搖滾人生為夢想而瘋狂

[摘"要]由導演理查德·林克萊特（Richard"Linklater）執導的電影《搖滾校園》，講述了曾經在搖滾樂隊擔任吉他手和主唱的杜威·費恩在事業和生活都陷入低谷的時候，做了一名冒名頂替的老師，在與孩子們接觸的過程中他重新找到了自我，并通過組建搖滾樂隊讓孩子們迸發出耀眼的音樂光彩的故事。影片故事簡單卻情節豐富，沒有太多的悲傷渲染，結局處手法更是新穎不落俗套。這不是一個關于有關搖滾夢想的故事，也不是一部鼓動大家都去學搖滾的宣傳片，而是一部關于搖滾樂改變了孩子們的人生的音樂劇。

[關鍵詞]搖滾樂;夢想;堅持;自信;成功

[中圖分類號]J605"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2020）12-0157-03

夢想號吹響，世界充滿淚水和喜悅揉碎之后散發出的奇異香味，芳香入骨，沁人心脾，那里有音樂的符號紛繁墜落，它們無序拼湊卻無意間變的鏗鏘有力，那是叫做搖滾的東西，我們為之瘋狂而充滿力量。而一部電影的問世更把搖滾的意義定義得晶瑩剔透，搖滾樂往往給人們一種頹廢的、狂躁的、另類的感覺，影片《搖滾校園》顛覆了人們以往對搖滾樂的認識，為搖滾樂注入了新的意義——搖滾樂不僅是一種美妙的音樂，還充滿了生機、力量與希望！

一、搖滾精神

（一）為夢想而堅持不懈的純潔之心

一個極盡笑料的主人公由杰克·布萊克演繹的十分到位，他在電影中的演技，將角色與演員本身合二為一，你中有我我中有你。或許是因為杰克·布萊克本人就對搖滾充滿了遐想與熱忱，把主人公對搖滾樂的堅持與永不放棄發揮到了極致，令人動容。影片的開始便是他在地上打滾的搞笑場景，當然身背吉他的他清楚地讓我們看到他那顆為搖滾而瘋狂的心。然而此時導演卻筆鋒直轉，主人公的窘迫形象便一秒鐘之間印刻在觀眾心上。已過而立之年的他竟沒有一處安樂窩而是住在朋友家，甚至被朋友的女友辱罵繳不出房租找不到像樣的工作整天胡鬧搞音樂。盡管如此，杜威心底里還是堅守著他對搖滾樂的那份純粹的熱愛，他排斥那些毫無真情實感的、商業味濃厚的虛偽音樂。然而這種無謂的追求卻使他的人生無法順利地展開。

生活困窘的杜威寄居在老朋友內德·斯尼勃利（Mike"White"麥克·懷特飾）及其女友的家中，許多年前內德跟杜威一樣也是一名狂熱的搖滾樂手，而如今的內德卻變成了地地道道的居家好男人。曾經做過代課教師的內德因為一通招聘兼職教師的電話，讓杜威陰差陽錯的成為了中學的代課老師。也許開始的時候杜威并沒有關于音樂的太多想法，只是想在這里混上一段日子以補充自己的物質空虛，可當他看到孩子們的音樂課時他的熱情在一瞬間被點燃。不愧是專業音樂人，所有的裝備都在他的車上隨搬隨到。當孩子們回到教室的時候，我們看到了他眼中散發的光芒。那是關于音樂的“中毒”，那是關于搖滾的“上癮”。他給孩子們每個人都安排了充滿興趣的任務，樂隊儼然成為了一件嚴肅而莊重的事情，與他之前任課時的懶散與不屑不同，他十分認真的教導著孩子們，他甚至將珍藏的音樂CD以每個孩子性格的不同而分發，還細心的告知哪個部分需要特別關注，哪個細節需要透徹領悟，哪個動作需要模仿"學習。這給他那個好笑又窘迫的形象增加了一份認真和堅持，也使人物形象逐漸豐富而鮮活起來。通過一系列的努力與練習，他帶著這個年輕的團隊走向了賽場，然而一些小差錯卻使他們差點失去了參賽的機會，幸虧經紀人力挽狂瀾。不得不提此時在學校的另一波孩子，他們通過專業的技術躲過了女校長的發言，為樂隊的成功爭取了機會，他們是一個完整的團隊，前方后方配合得天衣無縫。

