音樂表現手段對舞蹈作品創作的作用

【摘要】基本舞蹈動作和音樂是一部完整舞蹈作品的兩個重要因素，其中舞蹈動作傳遞的是視覺形象，音樂傳遞的是聽覺形象，兩者之間密不可分，如果舞蹈作品少了音樂，就不能將完整的舞蹈作品以藝術的形式表現出來，因此，在舞蹈作品創作時一定要用音樂的手段將其發揮出來，兩者缺一不可。

【關鍵詞】音樂表現手段;舞蹈創作;作用

【中圖分類號】G613.5 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0244-02

【本文著錄格式】王婷.音樂表現手段對舞蹈作品創作的作用[J].北方音樂，2020，01（02）：244-245.

前言

音樂和舞蹈是兩種獨立又緊密相連的藝術種類。在舞蹈作品的創作中，音樂表現手段發揮著極其重要的作用，換句話說，就是音樂能夠讓觀眾理解舞蹈作品，可以將觀眾帶入到舞蹈情景中，如果沒有音樂的烘托和幫助，舞蹈作品就沒有其靈魂，因此，音樂在舞蹈作品創作中起到的作用是無可替代的。

一、音樂與舞蹈結合的必然性

在藝術領域中，音樂、美術、舞蹈等各種藝術的表達形式都是互通的，音樂和舞蹈作為最主要的兩門藝術形式，也有很多的相似之處。音樂能夠刺激人的聽覺，引起人們的注意。與舞蹈相比，音樂更擅長抒發情感，但是在藝術形式表達中，其表達情感模糊，不易被理解，而舞蹈能夠更加形象的表達人的情感，由此可以看出，二者各自都有各自優缺點，讓兩者相結合可以降低音樂的模糊性，將音樂的情感表達轉化為肢體表現，讓音樂內容更有感染力，加深觀眾對音樂和舞蹈內涵的理解。從舞蹈方面來說，音樂對舞蹈有輔助能力，當音樂和舞蹈共同使用時，音樂對舞蹈演員起了幫助的作用，增加了舞蹈的感染力和表現力;當音樂和舞蹈沒有共同使用時，音樂與舞蹈就形成了一種沖擊力，使情感更加豐富，由此可見，舞蹈和音樂是互通的，只有真正認識到音樂與舞蹈結合的必然性，才能使音樂與舞蹈的結合能夠更好地發展。因此，在舞蹈作品的創作中，音樂表現手段發揮著極其重要的作用，如果沒有音樂的烘托和幫助，舞蹈作品就沒有其靈魂，在舞蹈作品創作時一定要用音樂的手段將其發揮出來，兩者缺一不可。

二、音樂表現手段對舞蹈作品創作的作用

（一）可以決定舞蹈風格

在舞蹈作品的創作過程中，音樂決定其舞蹈的表演風格。音樂的特征可以決定舞蹈的風格，也可以烘托舞蹈的氛圍，所以，在舞蹈創作者在創作舞蹈作品的時候要掌握與其相關的音樂特征，使舞蹈作品更加生動，從而創作出獨特的舞蹈作品。在音樂的輔助下，才能使舞蹈充分地發揮其舞蹈作品的獨特風格，進而凸顯出舞蹈作品的特征，時舞蹈作品的風格更加具有感染力和吸引力。

（二）可以體現舞蹈情緒

音樂的旋律會對人的聽覺感官產生直接的影響，對舞蹈演員也同樣具有影響，旋律的走向能將舞蹈演員的情緒充分發揮到極致，讓觀眾和舞蹈演員的內在情感能緊密地聯系在一起，進而能更加豐富觀眾的情感，但是在舞蹈表演中，旋律對舞蹈演員的影響也很大，向上的旋律可以增加舞蹈演員的緊張感，向下的旋律就相對減少了舞蹈演員的緊張感，使舞蹈演員的情緒能得到放松，由此可見，不同的旋律可以讓舞蹈演員表達出不同程度的情感。另外，音域也會對舞蹈產生影響，它在一定程度上約束了舞蹈的空間動作，從而影響了舞蹈動作對情感表達，因此，要合理地利用音樂旋律，將舞蹈自身的具有的獨特情感充分發揮出來，讓觀眾加深對舞蹈內容的理解和認識。

（三）可以渲染氣氛

在舞蹈表演中，音樂是必不可少的，音樂的旋律會對人的聽覺感官產生直接的影響，因此，音樂是舞蹈作品創作的重要組成部分，音樂的風格決定了舞蹈的氛圍，舞蹈演員根據音樂的節奏，使自己的表演動作更加規范，更加展現人物的內心世界，音樂節奏與肢體動作相結合，可以很好地營造一種舞蹈氛圍，讓觀眾能夠更好地去感受舞蹈者的內心情感，加深對舞蹈主題的理解和認識。

