基于符號學的涼山彝繡圖形設計與創新實踐

楊蓓 鐘瑋 張婉玉

摘要： 以符號學與設計學為研究背景，針對涼山彝繡的創新設計過程進行符號學思維推演，通過彝繡圖形的設計創新及在服裝中的應用，探索與現代服飾設計共融的發展空間。采取文獻與實物研究相結合、理論研究與設計實踐并行的方法，通過彝繡的圖案結構、紋樣題材與構圖格局等方面元素挖掘，對彝繡的符號構成進行梳理，建立解讀模型與設計流程，經設計論證涼山彝繡自身具備符號象征的特性和設計產物的本質。研究表明，彝繡符號“能指與所指”架構具備成為彝繡設計創新的理論支持及服飾產品設計應用的條件，運用符號學的觀點與方法可以為涼山彝繡的資源開發及設計創新提供思路。

關鍵詞： 涼山彝繡;圖案結構;紋樣題材;符號學;少數民族文化

Abstract： In the research background of semiotics and design theories，semiotic thought deduction was conducted for the innovative design process of Liangshan Yi embroidery. The development space of integrating with modern clothing design was explored through design innovation of Yi embroidery pattern and its application in clothing. Literature and physical research，theoretical research and design practice were applied to explore pattern structure，pattern theme and composition structure of Yi embroidery，sort out the symbol composition of Yi embroidery. Meanwhile，the interpretation model and design procedure were established. The research points out that Liangshan Yi embroidery itself has the characteristic of symbolism and the essence of design products.The "signifier and signified" architecture of embroidery symbol has the theoretical support of becoming design innovation of Yi embroidery and the condition of clothing product design application. The ideas and methods of semioticscan provide the thought for resource development and design innovation of Liangshan Yi embroidery.

Key words： Liangshan Yi embroidery; pattern structure; pattern theme; semiotics; minority culture

涼山是中國彝族主要集聚地，因為民族聚集地區的封閉性，其服飾呈現出迥然不同的風格，服裝形制、傳統工藝和紋樣圖案等幾乎得以完整保留，特別是彝族的刺繡，因其獨特的紋樣圖案構成和承載的古老民族文化、細膩豐富的情感底蘊成為本民族的代表特色之一，并入選國家第二批非物質文化遺產名錄[1]。涼山彝族大致分為以諾、圣扎和所地三個方言區，因為地域、生態、語言的不同其服飾呈現明顯的差異性，但在刺繡的表現和象征寓意等卻出現共融和相似性，承載著彝族古老的民族文化和神話史詩，被稱為“動態的歷史”和“有形的史書”[2]116。當下，針對彝繡的研究幾乎都是糅合在彝族服飾的綜合領域，而針對刺繡的研究，或聚焦于圖形種類與針法、文化內涵和藝術美學方面的梳理[3]，或從服飾美學、民間工藝、藝術學、民俗學的視角探析涼山彝繡所隱藏的歷史文化。但從彝繡的符號特性入手，進行設計創新、元素提取轉化并實踐應用的，涉及甚少。基于此，本文從符號學切入，通過資料整理、實際拍攝、設計轉化，以設計的視角對涼山彝繡的圖樣、文化構成進行梳理解讀，探析彝繡符號的不同組成，并通過解構、重組等現代設計方法進行刺繡圖案的整合，思考與服裝設計結合的發展空間，挖掘彝繡有章可循的規律，探求創新價值和傳承路徑。

1 符號學視角下的彝繡解讀

1.1 符號學的應用理論依據

符號是一種精神層面的映射與物質存在的載體，只有精神意義的存在，才能夠在時間與空間中進行信息傳遞和流通。符號學最早由瑞士語言學家索緒爾（Saussure）提出，他從語言的角度提出符號包含“能指”與“所指”部分，即表達層面的物象——符號的“形”和被指事物的內涵意義——符號的“義”。符號的能指與所指是由物理性的語構和精神性的語義兩部分關聯組成，只有兩者結合才形成一個完整的符號[4]。在符號學與設計學的交叉融合中又將符號學的概念進行外延，形成設計符號學，概念為將已存在的符號形象進行創造和構建，形成新的符號圖像體系，并通過新的符號體系建立與受眾群體的溝通與交流。因此，基于符號學的彝繡設計研究是從理性的角度分析感性元素，并進行符號組合再造。通過對設計元素、設計手段等符號的加工與整合，衍生出新的能夠被受眾接受并認識的新符號，而產生的新符號則在“能指”的基礎上具備更深層次、更細膩而豐富的“所指”。

