試析貝多芬《第六鋼琴奏鳴曲》Op10 No2第一樂章

[摘 要]貝多芬的鋼琴奏鳴曲在西方鋼琴藝術史上被譽為“新約圣經”，可以和巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》相媲美。《第六鋼琴奏鳴曲》Op.10 No.2是貝多芬早期的鋼琴奏鳴曲，它的音樂性格活潑優(yōu)美，在貝多芬的作品中非常突出和別致。本文通過這首奏鳴曲的結構分析來探索貝多芬早期鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作特點和藝術特征。

[關鍵詞]貝多芬;奏鳴曲;曲式分析;結構

[中圖分類號]J65 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0095-02

這首作品是貝多芬創(chuàng)作的獻給安娜·瑪格麗特·馮·布朗伯爵夫人的三首奏鳴曲中的第二首，于1789年出版[1]。這首作品和貝多芬更早期的如Op.2的三首鋼琴奏鳴曲相比，這一時期貝多芬的創(chuàng)作更體現(xiàn)出了他對簡練的結構和更富有自我個性特征音調獨創(chuàng)性的探索。這首奏鳴曲和同一作品號中另外兩首作品相比少了很多戲劇性，但是音樂中那輕巧、明快、歡樂的氣質使這首作品在貝多芬的作品中變得尤為特別。

一、呈示部

主部主題（1-12）的調性為F大調，由三個4小節(jié)的樂句組成的樂段構成，以F大調的完全終止結束，是一個收攏性的樂段。第一個樂句有兩個性格迥異的動機組成，第一個動機是豐滿的和弦織體組成的陳述性動機，用p奏出;緊接著的是十六分三連音的高聲部單音動機，織體變得單薄，帶有疑問的語氣。其后兩小節(jié)是前一樂節(jié)的變化重復。第二和第三樂句的音樂性格改變，使用了向上爬升的歌唱旋律，與第一句中猶豫有膽怯的形象做對比，使用了切分的節(jié)奏型，最后帶有一個短小的二度下行。第三個樂句是呈下行趨勢的歌唱旋律，增加了短小的附點，使音樂增添了明朗、歡樂之感。雖然主部中三個樂句相互對比，但是第二和第三個樂句很明顯是第一個樂句樂思的繼續(xù)，三個樂句又相互統(tǒng)一。連接部（13-18）從主部主題的動機開始，有點像是在對比樂句之后主部主題的再現(xiàn)，十六分三連音動機被重復。最后結束在屬調的平行小調（Am）的屬和弦上。

副部Ⅰ（19-37）并沒有被解決到A小調的主和聲上，而是出人意料地從C大調開始，似乎是作曲家開的小玩笑。副部主題的旋律氣息寬廣，富有歌唱性，與主部主題形成了鮮明的對比，也使用了主部第二句中的切分節(jié)奏。副部Ⅰ是由4+4+9三個樂句組成，作曲家使用了帶再現(xiàn)單三部曲式的寫作思路，“曼海姆火箭音形”用不同的方式被重復了三次。首句陳述副部主題，中句移位引申，再現(xiàn)句是首句的高八度動力再現(xiàn)，結構上進行了擴展，低音織體變成了十六分六連音，在37小節(jié)開放于半終止的屬和聲，后面有兩小節(jié)由十六分回音組成的連接。副部Ⅰ中在力度設計上具有戲劇性。在前兩句中力度從p開始，力度隨著旋律音高的變化而增減。而第三句開始的力度就是ff，且30-35小節(jié)位于右手弱拍的八分音符頓音使用sf奏出，給人帶來出其不意之感，與位于強拍平穩(wěn)的十六分音符音階式下行形成對比。

