淺談直接動畫的繪畫性特征

張立敏

摘 ?要：動畫是繪畫藝術發展成熟到一定程度，在數字媒體時代下必然出現的產物。它包含了電影、文學、音樂、繪畫等多方面的藝術形式，其中繪畫性在動畫藝術中占據舉足輕重且獨特的地位。如今CG技術大行其道，具有炫目特技的各類動畫爭奇斗艷，但都過于關注技術的發展而忽視動畫繪畫性特征，導致動畫審美趣味日益低下。此時，直接動畫粗獷質樸的藝術風格令人耳目一新，這不禁讓我們思考電腦技術是否是賦予動畫魅力的唯一方法。作者以直接動畫為線索，從繪畫性對動畫藝術的影響、直接動畫的繪畫性表現等方面，對動畫的繪畫性特征進行探索。

關鍵詞：動畫;繪畫性;直接動畫

一、引言

在數字技術發展的年代，信息傳遞大多依靠電子設備，使人們缺乏正面的溝通，冰冷的機器讓人們渴望真實的情感交流。這個思想上的轉變對于動畫創作來說是一個值得思考的問題。不可否認，CG動畫逼真的材質：皮膚、毛發、布料以及自然的光影處理近乎完美，但刻意經營的技巧會讓動畫缺乏意趣。當然，在當今數字化盛行的動畫大潮中，我們仍能看到一些以表達精神情感為目的的動畫創作，這類動畫具有很高的繪畫性和藝術性，并且能帶給我們不一樣的視覺體驗。

“直接動畫是指藝術家通過身體與造型材料的物理接觸來制作動畫影像的技法，它提供動畫家從腦到手的最短途徑。”直接動畫強調的是創作者與材料的直接接觸和即興表演。它帶給我們“大巧若拙”的審美境界。例如俄羅斯藝術家亞歷山大·佩特洛夫創作的藝術動畫短片《老人與海》，他采用手指粘著油畫顏料在玻璃上作畫的方式進行創作，每一幀流動的畫面都呈現作者當下的情緒。手指在玻璃上滑動，留下的痕跡不容反悔。正如動畫藝術家卡洛琳·麗芙所說：“直接動畫都是一氣呵成的，成片通過各種指紋與快速的筆觸呈現出自我的猶豫、失誤和被動。”可見，直接動畫的創作技法更接近原始，純樸直接，與現如今工業化的動畫制作有著顯著的區別。后者營造的視覺圖像迎合普遍的大眾審美，流水線式的生產模式抹去了個人創作的痕跡和質感。而直接動畫對材料質感的重視和創造性運用，使其風格獨具一格。

二、繪畫性對動畫藝術的影響

繪畫性是動畫藝術獨有的特性，無論是虛擬還是現實的刻畫，亦或是夸張的動作表演，最終都是用繪畫的方式將藝術家腦海中的畫面呈現出來。它與動畫藝術中的假定性、抽象性、夸張性和技術性相輔相成。特別是動畫中的假定性。假定性一詞源于俄國，指藝術家依據審美原則和認知原則對我們人類生活進行不同程度的改造和變形。繪畫性使動畫藝術呈現出多元的視覺表現形式，為動畫中的情境描繪提供了無限可能，同時也促成了動畫中對時空的假定。

上世紀40年代，美國聯合制片公司不再滿足于“生命的幻象”，力求將美術思想融入到動畫藝術中。早期中國學派亦是如此，直接將動畫稱之為“美術片”，動畫中的繪畫性不言而喻。如今，動畫技術與數字技術密不可分，但繪畫性對動畫的影響卻沒有驟減，即使動畫的創作形式日新月異，繪畫性帶給動畫的獨特審美依然存在。諸多動畫作品以其獨特的風格，展示一個個源于現實卻高于現實的世界。

