傳承朗韻鄉土情 弘揚傳統文化魂
——將地方民俗文化融入五線譜校本教材的探索與實踐

文|

近年來，筆者所在的南朗鎮音樂學科中心教研組,組織全鎮一線音樂教師共同開展了小學五線譜教學實踐課題研究，嘗試在國際三大音樂教學法中汲取先進教法與現有教材進行有機融合。在課題組的專題學習研究和一線教學實踐中，我們很快發現，由于地域文化迥異和音樂語境不同，國外音樂教學法并不完全適合我們的學情，在實際應用過程中難免會產生“水土不服”。空有先進教法，無法融合實施，成為擋在前面的一座大山，如何讓先進教法“落地”成為近兩年來課題組的主要研究方向。

課題組在實踐研究中發現，柯達伊教學法善于使用本民族民歌進行音樂啟蒙教學，從而達到提高國民整體音樂素養，培育合格公民的目的。強調音樂母語語境，對本土音樂文化的傳承和發展產生了深遠的影響，符合我國各地、各民族保存本民族傳統音樂文化遺產的實際需要。南朗鎮是廣東省歷史文化名鎮，文化底蘊深厚，文藝巨匠輩出，各村落的傳統文化資源豐富，可融入五線譜校本教材的素材數不勝數，如不用以教化后輩，豈不辜負了厚重的歷史積淀和璀璨的文化瑰寶？經課題組深入研究決定，嘗試將國際音樂教學法進行“本土化”落地。基于我鎮目前教學實際，融合當地傳統民俗文化特色開展五線譜校本教材的編撰，在五線譜教學活動中進行深度體驗，在音樂和文化的洗禮中滲透鄉土情懷和人文精神，提升文化理解，從而邁向文化自信。

一、融合傳統文化，教材破土新生

圖1

圖2

經過課題組兩年的摸索，一邊進行教學實踐一邊反復斟酌研磨，歷時六次修訂，五線譜校本教材（初階版）終于進入排版印刷的程序。這本教材將五線譜初級教學內容與南朗本土文化相融合，共分為六個單元，分別是：多彩南朗（崖口飄色）、水上人家（橫門高堂歌）、鄉情鼓舞（歡慶腰鼓舞）、祥瑞南龍（安定龍獅）、鴨粥飄香（說唱賞析與創編）、偉人故里（我們的孫中山與音樂家李海鷹）。每單元各有五個模塊，分別是：音樂新天地（五線譜新知模塊）、我是小歌手（歌曲教學模塊）、音樂大挑戰（課堂活動與練習模塊）、朗韻鄉土情（本土傳統文化欣賞與拓展模塊）、音樂小達人（課后練習與作業模塊）。

各單元內容分布和編撰思路圖，如圖1。

值得一提的是，校本教材中所使用的歌曲，是課題組成員根據單元教學內容，契合教學重難點將旋律形象化，以學生易于理解為前提，以童心童趣展開聯想，并在學習單元內容進度時，可嘗試自行視唱樂譜為目的進行原創的。例如：第一單元的教學內容是四分音符、Mi、Sol與穩定拍，在歌曲的編創時以四分音符和Mi、Sol組合的旋律來模擬大象的步態，在教學中引導孩子們邊唱邊模仿大象沉重而穩定的步伐，一拍一音穩穩地唱，既解決了教學重難點又在唱歌活動中貫徹了穩定拍的概念。教材中所有歌曲的編寫盡量降低視唱難度，讓剛剛接觸五線譜的孩子能在愉快的識譜唱歌實操中，感受音樂的魅力，體會成功的喜悅。通過師生一起動手自制教具（節奏卡片和音符磁貼）實現簡單的音符和節奏型的模型搭建，提供方法，給予學生改編的余地和施展創意的空間。朗韻鄉土情這一模塊為拓展與欣賞，呈現的是南朗本土傳統藝術和人文資源，內容的出現順序和呈現的方式經過深思熟慮，不僅僅停留在“表層的欣賞”和“形式化的拓展”中，而是與單元教學內容進行深度融合，以賞促學，以拓展本土傳統文化資源提升學生的藝術鑒賞和藝術表現力為目的，培養音樂的聽說讀寫能力，全面發展核心素養，而這些能力的培植，正是文化理解萌芽的基礎。

