侗族民間音樂學術回顧與史學思考

[摘 要]文章從20世紀50年代以來學界相關侗族民間音樂研究成果入手，伴以典型文獻解讀，粗略回顧和分析侗族民間音樂研究的歷史與現狀，由此引發侗族音樂史撰著的思考。這對于深化侗族音樂學術研究，構建侗族音樂史學理論體系，促進侗族民間音樂創造性轉化有可資借鑒的參閱價值。

[關鍵詞]侗族;民間音樂;學術綜述;史學探索

[中圖分類號]J607 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0011-05

在中華民族大家庭里，侗族也是一個具有歷史悠久和文化絢爛的民族。說它歷史悠久，是指它的淵源可追溯到遠古時代，從先秦“黔首”“黔中蠻”，漢代“武陵蠻”“五溪蠻”，魏晉至隋唐“僚”，宋代“仡伶”，元明清“峒蠻”“峒苗”“峒人”“洞家”等，到中華人民共和國成立后的“侗族”，這些稱謂是一脈相承的;說它文化絢爛，是指其境內獨特的自然地理和豐富的文物古跡、文化遺址、民居建筑、民俗生活、宗教信仰、語言習慣、服飾裝扮和歌舞器樂等，構成了多姿多彩的侗族文化景觀。侗族民間音樂（民間歌曲、民間歌舞、民間戲曲、民間曲藝和民族器樂）不僅是侗族文化的重要承載形式，而且是中國音樂史的重要組成部分，也是世界音樂寶庫里的“侗族經驗”，有其獨特的文化品格和社會價值。然而，由于久居“蠻夷之地”和沒有民族文字，侗族民間音樂長期以來“藏在深山人未識”，并沒有引起學界應有的關注，也沒有得到相應的闡述，只有零星的記述散見于《老學庵筆記》（卷四）、《貴州圖經新志》（卷七）等古籍和《辰州府志》《晃州廳志》等地方志書。盡管中華人民共和國成立以來，已有專家學者將目光投向侗族民間音樂，并在相關領域取得了一些成果。但從侗族音樂史研究的角度說，這些成果略顯局部，還缺乏整體性和系統性，既不能全面呈現侗族音樂發展的歷史面貌，也不能充分反映侗族音樂獨特的文化品格;侗族音樂在中國音樂史上的地位和貢獻沒有得到如實的反映，侗族音樂家對發展本民族音樂所做的貢獻也沒有得到應有的評價。西方哲人雅斯貝爾斯曾說：“對我們的自我認識來說，沒有任何現實比歷史更為重要的了。它向我們顯示人類最廣闊的天地，給我們帶來生活所依據的傳統的內容，指點我們用什么標準衡量現世，解除我們受自己時代所加予的意識的束縛，教導我們要從人的最崇高潛力和不朽的創造力來看待人。”[1]中國少數民族音樂學家袁炳昌指出：“研究中國音樂史，不僅要研究漢族音樂史，還必須研究各少數民族音樂史。不研究少數民族音樂史就很難編出完整的、科學的中國音樂史和中國藝術史。不了解我國少數民族音樂的歷史就不能更好地認識她的音樂現狀，也就很難對其音樂發展提出正確的政策和策略。”[2]我想，不論從弘揚與傳承中華優秀傳統文化的視角說，還是從中國音樂史研究的視域看，圍繞侗族民間音樂研究狀況展開系統回顧和史學思考，對于完成侗族音樂歷史的宏偉敘事及其“文化關聯性”闡發、豐富侗族文化藝術史中的音樂部分、補足中國音樂史里的侗族部分有積極的理論價值;對于展示侗族民間音樂藝術成就、豐富侗族民間音樂文化生活、促進區域經濟發展、增強民族文化自信、提升侗族文化影響力等有廣泛的現實意義。