三、直接動畫的繪畫性表現

動畫所特有的外在形式和視覺表現手段都兼承于繪畫藝術，繪畫是動畫藝術造型的關鍵，但繪畫并非是動畫造型表現的全部手段，我們可以將動畫的“畫”理解為“畫面”，“畫面”即通過任何造型手法呈現可視化的效果。因此，動畫中的繪畫性特征不僅僅表現于二維動畫，在直接動畫中也尤為顯著。動畫創作者運用各種可塑材料逐幀“畫”出運動，讓畫面富有生命力。

（一）角色造型設定

直接動畫的造型樸素，畫面不拘小節。畫面的造型藝術風格具有一種另類而真實，粗暴卻細膩的感覺。例如1997年第69屆奧斯卡最佳動畫短片《尋找》，片中沙人造型由粗糙干裂的泥巴制成，簡陋的五官實質是三個形狀不一的黑洞，表情僵硬，沒有頭發和衣服，身體四肢不成比例。造型的粗陋是創作者刻意而為，是創作者對人性的深刻洞察后凝練而成的產物。干澀的沙人探尋水源，歷經艱險，拖著傷殘甚至變了形的身軀堅持不懈的前進，最終在找到水源的那一刻被鋼鐵碾成了粉末。創作者自主選擇沙泥作為載體，利用水與干裂的沙泥之間的自然屬性關系，將人類的欲望這一抽象的概念，通過直觀的視覺符號表現出來。沙人的造型從完整到逐漸變形破碎，再到變成粉末，最后又復歸完整的循環的過程，完美地詮釋了人類不惜代價的欲望。同時，也反映了人生“生于塵土，歸于塵土”的宿命。簡陋笨拙的造型折射出深刻的人生哲理，令人回味無窮。再如沙動畫《娶了大雁的貓頭鷹》，片中的畫面強調作者的記憶和感知，大量的留白搭配低飽和度的色彩圖塊，形成一種朦朧的意境美。片中的角色造型簡化細節，運用粗曠的符號化形狀處理。看似磕巴扭曲的線條給畫面增添了藝術感，烘托出古拙原始的藝術氛圍。

（二）動態表現

在動畫中，圖像通過連續漸變的形態變換過渡到另外一個完全不同的圖像過程稱之為變形。變形是動畫特有的圖像運動呈現方式，也是連接動畫語言與繪畫語言的紐帶。通過造型元素的錯位、疊加、演變，破壞了物理時空的穩定，使動畫意象游走于抽象與具象之間，打破了影視藝術中依賴于剪輯手法講述故事的慣例，越過攝影機的視角，通過自由的圖像運動變換，拉近作者與觀眾的距離，讓觀眾沉浸于現實與想象交錯的奇幻世界。如動畫藝術短片《大街》中，孩子們討論祖母去世后頭發在24小時內還會持續生長。作者卡洛琳·麗芙將這一想象具象的表現出來，隨后主人公長出的頭發融為黑色的背景，時空從白晝轉換成了黑夜，此時出現了主人公與姐姐躺在床上聊天的場景……直接動畫的變形體現出作者的自由意識，強調“直覺即表現”，通過極端變形突破傳統線性時空敘事方式，讓觀眾沉浸于主角支離破碎的意識流之中。

此外，直接動畫由于創作者直接與創作材料接觸，保留創作痕跡，致使動畫畫面隨性自然，所呈現的運動圖像粗獷抖動，最大程度的保留動畫的運動特性，每一幀都有著強烈的藝術感染力。

四、結論

直接動畫精彩的繪畫性表現讓我們看到，在既定空間中，運用適當的材料進行構圖、光線、透視等手段來直接塑造可視的圖像藝術，不僅可以與CG技術并行，還可以讓我們感受到從動畫藝術創作中散發的真摯的情感。動畫技術日益成熟，動畫的創作形式和手段也必將會愈加豐富。動畫的繪畫性可以隨著科技發展，在動畫造型及形式上創造無限可能。

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