練習曲與鋼琴教學探究

[摘 要]鋼琴練習曲是鋼琴學習者和演奏家們在鋼琴學習與日常練習中必彈的一種曲目類型。學習和彈奏練習曲在鋼琴教學活動中有著基礎性的意義，是教學和練習中不可或缺的一個環節。練習曲對于鋼琴教學者和學習者而言都有著重要的意義，并且將對后續的教學和練習產生深遠的影響。本文通過探究鋼琴練習曲的作用及意義，為廣大鋼琴教育者和學習者厘清教學活動中的重點問題，進而更好地發揮出練習曲的作用，提高學習者的彈奏能力以及音樂的綜合素養。

[關鍵詞]練習曲;鋼琴教學;作用意義

18世紀初，鋼琴由意大利佛羅倫薩的一個樂器制造家發明創造出來。此后，作為“樂器之王”的鋼琴及鋼琴音樂密切參與西方音樂史的發展進程，其間涌現出大量的鋼琴家、作曲家以及鋼琴教育家和眾多的鋼琴學習者。到了19世紀，由于工業革命的影響，西方國家的社會各個方面均發生了巨大的變革。在音樂領域中，新近出現的現代鋼琴在音樂表現力方面相比古鋼琴有了大幅度的提升。現代鋼琴的音響效果十分飽滿，并且可以表現出音樂作品音量的強弱對比。同時，現代鋼琴對彈奏者手指力量的要求也比古鋼琴提高了許多。

由于現代鋼琴相比古鋼琴出現了許多新的特點，相應地對彈奏者也產生了許多新要求。而且學習鋼琴的人數在不斷攀升，越來越多的人渴望得到專業和系統的訓練。在這種情況下，鋼琴練習曲應運而生，許多偉大的鋼琴家專門為手指訓練和技能提升寫下了優秀而有價值的練習曲。著名鋼琴教育家車爾尼更是寫出了系列訓練手指機能、提高演奏技術及技巧的練習曲來教授鋼琴學習者們彈奏現代鋼琴，這些練習曲成為了鋼琴學習的經典教材，在教學中被廣泛使用著。

本文從練習曲在鋼琴教學中的地位、作用與意義，以及在教學和練習中怎樣更好地發揮練習曲的作用三個方面探究鋼琴練習曲對于鋼琴學習者的重要作用與意義，為鋼琴教學者與學習者厘清鋼琴練習曲的重要性及教學中存在的重點問題，使廣大鋼琴學習者們能夠更好地從練習曲中受益，提升手指技能與彈奏水平。

一、練習曲在鋼琴教學中的地位

（一）練習曲的定義

（二）練習曲的特點與意義

鋼琴練習曲是兼有“工具性”“實用性”與“音樂性”的一種樂曲。與其他種類的鋼琴曲不同，鋼琴練習曲的創作目的是為了訓練手指技巧和彈奏技術的，其創作宗旨并非首先考慮音樂性、藝術性等方面的內容。但是練習曲最大的意義即是在于“練習”，“練習”即是為了更好地演奏、表現音樂的內容，表達音樂的思想與情感。因此，在練習曲的構思與寫作過程中，對于音樂性的考慮和藝術性內容又都潛移默化地存在其中了。

除了培養樂感、提高對于音樂作品的感知力和理解力，鋼琴練習曲更是有針對性地集中訓練著彈奏者的手指機能和彈奏技巧。尤其是對于一些技術重點與難點的訓練，沒有任何一種樂曲能達到可與練習曲相媲美的效果。

（三）練習曲在鋼琴教學中的地位

在國內，鋼琴練習曲在專業音樂院校和業余鋼琴教學中被廣泛使用著。教師們普遍使用的鋼琴練習曲教材有車爾尼鋼琴練習曲、萊蒙練習曲、克拉莫練習曲、莫什科夫斯基鋼琴技巧練習曲，以及李斯特、肖邦等鋼琴家、作曲家創作的鋼琴練習曲，等等。