一、學術回顧

學界普遍認為宋代開始見有侗族民間音樂的文字記載。如宋人陸游《老學庵筆記（卷四）》說：“辰、沅、靖州蠻，有仡伶……農隙時，至一二百人為曹，手相握而歌，數人吹笙在前導之。”[3]明代鄺露《赤雅》記：“侗，善音樂，彈胡琴，吹六管（即蘆笙），長歌閉目，頓首搖足。”[4]清代田雯蒙齋《黔書》稱：“其笙截竹為管者六，通其節而櫛比之，……而又截竹徑尺，衡綰于六管之銜而吹之”[5]等，類似的記載多為侗族民間音樂活動的“淺描”，還算不上“深描”的學術研究。直到中華人民共和國成立以來，中央訪問團對侗族社會歷史調查的深入展開，為侗族音樂學術研究提供了良好機遇。1953年，薛良（郭可諏）在人民音樂第12期發表《侗家民間音樂的簡單介紹》后，拉開了中華人民共和國成立以來侗族民間音樂學術研究的序幕。該作品以作者在貴州黎平等地調查掌握的第一手資料為基礎，圍繞侗歌種類、歌唱活動、侗戲及樂器等展開了綜合論述，成為將侗族民間音樂推向學術界的標志性論文。隨后，侗族民間音樂逐漸步入學界的視野，多位學者深入侗族區域實地調查，并在侗族民間歌曲、戲曲、曲藝和器樂諸專題方面取得了系列成果。

（一）侗族民間歌曲的維度

侗族民間歌曲研究，繼20世紀50年代薛良發表《侗家民間音樂的簡單介紹》，方暨申撰寫《侗族攔路歌的收集與研究報告》（音樂研究，1958年04期），蕭家駒等出版《侗族大歌》（貴州人民出版社，1958）以來，相關的研究成果在徐新建《“侗歌研究”五十年》（民族藝術，2001年02、03期）、張中笑，楊方剛主編的《侗族大歌研究五十年》（貴州民族出版社，2003）以及楊曉《一個傳統、一套知識及其研究的一種學術表述——侗族“大歌傳統”研究又十年》（音樂藝術，2015年01期）中已有較為詳細的論述，這些成果從侗族民間歌曲資料搜集整理到教材編撰，從音樂學、民族學、文化學等向生態學、民俗學和教育學諸領域延伸，從發展變遷的梳理到提出發展保護措施等，內容宏富、視角寬廣。楊宗福等的《侗歌教學演唱選曲一百首》（貴州民族出版社，1986）、張勇等的《長大要當好歌手——侗歌鄉土教材》（貴州民族出版社，2000）及《人與自然的和聲——侗族大歌》（貴州民族出版社，2005）是編撰的侗族民間歌曲專門教材，為侗族民歌教育傳承和學術研究提供了素材;在學術專題研究方面的代表成果，如袁燕妮《侗族民間合唱的多聲手法》（音樂研究，1980年04期）、伍國棟《侗族民間合唱旋宮實踐的初步探討》（音樂研究，1985年04期）等，分析了侗族民間合唱歌曲的音樂形態特征;王承祖《試論侗族大歌復調的形成與發展》（貴州民族研究，1984年02期）、田聯稻《侗族的歌唱習俗與多聲部民歌》（中央音樂學院學報，1992年03期）等，探討了侗族大歌的歷史源流及民俗文化特質;張中笑《真·善·和諧——論侗族大歌之美》（中國音樂學，1997年S1期）闡述了侗族大歌的美學特征;石干成《和諧的密碼——侗族大歌的文化人類學詮釋》（華夏文化藝術出版社，2003）、楊曉《嘎老音樂傳統與侗人社群認同》（香港中文大學博士論文，2008）、楊毅《歌與生活——人類學視域下的侗族大歌研究》（中國社會科學出版社，2016）等，給予了侗族大歌文化人類學的觀照;任勝洪《現代性與民族性：侗族歌班的教育人類學考察與分析》（西南大學博士論文，2008）、張春田《侗族社區內兩種侗歌教學的價值分析》（貴州師范大學碩士論文，2009）等，探討了侗族大歌的教育傳承及其價值;龍初凡《侗族大歌知識產權保護探討與法律保護分析》（貴州民族研究，2005年05期）及《論侗族大歌傳承保護的軟件建設問題》（貴州社會科學，2009年03期）等，則是侗族大歌傳承保護的專題成果。上列成果給予了侗族民間歌曲多視角、多層面和立體化的研究，為深入探討侗族民間歌曲的存在方式和文化內涵提供了重要參照。