副部Ⅱ（38-55）是由一個4+5的平行樂段和插入的轉折樂句組成。前兩個樂句分別在C同名大小調上構建，兩個樂句雖然材料相同，但是織體和情緒都發(fā)生了明顯的變化。第一句在C大調中陳述的情緒較為平穩(wěn)柔和，而在C小調中陳述的第二句情緒較為激烈，右手使用了快速的三十二分音符，并在中聲部增加了一層旋律，使用了強烈的ff。在46小節(jié)由pp音量演奏出作為過渡的重屬導七后回歸到了C大調，進入了轉折部分。這個樂句力度逐漸增強，前半部分由新材料組成，后半部分使用了動機中的十六分三連音元素，這些三連音是C大調Ⅱ級和弦的分解，最后完滿終止在C大調上。

結束部（55-66）由兩個平行樂句組成，使用了I-V/V-K46-V-I（T-S-D-T）的完整的具有補充性質和聲功能循環(huán)。前一句低音織體使用了十六分三連音，后一句的低音織體加入了三十二分音符的跑動，形成了兩種節(jié)奏間的切換、組合，音樂的律動性突然增加。第二句右手織體發(fā)生改變，引入了三十二分附點節(jié)奏，一定程度上回顧了主部的第三句，增加動力性因素。結束部的音量也從最開始的p逐漸增強，直到ff非常果斷堅決地結束。這些音量、織體、音樂材料、節(jié)奏、和聲的表現(xiàn)方式都是奏鳴曲結束部較為典型的特征。

二、展開部

展開部由67-68兩個小節(jié)的引入開始，引入部分的材料來自于呈示部結束部的最后兩個小節(jié)，調性轉到了D小調，使用了D小調的屬和聲。展開部的階段Ⅰ（69-76）緊接著前面兩小節(jié)三音動機進行發(fā)展，旋律聲部發(fā)生了倒轉，前4小節(jié)旋律由左手奏出，后四小節(jié)旋律聲部回到了右手，并在旋律下方增加了和弦織體，聲部變得更加豐滿。伴奏聲部仍然持續(xù)了結束部的音型律動，融入動機中的三連音音型。

展開部階段Ⅱ（77-94）是一個帶有插部性特征的樂段，是展開部的中心部分。雖然這個部分引入了新的材料，但是與呈示部仍有十分緊密的聯(lián)系。右手使用了十六分三連音的分解八度，有很強的律動感，十六分三連音的使用可以追溯到主部主題的第二個動機。這一部分的旋律性格與副題和展開部階段Ⅰ的性格保持一致，用跳音連點成線[2]，勾勒出自由活潑的旋律。這一階段采用了旋律的模進，縮減和引申等連句式旋律發(fā)展的手法，開始的六小節(jié)是對插部性段落主題的展現(xiàn)，在d小調中陳述。接下來是插部主題在g小調中的變化模進，并擴展了兩小節(jié)，調性轉到的c小調再到F大調。從91小節(jié)開始是插部主題的第三次模進，在Bb大調中陳述，樂句被縮減到了4小節(jié)，最后開放在了Bb大調的屬和聲上。這三個樂句的旋律線向上進行，緊張度逐漸提升，力度也隨著音區(qū)的上升而增加，到達頂點之后又馬上回到p，表明新樂句的開始。這一段的調性多次發(fā)生轉換，d小調→g小調→c小調→F大調→Bb大調，非常值得注意的是這些調性是嚴格按照上四度的關系進行排列的，體現(xiàn)了貝多芬在創(chuàng)作時非常嚴密而理性的思考。

展開部階段Ⅲ（95-117）是階段Ⅰ在Bb大調中的移調和延伸，再次發(fā)展展開部引入部分的三音動機，并在99小節(jié)轉入了前一樂句的同主音小調，Bb小調。從103小節(jié)進過一系列的模進之后，在110小節(jié)開始，低音聲部節(jié)奏被拉伸，并從Bb音開始用半音級進下行進行到D大調的屬音A，從113小節(jié)開始形成了4小節(jié)D大調的屬持續(xù)，連接再現(xiàn)部。

非常特別的是這首奏鳴曲在再現(xiàn)部出現(xiàn)之前引入了主部假再現(xiàn)（118-129）的部分，調性是主調F大調平行小調的同主音大調，也是F大調的VI級大調，D大調。假再現(xiàn)的結構和呈示部主題的結構相同，都由4+4+4三個樂句組成，以D大調的完滿終止收攏結束。

