普通高校音樂學院畢業設計教學改革的探索與實踐

[摘 要]目前我國的普通高等院校音樂、舞蹈專業畢業考核基本沿襲著以畢業論文為主的考核模式，此種考核模式存在的問題也日益凸顯，這一現象已經逐漸引起國內各高等院校的反思。本文旨在將畢業音樂會、舞蹈專場代替畢業論文這一創新性改革的實踐經驗加以總結，并將其進行理論梳理，逐步形成一整套既有理論依據又有實踐經驗的，適應新時代普通高校音樂、舞蹈專業人才培養方案的畢業考核新模式。

[關鍵詞]普通高校;音樂學院;畢業設計;教學改革

畢業音樂會、舞蹈專場是音樂學院本科教學過程的最后階段所采用的一種綜合性實踐教學環節。2014年，音樂學院以“畢業音樂會”和“舞蹈專場”的形式作為畢業考核的主要模式，正式推開畢業考核改革、構建考核多元體系的探索。這是學院為適應學?！耙恍Ｒ幻妗碧厣l展，建成一批特色鮮明、服務有力的學科群和優勢專業的目標定位，培養具有創新精神和實踐能力的應用型人才而推出的一項舉措，到今年已經是第六個年頭。實踐證明，改革探索取得了良好成效，帶來了活力，推動了學院轉型發展。

一、基本做法

2013年10月，在學校統一安排部署下，音樂學院成立專門團隊負責畢業論文改革，首要目標就是提高實踐內容在畢業論文設計中的比重。在多方調研、學習后，音樂學院結合自身的專業特色，決定把學生所學基礎理論、專業知識及其基本技能的綜合運用能力等學習成果檢驗推向舞臺，制訂出臺《音樂學院2014屆本科生畢業論文（畢業音樂會、舞蹈專場）工作計劃》，嘗試在2014屆畢業生中以畢業音樂會、舞蹈專場的形式來代替撰寫畢業論文，使本科教學從課堂延伸到舞臺，也為畢業生搭建了一個展示學習成果的平臺。

音樂會形式分為聲樂專場與器樂專場。如同畢業論文需要選題、開題、答辯、審定等環節一樣，畢業音樂會也有多道程序甚至要求更高。為保證音樂會的質量，學校還規定，申辦畢業音樂會的學生必須獲得專業技能課老師的推薦并經過資格認證，且在校四年的所有專業測試成績必須在75分以上。

改革是一個循序漸進的過程，2014年，學院僅為占畢業生總人數25%的較優秀的學生舉辦了畢業音樂會。在此過程中，學院積極探索、發現問題并不斷調整、論證、考核和完善音樂會的相關事宜，力求音樂會的舉辦盡可能完美，以為后期的畢業音樂會提供經驗。此后，舉辦畢業音樂會的學生逐年增加，2015年和2016年，舉辦畢業音樂會的學生分別占到畢業生總人數的50%和80%，2017年實現了畢業生舉辦畢業音樂會的人數全覆蓋。

為配合該項改革，提高學生應用實踐能力，提升畢業音樂會質量，2015年，學院結合“一院一品”教學改革，采取了以下措施：

（一）推動課堂教學與藝術實踐有機結合

課堂教學采用專業理論課、一對一授課、小組課、專業大課等多種授課模式，提高專業學習的實用性與應用性。同時，開設與學生就業方向緊密聯系的專業選修課程，加強校企合作，創立教學實踐基地和就業實習基地，為學生的實踐應用能力培養提供平臺。

（二）創建專業樂團，立足省內，走向全國

利用學院資源優勢，逐步建立大同大學音樂學院交響樂團、合唱團、軍樂團、民樂團、舞蹈團，形成以“五團”為載體的較為完善的多元化實踐教學體系，邀請省內高校、歌舞團專業樂者、指揮指導交流，努力將樂團打造成省內一流高校樂團。

（三）開拓學術視野和專業視野

與全國高校聯盟合作，廣泛聘請國內著名音樂學者、音樂家來院教學、演出、舉辦大師課，每學期每專業至少一場學術講座與觀摩，把先進的教學理念、表演技巧、國內外專業水平發展現狀等引進到學院專業建設上來。

二、主要成效

根據各方反饋信息表明，對于應用性較強的音樂、舞蹈專業學生來說，這場改革非常必要。舉辦畢業音樂會，舞蹈專場主要有以下成效：

（一）展示教學成果

音樂會、舞蹈專場是高校音樂、舞蹈專業畢業生四年學習成果的集中體現，

同時又具有集中度高、容錯率低的特點，學生要想舉辦一場較為成功的音樂會、舞蹈專場，不僅需要扎實的專業技能，更需要良好的心理素質，這些都與教師的因材施教、嚴謹治學、辛勤教育密不可分。

（二）提升專業修養

準備一場高質量的音樂會、舞蹈專場是需要大量的實踐經驗的，需要學生在專業方面對自己進行更加細致的打磨，如曲目的選擇與設計、會場氛圍的掌控、聽眾情緒的調動、適當的舞臺形象等，都需要學生不斷地假設、試驗、實踐，方能達到較為理想的效果，而這些必不可少的程序無形之中督促學生提升了自己的專業修養，調動了學生把四年所學運用于舞臺實踐的積極性，激發了學生把理論知識運用于專業實踐的創造性，更好地體現了學生對專業知識的綜合運用能力。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”。