二、扎根本土文化，孕育藝術萌芽

校本教材各單元教學內容與傳統文化的融合與創新，主旨是引導學生在體驗中學習，在學習中思考，在思考中探究，在探究中主動求知。編撰思路對標“新課標”的具體要求，體現了基層音樂教育工作者對傳統文化的傳承之心與音樂教育觀念的更新之勢，具體措施和教學設計片段如圖2。

（一）第一單元設計思路

1.多彩南朗飄色舞

飄色是一種融戲劇、雜技、音樂、舞蹈于一體的古老民間藝術，中山南朗的崖口飄色又稱“秋千色”，飄逸靈動、飛揚出彩恰是其精髓所在，被國務院公布為國家級非物質文化遺產擴展名錄項目，是南朗最有特色的民間藝術表現形式之一，也是校本教材第一單元的拓展欣賞內容。

編者的設計思路是讓學生通過講述和討論，引導學生主動探究飄色為何能飄在空中，并在觀賞飄色巡游視頻的過程中提取鼓點節奏進行模仿。第一單元的教學內容是聽辨音的高低，音的高低是一個抽象的概念，飄色的靈動為教學帶來了靈感，把抽象的“高低”具象化呈現在教材中，編者在這一部分采用了一版高低錯落的飄色圖片，圖片下標注相應音名，讓學生在聽辨中可以直觀的感受到音的高低，同時欣賞到飄色的翩翩神韻。

2.教學設計片段：

①簡介崖口飄色。

②欣賞飄色巡游的視頻與圖片。

③生生互動交流。（引導學生說出崖口“秋千色”的特點。）

④用高低的體態模仿飄色表演。

⑤結合體態的律動變化聽辨音的高低。

⑥聽辨（Mi）（Sol）兩個音。

⑦模仿飄色的兩個造型，用體態輔助演唱（Mi）（Sol）。

⑧師生小結。

3.課內課外多元互動

教學中的多元互動不僅體現在課堂上的師生、生生互動，更體現在課后的線上、線下互動。學生課后在平臺上完成線上拓展欣賞：南朗鎮欖邊小學（課題組成員黃凱琳老師編導）的原創舞蹈《飄色飄韻朗娃樂》并進行在線互動。線下的親子與小組合作作業，則設計為和家人一起去看看崖口飄色，并以小組為單位在日常生活中搜集飄色的相關素材，在下一節課進行展示和表演。

（二）第二單元設計思路

1.水上人家把歌唱

南朗鎮橫門高堂歌于1999年被列入“國際級非物質文化遺產”名錄，與咸水歌合稱中山民歌的雙臂。高堂歌是我鎮橫門小學的藝術特色項目，通過當地民間藝人的口傳心授和師生（課題組成員楊瑜婷老師和她的學生們）多年的潛心研究，在傳承中保留下大量的手寫歌譜，楊老師以電子版的形式將這些珍貴的樂譜保存下來，使之不至于在若干年后因此失傳。在傳承和發展過程中，嘗試將單一的民歌演唱與其他藝術表演形式相結合，豐富了地方民俗文化內涵。高堂歌主要運用了中國民族音樂的六聲徵調式。每四句為一小段構成的復樂段體，每段歌詞由四句七律組成，第一、二、四句押韻。旋律特點是第一、三句落音在角（Mi音）,二、四句落音在徵（Sol音）上。