尤其是車爾尼創作的一系列鋼琴練習曲不僅被專業音樂院校所重視，將其作為鋼琴學習者的“必彈曲”，還明確以彈奏、掌握車爾尼練習曲技術的程度作為衡量學生鋼琴彈奏能力的標準。例如在中央音樂學院附屬小學和上海音樂學院附屬小學就要求學生彈奏、掌握練習曲的程度是《車爾尼鋼琴快速練習曲作品299》以上，附屬中學的要求是掌握《車爾尼鋼琴練習曲50首作品740》740以上。在國內的其他音樂學院附屬小學、中學鋼琴系的考試中對于練習曲的要求也都是在車爾尼作品299和作品740以上的程度。因此，鋼琴練習曲在我國鋼琴教學中以及我國音樂學院附小、附中的升學考試中占有重要地位，值得每一個鋼琴學習者重視并且勤加練習。

二、練習曲在鋼琴教學中的作用及意義

（一）培養“手指的邏輯”

鋼琴演奏及表演既是一門藝術，又是一門技術。每種藝術或者技術都有其自身的特點與內在要求，都有著獨一無二的“邏輯”與準則，在方法上也存在著相應的邏輯與規范。在學習彈奏鋼琴的過程中，彈奏者需要培養“手指的邏輯”。

鋼琴演奏是一門運用手指彈奏和表演的藝術與技術，因此，訓練手指的能力使其能夠達到彈奏和表演的目的是十分重要的。通過彈奏練習曲，學習者能夠建立起來正確的手指觸鍵方法，確立規范的指法，進而通過更為復雜的手指技術練習達到更高的彈奏水平。一切彈奏中的技術重點與難點無外乎是邏輯的加深與技能的復雜和升華，因此在基礎學習階段建立一個準確而規范的手指邏輯對于鋼琴學習者而言是十分關鍵的。通過學習和彈奏鋼琴練習曲能夠讓鋼琴學習者們打好基本功，在扎實的基礎上不斷地精進。

（二）訓練手指的獨立性與靈活性

學習鋼琴彈奏時，特別是在剛開始的練習中，手指的獨立性與靈活性是最基礎的練習，也是鋼琴學習者必須掌握的手指基本能力。人的五根手指不僅在長度上有區別，而且在獨立性、力量和靈活度上也存在很大不同。尤其是無名指和小拇指的靈活性較差，而且它們與中指又容易粘連，獨立性不強，直接影響樂曲彈奏出來的效果。因此，在彈奏練習曲的時候，要著重注意無名指和小拇指的獨立性與靈活性訓練。通過學習彈奏練習曲，可以改善手指的機能與狀態，讓五指變得均衡，為之后的練習和演奏打下堅實基礎。

（三）有針對性地訓練手指能力

鋼琴練習曲是將手指技術和樂曲演奏中存在的技術重點與難點有針對性地、集中地編寫在一起，方便彈奏者們練習。以樂曲的形式，囊括了音階、琶音、雙音、和弦、八度、裝飾音、顫音及保持音等技術模式的基本練習。

例如《萊蒙練習曲》^[2]第1條是對右手音階手指跑動的訓練，而第2條則與第1條相對應，是對左手音階手指跑動的訓練。

《車爾尼鋼琴快速練習曲作品299》第1首是練習音階型快速跑動的練習曲，第7首則是重點在于訓練左手均勻和平穩的左手練習曲。《車爾尼鋼琴練習曲50首作品740》中的第35首重點練習的是同音輪指這一技術課題。

《莫什科夫斯基練習曲》的第4首要求手掌的力量集中而有力，是一首針對和弦訓練的練習曲。

除了以上示例，在每一首練習曲中都能看到有針對性訓練的技術課題。隨著練習的加深和推進，練習曲在篇幅上的增加也促使彈奏者手指的耐力提高，可以為之后演奏大型樂曲做充足的準備。

（四）系統性、進階式的訓練提高彈奏水平

每個作曲家、每本練習曲在創作思路和體例安排上都有著相通的、較為一致的考慮，按照教材的前后順序，可以看到一個技術上由簡到難和篇幅上由短至長的特點。這樣的考慮和安排也與學習的過程和規律相匹配。以車爾尼鋼琴練習曲為例，能夠清晰地看到系統性、進階式的曲目創作與教學安排。

《車爾尼鋼琴初步教程作品599》可以作為初學階段使用的練習曲集。它包含的重要技術有：音階、分解和弦、半音階、雙音、和弦裝飾音、節奏變化等。含有的基本觸鍵方式有：斷奏、連奏與半連奏等。全集可以分為三個部分，第一部分包括1至40條練習曲，多是片段式與短句式的練習。隨著難度增大，到了第二（包括41至70條練習曲）、第三（包括71至100條練習曲）部分的練習時，開始加強手指耐力和快速跑動的訓練。

