漫談汝瓷藝術

趙平

摘要：自北宋以來，汝瓷聲名鵲起，數百年的沉積，發展到今天在造型藝術上日臻完美、豐富，其滿足人們的審美需要，體現服務于生活、美化生活的實用目的。汝瓷藝術中的美術理念在逐步發展過程中，使其形態現象愈來愈富有藝術魅力。

關鍵詞：汝瓷;獨特性;藝術性

眾所周知，汝瓷產于河南汝州，它代表著宋朝文明的高峰，也是宋朝美學的代表之作。它追求絕對單純，器形多見于方、圓，素色單釉，沒有一點花邊修飾，重視素面、霧面，沒有一點火氣，以冰裂紋面（也叫開片）的滄桑感為美。這種極簡、質樸無為是宋朝美學思想的標準，可以說宋朝美學思想是中國古代美學思想的最高境界，它將中國寫意文化精神推到極高的境地。充分體現出儒、釋、道哲學思想的核心。

在汝瓷藝術中，所包含的儒、釋、道傳統文化的美學思想，其中的梅瓶造型，首先體現的是儒家光華內斂，謙謙君子形象，端莊肅穆，簡約潔凈，是典型佛家及禪宗審美特征，其中的開片，是典型的天人合一、道法自然的道家思想。這是汝瓷歷經千百代工匠師傅口傳心授的一種對傳統哲學思想的領悟與傳承。它是當之無愧的國瓷精粹。

汝瓷具有它的獨特性，所有窯口都是就地取材燒瓷，這符合客觀事實。汝窯工匠“瑪瑙入釉”是創新，前無古人，后無來者，把汝瓷天青色燒至極致，也是汝窯工匠精益求精的追求，區別于其它陶瓷行業的各種法則。并聯系到釉色上的文化層次等等，這些都應該是汝瓷工藝所已具備的審美因素。從傳統的造型來分析，在每件器形的結構中，根據造型藝術的理論和法則多是由點、線、面組成的主體與附件。外輪廓線的結構上的緩沖過渡，明暗面的技法（即制做手法）處理，空間與實體所形成的虛實對比等等。這些都可以作為無窮的推敲，使汝瓷造型蘊含著豐富的美感。

抽象地講汝瓷藝術的審美，可以總結為形、神、氣、態這四個要素形成，即形式的美，是指作品的外輪廊，也就是具象的片面;神，即神韻，一樣能令人意遠體驗出精神美的韻味;氣，即氣質，汝瓷所內涵的和諧協調色澤本質的美;態、即形態，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態。從這幾個方面貫通一氣，才是一件真正完美的好作品。汝瓷燒造技藝雖然來自民間，但其釉色和造型卻因宮廷藝術和文人藝術為其提供了營養，成為民族文化的基礎之一。它保持著物質與精神未分化之前的原始狀態，包含著中國傳統的歷史觀和思維方式。無論是道家思想還是理學之美在汝瓷中體現得尤為突出，既可做宏觀想：天人合一、極簡主義，又可從微觀上看到宋代理學的趣味。

歷史地看陶瓷的工藝技術鑒賞，一向是區分著三個層次：一、高雅的藝術層次。它必須是合理有趣，形神兼備，制技精湛，引人入勝，雅俗共賞，使人愛不釋手的佳器，方能算得上乘;二、是指工技精致，形式完整，批量復制市場的高檔次商品;三、是普通產品，即按地方風俗生活習慣，規格大小不一，形式多樣，制技一般，廣泛流行于民間的日用品。這里著重討論的是藝術品。汝瓷作為宋徽宗欽點的御用之物，汝瓷工匠將皇帝的藝術理念通過汝瓷釉色與造型形式直接反映體現，從而滿足其審美需要，因此，宋徽宗的藝術理念在汝瓷中起到重要作用，這就必然要涉及到宋徽宗的心理、情感、思維方式、民族性格等各個方面，形成一種具有不同意義的審美文化。徽宗本人在政治上昏庸無能、迷信道教，是歷史上著名的崇奉道教的封建帝王。道學以“靜為依歸”，崇尚自然、含蓄、沖淡、質樸的審美觀，確立了“自然”和“樸素”這一最高的審美范疇。而汝窯青瓷那濃淡適度、幽玄靜謐的天青色釉正適合這種審美情趣。它從基礎性文化特征、造型設計理念、作品豐富的寓意等諸多方面，豐富了汝瓷的藝術語言和思想內涵。

汝瓷有不以宋代瓷窯通行的刻花、劃花印花、彩繪等技法來美化器身，而是以釉質、釉色取勝。由于汝窯青瓷胎、釉中氧化鐵含量適當，燒成溫度（約為1250℃）和還原氣氛又控制得恰到好處，致使釉面滋潤，釉色呈淡天青色。從北京故宮博物院、臺北“故宮博物院”、英國倫敦大維德基金會及國內外其他少數博物館所藏宋代汝窯瓷器看，其釉色變化不大，雖有深淺的細微差別，但都離不開淡天青色這個基本色調。這種深淺適中的和諧色調滿足了宋代上層社會從感官上對顏色的捕捉，迎合了當時人們的審美情趣。

在我國歷史上，宋代是一個重文輕武、提倡文化、追求享樂的王朝。有學者認為，北宋建立以后，雖出現了一個相對安定的時期，然而盛唐時期那種雄健尚武的精神已經喪失，在這種特定的歷史條件下，統治階級和封建文人為了逃避現實，開始追求安逸和享樂，人的心情意緒成了藝術和美學的主題。在藝術上愛好幽玄蒼古之趣，這種所謂的文人趣味，也必然反映在工藝美術上。反映在宮廷士大夫所用瓷器上，講究的就是細潔凈潤、色調單純、趣味高雅，即追求韻味。而以汝瓷為代表的御用瓷器，其釉質滋潤，釉色淡雅含蓄，于樸素之中隱含著人的心情意緒，充分體現出宋代上層社會用瓷推崇的是理性之美。

宋代的汝瓷貝有非常高的技術和制造水平，貝有自身獨特的、鮮明的審美特點。是中國文化不可或缺的重要那分，是植根于中國悠久的歷史文化中。其獨特的表現手法，展示了一個質樸自然，以及深沉博大的藝術世界，表現了宋代時代汝瓷特有的藝術風格，體現著中國持有的文化。因此，汝瓷在我國陶瓷藝術發展史上貝有十分重要的作用。想要更多的了解汝瓷的魅力就一定要深入了解它的文化底蘊，探索它的毎一個細節，不要簡單輕易的去復制模仿它的技法，要抓住它的主要構征，多運用所學的知識和技術運用到實際當中。總之，必須要充分的借鑒和吸收民族文化精神本質，加上自己的獨特想法，創作出貝有時代感和符合當代的藝術創作。

汝瓷至近代復燒成功，汝瓷匠人以傳承藝術為己任。汝瓷中的藝術理念在逐步發展過程中，使其形態現象愈來愈富有藝術魅力。它使汝瓷的創作有了更自由、更廣闊的空間，這完全是汝瓷藝人自然情感真實的流露。汝瓷造型可以是自然物象的提煉濃縮，也可以不拘泥于客觀事物的現實性，而是一種主觀想象的集中投入。歷史上的汝窯曾以其“天青如玉”之釉色征服了無數王公貴族、文人墨客。汝窯的藝術、文化之美一直是文化傳承的佳話。而現代汝瓷匠人用自己的方式推動汝瓷藝術生活化，將汝窯的美好體驗與傳承直達人心。將現代藝術與中國傳統文化結合，以創新的方式傳承和推廣傳統文化，激發大眾對傳統生活藝術的熱愛。