美育教育視域下高師中國民族民間舞課程的教學研究

[摘要]美育教育在教育的開展中有著非常重要的作用，美育對于學生全面發展所起到的價值和功能也是德育、體育以及智育所不能夠取代的。本文主要從美育教育領域的角度，對高師中國民族民間課程的教學開展進行研究，通過對多元化的教學手段使用之下，對現今高師如何開展中國民族民間課程教學研究展開論述，從容保障課程開展的有效性，不斷地提升教學品質，培養出更多的優秀舞蹈人才。

[關鍵詞]美育教育;民族民間舞課程;教學研究

舞蹈作為一種藝術，與我國的發展歷史之間有著非常密切的關系，尤其是中國的民族民間舞蹈更是與我國的發展歷史密不可分，也是對我國歷史文化發展的一種象征。民族民間舞蹈能夠將我國傳統文化的精神進行展現，主要是因為舞蹈在歷史的發展過程中受到了比較多的影響，所以也是一種歷史文化的縮影，通過民族民間舞蹈可以將中國歷史上的民族生活特色進行展現，民族民間舞蹈是我國物質文化發展的一部分，更是精神文明的組成部分。在美育教育視域下開展高師中國民族民間舞蹈課程教學，不斷地將中國民族民間舞蹈融入到教學中去，既是對物質文化的一種傳承，也是對人才的一種培育，為我國的舞蹈藝術發展起到了極大的促進作用。

一、高師中國民族民間舞蹈教學的現狀

隨著時代的不斷發展，世界上各國的經濟、政治以及文化都有著密切的聯系，更是有多樣的西方文化涌入我國，在一定程度上也影響了我國民族民間文化的可持續化發展。例如現今非常多的年輕人相比較中國傳統的春節、中秋節而言，更多的還是喜歡西方的圣誕節、萬圣節等，相比較舞蹈學習來講更多的還是喜歡西方的現代舞、街舞等，對于中國的民族舞蹈并沒有太大的學習興趣。出現這種現象最主要的原因就是在西方的一些開放式文化渲染之下，將中國人一些思想上的“保守、守舊”等枷鎖解除，他們會認為西方文化更能夠代表其自身的思想與靈魂，能夠在西方舞蹈的學習中更加容易地感受到舞蹈所散發出的青春朝氣[1]。我們都知道大部分的中國舞蹈都是比較傳統的，所以說不管是古板的教學方式，還是單一的教學內容，都不利于學生的舞蹈興趣提升，并且近些年報考高師舞蹈專業的學生不僅越來越多，但是在質量上也是越來越低，學生們的學前基礎參差不齊，對于高師開展正常的舞蹈工作是非常不利的。并且，伴隨著新教改的全面實施，一直在不斷地倡導對教學體系與教學方式進行改革，但是在實際的教學中，部分的教師在思想上還存在著很多認識不足，在他們的思維中認為學生掌握到舞蹈基礎就好，不需要對太多舞蹈內容進行學習，所以在開展舞蹈教學時使用的手段與教學方式仍然采用的是原有的模式，并沒有對自己的教學方式進行改變與完善，所以很難推動民族間舞蹈教學向前發展，枯燥乏味的教學課程在課堂上也是很難吸引學生的注意力與學習興趣的，所以對于民族舞蹈的傳承以及學生的多種舞蹈素材掌握形成了比較大的阻礙，所以不斷地對中國民族民間舞蹈課程的教學展開研究是非常必要的。

二、中國民族民間舞蹈課教學宗旨

在高師教育的開展中，中國民族民間舞蹈教學是非常重要且基礎的課程，也是高師專業學生對舞蹈課程學習的必須課程。在高師課程的開展中，主要學習的是不同民族的舞蹈種類、動作以及配套的音樂、服飾、道具等，教師對相關的知識進行傳授[2]。教學開展的目的就是讓學生在學習的過程中，能夠不斷地深入對民族民間舞蹈主體進行認知，在對舞蹈動作的學習過程中，要按照相關標準與要求展開練習，還要完成對相關舞蹈動力定型以及對各種民族舞蹈審美風格性質的把控。在教學中將多種元素融入其中，學生可以更好地抓住根基，實現靈活多變的目標。中國民族民間舞蹈的開展，不僅是對學生身體進行訓練與基礎知識的累計，也是對我國中國文化傳統與美學思想等進行體驗的課程，所以要對高師教育中開展的民間舞教學進行重視，還要不斷地重視對民間舞蹈文化的滲透與教學方法的豐富與融會，讓學生在教學的開展中不只是能跳、會跳，還要能在以后的教學中能教、會教，真正地達到師者，所以傳道授業解惑者也[3]。

