粉彩瓷畫的美學內涵

董劍橋

清代時期的粉彩瓷上繪畫藝術是千年制瓷工藝發展的升華，具有很高的審美價值和豐富的審美內涵，其審美的歷程伴隨著制瓷技術的發展而不斷向前發展，大致經歷了由單純到復雜、再到本真的發展歷程。

瓷畫，是指由“陶瓷”和“繪畫”兩者相結合的藝術形式，他們相互影響、相互映襯，有時又會相互制約和限定。作為陶瓷器物的一個有機體，粉彩繪畫的花鳥、人物、動物等精美畫面形成了陶瓷藝術不可小視的重要方面。研究瓷畫的美，與一般的繪畫不同，是繪制在陶瓷上的一種特殊表現。就像中國其他傳統的藝術現象一樣，屬于交叉學科、綜合學科，有著很高的藝術價值和獨特的美學發展歷程。

在陶瓷上作畫與在畫紙上作畫的技法是完全不同的。不僅有平面和立體的差別，其材料也不同，繪畫技法也有著其特殊的要求。因為陶瓷是土與火的藝術，經過窯火煅燒而出，有其藝術的特殊性，審美價值兼具陶瓷與繪畫兩種藝術的美學意味，大概遵循著從單純到復雜，再從復雜到本真的演變歷程。而審美追求，充分流露出材質美，進而展現畫面精、意境佳的藝術效果，也是瓷畫立于藝術之林的獨特美韻。

粉彩瓷畫自出現就獲得相當高的美譽，其自身也具有相當高的審美價值，其產生和興起是由特定的時代條件下錯綜復雜的外部因素和內部因素共同作用決定的。

伴隨著瓷胎上繪畫工藝技術的逐步發展和成熟，從紋飾構圖和繪畫技巧上來看都獨具匠心，伴隨粉彩技術的成熟，胎體潔白厚重，釉面白里泛青，光潤透亮，粉彩料色青欲滴，呈色光彩煥發。表現形式多樣，除了紅地粉彩、黃地粉彩、綠地粉彩及金、醬色、粉青、豆青等各地粉彩瓷，構成骨式也豐富多彩，有起伏連綿的纏枝、卷草、波浪紋;有活潑的折紙紋;有菱花形、如意形、蓮瓣形、圓形、長方形的開光，以及各種圖案的紋樣。圖案注重現實，從自然界中選取素材，而且視野很寬闊，有動物、植物、流行戲曲故事等畫面，在表現客觀事物的意韻方面，更加鞭策入里。

粉彩瓷器上繪畫的紋飾經歷了由簡單美到繁冗精致美之外，還體現對于具體事物本真美的描繪，將瓷畫的美又演變到本真美的階段，如一些粉彩瓷器上的花鳥紋，都是對自然界中各種動物的真實而生動的寫照，如魚、兔、龍的神態，被展示得惟妙睢肖。同時，對輔助紋飾——荷葉、蓮蓬與水草，都細致入微地描繪，真可謂把自然界中的水波蕩漾、群魚戈游、荷蓮搖拂的真情實景，移植到瓷器畫面上，展現生活本真的一面。

清代粉彩瓷畫繼承了現實主義的優良傳統，并且有著鮮明的時代特征。異軍突起，呈現出一種渾厚而又妖嬈雅致的神韻。紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，所填色彩較淡。其瓷繪只用平涂，樹葉無陰陽向背之分;山石也無凹凸之感。干枝不皴皮，花朵多一色，而花心多用另外的顏色填彩，有的紅花綠心，有的黃花紅心，有的紅花青心，有的青花紅心，色彩繽紛。

粉彩的瓷畫，畫工精細，色彩艷麗，無論是色地粉彩還是白底粉彩，都很生動。其用色繪畫都具有強烈的裝飾性，顏色多用紅、黃、綠、紫的飽和色，不用淺調的中間色，并以紅濃綠艷取勝，用筆豪放不羈，線條挺健有力。色彩多以紅、淡紅、大綠、苦綠、黃、紫及釉下青花為主，色彩濃翠紅艷，尤其突出紅色，顯得富麗堂皇。

“山水畫”原本是國畫中的用語，是指在水墨勾勒皺染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。而陶瓷中的粉彩山水，主要是指清代時期流行的一種用粉彩繪制山水的工藝，像國畫中的粉彩效果的新型瓷制品。它的色澤多為淡赭、水綠、草綠與淡藍等。題材也從國畫中的水墨山水而拓展為粉彩工筆山水。（圖1）

粉彩中人物以仕女為多。常見的畫面女子微微抬首，兩眼流露出萬般的無奈與哀戚。畫面以淡赭、淡青、淡綠等色彩渲染，淡雅柔和，空靈寂寥，表現出一種“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的畫外之意。有的還詩補，將畫情、詩意、書法融為一件瓷畫作品。（圖2）

常見的粉彩花卉題材主要有牡丹、芍藥、蓮荷、菊花、葵花、梅花等;禽鳥魚蟲題材以孔雀、鷺鷥、燕雀、蜂蝶、鴛鴦、魚鴨等較為常見。為適應陶瓷工藝的特點和裝飾性的需要，往往保留花鳥生動自然的外形特征和生長運動姿態，動用點、線、面結合的方法，將其簡化處理為平面形象。在構圖形式上，很好地出現嚴格對稱的形式，而多采用繪畫式的均衡構圖。均衡構圖是一種運動的形式，它的特征支點兩邊形態不同而分量相等，因而富于變化，顯得生動活潑。如花繪紋飾，在一個平面上各花對置，但形態不同，或上或下，或俯或仰，有的盛開，有的含苞待放，即便是單花紋樣，也多采用對比手法，以舒暢柔美的枝葉襯托雍容富麗的花朵，動靜結合，從而取得統一和諧的效果。（圖3）

創作瓷畫不但要有良好的繪畫功底，還要經過訓練才能繪制出精美的瓷畫作品。傳統瓷畫作品主要流程為：設計、打稿、著色、配色、題跋和落款等。繪制時，首先要選定繪制題材，并根據作品形狀進行圖案設計，力求合理、美觀。然后進行打稿，繪制細致的作品時，可用勾筆直接蘸上色彩在瓷體上勾好線條;繪制寫意作品時，則直接進行著色，把配好的顏色調成適當濃度。主題內容完成后，如需配上配景，要注意主次分明，切忌喧賓奪主、畫蛇添足。圖案繪制完成后還要題跋和落款，大多內容是寫上主題名稱或詩詞、創作時間、地點和作者名號。好的落款和題跋位置大多在邊角上，以大小適度為宜。

一幅幅粉彩作品，無論從題材、手法到意境、審美風格，都集中代表了粉彩瓷畫的精神風貌。其實，細細品味這些瓷畫作品，它們不僅材質好，極具瓷質本身的美，而技法更是精湛考究，凸顯粉彩瓷畫獨特的清幽雋永之美。