（四）可以構造舞蹈結構

音樂的結構比較復雜，因此對其結構的要求就很嚴格，音樂的結構和類型有著密不可分的關系，不同的音樂結構，其音樂類型也會有所不同，舞蹈結構相對于音樂而言，其結構較穩定，通常情況下，舞蹈作用都用動作來表達作品的內涵，但是音樂和舞蹈的結構有一個共性，那就是它們都是用重復的手段來表達主題的內涵。在舞蹈表演中，由于音樂與舞蹈結構有所不同，其呈現的結果也會有所不同，因此，這就要求舞蹈演員者要摒棄束縛，跳出音樂結構的框框架架，要不斷地進行創新，只有不斷創新，才能使舞蹈的風格進一步提升。

（五）調性對舞蹈情感有影響

調式是音樂思維中最重要的組成部分，它的主要作用是調節音樂的旋律，因此，不同的調式就會產生不同的音階，所呈現的音樂作品也會有所不同，舞蹈創作者要想創作出優秀的舞蹈作品，就必須要熟練地掌握與其相關的音樂調式，才能使舞蹈作品以不同的風格表述出來;與此同時，舞蹈創作者還要掌握對不同調式的理解和認識，還要將其能夠靈活運用，讓舞蹈作品的豐富感情能夠準確地表達出來，音樂的調性的轉變，可以準確地將舞蹈演員的情感表達出來。另外，在舞蹈作品的創作中，如果旋律相同，但是調性不同，那么音樂也會因調性的不同而存在明顯的差別，作品所呈現的情感也會有所不同。

三、音樂表現手段在舞蹈作品創作中的運用

在舞蹈作品創作中，音樂是重要的組成部分，一部好的舞蹈作品，離不開舞蹈形象和音樂形象的結合，通俗地講，就是聲與影的結合。在舞蹈作品創作中，音樂語言的“文字”對塑造的形象有著直接的影響，通過旋律來表述情感，音樂的旋律會對人的聽覺感官產生直接的影響，對舞蹈演員也同樣具有影響，旋律的走向能將舞蹈演員的情緒充分發揮到極致，讓觀眾和舞蹈演員的內在情感能緊密地聯系在一起，進而能更加豐富觀眾的情感，如《梁?！罚闹黧w旋律與舞蹈形象給我們講述了梁山伯與祝英臺的美好愛情故事。此外，節奏也能感染舞蹈演員的情緒，舞蹈演員會根據節奏的變化，將舞蹈的情緒表現得淋漓盡致，如《北風那個吹》，通過不同的節奏和節拍，充分地將白毛女的兩種截然不同的情感演繹出來。還可以通過調性來渲染舞蹈的色彩，調式是音樂思維中最重要的組成部分，它的主要作用是調節音樂的旋律，不同的調式就會產生不同的音階，所呈現的音樂作品也會有所不同，舞蹈創作者要想創作出優秀的舞蹈作品，就必須要熟練地掌握與其相關的音樂調式，才能使舞蹈作品以不同的風格表述出來，讓舞蹈作品的所呈現出來的形式豐富多彩。舞蹈作品的創作離不開音樂結構和舞蹈結構，不同的音樂結構，其音樂類型也會有所不同，舞蹈結構相對于音樂而言，其結構較穩定，通常情況下，舞蹈作用都用動作來表達作品的內涵，但是音樂和舞蹈的結構有一個共性，那就是它們都是用重復的手段來表達主題的內涵，舞蹈創作者要掌握對不同調式的理解和認識，還要將其靈活的運用，讓舞蹈作品的豐富感情能夠準確的表達出來，音樂的調性的轉變，可以準確的將舞蹈演員的情感表達出來，加深觀眾對舞蹈主體的理解和認識。

四、結語

綜上所述，舞蹈和音樂是一部完整舞蹈作品的兩個重要因素，在舞蹈作品的創作中，音樂表現手段發揮著極其重要的作用。換句話說，就是音樂能夠讓觀眾理解舞蹈作品，可以將觀眾帶入到舞蹈情景中，如果沒有音樂的烘托和幫助，舞蹈作品就沒有其靈魂，因此，音樂在舞蹈作品創作中起到的作用是無可替代的，在舞蹈作品創作時一定要用音樂的手段將其發揮出來，兩者缺一不可。

參考文獻

[1]舒甜甜.試論中職舞蹈教學中提升學生的舞蹈鑒賞能力的策略[J].佳木斯職業學院學報，2019（11）：172-173.

[2]林角嶸.分析舞蹈編導教學中選用音樂的技巧[J].智庫時代，2019（42）：175，180.

[3]楊保利.新時代高校音樂舞蹈學科職稱分類評審制度研究[J].開封教育學院學報，2019，39（9）：169-170.