高師開展中國民族民間舞蹈的教學，應該將教學的宗旨與中國傳統文化內涵與規范的舞蹈訓練作為教學開展的首位，教師在教學的過程中需要將中華民族傳統文化作為背景，讓學生在優秀的背景之下，對教學中的典型動作、舞段等進行挑選與學習，結合各種不同的加工與整合之后，將其傳輸給學生。在這一教學開展的過程中，教師需要不斷地加強對中國民族民間舞蹈的關注，在對民族民間舞蹈教學功能顯現基礎上，更加具有對藝術傳承的品味與實效，讓學生在對舞蹈動作學習的過程中對中華文化的博大精深進行體驗與品味。

三、美育教育視域下高師民族民間課程的教學特性

（一）多元一體格局的歷史成因

中華民族在不斷的發展中，受到了內部的動亂與外部的侵襲，在與列強不斷抗爭的過程中逐漸地顯現出我國民族的自覺性，也在中國歷史發展的幾千年中形成自己的發展特點。我國是由多個分散的民族構成的，在歷史的發展中多個民族不斷地融合與交融，經歷了戰爭的動亂與自然災害的侵襲，形成了一個民族大團聚，具有多元化的發展統一體。

多元統一不是將56個民族簡單地相加在一起，而是在歷史的長河發展中逐漸地形成一個統一且不可分割的整體。在中華民族的發展過程中，每一個民族都有著自己的歸屬感，這是對自己民族的一種認同意識，也是全國人民共存亡、共榮辱的感情與道義[4]。

（二）中華民族民間舞多元一體特征

中國的民族民間舞蹈是在多元化一體的發展格局中所形成的，其凝聚了各族文化發展的主題精神結晶，有著繁多的種類與多變的風格。從表象上來看民族民間舞蹈，就像是一盤散沙，但是在松散中卻有著自己民族文化的典型心態與樣式，在地域上也不去劃分東西南北與品種的優劣，有著比較大的包容性，以及一種自給自足的發展意識形態[5]。正因為如此，在開展民族民間舞蹈教學的過程中，教學的特性也形成了民間舞蹈特點自身獨立的品格，所以應該從多元一體的理論角度出發，將中國民族民間舞蹈在外形差異之下的共性審美與內涵進行挖掘，從中提取出具有導向作用的，并能夠經得起分析、整合的優秀基因，將其融入到教學中，能夠在美育教育的引導之下，促使高師舞蹈專業民族民間舞蹈教學能夠將中華民族特性進行發揚。

四、展開中國民族民間舞蹈課程教學研究的策略

（一）挑選合適的教材

在高師民族民間舞蹈的教學開展中，需要挑選比較合適的舞蹈教材，教材的挑選必須與實際的舞蹈教學需求相符合。教師在對舞蹈教學的教材選取時，將漢、蒙、藏等多個民族舞蹈，作為教學基礎內容展開，并且將上課的方式改為綜合課程與單元課程之間的結合式教學，豐富的教學模式使用能夠促使劇目的創編和安排，將劇目的欣賞作為輔助教學開展。首先就是在綜合課程的開展基礎之上，讓學生先對民族民間舞蹈有著比較全面系統化的了解，而后在單元課的教學中讓學生對指定的民族民間舞蹈中蘊含的關鍵要素有著更加深刻的理解，教師在后續的教學中采用多種組合的方式讓學生能夠對每一種風格的特征、基礎的舞步特點以及舞蹈姿勢等熟練的掌握，與此同時還要與學生強調筆記的作用。教師在教學的開展中，要對促進舞蹈學習的元素教學使用，并且提升舞蹈教學的難度，讓學生的學習更加積極主動，提升舞蹈自身所具有的表現力與感染力。