三、再現(xiàn)部

主部（130-144）回到主調F大調，第一樂句從第二樂節(jié)開始，有連接性樂句的屬性，第二和第三樂句完整再現(xiàn)，在旋律中增加了三十二分附點的元素，形成了簡單的變奏。但是綜合再現(xiàn)部的連接部被省略;假再現(xiàn)部分已經完整陳述呈示部主題的三個樂句以及再現(xiàn)部中的主部真實再現(xiàn)中第一句的連接性寫法這些因素來看，再現(xiàn)部的真再現(xiàn)反而更加接近于連接部的意義。

再現(xiàn)部的副部Ⅰ（145-169）相較于呈示部除了調性的服從之外還在結構上做出了很大的變化。副部將呈示部4+4+9的三句樂段改成了兩個長度為4小節(jié)的平行樂段，并在其后插入了在同名小調，F(xiàn)小調上的再現(xiàn)部副部自身展開的9小節(jié)結構擴充，然后再將被省略的第三樂句接上來，調性回到了F大調，最后開放于F大調的屬和聲上，還原了呈示部副部Ⅰ的結尾。

副部Ⅱ（145-169）與呈示部中的副部Ⅱ相同，是一個平行樂段加轉折句的結構，調性回歸到主調F大調，是十分標準的再現(xiàn)形式。在結尾187小節(jié)處通過187-188的高八度重復擴充了兩小節(jié)，力度增強為ff，和聲上使用了V/V-K46-V7-I的完滿終止，為連接結束部做準備。

結束部（189-202）和呈示部相同，調性回歸到F大調，沒有做過多的變化，也沒有增加尾聲。結束部增加了一次長顫音，并使三次長顫音分別在低、高、中三個不同的音區(qū)中展現(xiàn)，低音伴之以極富動力的十六分三連音和三十二分均分節(jié)奏的轉換，最后力度加強到ff，使整個樂章在八分音符組成的主和聲三音動機中明快、輝煌地結束。

結 語

貝多芬早期的奏鳴曲向海頓學習的特征較為明顯，尤其是在動機的創(chuàng)作方面，在他的第二號的三首奏鳴曲標題上直接寫明了“獻給約瑟夫·海頓”。這也可以體現(xiàn)出維也納古典奏鳴曲風格對貝多芬早期奏鳴曲創(chuàng)作的影響。然而對貝多芬來說，曲式結構只是表達的一種形式，他從來不會使自己的創(chuàng)作被一種固定的結構局限[3]。在《第六鋼琴奏鳴曲》中也可以清楚地看到貝多芬許多有自我風格印記的音樂創(chuàng)作技法的試驗和運用，如除了傳統(tǒng)奏鳴曲中主題和副題的對比之外，貝多芬還在主部主題中創(chuàng)作了多個短小的，對比鮮明的不同性格動機。除此之外，還有奏鳴曲式中假再現(xiàn)的使用以及精密而嚴謹?shù)恼{性布局等都可以看出貝多芬在保留奏鳴曲曲式結構原則下的創(chuàng)新。在這首奏鳴曲中也可以清晰地發(fā)現(xiàn)貝多芬的動機創(chuàng)作在整首作品中的延續(xù)。作曲家采用模進、剪裁或節(jié)奏型的使用等手法使動機貫穿于作品的各個部分，顯示出作品的內在邏輯和活力，展現(xiàn)了貝多芬早期奏鳴曲創(chuàng)作極富個性的風格特征。

注釋：

[1]克里姆遼夫.貝多芬鋼琴奏鳴曲作品解讀[M].上海：上海音樂出版社，2017：29—30.

[2]范乃信.貝多芬密碼[M].北京：中央音樂學院出版社，2013：122—124.

[3]謝承峯.漫游黑白鍵——西方鋼琴作品解析與詮釋[M].上海：上海音樂出版社，2018：138.

（責任編輯：崔曉光）