（二）侗族民間器樂的視角

侗族民間器樂種類豐富、形式多樣。1953年薛良發表《侗家民間音樂的簡單介紹》中指出“侗家所用的樂器，有蘆笙、牛腿琴、琵琶、二胡、月琴、簫、洋琴、鑼、鼓等，其中以蘆笙、牛腿琴、琵琶為主，像二胡和簫等都是自外傳入的，不屬于侗家特有的樂器”，[6]這是較早向學界推介侗族器樂的代表成果;20世紀80年代以來，各類“少數民族文藝會演”陸續舉行，雖然主要展演的是侗族歌舞，但為歌舞伴奏的樂器和樂曲也借此得以展示;1983年周宗漢撰文《中國少數民族樂器分類初探》（樂器，1983年04、05期）分類介紹中國少數民族樂器時涉及到侗族樂器的詳細信息;1985年出版《貴州侗族音樂（南部方言區）》（貴州人民出版社）以專題方式介紹了南部侗族樂器及其演奏特點，并收錄了大量的器樂曲譜，是南部侗族民間器樂的全面介紹;具有集成性質的成果還有《中國民族民間器樂曲集成》（貴州卷、湖南卷、廣西卷）等中有侗族樂器的介紹和相應的器樂曲;在侗族民間器樂形態研究方面，朱詠北《非遺保護與通道侗族蘆笙研究》（蘇州大學出版社，2015），吳媛姣、陳燕鳴《從侗族蘆笙復調音樂看侗族音樂文化的發展》（貴州文史叢刊，2005年04期）等是代表成果;而張中笑在《〈侗族音樂志〉編寫構思》（中國音樂，1989年01期）中提出把樂器及器樂曲作為整個侗族音樂體系中的大類，希望在建立侗族音樂志時采取SH分類法及杜亞雄提出的中國樂器分類方案，對侗族樂器分類確定構架和編號;值得提出的是，侗族學者張勇在貴州從江、榕江等地陸續發現了幾種不同的侗族傳統蘆笙譜，極具研究價值。但是，學界的研究主要集中在侗族蘆笙、牛腿琴和琵琶方面，在一定程度上忽視了流傳于侗族區域嗩吶、鑼鼓等其他樂器與器樂的研究。

（三）侗族民間戲曲的層面

侗族民間戲曲相關成果，如吳宗澤等編著的《中國侗族戲曲音樂》（文化藝術出版社，1997）以圖文并茂的方式展現出侗族民間戲曲劇種的產生、發展及現狀，是侗族戲曲音樂專門研究的集大成之作，“填補了侗族戲曲音樂的一塊空白”（馮光鈺）。而黔東南苗族侗族自治州文化局編《貴州侗戲》（貴州民族出版社，1989）、陸中午與吳炳升主編《侗戲大觀》（民族出版社，2006）、吳鵬毅《侗戲》（北京科學技術出版社，2013）分別圍繞貴州、廣西和通道境內侗戲生態環境、歷史發展、保護現狀展開了綜合研究，為了解相應地域侗戲的歷史與現狀提供了重要資料;李懷蓀《侗族儺戲冬冬推的文化內涵》（民族藝術，1995年01期），江月衛、楊世英、楊麗榮編《中國侗族儺戲“咚咚推”》（四川人民出版社，2008），池瑾璟、吳遠華著《非遺保護與新晃儺戲研究》（蘇州大學出版社，2015）論述了新晃儺戲的歷史源流、主要特征、表現形式、傳承人、傳承劇目、傳承現狀等，是研究侗族儺戲的參閱資料。侗族民間戲曲既包括本民族的儺戲、陽戲、侗戲和侗歌劇，也包括外族傳入的桂劇、彩調、武陵戲、祁劇、花燈等。在這個層面上說，相關研究注重前者較多，而后者沒有得到關注，呈現出不平衡的態勢。

