高職學前教育聲樂課教學中聲樂技巧在“兒歌演唱”中的運用

[摘 要]根據高職學前教育人才培養定位在聲樂技能上的體現以及高職學前聲樂教學現狀，培養學生的聲樂技巧和兒歌演唱能力應是學前教育專業聲樂教學的主要目標。高職學前聲樂課程內容應當設立聲樂基礎模塊（科學的歌唱發聲技巧與成人藝術歌曲演唱）和兒歌演唱模塊（聲樂技巧在兒歌演唱中的運用）兩大內容。前者是后者的基礎，后者是前者的科學運用。

[關鍵詞]聲樂技巧;兒歌演唱;高職學前教育

高職學前教育培養的是具備幼教工作所需技能的實用型人才，所教課程內容必須與幼兒園實際開展的課程高度契合。幼兒園開展的課程一般包括聲樂（兒歌演唱）、鋼琴（彈唱）、舞蹈（載歌載舞）、游戲、律動、講故事、手工、繪畫等等。唱歌是能夠最直接最有效地對幼兒進行音樂啟蒙，陶冶情操、感受音樂美、啟迪智慧的藝術形式。高職學前聲樂課的重要性不言而喻，而要落實到幼兒園音樂課上，學生就必須大量地了解學習演唱各個年齡段的兒歌。因此，培養學生的聲樂技巧和兒歌演唱能力應是學前教育專業聲樂教學的主要目標。

一、高職學前聲樂教學現狀

目前，高職學前教育的聲樂教師大部分畢業于專業音樂院校，他們具有專業的音樂素養，但缺乏學前教育專業的學習背景。聲樂教學目標的設定、內容的選擇、方法的運用往往傾向于聲樂演唱能力訓練，多以學習演唱成人領域的聲樂作品為主，對兒歌演唱的教學研究不夠，重視不夠，缺乏對學生未來從事幼兒歌唱教學的針對性培養，也缺乏系統的適合幼兒園音樂課的兒歌教材，這與幼兒園音樂課程是嚴重脫節的。有的聲樂教師認為，學生能夠演唱成人聲樂作品，演唱兒歌是易如反掌的事情。但以筆者多年來的聲樂教學實踐來看，僅僅教授美聲、民族聲樂技巧，在兒歌的演唱上不加以靈活運用和訓練，學生會出現演唱兒歌時會由于音區音域的差異、歌唱共鳴位置的不同、風格的把握等種種因素而達不到演唱要求，找不到狀態，表現在喉嚨打不開，聲音細小干癟，蒼白無力，或高聲喊叫，聲音持久力下降、嗓音嘶啞，表現不出兒歌所應呈現的符合幼兒年齡特點的童真趣味，毫無柔和親切的美感。試想在幼兒園課堂上，孩子們聽到這樣的演唱，如何能感受到歌唱的美，如何能得到心靈的啟迪。因此，兒歌演唱教學是值得高職院校聲樂教師重視和亟待研究的課題。

二、高職學前聲樂課程內容設置

根據高職學前教育人才培養定位在聲樂技能上的體現以及高職學前聲樂教學現狀，筆者認為高職學前聲樂課程內容應當設置兩大模塊：聲樂基礎模塊和兒歌演唱模塊。聲樂基礎模塊主要教授科學的歌唱發聲技巧與成人藝術歌曲演唱，兒歌演唱模塊主要教授聲樂技巧在兒歌演唱中的靈活運用與兒歌演唱藝術風格把握。兩個模塊先后依次展開教學，前者是后者的基礎，后者是前者的科學運用。

在聲樂基礎訓練中，既要訓練學生科學的歌唱發聲技巧，還要通過演唱藝術歌曲訓練歌唱語言的字正腔圓、音準節奏、樂感，提高對聲樂作品理解能力、欣賞能力、審美能力和藝術表現能力，開闊藝術視野，提高藝術素養。[1]當前，高職院校學前教育專業持續招生火爆，藝術門檻較低，大多數沒有音樂基礎，跑調、節奏感差、從未開口唱過歌的占絕大多數，這對高職聲樂教學帶來了極大的挑戰。因此，聲樂基礎理論和實操訓練是解決以上問題的重要途徑，是兒歌演唱的基礎。

