巴赫康塔塔鋼琴改編曲《耶穌，我們仰望的喜悅》樂曲聲部及演奏要點分析

張淼

摘要：約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（JohannSebastianBach，1685-1750年）在其一生中創作的作品中，有大量作品，因其獨特的旋律而深受聽眾的喜愛，一些作品也被改編成了不同體裁的器樂版本，本文對巴赫康塔塔《耶穌，我們仰望的喜悅》的鋼琴改編曲進行分析，對其演奏要點深入研究，希望為今后的演奏者能夠更好的演繹和詮釋這一作品提供一些重要的參考。

關鍵詞：巴赫康塔塔聲部演奏要點

巴赫是德國著名的鋼琴家、作曲家，西方音樂之父、復調大師。他在西方音樂史上是一位非常高產的音樂創作者，所作音樂作品的體裁涉獵鋼琴曲、管風琴曲、協奏曲等器樂曲及數量驚人的康塔塔等其他音樂體裁。

《耶穌，我們仰望的喜悅》（Jesu，JoyofMansDesiring）選自巴赫的康塔塔BWV147“心和口，契約與生命”里的第十樂章，最早期BWV147a版本寫于1716年。當時，老巴赫剛從德國魏瑪來到了科騰任職皇宮樂師。1723年巴赫到了萊比錫，把這首曲子加入了吟誦和贊美詩部分。曲子原版是為聲樂、小號、雙簧管、提琴和低音伴奏組成。之后，英國鋼琴家邁拉·赫斯（MyraHess）在1926年將這首康塔塔改編成了鋼琴獨奏版。現如今，這首鋼琴作品被更多聽眾所接受，常以比較慢的速度來演奏，用于圣誕、復活節等基督教典禮上，甚至于婚禮上來演奏。

一、作品的曲式結構和聲部分析

1.曲式結構

鋼琴家邁拉·赫斯的這一鋼琴改編版本延用了原巴赫康塔塔體裁的曲式結構。這首康塔塔是一首分節歌，使用間奏來銜接，其中主歌在作品中出現了三次，副歌出現了一次，其結構如下表所示：

這首作品雖然是一首宗教康塔塔，但因其中引用了許多世俗康塔塔的因素在里面，所以也體現了世俗康塔塔的特點。

2.聲部分析

《耶穌，我們仰望的喜悅》是一首四部和聲的復調作品，每個聲部都有其風格特色。

高聲部，以引子部分為例，巴赫常常用三連音代表上帝的三位一體，這首作品從引子開始就是連綿不斷的三連音，就像涌流不息的泉源形成的河流，結束音是一個四分音符，音高的走向上具有十分典型的巴洛克風格，旋律的發展手法以音階與分解和弦為主，另外還出現了頂真格旋律，也就是常說的“魚咬尾”。這段旋律取材于民間的一首牧歌，田園曲風格。

中聲部，在這首四聲部的作品中，中間的兩個聲部也都有著各自旋律線條，在譜面上可以看到邁拉·赫斯為了能夠將這兩個聲部區分清楚，運用倒音符來記譜，節奏型以四分音符加八分音符為一組;次中音聲部用正常的音符記譜。

作為唱詞的旋律聲部也多出現在高聲部、中聲部、次中音聲部這上方的三個聲部，主歌與副歌旋律都是采用了一首眾贊歌的曲調，安靜祥和，表達了虔誠的教徒對耶穌的無限崇敬之情。

低聲部，這首鋼琴作品的低音聲部以八度的形式譜寫，斷奏，和聲的功能進行十分明確，通奏低音聲部完整且多次出現。

二、《耶穌，我們仰望的喜悅》的演奏要點

1.借助其他體裁理清聲部音樂線條

當一首復調性的作品在鋼琴上進行演奏的時候，理清各聲部對于作品的完美演奏具有十分重要的意義。在演奏這首作品時，首先可以還原到原康塔塔的作品中去體會各個聲部在音樂中扮演的角色。例如，在分析引子高聲部的演奏時，原康塔塔是由小提琴與雙簧管齊奏的，那么可以借助對原體裁作品各聲部的音色及音響表現，再在鋼琴鍵盤上對其應表達的線條進行模仿。除原康塔塔之外，還有其他的器樂改編版本也可以拿來借鑒。

2.節奏

浪漫主義之前的巴洛克時期、古典主義時期的節奏是規整的、嚴格的，沒有更多自由節奏的發揮，《耶穌，我們仰望的喜悅》這首作品，從開始即以三連音的節奏一直保持到音樂的終止，在演奏時，切記不要受浪漫主義演奏風格的影響而隨著樂曲的情感，肆意彈奏節奏或改變作品的演奏速度，曲子的整體節奏應保持穩定。

3.分句與音響

在巴赫的復調性作品當中，找到各聲部的分句至關重要，而作為一首聲樂作品的鋼琴改編曲，則更多的需要找到作為唱詞的聲部，以這一部分為主來把控樂句的呼吸，運用演奏者手指的控制力和獨立觸鍵能力，將每個聲部的不同音色展現出來。在音響上，若想在鋼琴上表達出巴洛克時期干凈、樸素的情感，則需要對和弦進行分析，運用個人的內心感覺，采用“階梯式”的層次來表現作品。

4.踏板

以三連音為一組的節奏型，組與組的連接形成一個長樂句時，除運用手指的敏捷使音與音的連接順暢之外，踏板的使用也必不可少。使用踏板使樂曲的聲音避免太斷、太干，同時也要切記踏板的使用使聲音渾濁。《耶穌，我們仰望的喜悅》這首作品的旋律線條較長，那么要掌握聲樂在演唱時的氣口，在運用踏板的時候，斷句位置要干凈、利落，連與斷借助于踏板以得到更完美的表達。

結語

通過對《耶穌，我們仰望的喜悅》這首作品鋼琴版本的分析，對今后演奏復調性作品具有十分重要的意義。而該作品又有著優美動聽的旋律，各聲部在譜曲時嚴謹的線條走向，無疑對于今后演奏旋律性強的鋼琴作品有著借鑒的作用，在理解巴赫所生活的巴洛克時期的音樂風格上，邁拉·赫斯的鋼琴版本貢獻了一篇精彩的樂章。

參考文獻

[1]郭佳云，淺談巴赫《帕蒂塔》第五組BWV829的演奏要點[J].教育教學論壇，2019.

[2]李穎，巴赫《宗教康塔塔》BWV147第十樂章聽覺訓練[J].天津音樂學院學報，2013.