1.2 符號學視角下彝繡的設計解讀

從符號學的構成角度探析涼山彝繡，具備符號能指的二元性，即彝繡的圖形本體表現的基本要素（紋、構、色、質等）綜合展現的機能意義和其在特定的語境下呈現的內涵、文化信息和歷史典故等象征意義。不僅為當地族人進行身體美化、服裝裝飾提供了充實的“悅目”形式要素，同時為他們滿足文化承載、訴求祈福等文化需求而提供了“賞心”的意義要素，兩者共同形成涼山彝繡的符號學特征[5]（圖1）。對彝繡符號的研究可以將其背后的隱性語義進行顯性手段的表達，既可以幫助設計者理解也能夠通過設計產品進行文化基因的傳承，因此涼山彝繡兼具符號象征的特性和設計產物的本質，具備符號學的設計研究價值[6]。

2 涼山彝繡的符號整理與提取

2.1 涼山彝繡符號的題材與造型

涼山彝族刺繡是一種可以被感知的視覺語言符號[7]。題材非常豐富，大多來源于風俗文化、自然崇拜與生活題材，現將這些圖紋分為四大類，一是以大自然為主題圖案有：日月星辰、山川水紋、云彩紋、彩虹紋等;二是以動物為主題圖案有：雞冠紋、牛眼紋、羊角紋、牛角紋、馬牙紋等;三是以植物為主題圖案有：各種花蕾紋、嶡草紋、瓜子紋等;四是以生活器物或崇拜敬仰所衍生的幾何圖形有：火鐮紋、漩渦紋、窗格紋、土司印章紋等。這些圖形是涼山彝族傳統文化與生活方式的重要組成部分，承載著社會習俗、文化宗教、藝術意識甚至他們的哲學生活觀念，是歷史與文化底蘊在傳承、演化過程中傳遞其深層的精神內涵，具有精神訴求和物質表征相交融的特性，并通過自身系統將隱形抽象化的意義實物化為紋樣，是極度凝聚的符號形式[8]（表1）。

2.2 涼山彝繡圖形符號的結構布局

涼山彝繡的圖形結構根據裝飾部位的不同，存在二方連續、四方連續、單獨紋樣、適合紋樣與滿地紋樣的構圖形態，多用在頭帕、花帽、衣領、衣襟、下擺、袖口、胸襟、圍腰、裹背、褲腳、裙邊、三角包等各類服飾用品中[9]。筆者在調研中發現：二方連續、四方連續及少量的單獨紋樣大多應用在彝族女性、男性的服裝上，而適合紋樣和滿地紋樣卻大多出現在彝族人的頭帕、帽子、三角包、圍腰等服飾上。昭覺女性在外穿的半袖罩衣上從領口一直

延續到右衽門襟的二方連續漩渦紋，右衽長衫下擺的連續火鐮紋及袖口條帶裝飾和連續火鐮紋的排列，反而在服裝正面、背面的中心位置大量留白，以服裝的本色——黑色為主，這樣的構圖形式使得服裝看起來大方樸素而又不失雍容華貴，如圖2[2]16-17所示;彝族的童帽，無論是他們的雞冠帽、雞公帽、虎帽都是運用適合紋樣和滿地紋樣的構圖方式進行裝飾（圖3）[2]69-73;在彝族女子裝飾百褶裙的三角形荷包和兒童用的背被上，則會用滿地紋或單獨紋樣的方式進行表面貼布繡（圖4）[2]106-107。

3 涼山彝繡的圖形符號學設計流程構建與設計創新

3.1 涼山彝繡圖形設計的符號及設計方法構建

對涼山彝繡設計的符號組合過程就是將傳統彝繡的圖形符號進行轉化，在保留其符號原有的意義與內涵的同時，進行形象結構的重組與變化，獲得現代風貌的全新表現。對彝繡進行設計創新，需要理解彝繡的各種要素，深刻認知其符號的意義，并對當下的時代特征、審美傾向有清晰的判斷，從形式、內涵到精神層面，達到傳統與現代的創造性融合。

