淺析小學美術教學中審美能力的培養

王麗娟

[摘 要]審美能力在美術教學中的地位不言而喻，教師需要把審美能力的培養放在一個重要的地位。以學生文化趣旨和審美目標、文化發展的脈絡和未來的前進方向、美術的文化情境三個方向作為美術教學培養的重要因素。教師應在策略上從感受、理解、創造三個方向為指針，改進教學模式和培養方法，延伸教學手段，圍繞美術課堂教育方式、審美能力培養方法、加強課堂創造和線下實踐三個方向展開，以全面提高學生的美術素養。

[關鍵詞]美術教學;審美能力;小學教育

一、小學美術教學中審美能力培養的三個方向

1.學生文化趣旨和審美目標

文化趣旨更像是小學生美術價值觀的指南針，良好的文化趣旨培養可以讓學生擁有健康積極的價值觀。學生的心態保持端正，將自己良好的心態趣旨映射到作品中，各種事情都能順利的做好，更不要說美術創作。同時，審美情感的培養也是美術教學中重要的組成部分，是讓學生明白美術創作的兼容并蓄。從欣賞的角度來說，只存在風格差別，而不一定要有優劣之分。所以，在美術審美培養中首要的因素就是為學生樹立正確的美術價值觀。

2.文化發展的脈絡和未來前進的方向

美術審美還需要讓學生明白文化發展的脈絡和未來的發展方向。所謂的文化脈絡就是尋根，美術從何而來，經歷了什么樣的發展時期，目前在哪個階段探索，只有知道了這些，我們才能明白中外前輩們在美術創作中的崢嶸。過去的探索是為了如今的創新，而找到了文化的根，就能使基礎夯實，從而達到借鑒前人智慧的目的。下一步的路線即未來的發展方向不會出現偏差，學生在美術創作時會有所想、有所思，達到情感表達的作用。

3.美術的文化情境

有人說美術是對生活的抽象二維化，筆者非常認可這個觀點。在一定的文化情境中，學生需要了解到家鄉的文化，如飲食文化、校園文化、歷史傳統文化、民族文化等。在生活中接觸到這些文化，在這種文化情境中得到感悟，進行提煉，對生活進行二次創作。因此，在課堂上，可以結合當地風土人情、名家名作，為學生的創作提供豐富的資源。

二、小學美術教學中審美能力培養的具體策略

通過多年實踐教學的經驗，我認為要提高小學生的美術審美能力，應從理解、感受、創造三個方向為策略方針，改進教學模式和培養方法，延伸教學手段。通過美學方法的引入，作為有效的指引，幫助學生理解美;通過課堂教育方式的改變拓寬學生的接觸面，讓學生感受到的美的旋律;通過豐富的社會實踐與動手操作實踐，促使學生能夠創造美。

（一）審美能力培養方法

1. 自由性審美能力的培養

當前小學美術教學的一個巨大弊端就是審美觀過于趨同，在國民教育大眾化的培養之下，教師對所有同學采用基本一致的培養模式，這就造成了審美能力的大同小異和千篇一律。我們從小就鼓勵集體主義，但不鼓勵思維上的一致性，因為每個人都有自己內心的王國。而在傳統的教學中，美術審美往往千篇一律，具有應試的程序化和模塊化，按照統一教學的要求，要進行相同的手工教學、手工鑒賞、鑒賞意見，這顯然過于泯滅了孩子的自由創造性和發揮性，從根本上背離了教育的規律性。在教育中我們鼓勵有教無類，如在進行《美麗的雕塑》教學環節時，需要學生用泥土捏做造型，這就需要給學生自由發揮、自我表達的意識，讓學生自己與美術作品產生共鳴，闡述內心的創作意圖，教師在其中更適合充當引導的旁觀者、困境的啟發者、審美的提高者。

2. 健康化審美意識的培養

目前，教師對學生的審美化培養過于追求陽春白雪。看到世界名家名作記憶猶新，嘖嘖稱贊，看到本土畫作棄而避之，這樣會對學生的審美觀造成很大的困擾，即不接地氣。所以，審美觀的塑造首先應該以健康化為出發點，讓學生與生活、自然貼近，與真善美貼近。目前的工業化美術風潮帶來了許多褒貶不一的作品，有些并不是小學生所能承受的，所以教師需要做到有效甄別。

3. 個性化審美觀的培養

個性化即是因材施教。因材施教在西方教學中也被稱作“教育的人道主義”，在學生自有的認知和能力下，要更加尊重孩子的自我表達和自我培養，再此期間教師稍加引導，引入教師課堂輔助的機制，教師在美術教學中可以更加尊重學生的個性化創作，留給他們更多個性化的思考空間。審美能力不是被動，教師有為也無為。無為是不對孩子的正確選擇作出過多的判斷，使之千篇一律，而有為則是應該促進學生的個性化表現，遵從孩子內心的愛好與想法，大膽放手讓孩子去做、去嘗試。在美術課堂上，教師可以給學生留下一些具有思考性的深度問題。如教學《生命之源——水》一課時，教師可以對學生說目前生活中有許多破壞大自然的現象，請學生想辦法阻止，并把它們畫下來。學生的個性化思維此時就被開動起來，肯定會產生許多的看法和意見，并且隨之產生許多想法性的畫作，教師對每幅畫作都要進行點評，贊美有創意的作品。只要教師運用了正確的引導方式，用心地評價學生的每一幅作品，就會激發學生的想象力。

（二）美術課堂教育方式的改進

1.加強對學生的現實觀察審美

在課堂上，可挖掘利用的審美素材其實是有限的。教材往往也只是一個楔子，過于因勢利導反而導致死板。有效地利用本地地域的鄉土文化，則是培養學生審美能力的一個重要的資源。鄉土文化是本地得以發展延續的根，是學生從小到大所能接觸到的，所能了解到的文化。進行地域鄉土文化的教學，不僅可以使學生們進一步的了解到自己家鄉的文化，還能增加學生進一步了解家鄉、熱愛家鄉的情愫，培養學生的自豪感、歸屬感。所以身為教師要積極挖掘家鄉的素材，在課堂上講好家鄉故事，豐富美術課堂的藝術細節，提高美術課堂的品質。如在進行《身邊的設計藝術》和《家鄉專題》的教學時。課前，教師可以帶領學生們走街串巷，尋找鄉土文化氣息。鄉土文化氣息散落于家鄉各處，他們可能是即將遺失的手藝人的悲嘆;可能是田間麥芽的芬芳;可能是古式建筑的磚瓦閣廊;也可能是靜靜的池塘上的一朵蓮花。學生在街頭巷尾尋找家鄉氣息，讓他們心中充滿著情愫，同時將這股情愫轉化在美術的審美提高中。在課堂上，也可以靈活多變，如將課堂平移到美術館、博物館，帶領學生參觀本土優秀畫家的畫作，看看前輩們是怎么做的，而不止將目光僅僅集中于技能技巧的提升上。在課堂結束時，讓學生圍繞本次課堂的鄉土主題進行一次立足于家鄉展開的創作。這樣使得學生的審美能力提高是構建在本土思維、本土視野上的，具有深刻性和不可磨滅性。