在完成車爾尼作品599的練習之后，為了進一步提高手指各項技術和技能并且綜合性地學習鋼琴演奏，可以使用《車爾尼鋼琴流暢練習曲作品849》和《車爾尼鋼琴快速練習曲作品299》作為中級階段練習的兩本教材。作品849相比作品599而言，每首練習曲的長度都有所增加，而且速度要求更快，對學習者的手指耐力和技術要求更高。而作品299對于手指力量和速度的要求相比作品849再一次提高，無論在訓練手指的耐力、獨立性和靈活性以及手臂與身體的配合、協調等方面的要求都有明顯的增加。

《車爾尼鋼琴練習曲50首作品740》是在順利完成作品299的學習之后，通常選用的教材。在車爾尼鋼琴練習曲系列中屬于難度較大的一冊，它包含的技術訓練非常全面，篇幅很長，速度要求極快。每一首練習曲都有一個主要訓練的技術課題，相對于之前初級和中級的練習，又增加了各種不同技巧的綜合練習以及歌唱性的訓練。

在學習鋼琴的過程中，根據每一階段的彈奏能力和學習目的做出系統性、進階式的訓練，不斷提高彈奏水平，是鋼琴學習者成長、進步的一條“進階之路”。

三、如何更好地發揮練習曲的作用

（一）選擇科學而合適的教材

鋼琴練習曲教材的選用要從權威性、經典性和適用性三個方面考量。教材的權威性代表了知識與內容的正確性和科學性，經過權威認定的教材能夠正確而有效地指導學習者的練習，使其樹立正確的彈奏方法，不必走彎路、錯路;經典性是一種價值體現，是檢驗教材在教學使用中產生的效果及影響的價值標準。一本練習曲如果產生了有效、有益的作用和影響，而且能夠被廣泛和不斷地使用，那就意味著這本練習曲作用大、價值高，經得起使用的檢驗和時間的淬煉;適用性則是強調在教材選擇中，教材與“人”的關系。在鋼琴教學中，必須選擇與學習者現階段學習能力和學習需求相適應的練習曲，不能過于困難或簡單，否則會產生無聊、畏難等消極情緒，減弱練琴的興趣與積極性。

此外，在教材選擇中還須注意系統性和階段性的問題。在鋼琴學習的初級、中級和高級階段都要準確而合理地選擇相應的練習曲教材，以便順利地進行下一步的練習和訓練，提升彈奏技術和水平。

國內目前普遍使用的鋼琴練習曲教材有很多。在鋼琴的基礎學習階段，由于車爾尼鋼琴練習曲不僅是技術練習所需的“必彈曲”，而且還被專業音樂院校附屬中小學確定為升學考試的彈奏標準。因此，車爾尼鋼琴練習曲作為一個經典的教材被專業院校和業余教學廣泛使用。

以車爾尼鋼琴練習曲為例，它是符合權威性、經典性和適用性三個標準的鋼琴練習曲教材，在練習的系統性和階段性方面也能夠適應不同學習階段的不同側重和要求，是鋼琴學習者值得重視和考慮的一個教材選擇。

（二）充分發揮練習曲的教材特點，強化訓練目的

每本教材、每首練習曲都有自身獨特的風格和特點，這些風格和特點即是鋼琴練習曲的創作與教材編排的優點，而優點最能發揮作用、產生效果及影響。因此，作為鋼琴的教學者和學習者都有必要認識、了解練習曲教材的特點與優點，帶著意識和思考主動練習這些經過偉大的作曲家和鋼琴教育家精心思考與設計創作出的練習曲。特別是對于那些針對性訓練某些技術課題與難點重點的部分，更要多加思考、勤于練習。

在學習鋼琴的過程中，科學地選擇練習曲教材，系統性地訓練手指、提高彈奏技術，可以獲得“進階式”的提升與綜合的、全面的進步。

注釋：

[1]繆天瑞主編.音樂百科詞典[M].北京：人民音樂出版社，1998：370.

[2]其難易程度相當于《車爾尼鋼琴初步教程作品599》的后半部分或者《車爾尼鋼琴流暢練習曲作品849》的前半部分，是銜接兩本練習曲集的過渡性教材。

[收稿日期]2020-05-26

[作者簡介]邵美茜（1991—），女，山西師范大學音樂學院碩士研究生。（臨汾041000）

（責任編輯：張洪全）

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