編者在編寫本單元內容時用了一個小巧思，在每一個環節小標題的句尾采用了高堂歌中最常用的襯詞“啰”來裝飾，潛移默化地融入高堂歌的歌詞語境。例如：“一起來唱歌啰”、“大家來挑戰啰”、“動動手，拍一拍啰”。通過前一單元的學習，學生基本掌握了（Mi）和（Sol）的演唱、識讀和聽辯，將在本單元結合高堂歌旋律特點進行音樂體驗和復習鞏固。

2.教學設計片段：

①高堂歌簡介。

②欣賞高堂歌演唱視頻。

③分別選取落音在角（Mi）和落音在徵（Sol）的樂句對比聆聽。

④提取樂句中的落音進行模唱、聽辯。

⑤完整聽賞并選擇喜歡的樂句模唱。

⑥師生互動演唱高堂歌。

⑦用自己喜歡的形式表演高堂歌。

（三）第三單元設計思路

1.鄉情鼓舞動人心

腰鼓舞是中國廣泛流行的傳統民間舞蹈，起源于古代的戰鼓，俗稱“打腰鼓”。多年來，腰鼓舞在南朗的各個村落廣泛流傳，活躍在各種民間慶典活動上，表演形式與傳統腰鼓舞一脈相承。結合本單元教學重點，將歡慶腰鼓選編進校本教材第三單元，巧妙利用鼓點的強弱規律切入五線譜教學。通過“打腰鼓”這一妙趣橫生的拓展活動，將前兩單元學習中積累的節奏型組合成一條自編“鼓譜”，借此來體驗創編節奏的樂趣。

2.教學設計片段：

①欣賞南朗歡慶腰鼓舞表演視頻。

②在音樂凳上模拍腰鼓節奏。

③選取一拍一下的鼓點片段，感受四二拍強弱規律。

④每小組分發一個腰鼓，練習規定節奏型。

⑤小組合作，用已學節奏型為腰鼓創編四個小節的“鼓譜”。

⑥小組展示，互評互促。

（四）第四單元設計思路

1.祥瑞南龍獅子吼

舞龍舞獅是中華優秀民間藝術，每逢佳節或集會慶典，民間都會以此來助興，表演時伴有專門的鑼鼓伴奏。其中，以廣東的舞龍舞獅表演最為盛行，在各個市縣都有獨具地方特色的龍獅文化，南朗也不例外，不僅有自己的龍獅文化，還是南朗理工學校的藝術特色項目。每年都有大批的“南龍文化傳承人”光榮地從理工走向社會各界，將“南龍人”的精神傳揚開來。

附舞獅鑼鼓譜片段，如圖3。

以上片段中采用的節奏型不僅契合本單元的節奏教學內容，也給學生提供了在情境中練習與合作表演的機會。在豐富多彩的拓展活動中，學生得以在生生互動的鑼鼓演奏配合下，初步感受多聲部節奏合奏的魅力。

2.教學設計片段：

①欣賞南朗安定龍獅舞表演視頻后，簡介舞龍舞獅的傳統文化。

②引導學生模仿舞龍舞獅的表演動作和神態。

③試奏舞獅鑼鼓譜。

④在生生互動游戲中強化節奏練習。

⑤合作表演（部分學生鑼鼓伴奏，部分生學表演舞獅。）

圖3

圖4

⑥運用所學節奏創編一條鑼鼓譜并與同伴合作表演。

⑦互評互促。

3.傳統文化的融合與創新

中華傳統文化一脈相承，在很多傳統民俗文化和藝術表現形式上，不同地區都呈現出與本地風土人情相結合的表演形式，這種融合與創新，充分體現出各地人民群眾獨特的文化理解和文化自信。在音樂課堂上，通過以賞促學，學生得以真切地感受到優秀傳統文化離我們并不遙遠，只要用心捕捉生活中的情韻，傳統文化就在每個人的身邊。

