聲樂套曲《橋家盼》的風格探究

[摘 要]陸在易先生在藝術歌曲創作風格方面用心考究、作品個性鮮明、音樂特點突出、質樸又不失內涵，在國內可謂是獨樹一幟[1]。《橋家盼》聲樂套曲在中國首屆“金鐘獎”聲樂作品獲獎曲目中榮獲金獎，在藝術歌曲創作領域傳唱度極高，被定為各類聲樂比賽的規定曲目，被收錄在《我愛這土地——陸在易藝術歌曲集》中。通過對這三首歌曲的背景、結構、情感分析來了解陸在易先生的創作構思和作品的內涵，從而加深對作品更深層次的理解，以便更好地演繹作品所表達的情感，展望藝術歌曲的發展方向，為弘揚中國藝術歌曲而努力奮斗。

[關鍵詞]陸在易;聲樂組曲;風格

[中圖分類號]J616 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0119-02

聲樂套曲《橋家盼》中的三首藝術歌曲《橋》《家》《盼》雖然是陸在易先生于不同時期創作的，表達的內容也不盡相同，但是歌詞精簡、結構規整、極富歌唱性，在美學的表現上都有獨到之處[2]。在選材和音樂結構方面追求卓越，更是結合中華民族元素在其中。陸在易的創作也基于中國的時代背景下，緊扣時代主題，主旨常常伴有思鄉的家國情懷，在套曲《橋家盼》中，從描寫家鄉的情景到海外游子的鄉愁，再延伸到對大自然的眷戀，由表及里、循序漸進，無一不傾訴了對祖國大好河山的熱愛之情，這在中國的藝術歌曲創作中也是獨樹一幟的，充分體現了中國藝術歌曲的特點，為中國藝術歌曲的發展起到了不可磨滅的作用。

一、背景分析

《橋》創作于1981年，歌詞為于之所寫，雖然短小，卻很精致，最核心的就是抓住了江南的人特有的清秀和江南地區特有的風情。陸在易先生在創作《橋》時正在甪直鎮采風，甪直鎮被稱為江南六大古鎮之一，并且以古橋數量最多、密度最高而得名，甪直有俚語“三步跨二橋”，所以歌詞“三步兩橋連水鄉”形容的正是如此。整首歌曲給觀眾展現出一幅音畫式圖景：溪畔的村莊，千姿百態的小橋，碧波粼粼的水面，挑藕的姑娘，送糧的老漢。靜中寓動，動中見靜，使人感受到水鄉恬靜、秀美的景色和濃郁的鄉村生活氣息，最后點出主旨，愿做人間橋一座。

《家》創作于1998年，詞作者孫新凱創作的作品常常緊貼時代脈絡，1997年香港投入祖國的懷抱，然而只有臺灣還遠離祖國，詞作者懷著滿腔的期許寫下這首《家》，用擬人的手法把臺灣描寫成在外的游子，盼望能夠早日歸來家鄉，寄托了作者對臺灣能夠早日回歸的熱切期盼。

《盼》是1988年創作的，為電視片《森林在焚燒》的插曲，此曲雖然和另兩首作品都是屬于抒情性質的歌曲，但是它的不同之處在于情感比較焦灼，西洋宣敘調和歌詞的結合較多，有一個評論家評論《盼》這首作品時，說自己感受到“人類面對自然界的群體社會往往會由于一些本身自覺或者不自覺的過錯從而喪失原本應該十分珍惜的美好事物，本著人類應有的良知和愛心，難道不應該對此做出思索、反省和動之以情的追悔和呼喚嗎？我想《盼》的耐人尋味之處就在此吧”，可謂是對這首歌的一個總結。

二、曲式分析

這三首作品的結構均是二段曲式，《家》和《盼》還在結尾做了擴充作為尾聲，并且把歌曲表達的內容經過重復的處理反復強調，突出作品的重點和內涵，加強情感的表達。

《橋》引子為1-11小節，節拍2/4拍，采用e羽五聲調式，不斷地變換和弦并且使用琶音的方式，好似描繪出了一番水面上波光粼粼的景象，為之后的音樂主題的展開做好了鋪墊作用[3]。A段（12-26小節）是一個非方整性的、對比性的二句式樂段，混合拍子交替出現，風格比較自由。和聲織體多運用柱式和弦平穩進行，伴奏簡單而有效，互為襯托補充。A段乃至全文多處地方使用后附點二分音符的節奏型作為每個樂節的結尾，細膩婉轉地描繪了江南水鄉的秀麗之美。B段（30-56小節）是一個非方整形的、對比平行的三句式樂段。開頭為主和弦的第三轉位，并且伴奏型以分解和弦和琶音為主、兼顧三連音的節奏型，使樂段整體的流動性大大加強，描繪了人們在繁忙勞作中保持著幸福安逸的氣度。尾聲（57-59小節）運用了三連音的和聲織體，最后停在了主七和弦上，這樣的處理在當時也是比較新奇的[4]。

《家》整首曲子線條清晰、結構規整，A、B兩段結束之后從頭反復并接尾聲。引子部分（1-5小節），旋律以跳音和連音為主，并配有柱型和弦織體。情感抒發先抑后揚，深沉并帶感嘆色彩的敘述是a段的基本格調。這里的鋼琴伴奏織體和歌唱和諧統一、相得益彰，體現了陸在易在作曲時的整體構思和布局[5]。其中復合功能和弦的運用更凸顯歌曲的厚重感和立體感。