（四）侗族民間曲藝的視域

侗族民間曲藝研究領域的代表成果，如中國曲藝家協會貴州分會、侗族曲藝研究組與貴州省榕江縣文化館合編《侗族有曲藝》（資料本，1986）與張勇、劉振國主編《侗族曲藝音樂》（貴州民族出版社，1997），均有侗族曲藝的總體介紹、曲藝家小傳，并收錄了豐富的曲藝作品，是目前侗族曲藝音樂的集成之作，填補了侗族曲藝音樂綜合研究的空白，做了極為有用的工作;而過偉《論侗族琵琶歌》（學術論壇，1982年01期）、楊國仁，王承祖《侗族琵琶及琵琶歌》（中國音樂，1985年04期）、吳永勛《淺談侗族琵琶歌》[中南民族學院（大學）學報（哲學社會科學版），1989年02期]、張森《侗族琵琶歌簡介》（音樂探索，1990年01期）、羅卉《侗族琵琶歌淺析》（中國音樂，2012年04期）等是侗族琵琶歌專題研究論文中的代表，他們圍繞侗族琵琶歌的源流、藝術特色、文化意涵、保護傳承等展開了較為深入的探討，深化了人們對琵琶歌的認識。通過對相關研究的梳理，發現在牛腿琴歌、木葉歌等方面的探討較之琵琶歌領域呈現弱勢，關注較少。

（五）侗族民間音樂的綜合論域

“八五”時期，由中央民族學院（大學）文藝研究所與中國少數民族音樂學會聯合承擔了“中國少數民族音樂史”課題《中國少數民族音樂史》（中央民族大學出版社出版，袁炳昌、馮光鈺主編）是中國少數民族音樂史研究的標志性成果。其中《侗族音樂史》約6萬字，由侗族音樂家普虹（張勇）完成。此外，國家社科基金重大項目“黔、湘、桂邊區漢字記錄少數民族語言文獻分類搜集整理研究”（12ZD181）、國家社科基金項目“侗族音樂文化生態及現代意義研究”（12BMZ027）、“侗族說唱文學研究”（11CZW082）、國家人文社科基金項目“侗族大歌的人類學研究”（BZM0026）、教育部人文社會科學研究項目“南部侗族民樂收集、研究及數據庫建設”（11YJA76008）、“侗族南部方言區歌謠體系與社會結構研究”（10YJC760089）等成果為侗族民間音樂研究提供了跨學科的視域，都是侗族音樂研究值得學習的對象。

（六）海外的侗族民間音樂成果

在國外，侗族音樂研究以澳大利亞墨爾本大學博士研究生Ingram，Catherine （凱瑟琳·英格拉姆，中文名英倩蕾）較有代表，她基于對黎平三龍田野調查掌握的資料，完成了人類學博士論文《Kam Villagers Singing Big Song in Early Twenty-First-Century China（21世紀早期的中國鄉村侗族大歌）》（墨爾本大學，2010）。以此為基礎，她還發表有《Echoing the Environment in Kam Big Song（侗族大歌生態論）》（Asian Studies Review[亞洲研究評論]，2011年04期）、《Tradition and Divergence in Southwestern China： Kam Big Song Singing in the Village and on Stage（中國西南地區的傳統與分化：民間與舞臺上的侗族大歌）》（Asia Pacific Journal of Anthropology[亞太人類學雜志]，2012年05期）、《The multiple meanings of tradition. Kam singing in southwestern China（中國西南部傳統侗族大歌的多元意義）》（Historia Critica[歷史評論]，2012年11期）、《Music as intangible cultural heritage： Policy， ideology， and practice in the preservation of East Asian traditions（音樂作為非物質文化遺產：東亞傳統的政策、理論與實踐）》（China Quarterly[中國季刊]，2013年214期）等論文，涉及侗族大歌生態環境、歷史脈絡、音樂形態、傳承方式、存在現狀及未來發展諸方面，為侗族音樂海外傳播貢獻了力量，也為侗族音樂研究提供了異域的視角。