然而電影也并沒有我們想象得那樣順遂，杜威的身份還是被不可避免的拆穿了，就在這萬事俱備只欠東風的時候，就在這音樂夢想即將凌駕于現實的時刻，他好友的女友向警察舉報了冒名教師的事情，那支關于夢想關于搖滾堅持的樂隊在那一刻好像失去了靈魂，一切似乎要回歸平靜。杜威在床上睡覺，又回到了如開始般懶散不堪的形象上。孩子們的出現讓他感動、讓他振奮，終于，他們踏上了這個舞臺，伴隨著嘲諷和譏笑，一幫小學生居然也能組一支樂隊，而且還能玩轉搖滾。質疑聲此起彼伏，而當演唱真正開始時，杜威變的魅力四射，孩子們變的搖滾無比，雖然并不是一等獎卻獲得了觀眾的一致認可，演唱火爆全場，就連那些思想守舊的校長與家長也為孩子們鼓掌吶喊并互相稱贊“你的孩子真有天賦”。這是一個叫做杜威的人做到的，他一直堅持著自己關于搖滾的夢想，即使那成功的概率渺茫到讓人提不起熱情，但他仍然傻傻的堅持，瘋狂的堅持，正是這份對搖滾樂的堅守令人動容，令人感嘆。

（二）為搖滾而跨越障礙的勇敢之心

搖滾音樂被傳統的音樂文化視為叛逆、離經叛道、挑釁權威，但它是最為自我的。它沒有約束，沒有固定的形態，它是自由的，只要你心中有想吶喊出來的感情，有想宣泄出來的情感，有想向世界證明自己的熱情，那么搖滾就永遠不會死。孩子們未必要通過搖滾來釋放自己，畢竟這還存在著心理年齡上的一些認知誤差，但是當他們能夠大聲唱出自己的想法和感受的時候，就是世界上最棒的搖滾樂，它是如此驚天動地。這些可愛的孩子們是影片最大的亮點，這不是大人世界的嘶吼瘋狂，而是一群孩子的搖滾精神。猶記得影片中那句經典的歌詞：“搖滾沒有規則，搖滾沒有節奏，如果你還是有所顧慮，那么你最好還是按時去上課吧。”這是孩子們最精彩的演出，或許說不是演出，而是心底最真實的聲音，最值得大人反思的感人聲音。

杜威安排下的每個孩子都得到了展示自己的機會，一部分孩子組建了樂隊，其余的孩子也都發揮出了自己的優勢，有的負責舞臺效果及背景，有的負責演出服裝的設計和制作，有的負責處理樂隊的后勤保障和外聯工作……杜威讓每個孩子人盡其才，并且因為成了樂隊的一分子，孩子們不會去向校長打小報告。一切都是從零開始，杜威教他們如何做燈光和煙霧，當然最重要的是樂隊的培養。保安組的學生負責教室的隔音處理和用監視器監視樓道的動向，校長來了，馬上警報、藏設備、教正課。校長走了，警報解除、繼續排練。服裝組的學生制作的演出服，效果非常的滑稽，有種讓人哭笑不得的感覺。這種六七十年代的演出服自然不能用在現在的搖滾大賽里的，最后決定跟樂隊名稱匹配，樂隊穿校服表演，包括主唱杜威，穿加大碼的校服。樂隊中的吉他手男孩寫了最終的參賽曲目，因為父親對搖滾樂的禁止，他甚至輕言放棄，還好杜威像朋友般的引導才讓他對搖滾樂重拾熱情，那個乖巧的男孩學著專業的動作在大會演出時帥氣而有型，而在杜威教他彈奏時也顯現出他的天賦異稟，一學即會。最后他的父親真的以他為傲，對他刮目相看。筆者想這是男孩的努力，但卻更是搖滾的魅力。有著亞洲面孔的鍵盤手本是鋼琴專業的學生，杜威慧眼識珠將他任命為鍵盤手，但是仍然有問題困擾著他，他認為自己沒有搖滾的狂放，不夠酷，從心里否定自我。杜威告訴他搖滾是一種精神，有搖滾的精神就是酷的。他也終于敞開心扉，向著搖滾之夢前進。一個黑人女孩有著異于常人的傲人音色，小小年紀就有許多專業歌手都艷羨的音色和音域，但因為她不愛表現差點被杜威錯過。而她也終于袒露心扉告訴杜威她不想再做保安了，她想唱歌。杜威開始只以為這是個玩笑，而當她開嗓，杜威的眼睛在發光。而在演唱預賽時她卻意外地告訴杜威她不想唱了，她認為自己的體形不適合曝光于公眾，內心油然而生的自卑感將她的完美音色都輕易蓋過。杜威拿自己舉例，同樣身為胖人的他親自分享親身經歷，他說：“站在舞臺上的那一刻我是所有人的偶像，觀眾都為之瘋狂。因為有搖滾精神支撐著他，這精神也同樣會眷顧你，你同樣感同身受。”

