以音樂為本提升學生音樂素養的策略研究

潘雅芳

摘 要：音樂課《課標》并沒有削弱音樂知識與技能，無論課程目標部分還是內容標準部分或是實施建議部分，都體現了知識與技能方面的內容和要求。在“課程標準”中，“知識與技能”被具體表述為音樂基礎知識、音樂基本技能、音樂創作與歷史背景和音樂相關文化等四個方面，從其涵蓋的范圍上說，要比傳統音樂的“雙基”內容寬泛了許多，音樂知識技能的容量其實是大大加強了。

關鍵詞：以音樂為主體; 審美體驗; 雙基; 知識與技能

中圖分類號：G623.71 ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? 文章編號：1006-3315（2020）2-038-002

筆者參加了一次同課異構的比賽，賽課的內容是我國著名作曲家、音樂理論家李渙之創作的一首膾炙人口的作品《春節序曲》。如何更好地落實教學目標，讓學生在課堂教學中知識與技能有所收獲，相關的音樂素養有所提高呢？筆者在參賽過程中就重點聆聽、欣賞《春節序曲》第一、二、三部分有了前后不同的設計，并反復進行了實踐，結果發現，強調“虛”——著重體現師生間的互動、營造熱鬧的課堂氛圍與加強“實”——在加強情感體驗的同時不忽視音樂知識技能的教學，這兩者收到的效果是不一樣的，下面就以“設計一”和“設計二”為例，進行具體的說明。

【設計一】

1.第一部分聆聽

師：同學們，這段音樂給你們什么感覺？想到了什么？

師：能用手來拍一拍這么熱鬧的情景嗎？（師生對拍引出對奏）

師：除了拍手，我們還能用身邊的小樂器來表現這么熱鬧的情緒嗎？

生：用拍椅子的方法來表演。

2.第二部分聆聽

師：同學們，這段音樂給你們的感覺是怎么樣？

生：好像是在跳舞，很溫柔。

師：你覺得這是怎么樣的舞蹈？是陜北的秧歌。一起來嘗試跳一跳吧。

師：知道這段音樂是用什么樂器演奏的嗎？請學生選擇。

師：在這么充滿溫馨，幸福的節日里，大家互相問候吧。

師：好，這段音樂給我們的感覺非常的溫柔，讓我們再次來聆聽。

3.第三部分聆聽

師：這段音樂與哪段音樂相似，為什么？

【反思】

新課程倡導一種生動活潑的教學情境，教師用豐富多彩的教學手段來吸引學生，引起學生的興趣，從而達到教學目的。在這堂課中，筆者力求改變上課模式，因此構思了多種教學手段，表面看起來，課堂氣氛非常熱鬧、開心，學生的參與面也很廣。可是，樂曲的結構、背景、各種樂器在樂曲中發揮的作用等等，這些與音樂有著最直接聯系的主要內容學生掌握得模棱兩可。這樣的教學其實恰恰是損害了音樂學科的內在功能，使音樂教學失去真正的價值。學生并沒有作深入的思考，沒有從音樂的角度去理解音樂，感受音樂，因此學生的思維深處依然是一潭死水，這是“買櫝還珠”，舍本求末。在這樣的課堂上，展現的是學生膚淺表層的甚至是虛假的主體性，失去的卻是教師價值引導、智慧啟迪、思維點撥等神圣的職責，這直接導致了課堂低效或無效。