針對于不同的民族單元會設置不同的單元課程，并且要求學生在課下對教材進行瀏覽，能夠在教師的提問下回復出所練習的民族舞蹈是哪一種，并且最核心的教學元素是什么等。針對于不同組合的練習方式，在學生對本民族舞蹈了解的基礎之上，對其中所設計到的基本韻律特點、基本舞步等進行分析，例如在藏族舞蹈教學中，可以要求學生將舞蹈的經典體態講述出來，并且對經典體態同藏族人民之間的日常穿戴、生活以及勞動之間的關聯進行闡述，結合相關文化的學習基礎之下，能夠促進學生對藏族舞蹈中的要領進行掌握，并且記憶更加深刻。

在單個民族元素的舞蹈教學中，需要采取元素——動作——短句——組合——片段的形式不斷地將難度進行加強，促使學生的理解與表現能力增強[6]。

（二）強化學生的欣賞水平與審美能力

現今的學生自身有著比較強的審美能力，教師可以在教學開展的過程中對學生的審美能力進行使用，引導學生對民族民間舞蹈進行欣賞，并能夠總結出借鑒與學習的優勢，讓舞蹈與文化發展之間實現高度的融合。還可以將劇本引進到教學中去，為學生提供出更多的豐富全面的舞蹈藝術作品，學生可以在課程結束之后對欣賞的優秀舞蹈作品進行反思，從而將自身對于舞蹈作品的見解提出。教師再加以適當的作品分析講解，學生可以更好地實現對舞蹈作品意境的掌握，在課程教學中對劇本的使用需要分層級進行，最終實現對作品的整體性主旨感知。

（三）以自我為核心，充分發揮自身優勢

不同的舞蹈類型有著不同的學習方法，但是從總體來講所有的舞蹈學習，都是建立在一定的舞蹈基本功之上的，所以在開展舞蹈教學之前，需要學習好舞蹈基本功。在柔韌性、技能以及展現力方面都有著相似的地方，最主要的區別就是在于民族的特征。開展民族民間舞蹈教學的過程中，必須要堅持自我為核心，充分地將自身的優勢在舞蹈表演中發揮出來，還要吸取其他舞蹈曲目中的優勢部分，將各種優勢舞蹈進行吸取并加工，可以豐富我國的民族民間舞蹈教學課堂開展。

（四）授之以魚不如授之以漁

在高師教育中開展民族民間舞蹈教學，最主要的任務就是培養出能歌善舞，并且會教學具有專業素質的教育人員，并不只是為了培養出專業的舞蹈演員。學校也要樹立起自身的教學特點，在教學的開展中不斷地進行實踐，在教師的言談身教中彰顯教學特點，對于學生的發展起到一定的榜樣作用。

首先，可以采用直觀形象的教學方式，在對民族民間舞蹈藝術的使用中，采用具有活力的藝術形象帶動學生展開學習，對于學生的學習積極性起到了促進的作用。并且在教學的開展中積極地對現代化教學工具進行使用，營造出良好的舞蹈課堂教學氛圍，讓學生更加積極主動地參與到學習中去。

其次，將情景教學的方式融入到舞蹈教學中，教師為學生創造出一個良好的審美情景，可以促使學生的審美能力得以全方面的提升，從而實現舞蹈基礎的學習發展。能夠在舞蹈學習中根據每一個民族的特點，包含基本的地理特征、人文環境等多種區別對不同的情景進行創設。在對民族舞蹈中的特征依賴情況下，拉近學生與教學之間的距離，在教學中對多種手段進行使用，能夠展現出更多的民族藝術特色與表現形式，讓學生在課程的開展中與舞蹈藝術的情景相互融合，實現對舞蹈藝術形象的體會與感知，實現教學開展的目標。

最后采用情感教學的方式，將學生在課堂上的參與意識調動起來，教師可以在優美的肢體語言表達之下，激發起學生的情感，從而喚起情感上的共鳴，讓學生能夠在精神上受到更多的陶冶，既能夠打動視聽的感覺也能夠直擊心靈。所以教學的開展中教師采用合適情感激勵方法，不僅僅讓學生感受到了極大的美感享受，還能夠對民族舞蹈的學習產生極大的興趣，始終保持著自覺學習能力的積極態度，將教師引導的舞蹈教學轉變成為學生自主的學習，能夠將傳統的苦學轉變成為現今的樂學，從而產生出持久學習舞蹈的動力。在教學中學生更多地會受到教師帶來的影響，在學生未來的發展中能夠起到一定的借鑒作用，形成獨有的教學風格。