有了一定的聲樂技巧和藝術歌曲的演唱能力，就可以對學生著重進行兒童歌曲演唱的訓練，靈活運用聲樂技巧，使兒歌的演唱音色更加接近于兒童天然純凈、天籟般優美的聲音，使表演淳樸自然充滿童趣，符合兒童審美能力和審美趣味，從而貼近兒童的心靈，師生建立良好信任感和親切感，這樣才能更好地在幼兒音樂教學中發揮幼兒音樂課程教學能力，這是高職學前教育聲樂教學的落腳點和基本目標。

三、聲樂技巧在兒歌演唱中的運用

（一）聲樂基礎模塊的教學

大多數學生在聲樂理論與技巧上是空白的，這就需要在基本知識技能的共性上進行強化訓練。科學的歌唱發聲（美聲）基本技巧適用于任何一種唱法，對于兒歌也不例外。如歌唱氣息運用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉共同控制氣息的科學呼吸方法;歌唱時喉嚨的正確打開，建立歌唱通道;充分運用胸腔、口咽腔、鼻腔、頭腔共鳴;真假聲轉換與混合;歌唱語言的規范，掌握以“聲、韻、調”為特點的漢語發音規則，學好普通話，改善方言或口音;咬字吐字的清晰，字頭（聲母）、字腹（韻母）、字尾（歸韻）的完整交代，字正腔圓，以字行腔的技巧，等等。成人聲樂作品風格多樣，各國各民族地區風格可謂千變萬化，音樂結構復雜，節拍節奏、力度強弱變化多端，抒情性、戲劇性強，表達的思想情感深刻、細膩、訴說著成人的內心世界。在此訓練過程中，教學生運用這些技巧演唱一些難度適中的中外藝術歌曲，感受聲樂作品蘊含的豐富情感，培養樂感，提高作品表現力，提升音樂審美情趣，開闊藝術視野。

（二）兒歌演唱模塊的教學

學生有了一定聲樂基礎和演唱技能后，就可以實施兒歌演唱教學。演唱兒童歌曲與演唱成人歌曲的要求是不同的。根據兒歌與成人藝術歌曲的所具有的不同特點，需要在聲音技巧運用和表演上加以調整。在演唱成人藝術歌曲時，往往根據作品的思想深度需要，聲音要求圓通洪亮，追求較好的泛音和較強的穿透力，表演上要細膩精巧、成熟大氣;而在演唱兒歌時，因兒歌的思想內容淺顯易懂，大多是表現兒童內心的天真爛漫，活潑歡快等情感，因此需要調整用聲技巧，最關鍵的要素是要獲得清澈、干凈、豐滿、優美而輕快的聲音。[2]盡量使用直的而非過多顫音的聲線和適中的音量，唱出兒童那種稚嫩、清澈、圓潤、甜美的音色，表演上運用兒歌的音樂思維，貼近幼兒純潔無瑕的心靈，發揮想象力，呈現形象化符合兒童審美的表演。

1.兒歌演唱的聲音技巧運用

（1）兒歌具有音區低、音域較窄的音樂特點

學齡前兒童正處在發育階段，歌唱器官還沒定型，聲帶、喉嚨部位都還嬌嫩、狹小，音域不寬，一般在八到十度以內，[3]這個音區和音域的兒歌對于兒童用真聲演唱是舒適的，但對于已經度過換聲期的成人學生來說，正好處在真聲或真假聲換聲區域，如果訓練不到位，真聲上不去，假聲下不來，高音就會出現喊叫的、蒼白的、擠卡的不良音效，低音會陷入聲音虛弱、干癟、音量小的尷尬境地，導致整首歌曲聲音不統一。為此，我們通過強化訓練真假聲混合，運用頭腔共鳴，以虛帶實，以假帶真，高音運用偏假聲混合聲演唱，低音運用偏真聲的混合聲音演唱的方法，有效解決兒歌演唱聲音不統一的問題。