【教學對策】

針對以上教學現象，筆者重新調整了教學方案改進教學策略，進行了再次嘗試。

【設計二】

1.第一部分

師：先來聽聽音樂中是如何敲鑼打鼓的。（第一遍聆聽）師：這段音樂中力度有怎樣的變化？表現強的力度時加入了什么樂器？起到了什么作用？

師：這樣的演奏形式你覺得我們之間仿佛在干什么？（一種問答式的演奏方法，在鑼鼓的伴奏下，再加上對答式的演奏，使音樂的氣氛變得更加熱情奔放。）

師：接下來聽這段音樂你能排列出圖片的順序嗎？為什么？表現了怎么樣的情緒？

師：剛才是第一部分的音樂，有兩個主題構成，一個是（問答式的演奏），另一個是情緒遞進的一段演奏。

2.第二部分

師：聽第二部分，請學生說說感受。（祥和、溫馨、幸福的美好景象），了解陜北大秧歌舞。

師：這一部分和剛才的一段音樂有什么區別？請根據節奏、節拍、速度、情緒等說一說。

師：分別用了什么樂器演奏的？在弦樂后把音樂推向高潮的主奏樂器又是什么？你知道音樂家為什么要這樣安排嗎？誰來說一說？

3.第三部分

師：音樂主題來源于哪段？（來自第一部分主題a）與第一部分有何不同？（縮減再現，一氣呵成結束，加入了打擊樂器等）

師：這樣讓我們產生哪些聯想？（人們沉浸在一片熱鬧的歡樂喜慶氣氛中）

4.介紹作曲家和序曲以及結構。

師：那么李煥之的這首《春節序曲》是屬于哪一類的序曲？

師：而且這是一首帶再現的復三部曲式的樂曲。

在“設計二”的教學中，學生通過聆聽感受到了不同的節奏、節拍、速度、力度、樂器等在樂曲中的不同表現作用，更清楚地了解到有關作曲的創作意圖以及序曲的知識。并且通過層層深入的問題回答、體驗各種音樂活動，使得學生的審美體驗得到升華。這一切實際上是對音樂教師提出了更高的要求，也給教師帶來更深層次的思考：究竟如何才能在音樂教學中關注音樂主體，感受樂曲，理解樂曲，并使知識與技能相應獲得提高呢？

由此，筆者展開深入的思考與探索，認為音樂教學中要實實在在地抓好以下三點：

一、確定以音樂為主體的教學目標

重視音樂知識與技能的教學，首先要體現在每一節課的教學目標上，如果教學目標模糊不清，特別是對音樂知識技能目標有意無意回避，那么這節課就不能真正體現以音樂為本體，更不能在教學主體進入目標預期可能的情況下實現教學目的的最大化。因此，音樂教師要實現在課堂上體現以音樂為本的教學原則，讓“音樂課有音樂”，首先要正確定位教學目標。例如三年級第五冊的欣賞《雪花飛舞》，筆者在設計這節課的教學目標時，緊緊圍繞著音樂主體來展開音樂教學活動，通過學生的感受，想象，運用所學的音樂元素進行創編等，都達到了預期的教學效果。因此，只要教學目標設計體現以音樂為本，那么不管采取什么樣的教學方式和手段，都會有明確的針對性和目的性，任何音樂活動才能達到真正的有效。這也需要教師自身的知識儲備、理解水平以及教學能力的融會貫通，需要每位教師加強學習，不斷充電，努力研究新課程、新教材，在音樂課改過程中不斷提升自己和完善自己。

二、在審美體驗中有機地滲透“雙基”

音樂新課程理念的第一條是“以音樂審美為核心”，這是實現音樂課程價值的重要保障。學生識讀樂譜和掌握一些基本的樂理知識，與以音樂審美為核心的理念不僅沒有沖突，而且只要方法得當，反過來更能促進音樂審美能力的提高。例如二胡獨奏曲《賽馬》這一課的欣賞，教師就把“雙基”教學有機的滲透在音樂藝術的審美體驗之中，師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。

筆者充分挖掘音樂要素在其中的重要作用，例如在欣賞第二遍的時候就拋出若干的問題，如速度、節奏、力度、情緒等，通過第一段和第二樂段的對比，分析，使學生了解這些音樂元素在音樂中的表現作用，從而使學生體驗感受樂曲的情緒。在音樂欣賞教學中，教師應強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂中的表現作用，由此提高學生對音樂作品的審美感受和鑒賞能力。

三、著重通過音樂主體激發并維持學習音樂的興趣

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課教學要高度重視激發和培養學生對音樂的興趣。

在這樣的教學中，教師充分發揮了音樂藝術特有的魅力，體現音樂本身的價值，根據學生的身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的興趣，力求做到形式與內容的統一，學習興趣、知識技能、審美體驗等方面協同共進。

總之，作為一名音樂教師，千萬不能忘記我們在音樂課上最大的任務就是激發學生的興趣，啟發學生的想象，讓學生在音樂課上實實在在地學到知識與技能，感受到音樂，提高藝術審美能力與鑒賞能力，陶冶情操，涵養性情，從而真正提升生命質量，這也是我們音樂課的根本目的之所在。