（五）第五單元設計思路

1.鴨粥飄香繞舌尖

“鴨粥”作為南朗最有代表性的美食，是本土飲食文化的一大特色。課題組的“吃貨”們在老字號粥鋪找到了教材編寫的靈感，融合本地方言從說唱的角度切入到音樂能力培養中去，這會是一個很好的設計方向。有了想法，我們說干就干，將說唱“潮文化”與南朗鴨粥“食文化”相結合，“跨界文化”在傳統與現代的交流中相互碰撞。學生從說唱體驗和“為我最喜愛的家鄉特色創編一段方言說唱”活動中提升識譜和創編能力，自然而然地親近本土文化。

各單元出現的節奏型順序如下表所示，如圖3。

有了這些積累，進行階段性的節奏組合練習，對于學生鞏固學習效果具有重要的意義。在本單元切入充滿鄉音鄉情的方言說唱練習，既能通過音樂母語語境達到教學目的又充分激發了學生的學習興趣。

自編說唱譜例，如圖4。

僅用三種節奏型編寫簡短的說唱練習在教材中作為范例，難度不大，趣味十足，不僅朗朗上口，還充分激發了學生想要“超越范例”的創作欲望。

2.教學設計片段：

①通過互動游戲，復習梳理之前學習過的節奏型。

②創編歌詞，引導學生在穩定拍的基礎上自由說唱。

③指名展示與合作表演。

④出示譜例格式，進行改編和練習。

⑤小組合作，為自己喜愛的家鄉特色創編一段方言說唱。

⑥小組展示，互評互促。

（六）第六單元設計思路

1.偉人故里朗韻情

孫中山先生是中山最亮眼的城市名片，先生的革命精神激勵著一代代中華兒女繼往開來，努力奮斗。在孫中山先生誕辰150周年，祖籍中山南朗的作曲家李海鷹先生在孫中山先生的故居采風靈感涌現，創作了大型交響詩《我們的孫中山》，并將同名歌曲授權于孫中山先生的啟蒙學校——南朗鎮翠亨小學，用作校歌曲目。歌曲《我們的孫中山》逐漸成為了南朗鎮音樂文化和人文精神的符號。

在本單元章節內容中，編者并沒有刻意的設計，而是建議結合歌曲聽賞，與學生一起在動人的音樂中尋找歷史和文化的起源，隨著“五桂山下蘭溪河畔,原野飄香宛若天堂……”歌聲的響起，蜿蜒起伏的旋律在師生面前展開了一副改革開放的歷史畫卷，書寫了中山先生“敢為天下先”的偉大精神。在南朗這片熱土上，誕生了偉大的民主主義革命先行者，也誕生了用優秀的文藝作品回饋家鄉的愛國音樂家。如果一節音樂課、一首歌曲能吸引孩子們從中認識孫中山文化、熱愛孫中山文化，那么我們音樂教師為之付出的努力就十分值得了。

三、培植鄉土情懷，提升文化自信

傳統文化是厚重的歷史積淀，是璀璨的藝術瑰寶，更是人文情懷和民族精神之魂。這些寶貴的資源，不僅是做好音樂基礎教育的重要抓手，更是促進藝術萌芽的珍貴土壤。

課題組在不斷地實踐和探索，如何更好地將地方民俗文化融入五線譜校本教材，融入我們的音樂課堂，通過對傳統文化的傳承、發展和創新，滋養學生的鄉土情懷，提升文化理解，點燃對故土的文化自信和對傳統文化傳承的使命感。通過學習生活中的音樂，給孩子們一雙發現美的眼睛和創造美的雙手，鼓勵他們學以致用，用音樂讓生活變得更加美好。根植于南朗這片熱土，在孩子們心中種下一顆希望的種子，讓他們以寬廣的胸懷去品味身邊的藝術精粹，以博愛的情懷去擁抱世界的多元文化。目標雖遠，我們一直在路上，以夢為馬，砥礪前行！

注釋：

①本文中“朗韻”指的是——南朗情韻，也指南朗的本土文化及人文精神。