進行彝繡符號提取的創新設計有兩個方向：一個思路是不改變提取符號的所指語義，對彝繡符號“能指”的直接應用，包括仿制、復制法和以現代設計審美為依據的繼承設計法。仿制和復制法是將彝繡圖案的繡片直接轉移到服裝上，對彝繡的紋、色、構、質所表現的形式要素僅做載體和尺寸的變化;以現代設計審美為依據的繼承設計法，是以符號的能指構成為基本元素進行繼承設計，根據載體的材質、審美效果和實用功能等方面進行綜合考慮，運用歸納、解構、重組、變形、分解、夸張等設計手段進行圖形表象改變，達到設計更迭。這個設計方向的思路特點是提取彝繡符號的能指特征進行設計創新，其承載的所指語義不發生任何改變，僅做民族文化、民族情感的傳達。

第二個方向是發掘符號的“所指”層面，通過對提取彝繡符號所指語義的深度研究，轉移到提取符號能指層面的具體設計改變。設計作品既有符號所指表象的圖形變化，也承載彝繡背負的隱性語義的時代延伸，強調設計的內涵與符號語義融合的創新設計（圖5）。基于符號學的分析方法，筆者運用二元符號分析法對設計主體進行符號解析，通過“形——義”的文化來源、圖形關聯及設計的應用形成符號學理論背景的設計方案，并通過設計案例論證符號學視角下進行涼山彝繡圖形設計創新的可行性。

3.2 基于符號學視角涼山彝繡設計創新

3.2.1 符號能指設計思路的彝繡設計開展

彝人有崇虎的信仰，在彝族的創世史詩《梅葛》、彝文典籍《查姆》中均有老虎尸解而成天地萬物的創世記載。涼山彝人自稱黑虎，原生圖騰就是虎圖騰[10]。彝人崇拜虎，視虎為保護神，在服飾圖案上也大量應用虎紋作祈福和裝飾，虎紋在涼山彝族的刺繡紋樣中有具象的虎面夸張紋樣表現，還存在以螺旋虎眼的抽象符號表現“天父地母”的陰陽五行和虎宇宙哲學觀思想，具有非常廣泛的“族群集體記憶性和獨特的族群象征性”。同時，虎在其他民族中也具有勇猛無畏、萬獸之王之意，在現代社會中具有吉祥祈福的相似審美意識和趨同的認知觀念[11]，屬于高度凝煉、可識別的表征文化符號。因此，筆者提取彝族虎紋的傳統虎面刺繡紋作為符號模型，以現代設計審美為依據的繼承設計方法及復制法的符號直譯設計思路進行創新，并應用到服裝設計中。

提取的傳統虎面刺繡圖樣是在黑色底布上刺繡完成，構圖以虎面中軸為中心向外發散，虎頭的輪廓以一圈水紋代替，形成類圓形的抽象形象，具有威猛兇狠之象，體現較強的地域文化氣息和民族特征（圖6（a））。設計思考時保留虎面五官的主體部分，將邊緣的水紋去掉，重新以具象的虎頭代替;同時，將虎面的五官進行微調整，弱化兇猛的面相感官，形成具有清晰表征，帶有溫和神態的虎面圖案（圖6（b））。轉換后的虎面符號形式具有當下民族風虎頭設計的熟悉感，又具備彝族圖案表現的形神獨特效果，緩沖傳統民族圖案強烈的時空差距。設計變化時考慮到彝繡獨立繡片的結構特點，在服裝設計中的裝飾部位也可以靈活變通，在彝繡圖案的應用范疇和裝飾形態上進行創新表現。如圖7所示，筆者在高頻穿著的襯衫款式上，結合創新彝繡進行服裝設計，通過對不同部位的裝飾應用形成一系列款式設計，呈現效果強調獨特民族感與現代感兼顧的視覺感受（圖8）。

將虎面紋進行造型結構的創新設計，依舊沿用刺繡的工藝技法，可以在現代服裝設計中通過局部的使用體現傳統民族元素特有的藝術特性，還可以將選取圖案進行解構重組的二次設計構成新的造型，并通過數碼印染等現代工藝應用手段實現到服裝的圖案設計中。如圖6所示，提取虎面紋的結構線條，通過添加與變形的設計方法[12]，對基礎形態進行放大、倒置、重疊或對稱，形成新的圖案。在結合服裝款式設計時考慮到圖案的傳統性和民族性，結合現代服飾審美及當下流行趨勢的圖案應用方法進行并置與變化，并有意識選用休閑服裝的款式進行設計開發，以論證民族圖案的創新設計在服裝應用中是不受局限，可以形成風格融合與創新表達（圖9）。