（3）提高教學質量

通過舉辦音樂會、舞蹈專場，學生和教師必然會發現其中存在的一些問題

或不足，這樣便會給教師提供一些思考，找出問題的根源所在，從而進一步探索教學新方法，不斷在音樂會、舞蹈專場的實踐中去驗證，進而提高教學質量。

（四）活躍校園文化

音樂學院從2014年至今，每年舉辦畢業音樂會、舞蹈專場的時間是5月份，歷時近一個月，此時正值我校每年一屆的“校園文化藝術節”隆重舉行期間，無疑畢業音樂會的舉辦豐富了校園文化活動的項目，對活躍整個校園文化和提升人文情懷等方面都可以起到一定的作用。

（五）增加就業機會

針對當前大學生普遍就業困難的現狀，音樂、舞蹈專業也不例外。因此，為緩解我院畢業生就業困難，增加就業機會，今年開始，音樂學院計劃擇優選取整合一場集聲樂、器樂和舞蹈于一體的、較為優秀的綜合性畢業音樂會，并由學院出面與正規用人單位洽談，邀請相關用人單位光臨本場音樂會招錄所需人才，實現畢業生與用人單位的真正有效對接，這也是我院服務學生并且落到實處的又一項重大改革。

（六）實現理論升華

以音樂會作為畢業考核的主要模式，在山西大同大學音樂學院已經擬行近6年，具有一定的實踐依據，從而將實踐成果理論化，并為學生的藝術實踐提供了強有力的理論支撐，同時也豐富了學術界相關理論成果的研究。

三、今后擬采取措施

（一）完善實踐教學體系

實踐教學是創新人才培養的重要組成部分，對學生綜合能力培養、理論聯系實際的品格塑造起著至關重要的作用。以課程內的實踐教學為主，以大學生實踐訓練計劃、各類各級專業競賽等為輔，構建立體、開放的實踐教學新體系。

加強基礎知識、基本技能訓練、綜合實踐相互融合，校內實踐與校外實習相互對接，如本著優勢互補、互惠互利、資源共享、共同發展的原則，創立教學實踐基地和就業實習基地，為學生的實踐應用能力培養提供平臺。

注重課程整合和共享，針對學生就業方向設置如鋼琴調律、舞臺表演化妝造型、舞臺燈光布置、計算機音樂、音樂課件制作、重唱重奏等課程;同時加入地方特色課程如：山西音樂文化概論、山西民歌賞析、云岡石窟舞蹈藝術、山西民間舞蹈等專業選修課程，將課程設置與就業需求對接。

（二）定期安排實踐演出

根據社會發展需要和“以學生發展為本”的教育思想，學院不斷深化教學改革，積極探索應用型人才培養模式，重視實踐教學，突出對學生創新精神和實踐能力的培養，鼓勵學生結合專業和愛好選擇參加一個實踐團體，參與學院樂團的排練和演出，專業學習之余，在實踐中補充舞臺經驗和技巧。

組織學生參加全國五項全能比賽、中國音樂家協會高校音樂聯盟、中國音樂“小金鐘”獎等，以及省教育廳、文化廳組織的各種比賽，交流學習演出經驗，鍛煉學生的舞臺實踐能力與專業技巧能力。

組織學生參加各種形式的社會演出實踐的機會，如各類公益性演出、社會演出實踐、文藝團體排練、文藝活動的輔導等活動增強掌握本專業技能、技巧的能力，使所學的專業知識達到理論與實踐緊密結合的效果。

（三）完善畢業音樂會考核機制

從舉辦音樂會人數、曲目選擇、表演形式等方面逐步完善畢業音樂會。由于音樂會對學生專業技能和舞臺表演能力要求較高，因此在日常的課堂教學中加入舞臺表演技能技巧的培養與學習，通過參與樂團演出實踐，觀摩優秀樂者演出等，為學生積累實踐表演經驗，最終完全以畢業音樂會的形式取代畢業論文，體現本專業特色。

在音樂會表演形式上則根據學生學習能力來劃分，四年專業學習成績在90分以上可舉辦個人獨唱（奏）音樂會，成績在80-90分之間，舉辦雙人、三人畢業音樂會，成績在80分以下則多人合辦音樂會。形式可以有獨唱（奏）、重唱（奏）、合唱（奏）、自彈自唱、協奏等多種形式，在曲目選擇上中國傳統曲目與西方古典曲目兼顧。

原則上，音樂學專業學生應突出“一專多能”的專業培養特點，曲目難度不宜過大，可用多種專業技能表演形式。舞蹈專業應突出一專和舞臺表演的專業培養特點，選擇節目應有一定難度，舞臺表演能力應更高一些。

總之，通過畢業音樂會、舞蹈專場的形式代替傳統的畢業論文考核形式，

可以更有效地突出專業特點。改革沒有終點，大同大學音樂學院將繼續堅持“以本為本”、圍繞建設滿足基礎教育改革發展需要的高素質、專業化、創新型音樂教師隊伍的目標，不斷實踐、不斷探研，將改革引向深入。

（責任編輯：張洪全）