五、注重實踐教學，全面提升舞蹈水平

（一）開展特色教學，提升學生表演水平

舞蹈學習不僅僅是在課堂上，還可以在大自然、在社會中，都是可以促進學生對舞蹈表現能力、舞臺表演以及舞蹈技巧等學習，并且在演出中能夠增加學生對舞蹈情感的認識，彌補了在教學中出現情感教學缺失的現象，能夠把更多的教學注意力集中在對學生舞蹈動作的糾正上，不會因為過于重視舞蹈表演，導致對學生舞蹈創編能力等鍛煉缺失。

（二）鼓勵學生自主學習，不斷創新

使用多元化的教學方式，帶領學生將社會作為舞蹈練習的課堂，拉近每一個舞蹈作品與時代潮流發展之間的距離。學生在高師教育開展的過程中，對民族民間舞蹈藝術進行學習，能夠更加深入地對每一個舞蹈特征與風格進行了解，掌握住每一個舞蹈的情感在表演中進行展現。所以對于現今的舞蹈專業學生來講，需要在教學中對其創造力進行不斷的激發與培養，促使學生在掌握基本功之后可以實現對舞蹈動作的編排，將學生的創新能力充分地發揮出來。舞蹈教學并不是對動作進行簡單的模仿，學生掌握到舞蹈學習的基本功之后，要在舞蹈的練習中將時代特征融合其中，充分地發揮出自身的想象力與創造力，促使舞蹈教學的過程能夠更加富有樂趣性。

舞蹈藝術隨著時代的發展而發展，能夠更好地在繼承民族民間舞蹈的基礎之上，實現其與時代潮流之間的融合發展，這樣的一種舞蹈藝術發展現狀對于舞蹈教師提出了更高的要求。教師在教學的開展中，需要將自己獨特的見解教學發揮并使用，能夠在舞蹈教學的實踐與課程研究中，對自己的教學方式進行總結，通過廣闊的知識面，拓展自身對于多方面的探索，不斷地對優秀的舞蹈藝術進行借鑒與發展，將自身的創作性發揮出來，創作出與眾不同的舞蹈藝術作品，讓學生學習到更多時代潮流與舞蹈相結合的經驗，最終達到舞蹈教學開展的目的。

結語

我國的舞蹈藝術隨著時代的發展呈現出多樣化的特點，通過舞蹈藝術的內涵將其特點進行展現。在這樣的發展環境之下，就需要舞蹈教育者能夠自身對舞蹈有著新的認識與想法，在教學的開展中能夠不斷地歸納與創新，充分地將自身的專業素養進行發揮展開全面化的探索。在西方文化的不斷侵襲之下，對于我國的民族民間舞蹈可持續化發展帶來了一定的沖擊，根據現今中國民族民間舞蹈教學展開的現狀進行分析，對民族舞蹈精髓進行傳承也是必須，所以就需要與實際的教學情況相結合，使用多元化的教學手段在美育教育視域之下開展高師中國民族民間舞蹈課程教學研究。

注釋：

[1]霍軍.關于提高中國民族民間舞課程教學質量的思考[J].藝術評鑒，2018（24）：130—132.

[2]王蕾.高師《中國民族民間舞蹈》課程教學改革分析[J].北方音樂，2017（17）：154.

[3]魯雨茉.高師《中國民族民間舞蹈》課程教學改革與實踐[J].戲劇之家，2017（15）：180.

[4]向開明.少數民族舞蹈課程建設新途徑的探索——2015首屆全國區域少數民族舞蹈課展示暨課程建設研討會綜述[J].北京舞蹈學院學報，2016（01）：113—116.

[5]秦濱.“啟發式”教學在民族民間舞課程中的應用——以高師舞蹈學專業為例[J].藝術研究，2015（04）：182—183.

[6]廖萍，周偉.“育人為本”的中國民族民間舞課程建構探究[J].四川戲劇，2015（09）：158—160.

[收稿日期]2020-05-27

[作者簡介]王孟（1983—），女，南昌師范學院副教授。（南昌" 330000）

（責任編輯：劉露心）

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