通過設計實踐的彝繡紋樣及在服裝中的實際應用證明，以符號能指設計變化為主的方法進行民族圖形紋樣的設計創新是較為理想高效的轉換載體過程（圖10）。無論是用仿制、復制手段還是融合現代化設計審美語言的設計思路，圖形符號的設計轉移都是直接而直觀的，設計者根據載體圖形的表象體征和應用讓符號形式與設計融合，達到創新目的，同時不改變符號的所指語義，讓民族文化與信仰情感通過現代審美語境進行傳遞，體現民族藝術動態化發展的可行性。

3.2.2 符號所指設計思路的彝繡設計開展

彝繡圖形符號的意義不僅體現在外在表現形態上，更應聚焦內涵和精神層面的信息傳達，體現圖形的形神意義、文化意義和功能意義。作為物化的藝術符號，彝繡圖形通過外顯的形式表達內藏的寓意，但意義的表達過程更為深遠。例如“火”在彝族文化中映射驅魔、凈化、帶來光明和繁衍生息的神，所以火是能指、繁衍與光明就是所指，兩者通過火的符號產生關聯與共融。因此，“火”符號不能單純作為能指的這一物象，而成為帶有吉祥、祈福的符號在發展和應用中延伸出更高層次的意象，出現表層系統向深層次發展的外延和內涵指示過程[13]。

彝繡采用符號所指設計思路進行的創新設計，深度挖掘圖形的語義并進行進一步深化拓展，通過與具有相似或共同含義的圖形進行組合、改造和設計，拓展圖形的外延和內涵，豐富圖形題材及表現形態。筆者提取彝繡火的圖形與太陽、馬纓花的圖形進行設計重組，選取的三個典型彝繡紋樣所指語義具備“生命延續”與“神圣力量”的相似性含義，并且三個紋樣自身也蘊含能夠產生新意義的能力，具備深度挖掘實用功能和美學功能進行設計創新的條件。通過變形、重組、嫁接、設計進行圖形的解構并進行四方連續的排列變化，分別將火紋與太陽紋、馬纓花紋與太陽紋進行形態重組，提取太陽紋的圓形結構為重組基礎形態，將火紋在此形態上進行重復、對稱、旋轉，從而形成共生圖形;提取馬纓花的圖案原型，拆分出馬纓花的骨架形式進行上下對稱排列，依舊在太陽紋的基礎結構形態上形成共生圖形。為了保持整體圖形的節奏感與韻律感，采用四方連續的連綴連續式為排列方法進行創新，同時為了體現圖案構圖的完整性與細膩性，又增加壽字紋與山茶花紋的重組解構共同形成四方連續再設計圖案（圖11）。這一設計構思體現彝族“圖必有意，意現祥瑞”的造物思想，圖案語義的能指和所指層面超越自身界限，達到雙重外延，產生人與物之間的情感交流與共鳴。形成的連續圖案通過數碼印染的方式進行現代紡織品設計與服裝款式結合，并在局部細節上進行圖案刺繡工藝處理，形成虛實結合，立體與平面的肌理對比，既可以呈現設計創新效果，也達到彝繡工藝在現代服裝設計中的應用傳承，從圖案創新、工藝技法融合兩個角度體現彝繡的符號語義與現代設計結合的可能性（圖12）。圖12（a）中，新工藝結合為運用數碼印花技術將大面積彝繡圖案印染服裝的面料上，局部圖案用傳統彝族刺繡工藝進行制作，達到虛實結合，肌理豐富的視覺效果。

4 結 論

進行涼山彝繡的創新設計，不是對傳統元素的堆積和復制，而是通過對彝繡的外在表征和隱性語義進行充分的理解和提煉，將彝繡的符號語義結構與現代設計元素進行有機結合，并通過現代審美需求進行刺繡紋樣設計，應用到服裝產品的開發。涼山彝繡的創新設計基于符號學的語義提出元素解讀模型，建立設計流程，通過歸納、分析、演化和創新應用的方式驗證設計的可行性，也從另一角度論證了以彝繡背負的文化因子進行涼山彝繡元素再造和設計創新的有效性，這將是下一步研究的方向。

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