（2）兒歌具有主題鮮明、語言活潑、種類豐富等特點

我國著名音樂人、作曲家谷建芬、潘振聲、李幼容、田歌等創作了大量優秀的經典傳世的兒歌，他們從對童年生活體悟和當代兒童的洞察中，尋求孩子的語感、語氣，尋找童聲童腔，寫出最貼近兒童本真自在的兒歌。這些優秀兒歌具有思想單純、結構簡潔、語言活潑、節奏明快、題材多樣化等特點。可大體分為童話歌曲（明道理、長知識、有趣味）、頌歌、抒情類歌曲（培養愛祖國、團結友愛的美好情感）、搖籃曲（增進母子情感）、生活類（禮儀規范、促進認知、培養觀察力）、問答歌（啟迪心智）、拗口令、連鎖調（增強語言能力）等。[4]

成人的兒歌演唱是一種特殊的演唱，主要在于兒童和成年人聲音色彩的差別。聲音是歌曲內容的重要載體之一，音色是刻畫音樂形象的重要因素。因此學生在演唱時要運用接近于童聲的特殊音色來表現不同類別兒歌的情緒情感，這對學生是非常具有挑戰性的。

在演唱搖籃曲、表現親情等題材的兒歌作品時，要求學生用偏假聲的混合聲，歌唱共鳴腔主要以口腔和鼻咽腔為主，咬字吐字既要清晰又不能過于夸張，要力求唱出貼近童聲的純凈的音色，用輕柔的連貫的或輕聲訴說似的唱法來細膩地表現歌曲的優美意境，使兒童聽后體驗到美好的情感，心理產生強烈的共鳴和對老師的信賴感。在演唱頌歌、抒情性的表現熱愛祖國大好河山、高尚理想品質之類的兒歌作品時，音色需要圓潤明亮，運用部分頭腔共鳴咽腔共鳴，字頭清晰、字腹飽滿，使歌唱語言富有彈性和感染力。在演唱表現天真活潑、快樂、幸福、開朗、熱情的兒歌作品時，要求頭腔共鳴點更加集中，聲音位置靠前，咬字吐字要干脆靈活，使音色更加純凈透明，使孩子們產生熱烈激昂的情緒。在演唱表現悲痛、恐懼、狡猾等情緒的作品時，要求在歌唱腔體穩定的前提下，使聲音的走向略微向后，造成音色暗淡的效果以符合作品要表達的情緒。在演唱數數歌、問答歌、拗口令、連鎖調、等語言類兒歌作品時，聲音要以偏真聲的混合聲為主，音質較為純凈清脆，聲音較為洪亮，重在訓練歌唱的節奏感和語言的表現力，讓幼兒聽辨得很清楚，有助于學唱。在演唱童話歌曲時，聲音要盡量模擬童話歌曲里的人物聲音特點，做到惟妙惟肖。

2.兒歌演唱的表演訓練

以上幾方面從歌唱聲音技巧角度啟發訓練學生，但只有好的聲音而不重視情感表達，歌唱就如同行尸走肉，缺少了靈魂，只有聲情并茂的演唱才能使歌聲插上翅膀。聲情并茂的演唱離不開表演，因此表演對學生來說是非常重要的，他們將來要直面抽象思維、認知能力、知識水平都很有限的幼兒園孩子們。因此老師直觀、形象貼近兒童生活的表演才能被孩子們理解和接受。絕不能情感虛假，表演過于夸張和流于表面，缺乏真情實感。表演應當從以下幾方面著手：