二、史學思考

（一）存在的問題

毋庸諱言，侗族民間音樂研究取得了一定的成果。從國內外相關侗族民間音樂研究的上述成果中，我們大致有了對侗族音樂及其學術發展演變基本脈絡及其文化意涵的認識。上述成果，為我們撰著侗族音樂史提供了基礎和素材。但是，就侗族音樂史研究而言，學界取得的上述成就，還顯得不充分、不系統，主要表現為如下方面：

1.研究對象整體性關注不夠

已有研究大多囿于某一地域、某一時段、某一音樂品種或音樂事項，對侗族音樂缺乏整體認知。學者們多以南部侗族地域為研究考察點，在一定程度上冷落了北部侗族的音樂文化，這在一定程度上忽略了侗族音樂的整體性和連貫性;再者，作為一個族群文化，侗族音樂與“國家在場”及侗族的存在是研究者無法回避的核心問題，侗族音樂的歷史脈絡蘊含于對國家制度和侗族語境的深刻理解之中。但是，已有研究在考察所屬研究對象時，甚少關注侗族同一音樂體裁在侗族不同地域的分布狀況，較少分析不同類型音樂活動的異同，對彼此之間的關聯性探究更是闕如，甚至存在錯誤，如將侗族大、中、小琵琶與高、中、低音琵琶一一對應。這將導致對侗族各地音樂發展水平的評價過高或偏低，以致訛傳。難以在“歷時”與“共時”中獲得侗族音樂的“全息”影像，對侗族音樂發展脈絡缺乏整體認知，對侗族音樂思想、音樂活動的變遷也缺乏整體的動態把握。

2.研究內容連續性探討不足

已有成果考察了唐代以來侗族民歌、戲曲、曲藝、器樂和禮俗音樂，而唐代以前侗族區域出土音樂文物、樂譜和圖像等較少受到學界的關注，如天柱、新晃出土的銅鼓，岑鞏出土的甬鐘，黎平發掘的蘆笙譜和磚石樂舞圖像;而民國以來侗族區域的學堂樂歌創作、學校音樂教育、音樂創作、音樂表演、音樂交流及音樂理論研究等，也值得深入挖掘。此外，作為既定的歷史文化存在，侗族音樂如何在各個歷史時期開展活動，侗族音樂與侗族自然人文環境、語言習慣、民俗生活、審美取向關系如何？侗族文化傳統、經濟力量與政治因素在侗族音樂發展中有怎樣的作用？清末明初以來的侗族音樂是如何應對西方與外族音樂文化沖擊的，侗族音樂從被動接受外來到主動走出去的進程怎樣……都還須我們結合史料做深入研究。

3.研究視野和方法有待拓展

已有成果大多局限于某一地域、某一音樂體裁的考察，多屬于靜態研究，對侗族音樂與社會環境、時代變遷的聯系關注不夠，欠缺整體視野;在研究方法上，已有研究基本上沿用傳統的史料分析論證，囿于傳統史學領域內，多屬靜態研究，對侗族音樂與社會環境、時代變遷的聯系關注不夠。因為“社會的形態所提供的社會環境對音樂的發生、發展有著至關重要的影響。由于它的影響，一定社會的政治、經濟和文化的規則都反映在不同形式和規模的音樂行為里”。[7]也由于侗族沒有文字只有語言，加之侗族音樂“不僅是音樂、語言和生態環境符號的結合體，也是侗族文化、歷史、生態、社會規約、道德準則等的載體，是侗族社會不可缺少的具有社會凝聚力的民族符號”，[8]涉及侗族語言、文化、審美及社會政治經濟等多個方面，注重引入語言學、文化人類學、地理文化學、考古學等相關理論與方法展開侗族音樂研究也很有必要。

