論合唱團的專業素質

[摘 要]合唱作為一種音樂藝術的表現形式，以集體歌唱的形式展現出來。合唱源自于中世紀歐洲的基督教音樂，并根據人類社會的發展需要而不斷創新。在15世紀初，多聲部合唱音樂逐漸趨于成熟。經歷了多個時期的磨煉，在“學堂樂歌”的推動下，我國合唱音樂逐步建立并發展。中國的合唱音樂一方面受著西方音樂的影響，有典型的西方音樂的思路，另一方面又突出了自己本民族的音樂特征。20世紀以來，我國合唱音樂從產生到發展到繁榮，經過了幾代作曲家以及參演者們的不斷努力，但是我們也應當注意，在學校音樂教育不斷普及的今天，仍有一些問題值得去思考。

[關鍵詞]合唱;合唱團員;合唱指揮;鋼琴伴奏

[中圖分類號]J616 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0108-02

著名的合唱指揮家嚴良堃先生概括合唱的特點為，“它是最容易普及的藝術形式，也是自我教育、自我提高、自我欣賞的形式”。一個合唱團水平的高低并不是根據某個人的專業水平來評價，在合唱中，所有的參演者都是一個集體，參演者們需要攜手并進，共同提高。對于合唱訓練，并不能急于求成，就像蓋一座高大的樓房，沒有穩固的地基是不可能建造出直聳入云的大廈的，中間任何的差錯都可能會對“蓋樓”這個行動產生影響。對于合唱參演者的素質要求，筆者認為以下幾點是非常重要的。

一、合唱隊員的專業素質

（一）有良好的歌唱能力

合唱對聲音的要求是統一的。雖然不同的聲部對音色的要求并不相同，但是為了整體聽覺上的統一性，排練時多以音質為準。這便要求合唱隊員有良好的歌唱能力和自我調節能力，可以根據具體的要求進行質量較高的演唱。在排練時首先就要做到形成良好的歌唱形態：身體自然直立，可微微前傾，雙腳分開，找準重心，雙眼平視，想想自己是一個通透的管子，朝著遠處發聲。同時也需要合唱隊員對節奏和音準進行較好的把握。對于合唱團來說，接觸的譜子肯定不是單一的，加入合唱團也意味著需要迎接不斷的挑戰。在《Jambo》中，與我們常見的節奏不同，它的節奏偏難，需要打著節拍，慢速練起，等到找準整個曲目的節奏律動時便可以由慢到快進行演唱。[1]

（二）擁有豐富的情感

作為合唱隊員來說，理解譜子中的情感對演唱作品非常有幫助。這種情感的尋找一方面可以從作曲背景之中找。例如《在太行山上》是一首為在山西境內浴血奮戰、抗擊日本侵略者的抗日軍民而創作的一首合唱曲。了解了這首歌的創作背景，就可以選擇合適的感情去進行排練。另一方面是從歌詞及曲調之中進行個人的體會。例如《黃水謠》是采用歌謠式的三段體進行寫作。在第一部分歌詞曲調抒情流暢且有親切感，在第二部分“自從鬼子來”開始，曲調和歌詞中的民眾非常痛苦，表現出了對侵略者的憤怒和控訴。第三部分雖然是第一部分的再現，但是歌詞中呈現的卻是一番凄涼的景象。合唱隊員需要不斷豐富自己的感情，理解歌曲中的感情，才能進行較好的表演。[2][3]

（三）具備快速記筆記的能力

排練時候需要充分考慮到效率問題，時間緊迫珍貴，多字的筆記記起來會非常麻煩、費時間，對筆記的要求需要一語中的，力求精簡。可以準備不同顏色的顯眼的筆進行標記，不同類型的提醒使用不同顏色的筆，如做表情表現使用紅色筆，在做技術提醒時候使用藍色筆，這樣看起來一目了然，整整齊齊且具有較強的目的性。再者合唱團員需要熟記各種符號，如指揮在提醒做漸強時候，可以在譜子上簡單明了地使用“<”進行標記。三是在進行記筆記的同時可以將這些筆記內容進行練習，可以很快地感受演唱要求，提高排練效率。如在指揮說這點需要跳音，自己在做筆記的同時就可以用跳音進行小聲的演唱。筆和腦子及身體同時使用會對這一知識點記得更牢固。

（四）有良好的聽覺以及協作能力

合唱音響的一個中心就是“和”，要求聲音統一，協和。合唱團員的站位一般比較集中，這樣的站位方便團員們互相進行聆聽。在排練時，合唱團員們應該在進行演唱的同時調動自己的耳朵，去聆聽周圍人的音響效果，再及時調節自己的聲音以便更好地融入大家的混聲當中，達到“和”的效果。

二、合唱指揮的專業素質

（一）具備良好的藝術表現能力

指揮在合唱團中處于靈魂地位，是合唱團的風向標。觀眾聆聽合唱團的合唱作品，合唱團根據指揮的手勢演唱合唱作品。指揮的揮拍狀態會影響團員的狀態。如果指揮的表現能力欠佳，那么團員們的演唱效果也會不盡如人意。如在《怒吼吧，黃河》中，筆者認為125-126小節的“怒吼吧”是點睛之筆，能夠充分激起人們內心的斗志與激情。在指揮這一句的時候，需要充分調動自己的身體，呈現出一種緊繃的狀態，將自己的動作盡量最大化，從而帶動合唱隊員的情感走向，使其可以將音響效果唱好。再者是指揮需要將作品合理地詮釋，該強則強該弱則弱。指揮的手勢是非常重要的。規范拍只是基礎，在實際的演出排練當中，更多的指揮者是根據自己的理解和習慣創造出的一種能夠引領團員進行表演的手勢。這種手勢直觀且能表現出較強的音樂感。而且，指揮的身體的所有部分都是能夠用來傳遞信息的。不僅僅是肢體語言，更多的時候眼神和臉部表情也能傳達出重要的提示。對不同的音樂選用不一樣的信息傳遞方式，會更有利于將歌曲完美呈現。