（1）歌詞朗誦

要讓學生多朗誦歌詞，要引導學生懷著一顆童心去細細體味作品中的情感、情趣，啟發學生深入體會歌曲內涵或意境，找到基于快樂、風趣幽默、詼諧夸張等情緒情感的宣泄點，或捕捉作品中最具表現力的意象，發揮想象力，使腦海里產生畫面感，說到什么就要看到什么，情景交融，找到情感的支撐點。

（2）舞蹈動作

兒歌演唱表演并非簡單地搖搖頭、晃晃腦，伸伸胳膊。要通過歌詞的反復朗誦與感悟，提煉出具有表現力的意象設計肢體動作，或吸收具有民族特點的標志性的舞蹈動作融進演唱。如在演唱《十二生肖歌》時，啟發學生觀察捕捉十二種動物的行為特點，加以提煉模仿，并略夸張地運用在演唱中，使演唱形象生動富有樂趣;在演唱帶有新疆地域風格特點的《祖國多美麗》時，可啟發學生運用新疆舞蹈特有的揚眉動目、晃頭移頸、拍掌彈指等動作，使歌曲演唱生動活潑;在演唱帶有蒙古草原特點的《我也騎馬巡邏去》時，啟發學生有選擇地運用柔肩、聳肩、彈肩、甩肩、抖肩等在動態上的較鮮明、較有表現力的動作，并與眼神、生動的面部表情共同協調，使之與優美的歌聲合二為一完整地表現出來。

（3）表演唱

表演唱是把表演和歌唱相結合的一種演唱形式，既有舞臺表演的技巧，又有唱腔設計的運作，它以帶有表演動作的說唱來敘述故事，塑造人物，表達思想感情，演唱形式通常是小組齊唱、重唱或合唱。[5]因此應當選取有故事內容，有情節性，畫面有形象性描繪的歌曲或者童話劇里的歌曲進行表演唱的訓練。如潘振聲的《丹頂鶴》《洗出一個胖娃娃》、童話劇《兔媽媽種蘿卜》等。這里有人物之間的對話對唱，學生演唱時要扮演角色，要模擬角色需要的音色、語氣、動作來表演，塑造擬人化的形象，使歌曲演唱生動有趣味。

學生們在系統的聲樂技巧與兒歌演唱學習中，充分發揮了主動參與學習的能動性，也全方位提升了學生的聲樂技能。學生將來在工作中展現出的賞心悅目的兒歌演唱、說唱、表演唱，定會使孩子們深切感受到歌唱的趣味和快樂，達到感染兒童、啟迪兒童心靈的目的，真正發揮音樂的審美教育功能。

結 語

高職學前教育聲樂教師要從學前教育專業特點出發，不僅要重視聲樂基礎教學，還要認真探究兒童歌曲演唱的教學實踐，搜集梳理符合各個年齡段兒童特點的豐富多彩、傳統的和具有時代感的兒歌曲目，以此為抓手研究聲樂理論和技巧與兒歌演唱的聯系，提高學生演唱兒歌的能力，為學生將來從事幼兒聲樂教學活動打下良好的基礎，進而培養出合格的勝任幼教工作的高職學前教育實用型人才。

注釋：

[1]張 美.聲樂技能在兒歌演唱中的應用研究[J].現代交際，2017（18）：26—27.

[2]沈玉華.少年兒童聲樂教學探究[J].黃河之聲，2012（02）：30—31.

[3]金美琳.兒童聲樂教學中應注意的問題[J].大舞臺，2014（12）：205—206.

[4]王 冬.香潘振生兒童歌曲研究[D].西北師范大學，2012：30—32.

[5]呂 媛.論重唱與表演唱的藝術特征[J].藝術評鑒，2019（01）：42—43.

[收稿日期]2019-10-11

[基金項目]山東省青少年教育科學研究院2019職業教育研究項目（19SVE013）。

[作者簡介]徐維潔（1967— ），女，青島職業技術學院講師。（青島 266555）

（責任編輯：張洪全）