圖畫中的美，與詩相互印證，以此獲得美感的愉悅，進而欣賞畫面美。為了充分發揮學生的想象能力，課外，我讓學生根據詩的意境，通過想象繪成彩色圖畫，只有對審美客體進行聯想和想象，才能產生強烈的美感。這樣不僅使學生對學習古詩的興趣增濃，而且還培養了學生的觀察能力、想象能力，以及他們對色彩的喜愛。有時也會根據詩歌的需要做成動畫、或多媒體課件幫助學生感受詩歌的圖畫美，加深對詩歌的理解。

三、用“美”的意境，喚起學生的美感

意境，是指詩里所描繪的生活圖景和所表達的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。引導學生揣摩意境，就是既要把握詩人抒發的感情，又要理解這種感情是通過什么事物來表現的。詩歌是通過形象反映生活，表達感情。形象是詩的本質。而詩歌的形象不同于造型藝術和表演藝術中的形象，直接作用于欣賞者（學生們）的感官，而只能借助于語言作媒介，由學生自己運用豐富的聯想和想象，去感受和再現詩歌中所描繪的形象。同時由于它具有間接造型的特點，能從更多的側面來揭示形象的豐富內涵，給學生提供想象和再創造的廣闊天地。例如，教學王之渙的《涼州詞》，就要讓學生運用聯想和想象，體會在悠悠黃河、萬仞孤城的廣闊背景下戍關將士吹奏思念家鄉笛子的畫面，領會詩人抒發對朝廷不關心戍關將士生活的無限感慨之情。又如，教學《獨坐敬亭山》，要通過學生探討明白：“眾鳥高飛盡”說明只留下李白孤獨一人;“孤云獨去閑”說明云也瓢走了，只剩下詩人和敬亭山了，“相看兩不厭，只有敬亭山”說明詩人孤寂到只有把山當朋友來傾訴心中的孤獨。在這個教學過程中要特別注意避免教師盲目灌輸、學生被動接受。有的詩歌學生可能不能完全懂，只能領略大意，教師也不要過于苛求。因為“閱讀是學生個性化的行為，不應以教師的分析來代替學生的閱讀實踐”，只要學生能夠“理解主要內容，體會和推敲重要詞句在語言環境中的意義和作用”就行。古詩中的“美”隨處可見，俯拾即是。教學中從語言美到情感美，從悅目到悅耳再到悅心，從而達到了情感共鳴的意境。這樣，才能使學生真正得到美的感受和熏陶。

四、用美的“背景”，體會更好的詩境

任何一首古詩，都有及其豐富的“背景”資源：詩人的生活經歷與創作歷程;與古詩密切相關的創作故事;古詩涉及的相關典故、傳說;詩人的相關詩作;詩人所處的時代背景;詩人的創作風格等等。如果聯系特定的背景和作者的生平、思想加以研究，就能走近詩人。教師應引導學生全面系統地了解了古詩的“背景”，體驗古詩的內容、情感、思想。學生才能夠真正地走進古詩中去，去領略古詩所表達的奇妙意境。例如，我執教的《靜夜思》一詩，詩人李白在一個月明星稀的夜晚，抬望天空—輪皓月，思鄉之情油然而生，寫下了這首傳誦千古、中外皆知的名詩《靜夜思》。詩人為什么會望月思鄉？學生很難一下子領悟出來。這時我介紹了李白的生平事跡，使學生搞清楚這首詩的寫作背景，學生聯想到了李白自從十幾歲離開家鄉后從來沒有回過家，每當看到月亮就想到自己的家鄉，誰都有童年，誰都有家，他一輩子都漂泊異鄉，這一點也充分證實了當時他非常想念家鄉;了解一個作客他鄉的人，大概都會有這樣的感覺吧：白天倒還罷了，到了夜深人靜的時候，思鄉的情緒，就難免一陣陣地在心頭泛起波瀾;何況是月明之夜，更何況是明月如霜的秋夜！

總之，我們要培養學生正確的審美價值觀，讓學生在古詩的審美愉悅中得到有益的啟示，樹立崇高的生活理想，激勵他們為爭取美好的生活而不斷奮斗。