《盼》和《家》同樣是一個變化分節歌，加尾聲的并置型無再現二段曲式。在引子中出現大量六連音的節奏型，彰顯緊張的氣氛，凸顯了焦灼的情緒。A段（7-16小節）為非方整性的四句式樂段，“回來吧”使用了宣敘調的手法，三連音的節奏型，a1句在a句五度之上重復了一次“回來吧”表示情緒的加強。

B是非方整性的多句式樂段，采用新的音樂主題進行，與A段形成強烈的反差，旋律和織體非常開闊，大氣口和連續的長音與舒展的暢音強烈抒發了對大自然的期盼之情。

三、情感表達

雖然《橋家盼》中三首作品的感情基調都是圍繞著家國情懷展開的，但也略有不同，從描寫家鄉的風土人情，到大陸和臺灣的離別之情，再到人類對于大自然的珍惜之情，是一個層層遞進、逐漸升華的關系。

身臨其境般走在江南水鄉的小路上，處處都是“小橋”“流水”“人家”，展現出一幅音畫式的秀麗山水圖。柔板Adagio的速度不易過快，拍子的后半拍起音更顯得靈巧和自由，聲音應以靈巧秀麗為主，唱出意境情景交融之感[6]。中板Moderato演唱時加快，音量逐漸加強，就像漫步在小溪旁，走過水鄉的石巷。“條條玉帶映碧波”中“碧”做一個自由延長，突然的“波”字，就像平靜的水面突然泛起了漣漪。B段從寫景過渡到寫人，由靜至動。“離家千年，也戀水鄉”更是夸張了對家鄉的眷戀之情，表現了濃烈的思想情懷。

“家啊家家在哪兒”“家不在人家的屋檐下”自問自答，敘述了海外的游子還未歸鄉，層次更加深入。“家在長長的鄉愁里”，織體變為更加流暢的分解和弦，增加演唱的速度，表達海外游子濃濃的思鄉之情。“九十九個夏”注意咬字的清晰度，字里行間可以稍作停頓，音域雖然偏低，但要保持住高位置的狀態，盡顯人物的悲傷情緒。大幅度的連接把旋律推向情感爆發點。歌曲的第二大段“家是那燕子回歸的巢”，在原本的小字一組的F提高到了小字一組的A，同時也是歌曲的靈魂所在。

《盼》采用呼喚的語氣“回來吧”表達了急切的期盼之情，感情真摯，為之后的語句提供鋪墊，再一次的“回來吧”將急切的心情顯露無余，是對第一句更深層次的重現。B段一連串高音抒發了作者內心壓抑已久的情感，此處正是情感最濃郁的地方，“啊”來抒發言語無法表達的情感。尾聲的“啊”包含的感情色彩卻更需要柔美的音色，像是對已失去美好事物的追憶和悔過。

結 語

陸在易的藝術歌曲大部分取材于中國民族的音樂素材，在我國民族藝術的基礎上推陳出新，運用西方的作曲技法融合了中國的五聲調式，既有個性又不失高雅，既富科學又不失韻味，可謂是取其精華，去其糟粕。陸在易先生在我校講座時講到了《橋》這首作品的旋律主題靈感來源是在上海郊區學到的一首民歌，叫作《討飯歌》，但是在其基礎上去除了歌曲本身凄涼的元素，吸收了其民間“俗樂”和上海道教音樂的特色，結合江南民謠風格，轉變成具備江南水鄉特色的音樂風格。《橋》當中運用了多處修飾音，體現了小橋流水人家的秀麗之美，通過對家鄉的情景描述，用擬人的手法表達愿做橋一座，形容對家鄉的眷戀之情;《家》通過海外游子遠離家鄉，無法歸來的鄉愁，以“小家”比作“大家”借以表達對臺灣回歸的憂愁。《盼》通過擬人的手法表達對失去美好事物的悔過和期盼，借以引申到對祖國失去土地的憂思。此三首曲目雖然各自都有獨特的韻味和內容，但是整體又離不開對家對國的眷戀和熱愛，從“小家”引申到“大家”，再到熱愛大自然，情緒層層遞進、逐漸延伸，緊緊圍繞家國情懷，構成了《橋家盼》的主題風格。

（指導教師：劉海燕）

注釋：

[1]張海坤，戴俊超.簡練與同構之美——陸在易藝術歌曲的主要特色[J].孝感學院學報，2010（05）：67—71.

[2]孫曉媛.陸在易三首藝術歌曲的抒情性音樂風格分析[J].大舞臺，2008（03）：35—36.

[3]龐 卡.探究鋼琴伴奏與演唱者之契合點——以陸在易六首藝術歌曲為例[J].大眾文藝，2019（01）：142.

[4]巢思南.從黃自與陸在易的藝術歌曲創作看中國藝術歌曲的傳承與創新[D].青島大學，2018：43.

[5]顧漢林.陸在易藝術歌曲《家》的演唱風格探析[J].歌海，2018（06）：84—87.

[6]李亞希.陸在易藝術歌曲《橋》的藝術特色與演唱風格之關系探析 [J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2013（10）：238—240.

（責任編輯：崔曉光）