4.史料發掘和利用亟待深化

史料是史學研究的基礎，如何在現有史料的基礎上發掘新的史料，辨識已有史料的真偽，并將其與訪談記錄活態的口述史料對接互證，以挖掘出更多可信的史料是完成侗族音樂史研究的重要資料保障。已有研究主要以地方志書、報紙雜志和活態存在現狀資料為基礎，在一定程度上忽視了地方文集、族譜、筆記、日記、碑刻、征信錄、紀念特刊和政府檔案的收集整理與利用，自然會限制學術視野和相關問題的探討。撰寫一部翔實、全面的侗族音樂史研究成果，史料發掘與利用尤為重要。而侗族民間音樂品種豐富，形式多樣，地域分布廣泛，還有許多音樂資源沒有得到挖掘，不能不說是侗族音樂史研究的遺憾。

（二）研究的策略

所謂侗族音樂史研究，即圍繞遠古至當代侗族民間音樂發生發展的歷史與現實作有機動態的縱向梳理與橫向拓展，從學理層面、歷時狀態和空間方位構建侗族音樂史體系，把侗族音樂史上那些可歌可泣的精神創造和侗族民間音樂發生發展的原因、條件及過程記錄下來，把侗族民間音樂的文化精神挖掘出來，揭示侗族民間音樂與侗族社會生活及民族認同的緊密聯系，為侗族民間音樂可持續發展提供歷史資鑒。在這個意義上說，侗族民間音樂研究還有待于理論的突破、視角的拓展和內容系統性的探討。所謂理論的突破，即如何將侗族民間音樂的歷史與當代音樂事項“接通”，以推動其健康有序發展;所謂視角的拓展，即如何跨越就侗族民間音樂論侗族民間音樂，而是將侗族民間音樂置于數千年侗族社會思想文化發展的進程中加以思想文化層面的把握;所謂內容系統性的探討，既要探討不同區域、不同時段侗族民間音樂發展的個性特征，還要揭示侗族民間音樂發展的共性存在。我想，可以從以下方面著手。

1.深入挖掘文獻史料

在現有史料的基礎上，通過田野調查發掘新史料，并將其與歷史文獻記載對接互證，辨識已有史料的真偽，以挖掘出更多可信的侗族音樂史料。如，音樂神話、傳說、出土文物、巖畫壁畫以及口頭文學等都是反映侗族原始社會時期音樂的載體;唐代以前，侗族各地方志、族譜、碑文、日記、文稿等著述均有載錄。雖歷時久遠，多有散佚，但經過調查研究發現留存于世的也有不少;近代以來，政府檔案中有關侗族音樂事宜的文檔，以及全國各地報紙雜志有關侗族音樂方面的研究論文等，均有待進一步系統收集整理，以便利用。同時，將目光投向侗族民間藝人及侗族音樂研究者，通過各種途徑，與他們對話采訪，記錄口述資料，并將口述資料與文獻史料相互印證，力圖獲得令人信服的資料。

2.注重探索縱向軌跡

現有研究多圍繞侗族某一時期或某一音樂專題進行討論，缺少對侗族民間音樂歷時態縱向的梳理。在這個層面上說，唐代至近代時期的侗族民間音樂事項受到較多關注，但唐代之前，則留下諸多空白，民國時期以來也有需要補足的薄弱環節。因而，重視從縱向厘清侗族音樂的演進脈絡，有助于人們對侗族民間音樂的發展、流變形成全面而連貫的認識。因此，注重侗族音樂史的衍化過程，參照侗族社會史、文化史研究成果，結合侗族音樂發展實際，將侗族音樂史劃分為唐代以前的侗族音樂、唐宋元明時期的侗族音樂、清代時期的侗族音樂、中華民國時期的侗族音樂、中華人民共和國成立以來的侗族音樂五個歷史階段，在此基礎上總結提煉出侗族音樂發展的基本規律。 "3.關注橫向點面結合