不得不提那個傳統教育中稱之為壞孩子的架子鼓手，他是班里最調皮搗蛋的孩子，老師來上課時他嚴肅地問，以后的課堂是否都要這樣胡鬧下去。在得到杜威的肯定后他難掩興奮的神色，暗自鼓舞慶幸。幾乎沒有碰過架子鼓"的他在杜威的引導下輕易的掌控了架子鼓這個樂器并且很好地領會了杜威的搖滾精神。在比賽時他與比自己大上許多的成人們打撲克甚至稱兄道弟，他是傳統教育里的叛逆者，但慶幸的是，他遇到的老師是杜威，“杜威是權力與知識完美結合的化身，他運用老師的權威打破學校的教學常規”[1]。杜威甚至不在乎他的天性頑劣，對他悉心教導，為了防止他學壞，還難得的發了脾氣。有了杜威，有了搖滾，他的未來一片光明。

這部電影里最出彩的孩子筆者個人認為是那個經紀人小女孩，她為了實現自己價值的最大化甚至與杜威討價還價以達到自己的期望值。故事的開頭她也是象征著傳統力量的班委，為自己光榮榜上榮譽而費盡心思并且以其為傲。她也曾質疑杜威的行為不符合教學規則，她也曾說出父母花錢不是讓她來浪費時間。可當樂隊真正的遇到苦難，她以機智和聰明幫眾人渡過難關。她告訴杜威用裝病來求得對方的惻隱之心終于使團隊的夢想，使杜威的夢想實現了飛躍性的一大步，在杜威自我放棄時她也帶著樂隊喚起杜威的希望，顯現著不合年齡的成熟與機智。筆者想是搖滾挖掘出她的潛力與天賦，是搖滾給了她成長和展現的平臺，這就是搖滾的精神，這就是搖滾的魅力。

這部電影另一位出彩的人物當之無愧的是那位女校長。本著嚴謹作風的她在老師和學生中都扮演著惡魔式的角色，學生在辦公室差點被嚇哭，老師們也暗地里討論著她，言語中不難有諷刺之意。而在與杜威的約會后卻酒后吐真言，她說她并不想過著如此刻板嚴謹的生活，她也曾經充滿著幽默細胞，開朗活潑。但身為校長的壓力使她不得不偽裝，而她的生活中能為她解壓的是一個搖滾女歌手，她甚至酒后失態在眾人中表演她的歌曲，其實她內心充滿著關于搖滾的夢想，她內心也想沖破枷鎖，做一個真正的搖滾者。

“良好的師生關系應該是一種平等、發展、共享的關系。”[2]縱觀整部劇的劇情有著典型美國校園電影的夸張的幽默：一群可塑性極高的孩子;一個有著優秀引導性的老師;一種沉悶而急需打破的校園風格;一些害怕孩子不學無術的家長;一群表面上刻板而墨守成規但又不敢出格的老師們，形式上好像沒有什么新穎的地方，但對搖滾的熱愛，和演員獨特的黑色幽默，讓電影如同夏日的熱浪，在所有熱愛搖滾的觀眾心中呼嘯而過，興奮、叫好、激動，是很多喜歡搖滾的普通人和玩搖滾的藝人心中最真實的感受。

二、搖滾中的教育

雖然是一部地道的荒誕搞笑喜劇，但在簡單的故事背后我們卻看到了關于教育的另一面。我們一直抱怨自己的孩子現在生活的環境如何壓抑，如何沒有創造性，而通過電影，我們看到了一直被我們所向往的寬松的美國教育環境中一樣存在著這些令人頭疼的問題。拋去文化差異的不同，對于孩子成長的關注，其實全世界的家長都是一個樣子。很多時候家長的愛和關注已經成了一種無形的負擔左右著孩子們的生活，當他們的生活不再是在自由的空氣下呼吸著大自然的清香，和自由地踢著足球的時候，也許孩子們就已經不能稱之為孩子了。那里的教育也充斥著排行榜、小星星、名列前茅和差生。那里的孩子也被父母束縛著不能聽搖滾，只能聽古典音樂，享受高雅。但是不同的是我們透過影片看到了那些孩子懂得反抗傳統，他們選擇了自己真正熱愛的并且大獲全勝。

“搖滾不是為了賺錢也不是為了出風頭，這是個嚴肅的事業，我們是有責任的，出色的表演才是最重要的，一個出色的演出可以改變世界。”這是杜威的樂隊參加試音找回樂隊鼓手時說的一句話，筆者認為是最經典的對白，是杜威對搖滾精神的深刻認識。他告訴孩子們，無論做什么事，只要認真做并尊重它，盡力做到最好，你就成功了。不在乎結果，享受的是過程。也許有一天孩子們可以真正走出囚禁他們心靈，而不是單純肉體在學校的時候;當他們能夠自由地呼吸外面新鮮的空氣的時候;當他們可以不用為每天周而復始的考試和作業頭疼的時候;當他們能夠把自己的想法自由表達，而不用考慮大人的白眼和嘲笑的時候;也許那一天才是人們體會到教育真諦的時候。

也許我們每個人的心中都有過一個搖滾夢，愿所有人的夢想如電影的結局一般——美夢成真。

（責任編輯：劉露心）