（二）有較強的組織能力以及人格魅力

指揮在合唱團中不僅僅是指揮，更多的時候與團員是親密的朋友。指揮與團員的關系是“請你帶我們唱出你心中的歌”。在平常的排練中，需要指揮能夠有良好的處理事情的能力，與合唱團員能夠和睦相處，有密切的配合，形成良好的默契。有較好得到人格魅力的指揮也會帶領團員們不斷克服困難，勇敢邁出前進的步伐，永不停息。此外，還需要指揮有強烈的責任感以及奉獻精神。“臺上一分鐘，臺下十年功”，質量較好的合唱效果與平常刻苦的排練是分不開的。在平常的排練中，需要指揮有耐心，有嚴謹的學術精神，將自己奉獻給合唱藝術，只有這樣，才能更好地演繹更加優秀的合唱作品。[4]

（三）擁有扎實的知識儲備

作為合唱指揮，扎實的知識儲備是必需的。首先需要掌握對歌唱聲音的知識，了解如何發聲，發聲位置等必要的知識，并采用淺顯易懂的方式將自己的意見和建議分享給合唱隊員，使唱出的合唱更加美好和諧。還要具備一定的練耳能力和范唱能力，以便及時糾正不足之處。還要具備一定的和聲知識，扎實的和聲知識可以幫助指揮更好地理解把握這首歌的整體風格色彩走向。再者需要具備鋼琴的演奏能力，在排練過程中如果遇到音不準的問題，可以使用鋼琴來進行輔助糾正等。而且作為指揮，需要進行接觸的合唱作品比較多，風格各異，語言也不盡相同，這就需要指揮具備一些必要的語言和曲調知識，用以更好地指導合唱團員進行排練。

三、鋼琴伴奏的專業素質

在合唱藝術中，鋼琴伴奏往往是不可或缺的部分。合唱藝術中的鋼琴伴奏是整個合唱團隊的重要搭檔。與聲樂作品伴奏和器樂作品伴奏不同，在筆者看來，合唱中的鋼琴伴奏是必須要花時間和指揮與合唱隊之間形成一種良好的默契關系。指揮是一個合唱團的靈魂，更是整個團內歌曲走向的帶領者與講述者。指揮的任何一個微小的手勢都可能對合唱走向產生巨大的影響。在一場演出中，指揮的作用是表現歌曲，讓合唱隊員和鋼琴伴奏可以按照統一的安排來進行一場完美的合唱演出。在實際情況下，鋼琴伴奏者需要多與指揮進行溝通。在溝通中了解指揮需要的情感走向和和聲效果，再根據自己的理解嘗試將伴奏表演出來。例如在《茨岡》中，引子的鋼琴伴奏需要展現一種由遠及近的距離美，如果鋼琴伴奏只是在彈奏譜子，那么這個伴奏是不好聽且沒有靈魂的。因此在實際操作中，一方面，鋼琴伴奏者要和指揮協同作戰，形成良好的默契，這樣才能在演出時呈現出自己和合唱團的最佳配合。在另一方面，鋼琴伴奏者又要充當一個傾聽者的角色。在進行合唱排練的時候，需要鋼琴伴奏者根據實際情況做出正確的判斷，是將伴奏彈奏作為背景襯托人聲或是作為主旋律進行突出彈奏處理。在合唱表演中，鋼琴伴奏者始終要和合唱者的心在一起，與主旋律保持一致，充分調動自身的樂感，即時對自己的狀態進行調整。鋼琴伴奏者不僅要對自己了解透徹，也要對合唱團的演唱整體走向有較大把握，這樣不僅有助于達到良好的互助狀態，還可以完整且完美地展示出合唱表演的效果。作為鋼琴伴奏者，需要注意的是，鋼琴伴奏在幫助合唱完成多樣性的同時，也會極大地影響到舞臺的整體效果。正是因為不同的合唱藝術選用不同的鋼琴表現形式，才讓鋼琴伴奏在合唱中富有一種不可言說的神秘的美。鋼琴伴奏和合唱藝術的成功結合即因為可以互相利用對方的特點，長板加長板，進行美的創造，又可以根據對方的特點相互補充，使得達到一種和諧的結果，最終達到一種極富感染力的形式，吸引著每個聽眾的心。[5]

一個完整的合唱團是由團員、指揮和鋼琴伴奏組成的。每個職位都有著不同的專業要求，只有每個人完善自己，提高自己，大家共同進步，才能將“心中的歌”完美展現給聽眾，實現聽覺上的美感享受。

注釋：

[1]馬國英.大學生合唱各基本環節的訓練[J].河西學院學報，2006（06）：105—106，128.

[2]蔣偉偉.淺談合唱排練中“情”的必要性與重要性[J].課程教育研究，2016（05）：213—214.

[3]李 偉.情感在合唱指揮教學中的應用探究[J].藝術評鑒，2016（04）：97—98.

[4]王鳳平.淺談合唱隊應具備的基本素質[J].戲劇之家，2019（26）：54—55.

[5]陳景昕.鋼琴伴奏在合唱藝術表演中的作用[J].當代音樂，2019（07）：127—128.

（責任編輯：張洪全）