現有研究多按區域而論，專注于一個侗族村寨或一種音樂體裁，而對同一音樂品種的跨區域比較及文化關聯研究相對較少。故而，我們把侗族音樂史置于侗族自然人文背景中，注重對各個歷史時期侗族音樂事項的整體性和關聯性研究，提煉出每個時段與侗族音樂密切相關的問題，寫出每個專題內容。并按照研究預設方案，以侗族音樂發展的歷史脈絡為主線，以侗族音樂的文化特質為依據，補充完善專題內容;這就要求我們不僅要關注侗族民間音樂的地域分布、音樂本體和文化生態，而且還要拓展到思維層面，去探索侗族民間音樂的文化意涵和美學精神;我們不僅要注重侗族民間音樂文化自身的發展，而且還要兼顧它與周邊民族音樂文化的相互關系，以揭示侗族民間音樂的理論品格和存在方式。

結 語

綜上所述，直面侗族民間音樂悠久的歷史、廣泛的分布、豐富的意涵、多樣的形式，侗族音樂史研究應當以馬克思辯證唯物史觀為指導，堅持理論與實踐相結合、歷史與邏輯相統一的方法論原則，綜合運用文獻資料法、田野調查法、歷史學方法、人文地理學方法等，并借鑒語言學、民俗學、宗教學等成果，將散落在侗族區域音樂文化中的歷史碎片一一撿起，進而在侗族民間音樂的歷史展演中圍繞侗族音樂本體及其文化蘊含兩端雙向開掘。一是要運用音樂史學原理，將卷帙浩繁的音樂文獻、考古發掘及活態遺存的音樂資料進行全面搜集和有序梳理，厘清侗族音樂衍變的歷史軌跡，并結合侗族自然地理和歷史人文分析其成因，揭示侗族音樂史的發生發展機制;二是要運用人文地理學、文化生態學等理論與方法，將侗族音樂史置于侗族社會史的背景中進行整體綜合的研究。因為侗族音樂不是孤立的對象，而是涉及“國家在場”及侗族自然生態、政治制度、經濟發展、生活民俗等方面構成的文化價值體系，圍繞這一體系展開歷時態的縱向梳理和關聯性的橫向拓展，就是要揭示出侗族音樂史獨特的理論品格和存在方式;三是運用人類學、社會學的理論與方法，考察侗族音樂的社會影響。挖掘侗族音樂與侗族社會生活、經濟發展等的相互關系，以及它與周邊民族音樂的交流和影響等。如張汝倫說，“人類的文化遺產，需要得到保存和發揚光大，也許這些并非狹義的現代化的直接目標，但卻是人類文明得以生存和健康發展的基本條件，也是現代化能否真正給人類文明得以生存和發展的基本條件”。[9]我想，這也是我對侗族民間音樂研究做以上回顧與思考的初衷。

注釋：

[1]田汝康，金重遠.西方現代史學流派文選[M].上海：上海人民出版社，1982：36.

[2]袁炳昌.少數民族音樂在中國音樂史中的地位──兼論《中國少數民族音樂史》的編撰工作[J].藝術探索，1997（03）：7.

[3]張中笑.侗族大歌概說[A].張中笑，楊方剛.侗族大歌研究五十年[C].貴陽：貴州民族出版社，2003：104.

[4]貴州省社會科學院歷史研究所編.貴州風物志[M].貴陽：貴州人民出版社，1985：170.

[5]貴州省文史研究館古籍整理委員會編.貴州通志.輿地志·風土志[M].貴陽：貴州大學出版社，2010：553.

[6]薛 良.侗家民間音樂的簡單介紹[J].人民音樂，1953（12月號）：44.

[7]洛 秦.音樂的構成：音樂在科學、歷史和文化中的解讀[M].桂林：廣西師范大學出版社，2005：224.

[8]梁 梅.侗族大歌的符號學解讀[J].貴州民族研究，2007（05）：56.

[9]張汝倫.人文知識分子與現代化[M].北京：團結出版社，1995：124—125.

（責任編輯：崔曉光）